石揚(yáng)子

摘要：中國(guó)書(shū)法源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，承載著中國(guó)的文化內(nèi)涵。近年來(lái)人們開(kāi)始意識(shí)到中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要性，把目光投向了對(duì)書(shū)法的學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)書(shū)法分為臨摹和創(chuàng)作兩個(gè)方面，臨摹就像打地基，是個(gè)長(zhǎng)期學(xué)習(xí)的過(guò)程，唯有地基扎實(shí)，房子才建得穩(wěn)、建得高。故本文通過(guò)對(duì)初學(xué)書(shū)法——臨摹，以褚遂良《雁塔圣教序》的筆畫(huà)、筆意、字的外輪廓和內(nèi)部空間來(lái)討論書(shū)法的幾個(gè)方面。

關(guān)鍵詞：書(shū)法；臨?。惶瓶?；褚遂良

書(shū)法是一門(mén)以漢字為載體的線(xiàn)條藝術(shù)，以筆墨的線(xiàn)條美來(lái)體現(xiàn)人的人格精神和文化內(nèi)涵。與書(shū)法藝術(shù)高度自覺(jué)的古代社會(huì)相比，現(xiàn)今人們的社會(huì)生活發(fā)生了翻天覆地的變化。隨著人們的生活節(jié)奏的明顯加快，以及手機(jī)、電腦等高科技產(chǎn)品的普及，“提筆忘字”的現(xiàn)象屢見(jiàn)不鮮。書(shū)法傳承的重要性和急迫性，隨著生活方式的劇烈變化，在當(dāng)今形勢(shì)下顯得尤為突出。而臨摹是古代經(jīng)典字帖是學(xué)習(xí)書(shū)法的必經(jīng)之路，并且貫穿于學(xué)習(xí)書(shū)法的全過(guò)程，是古人與今人之間的對(duì)話(huà)。唯有古代經(jīng)典字帖是經(jīng)得起歷史的考驗(yàn)的，倘若離開(kāi)了對(duì)經(jīng)典的臨摹，不從經(jīng)典中汲取養(yǎng)分，將使后期的書(shū)法創(chuàng)作成為“無(wú)本之木，無(wú)源之水”。因此，如何臨摹，便是學(xué)習(xí)書(shū)法最先遇到的問(wèn)題。

初學(xué)書(shū)法者，第一步是選擇字體。字體有篆書(shū)、隸書(shū)、草書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)五大字體。書(shū)界一般認(rèn)為從楷書(shū)入手。原因有以下幾點(diǎn)：楷書(shū)最接近于我們現(xiàn)在的書(shū)寫(xiě)，是最實(shí)用的字體；魏晉時(shí)期鐘繇、王羲之等人的改革使楷書(shū)脫離了隸書(shū)的方扁字形，弱化了隸書(shū)的蠶頭燕尾，有了自己的風(fēng)貌；加之佛教在唐代成為核心，雕版印刷術(shù)的發(fā)明，經(jīng)生的盛行，使楷書(shū)在唐代達(dá)到了頂峰。而唐楷較有代表性的書(shū)家有：初唐歐陽(yáng)詢(xún)、褚遂良，中唐顏真卿，晚唐柳公權(quán)，各有風(fēng)格，各有千秋。了解了幾個(gè)書(shū)家的經(jīng)典作品后，選擇一個(gè)書(shū)體作為入門(mén)。

選擇好書(shū)體后便可以開(kāi)始練習(xí)了。唐代孫過(guò)庭《書(shū)譜》有云：“察之者尚精，擬之者貴似?！毕旅婀P者結(jié)合多年的學(xué)習(xí)實(shí)踐，對(duì)書(shū)法臨?。ㄒ蕴拼宜炝伎瑫?shū)《雁塔圣教序》為例）的結(jié)字的幾個(gè)方面作初步探討。

一、筆畫(huà)

（一）粗細(xì)長(zhǎng)短

學(xué)習(xí)書(shū)法往往從筆畫(huà)練起，然后字形結(jié)構(gòu)，接而章法、墨法、風(fēng)格等。相比枯燥乏味的單練筆畫(huà)，我認(rèn)為字中的筆畫(huà)豐富多變，在字中練筆畫(huà)不僅不會(huì)使學(xué)習(xí)者不耐煩，而且事半功倍，不僅練習(xí)了筆畫(huà)，同時(shí)練習(xí)了結(jié)構(gòu)。如《雁塔圣教序》中的“二”字，兩筆俯仰有異。長(zhǎng)度上，第二筆約為第一筆長(zhǎng)度的兩倍。粗細(xì)上，第一筆約為第二筆過(guò)筆處的三至四倍，形成強(qiáng)烈的粗細(xì)對(duì)比。

（二）起收筆

以“三”字為例，三筆皆為橫畫(huà)，卻形態(tài)各異。第一筆起筆約為45°，呈俯狀，銳起圓收；第二筆行筆于第一筆稍細(xì)，收筆較方；第三筆為行筆流動(dòng)呈仰勢(shì)，直角起筆，圓角收筆，重起重收。

（三）筆畫(huà)角度

常聞筆畫(huà)“橫平豎直”，一味地追求“橫平豎直”會(huì)使字失去變化美。以字帖中的“十”和“不”字為例，兩字的豎畫(huà)，沒(méi)有一筆是起筆行筆收筆都在一條線(xiàn)上的。再如前面提到的“二”字，兩個(gè)橫畫(huà)除了粗細(xì)、長(zhǎng)短、起收筆不同，在角度上，第一筆右上偏高約30°，并非完全的平直；第二筆先是右上偏高，筆畫(huà)過(guò)半后右下偏低，呈弧線(xiàn)。由此可得，橫是相對(duì)的平，而豎也非完全的直。

二、筆意

臨摹應(yīng)追求筆墨之妙，而非“依葫蘆畫(huà)瓢”的泥古描摹。舉“陰”字，右上部分的撇捺，撇畫(huà)形往左下，勢(shì)卻應(yīng)為上，與下一筆捺畫(huà)的起筆相呼應(yīng)。右下部分的撇挑與點(diǎn)，挑出之勢(shì)與點(diǎn)畫(huà)起筆之間，筆畫(huà)雖斷，筆意相連。因此，我們?cè)谂R摹的時(shí)候，除了對(duì)字形的觀察，還應(yīng)該多注意體現(xiàn)“唯筆軟則奇怪生焉”的筆墨趣味。

三、外輪廓與內(nèi)部空間

“為書(shū)之體，先入其形?！弊中?，即字的外輪廓，如漢隸大多偏扁，而唐楷大多方正。從章法上看，此帖字形多呈瘦長(zhǎng)，部分獨(dú)體字偏扁，形成方與扁的矛盾而統(tǒng)一關(guān)系。線(xiàn)條的線(xiàn)形與字的外輪廓較易于把握。除了外形輪廓，字內(nèi)的留白空間也是重要的部分。清完白山人嘗言：“計(jì)白當(dāng)黑?！比纭奥劇弊?，門(mén)字框的左右兩部分和“耳”字，使“聞”字分割出三個(gè)四方形，而這三個(gè)空間，各有不同，“耳”的空間最長(zhǎng)，而“門(mén)”的右邊是方形。若三個(gè)空間一致，會(huì)使空間出現(xiàn)雷同感，失去對(duì)比帶來(lái)的視覺(jué)感受，顯得呆板；除了內(nèi)部空間還有結(jié)構(gòu)與結(jié)構(gòu)之間的空間，“門(mén)”字框與內(nèi)部的字通常有左小右大的規(guī)律，這點(diǎn)也是習(xí)字時(shí)需要加以觀察的。

筆者認(rèn)為，在書(shū)法學(xué)習(xí)中“眼高手低”并非一個(gè)貶義詞。古人格物，鄭板橋用“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三個(gè)概念，對(duì)應(yīng)了藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)階段。我用“眼中之字”、“胸中之字”、“手中之字”來(lái)對(duì)應(yīng)臨摹的三個(gè)階段?！把壑兄帧敝傅氖亲痔@個(gè)審美意象的最初形態(tài)。而“胸中之字”即是人的大腦對(duì)文字圖式這個(gè)客觀形象的主觀反應(yīng)，不是復(fù)印式的“泥古”摹寫(xiě)。如同繪畫(huà)中的“寫(xiě)生”，是對(duì)客觀事物的形象的再現(xiàn)，臨摹古代書(shū)法經(jīng)典就相當(dāng)于對(duì)固有的文字的圖式的“寫(xiě)生”。王僧虔在《筆意贊》有云：“書(shū)之妙道，神采為上，形質(zhì)次之?！?字形結(jié)構(gòu)雖然為習(xí)書(shū)的初級(jí)階段，是較為簡(jiǎn)單的基本功，卻也是神采的載體，所以對(duì)臨摹應(yīng)持有審慎的態(tài)度對(duì)待，切勿只重形質(zhì)而輕視神采，也勿棄形質(zhì)而獨(dú)取神采，要將“眼中之字”進(jìn)行理解和揣摩，轉(zhuǎn)化成“胸中之竹”，這也是對(duì)今后創(chuàng)作的積累。“手中之字”即臨摹者通過(guò)特定的手段將“胸中之字”書(shū)寫(xiě)出來(lái)。每次觀察后臨摹對(duì)字帖都有新的體會(huì)，便會(huì)對(duì)之前的“手中之字”不甚滿(mǎn)意。這就是筆者所謂的“眼高手低”，這都是對(duì)“胸中之字”的提升的表現(xiàn)。因此，恒心和毅力才是學(xué)好書(shū)法的關(guān)鍵。興趣不一定是最好的老師，人們往往“三分鐘熱度”，只有循序漸進(jìn)，有目的地進(jìn)行訓(xùn)練，提高手上的功夫。只有在掌握好一本字帖，打好基本功能之后再換別的字帖，“兼撮眾法，備成一家”，才有可能達(dá)到“貴越群品”的高度。

【參考文獻(xiàn)】

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