時鑫

【摘 要】《原野》是中國首部被搬上國外舞臺的歌劇作品。本劇將人性的復(fù)雜與扭曲刻畫得淋漓盡致，展現(xiàn)了極強的戲劇張力。無論是在文學(xué)還是音樂方面，本劇都具有極高的藝術(shù)價值?！栋?！我的虎子哥》是歌劇《原野》第二幕第二首，女主角金子的詠嘆調(diào)。全曲僅33小節(jié)，10個樂句。每一個字、每一個樂句都值得反復(fù)雕琢、仔細(xì)推敲。本文通過對這首詠嘆調(diào)的創(chuàng)作手法進行分析，發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)特征，并從聲樂技巧及情緒表達方面重點闡述如何演繹這首詠嘆調(diào)。

【關(guān)鍵詞】詠嘆調(diào)；《原野》；藝術(shù)特征

中圖分類號：J822 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）10-0066-02

《啊！我的虎子哥》是歌劇《原野》第二幕第二首，女主角金子的詠嘆調(diào)，作為這部歌劇的重要唱段，被無數(shù)藝術(shù)家及演唱者廣泛傳唱。該詠嘆調(diào)篇幅雖短，卻鮮明地詮釋了女主角金子敢愛敢恨、大膽潑辣、敢于挑戰(zhàn)封建倫理道德的人物形象，在創(chuàng)作手法及歌曲表現(xiàn)力上都堪稱經(jīng)典。

一、《?。∥业幕⒆痈纭返膭?chuàng)作背景

劇作家曹禺，原名萬家寶。1929年，19歲的曹禺由南開大學(xué)轉(zhuǎn)入清華大學(xué)西洋文學(xué)系，潛心鉆研戲劇。曹禺的戲劇語言極富特色，善于刻畫角色的內(nèi)心世界，并兼有西方戲劇創(chuàng)作的影子。他一生創(chuàng)作話劇作品無數(shù)，被公認(rèn)為中國現(xiàn)代話劇史上成就最高的劇作家。

曲作者金湘，1935年生于浙江。7歲開始學(xué)琴，1959年以優(yōu)異的成績畢業(yè)于中央音樂學(xué)院作曲系。1994年回中國音樂學(xué)院任作曲教授。金湘的作品體裁廣泛、風(fēng)格多樣，更善于融合西方近現(xiàn)代作曲技法于東方的審美意識和美學(xué)傳統(tǒng)之中，贏得了廣泛贊譽。

該劇創(chuàng)作于中國歌劇繁榮發(fā)展的20世紀(jì)80年代。在這個年代，歐洲的表現(xiàn)主義開始萌芽，而中國劇作家們的作品也普遍呈現(xiàn)出一種表達人性解放的激情。歌劇《原野》在這種創(chuàng)作浪潮中誕生，并于1987年在中國歌劇院首演，取得巨大成功，同時震驚了西方樂壇，被西方媒體譽為“中國第一部叩開西方歌劇宮殿大門的東方歌劇”。

歌劇《原野》是中國第一部被搬上國外舞臺并產(chǎn)生巨大影響力的作品。本劇將人性的復(fù)雜與扭曲刻畫得淋漓盡致，展現(xiàn)了極強的戲劇張力。

該劇是由萬方根據(jù)其父親的同名話劇改編的一部四幕歌劇，由曲作家金湘作曲。講述了民國初年，女主人公金子與青梅竹馬的男主人公仇虎因地主惡霸焦閻王的迫害而分開，被迫嫁于仇人的兒子。她滿心的仇恨與激情在與出獄后的仇虎相見時爆發(fā)，二人上演了一段充斥著仇恨與愛情的復(fù)雜故事。

《原野》與劇作家曹禺以往作品的藝術(shù)風(fēng)格頗不相同，這是他積極探索農(nóng)民生活的果實，他采用了一些非現(xiàn)實的創(chuàng)作手法來描寫農(nóng)民生活，這是《原野》的一個特殊的創(chuàng)作背景。他充分借鑒了西方的象征手法，或者說“原野”本身就是一種象征。

二、《啊！我的虎子哥》的藝術(shù)特征

《啊！我的虎子哥》全曲僅33小節(jié)，10個樂句，但變化無窮、難度極大。每一個字、每一個樂句都值得反復(fù)琢磨、仔細(xì)推敲。而演唱這首詠嘆調(diào)的金子，也是本劇中最為鮮活和復(fù)雜的人物，值得演員用心揣摩人物內(nèi)心。

（一）文學(xué)特征?！对啊肥遣茇姸嘧髌分形ㄒ坏囊徊恳赞r(nóng)村題材為背景的話劇。人物與人物之間的戲劇沖突更為強烈，對人性的深入描寫和探討也更為生動?！对啊肥且怀霰瘎?，是一出超越平凡生活的悲劇。因此它免不了一些形式化和不自然。此外，在20世紀(jì)的歐洲，一種新的文學(xué)形式——表現(xiàn)主義也漸漸萌芽和發(fā)展。所謂表現(xiàn)主義，即是以表達主觀感受而著稱，以挖掘人的內(nèi)心世界、表現(xiàn)外部世界在人內(nèi)心上的折射為主旨，竭力反對以描寫現(xiàn)實世界的本來面貌的現(xiàn)實主義原則，著意于表現(xiàn)主觀感受的精神。在曹禺的《原野》中，我們可以明顯看到表現(xiàn)主義的影子。之所以這樣說，是因為它具有幾個明顯的表現(xiàn)主義的特點。

1.強烈的激情。在劇中，不管是仇虎的“恨”，還是金子對仇虎的“愛”，都被作者用各種方式著重刻畫。尤其是這首金子的詠嘆調(diào)，將金子對仇虎滿腔的愛與噴薄欲出的激情演繹得淋漓盡致。而這在中國其他文學(xué)作品當(dāng)中是比較罕見的。中國人自古接受的教育，使得中國人的情感是壓抑的、內(nèi)斂的。金子的形象，以及她所表達出的熱情，都是中國傳統(tǒng)文學(xué)作品中鮮而少有的。

2.反抗的意識。在《原野》中，主人公仇虎的“仇恨”貫穿了作品始終。“報仇”成了他唯一的追求。而被迫嫁于焦大星的金子，則日日夜夜渴望與心上人仇虎私奔。而他們最終也做出了反抗。表現(xiàn)主義的反抗意識，在二人身上體現(xiàn)得淋漓盡致。

3.強調(diào)人物。在左翼表現(xiàn)主義的創(chuàng)作中，人是他們關(guān)注的中心主題之一。而《原野》中最讓人稱道的，就是一個又一個或糾結(jié)或扭曲的鮮活的人物形象。尤其是演唱這首詠嘆調(diào)的金子，更是近代文學(xué)作品中最著名的女性形象之一。為此不少學(xué)者著書立說，單只研究《原野》中一個個的人物形象，對其進行深入剖析。

《?。∥业幕⒆痈纭返某?，是本劇對金子的性格刻畫最為深刻的一筆。金子是中國近代文學(xué)形象中一個非常另類的女性形象。她潑辣熱情、性感大膽，又不失善良與癡情、伶俐與智慧。該唱段中第一句“你這野地里的鬼”，就表現(xiàn)了金子潑辣的一面。而第二句“這十天的日子，勝過一世?！眲t體現(xiàn)了她的熱情和大膽。畢竟敢將這種話大聲說出口的中國傳統(tǒng)婦女，恐怕少之又少。金子雖出身農(nóng)村，命運悲苦，但渴望自由與愛情，追求自由、敢于反抗。這樣一個復(fù)雜的形象，對演唱這首唱段的演員來說，無疑是一個考驗。

（二）音樂特征。歌劇《原野》誕生于20世紀(jì)80年代，在這個時代，西方音樂創(chuàng)作思維對我國的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的影響。以冼星海為首的一批留洋音樂家將西方傳統(tǒng)作曲技法引入中國，創(chuàng)作了一大批雖運用西方作曲技法但又不失中國民族風(fēng)格的具有鮮明時代特點的音樂作品。這種音樂特征尤其體現(xiàn)在歌劇的創(chuàng)作上?！对啊肥钱?dāng)時第一部取得巨大成功的中國歌劇，其音樂創(chuàng)作技法在借鑒西方創(chuàng)作形式之余，也結(jié)合了我國民族調(diào)式的特點、民族和聲的手法，體現(xiàn)了我國的民族音樂風(fēng)格。

1.變化再現(xiàn)的二段體結(jié)構(gòu)。在這部歌劇里，作曲家總體把握將人聲與交響樂隊緊密結(jié)合的音樂設(shè)計，同時又注重每個具體的戲劇發(fā)展，并借鑒西方經(jīng)典“分曲歌劇”和瓦格納“樂劇”的原則，使分曲分幕獨立又緊密貫通和聯(lián)系。而《啊！我的虎子哥》這首詠嘆調(diào)，首先就具有其獨立的基本構(gòu)思，也不失與各分曲之間的聯(lián)系。并且，以“愛情”為核心形成的對音樂結(jié)構(gòu)的貫穿，也是作曲家獨特的創(chuàng)作技巧。其次，對這首詠嘆調(diào)來說，結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜，采用了民族音樂中常見的變化再現(xiàn)的單二部曲式。但在調(diào)式上，不管從和聲進行還是旋律走向上，都可以明顯地判斷出屬于西洋大調(diào)。作曲家緊緊抓住詠嘆調(diào)進行創(chuàng)作，將唱詞結(jié)構(gòu)規(guī)整，密切貼合人物表現(xiàn)。在曲式結(jié)構(gòu)上，就很明顯地體現(xiàn)了中西結(jié)合的創(chuàng)作手法。

2.西洋大調(diào)的和聲思維與具有民族特色的旋律。在歌劇《原野》中，其普遍特征是作曲家采用二度結(jié)構(gòu)與四、五度結(jié)構(gòu)作為構(gòu)成和聲的核心音程，并在此基礎(chǔ)上進行變化、疊置等構(gòu)成和弦。保留了傳統(tǒng)五聲調(diào)式的音響效果，賦予了西洋大調(diào)和聲五聲性的色彩感，可謂匠心獨運。這種手法同時體現(xiàn)在《啊！我的虎子哥》中，在這首詠嘆調(diào)的和聲進行方面，作曲家既以橫向的旋律進行為主，又兼顧了縱向的和聲形態(tài)；既保留了傳統(tǒng)民族音樂的色彩感，又借鑒了西方的縱向和聲思維，是和聲進行方面的一大特點。如譜例1中，這段旋律具有五聲性的音響效果，是因為極少使用偏音的緣故。同時我們也可以看到附加四度和弦和二度疊置和弦造成的具有民族色彩感的和聲音響效果。

同時，這首詠嘆調(diào)的旋律還具有“吟唱式”的特點，做到歌詞與旋律的高度結(jié)合，并采用女高音，塑造了金子潑辣熱情的形象，表達了“愛與反抗”的戲劇主題。

3.“形散而神聚”的節(jié)奏。緊拉慢唱是中國戲曲傳統(tǒng)中的一種節(jié)奏形態(tài)。在《??！我的虎子哥》里，這種中國戲曲的彈性節(jié)奏被借鑒，并與常規(guī)節(jié)奏巧妙結(jié)合，加之多次出現(xiàn)的自由延長記號，使歌曲的整個節(jié)奏呈現(xiàn)出一種“形散而神不散”的特點。如譜例2中的自由延長及緊接著出現(xiàn)的伴奏的連續(xù)三連音，這種安排和類似于緊拉慢唱的節(jié)奏給人一種“亂中有序”的感覺。

歌劇《原野》是中國歌劇對世界歌劇的重要貢獻，在音樂創(chuàng)作上，是我國乃至世界歌劇的新探索。作曲家用嫻熟的技巧和高超的才華，融合了古今中外各種作曲技法，并將之高度融合，開創(chuàng)了我國歌劇發(fā)展的新篇章。

參考文獻：

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