傅京生

面對王廣存先生的畫，我們能通過與他作品所蘊(yùn)涵的思想、情感的交流，而獲得特殊的審美愉悅，他的作品對于我們的視覺感受，有著不言自明的親和力。從他的作品中，我們能夠深切感受到畫家對畫面物體物象的形體、動態(tài)，以及對畫面物象的筆墨技法，都有極為認(rèn)真的研究與推敲，因為，他的作品章法構(gòu)圖與畫面境界無不相映成趣，而且筆墨紛披，造型生動傳神，主題意味深長，格調(diào)極高。

總體上看，王廣存先生的畫，無不充滿著蓬勃的生機(jī)，顯得豪放、爽利。他的畫，是“天地精神”關(guān)照下的“滄海一粟”式的顯現(xiàn)，非常耐看。而這種“滄海一粟”式的對自然的關(guān)照卻又是中國文化“以小見大”思維的產(chǎn)物。這就是中國文化中的“一”即“多”、“小”即“大”、“色”即“空”、“有”即“無”等觀念會通之后的筆墨再現(xiàn)。所以廣存先生的畫中的山水、林木、瀑泉，不是孤立的山水、林木、瀑泉，而是整個宇宙自然中一個又一個有著自我生命的文化存在。于是，也就是在這個意義上，我們認(rèn)為，廣存先生的山水畫，也就毋庸置疑成為了中國文化精神的象征，成為了中國文化精神的特定文化喻體。

看廣存先生的畫，立即會有沁心沁脾的舒適感不期而至于心間。當(dāng)我們的目光觸及到他的畫面的那一瞬，立即會有豁爽、放達(dá)、恣肆、淋漓的氣息撲面而來，頃刻間，周身立即就能體驗到無上清涼的美感。這正是廣存先生長期鉆研中國元典文化，對中國文化的元典精神深有所悟，并在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，將其變現(xiàn)為自己獨(dú)特的視覺語言符號所使然。所以，類似廣存先生這樣的蘊(yùn)涵有中國文化古典精神的繪畫，在中國古代，往往是被人們視為鎮(zhèn)宅之寶的。因為，他的畫潛含著近似“虎臥鳳闕，魚躍龍門”一般的審美意蘊(yùn)，具有古典中國文化語境中的“古氣化生”的審美特征。

由是，也就是在這個意義上，若時光倒流，在中國古代，廣存先生的畫作，無疑會被視為聚氣、興宅、齊家的祥瑞之物——事實(shí)上，即使在現(xiàn)代，類于廣存先生所作的《山水NO.2》這樣的畫幅，其作品中的山石、樹木、溪泉、屋舍，在章法氣象上，也有近似“兩龍含珠”一般的吉祥象征。這正是廣存先生畫作的高妙所在。像這樣因“古氣所聚”而具有吉祥寓意的作品，在王廣存先生所畫《僧歸途》《層巒枕碧流》等作品中，也有明晰顯現(xiàn)。

嚴(yán)格來說，“古氣所聚”的畫，只是王廣存先生繪畫外的審美特征，而他的畫作更為高妙之處，則在于它的“吉?dú)馑邸钡漠?，能夠與一種空明、活脫的詩境相聯(lián)系。在這個意義上，可以說廣存先生繪畫表現(xiàn)出的由“質(zhì)實(shí)”到畫面境界的“空明”，絕不只是風(fēng)格問題，也不僅是意境問題，而他的繪畫，在更高層次上，通過繪畫實(shí)現(xiàn)了對人類生存意義的終極人文關(guān)懷。

從總體上分析王廣存的作品，他的每幅作品，不僅都有自己獨(dú)特的語言，而且他能夠根據(jù)不同的內(nèi)容，確定不同的風(fēng)格選項。這就表明，廣存先生的畫，首先能夠“意在筆先”，即畫之前其心靈中的總體意向是非常清楚的，而畫面完成以后，他的畫面意境表現(xiàn)和他最初要表達(dá)的審美意象，無疑也是極為吻合的。于是，我們認(rèn)為，畫作中的自然實(shí)存與道德理想的合一，即廣存先生那種以有親和力的情感表達(dá)方式而對社會人文精神予以深遠(yuǎn)影響的藝術(shù)意識及技法手段，無疑已經(jīng)顯現(xiàn)了中國畫未來的最佳發(fā)展方向。

廣存先生畫作的如是魅力，究其淵源，首先，在具有的創(chuàng)作中，他能夠根據(jù)畫面主題確定不同的個性風(fēng)格，但他同樣能夠把自己的思想和情感滲透在不同的作品之中。例如，《蜀山青翠》和《巴中即景》，其風(fēng)格雖屬于兩種不同的類型，單他的所有的不同的風(fēng)格，都有“家族相似性”，而且每一種風(fēng)格的筆墨情趣和精神意味，都畫得非常到位，讓人一看，不僅立刻意識到是王廣存先生的繪畫，而且還會禁不住細(xì)細(xì)欣賞。所以，倘若將他的不同風(fēng)格的作品連接在一起，仍然能夠連接成完整的跌宕起伏的長卷。這自然也是王廣存先生畫作的一個基本特色。其次，正是由于如上原因，使得王廣存先生把握、控制巨幅作品的能力特別強(qiáng)，在他的巨幅山水中，千筆萬筆的積累，成為一幅完整的作品以后，這“完整的作品”同樣又是一個簡潔而有張力的精神意向，這是一種觸目以后，即能夠在我們的精神心理中生長著的完整的精神意向。這就是前述廣存先生繪畫具有“目擊而道存”屬性的真正價值與意義所在。

至此，可以發(fā)現(xiàn)，在廣存先生的畫作中，我們的目光不管落實(shí)在哪一個點(diǎn)上，畫面上都有一種寧靜清爽的氣息撲面而來，使我們倍感精神抖擻。而若究其原因，應(yīng)該是他對中國畫的“寫”的理解到位。他知道什么是中國畫的“寫”，尤其是在他的密體山林中，更能清晰地說明這個問題。在廣存先生的密體山林中，沒有一筆是滯瀉的，沒有一筆是不舒服的或是往外“跳”的。他的作品，通篇神完氣足，而且其精神氣息越“寫”越旺健。這就是說，在他的作品中，如果我們看到一個局部，譬如，畫面中的一塊石頭，他是有一定的精氣神的，如果再接著看一堆石頭，精氣神就更加旺鍵了，而一旦看完了整幅作品，就會感到其精氣神越來越飽滿，越來越充沛。我們相信，在審美壟斷擠壓公平傳播的時代，王廣存先生的畫，終究會得到越來越多的有識之士的喜愛。

畫畫，畫到最后，畫的是學(xué)問、人品和修養(yǎng)。但畫畫，最終還是個手藝活。在廣存先生的作品中，他的作品精氣神越來越飽滿、越來越旺鍵、越來越充沛，來源于他激發(fā)的筆筆生發(fā)。而這樣的“筆筆生發(fā)”，一方面，來源于他在造型上的取象不惑和技術(shù)手段的靈活自如，另一方面，則是他通過繪畫實(shí)踐，對兩宋以來的氣本體學(xué)說和整個明清心學(xué)學(xué)說，已經(jīng)有了極為到位的理解與把握。所以，他的通篇作品越畫精神氣息越旺鍵，正是他多年作畫讀書，定慧雙修的必然結(jié)果。在這個意義上，廣存先生的意境平和的畫，是“一默如雷”的，他的氣息寧靜的畫，是具有“水至不平也聲高”的審美特征的。

總之，王廣存的畫，猶如經(jīng)典的昆曲，每一絲細(xì)節(jié)都非常講究，而由這每一絲細(xì)節(jié)構(gòu)成的整體，因處處都要講究，便能夠令人看起來非常值得長久尋味。在王廣存先生的性格中，有一種崇尚寧靜稟賦，這是一種達(dá)于平靜如水的禪定境界使然。所以，他的作品是特別值得慢慢品味的。廣存先生的畫，確實(shí)猶如經(jīng)典的昆曲，聲調(diào)的抑揚(yáng)頓挫并不需要特別激情的情感表達(dá)，但其所具有的審美沖擊力，卻是長久的。一言以蔽之，廣存先生的畫，因其豐富的文化內(nèi)涵，能夠使我們在不知不覺中長時間看下去。所以，他的畫，給我們留下的美感記憶，也是持續(xù)長久的。

本名王光存，山東人，字梓灃、齋號十水五石齋。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，北京中國畫院山水創(chuàng)研部主任，中國人民大學(xué)畫院高研班助教導(dǎo)師，雪域西藏藝術(shù)研究院研究員，文化部中國美術(shù)創(chuàng)作基地畫家，中國民族畫院畫家，中國科學(xué)家畫院特聘畫家，山東畫院畫師。

2005年就讀于中國國家畫院龍瑞工作室，師從龍瑞、范揚(yáng)先生，現(xiàn)居北京。

作品多次入選全國性美術(shù)展覽并獲獎。2014年在北京美泉宮舉辦“王廣存山水”個人畫展。

作品及事跡近年來在《中國書畫報》《美術(shù)報》《國畫家》《中華名流》《書畫收藏》《中國畫苑》《國畫經(jīng)典》等專業(yè)報刊發(fā)表和介紹。出版有《二十一世紀(jì)有影響力中國畫家叢書·王廣存》《華夏美術(shù)·中國畫名家推介·王廣存》《王廣存水墨作品》等。北京電視臺、山東電視臺曾做專題報道。