楊維民

王暉的作品是一種很傳統(tǒng)，很溫柔的東方式工筆，但作為當(dāng)代青年女藝術(shù)家，在看似傳統(tǒng)的繪畫中，還借鑒了許多現(xiàn)代構(gòu)成的元素。

我們當(dāng)代藝術(shù)最大的一個特點，或者說是一種有別于傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作手法及理念，那就是挪用和借喻，而王暉恰好將這種手段發(fā)揮到一個極致。在王暉的創(chuàng)作中，總是出現(xiàn)一個典型的代表意象，就是兔子。它不是西方那種羊毛兔，而是東方意象中那種溫柔卻又足夠聰慧靈敏的兔子。中國有一個成語叫做“靜若處子，動若脫兔”就是在安靜中，透出一股神來之氣，蘊含了一種動感。另外在傳統(tǒng)的東方文化語境中，對于兔子的第一印象一定會聯(lián)想到廣寒宮、嫦娥、月亮這一系列意象。而王暉也很好的運用了這種中國園林中的那種借景，透過宛若浩瀚滿月的園林之窗，探望到遠處的月海之洲，以及種種神仙、人物、祥云、瑞獸，其巧妙的將自身兔子的意象融入、組合成一種無法抗拒的儀式感。這種嚴肅的儀式感，一方面對照中國傳統(tǒng)繪畫中的嚴謹與正統(tǒng)，表達古人寄情于仙鬼神，另一方面通過光影色彩結(jié)構(gòu)等西方美學(xué)的對比，闡述中西文化交融的對撞。

能夠選擇兔子作為主要題材，不僅具有新意，更需要膽量。王暉放棄了更多的表達內(nèi)容，專心回歸自己，將繪畫這件事簡單而深入地進行下去。她筆下的兔子很靈動，在跳或跑的瞬間，或神情凝聚，或欲言又止。而正是這種未知性讓人對畫面產(chǎn)生了不舍與期待。王暉將傳統(tǒng)冊頁，分解成一個個獨立而不是關(guān)聯(lián)的夢境。運用更強的裝飾性豐富新的構(gòu)圖關(guān)系，將自己的觀念融入在作品的語境里，注重色彩的關(guān)系去表達人物情緒。與常人繪就兔子的可愛亦或是戲謔不同，王暉筆下的兔子，不僅是靈動生命的再現(xiàn)，更多的是一種遺世而獨立的冷靜感，一定程度上，是王暉對于如今內(nèi)心的一種映射，是獨特的自我隱喻，也是畫家自身情感的探索與追求。

所以王暉的創(chuàng)作還是在當(dāng)代語境下，很純粹的東方式創(chuàng)作。在她的畫面中雖然沒有太多刻意追求的當(dāng)代元素，但是通過對現(xiàn)代構(gòu)成的把握，將東方文化的內(nèi)涵及意境，表現(xiàn)得更加充沛和圓潤。畫面中那些看似無章的小方塊，有一種將時間視覺化呈現(xiàn)的聯(lián)想，透過月亮窗，窺伺到一段過往時光與當(dāng)下的交流。