問：很多人認為，詩歌是年輕人的事情，您從60年代開始寫詩，寫了四十多年，還在繼續(xù)寫，為什么您的詩歌創(chuàng)作能保持這么久的生命力？你如何理解詩人的成熟？

趙：我從來沒有想過什么是詩人的成熟。真正的詩人也許一生都純真如孩童，不知成熟為何物。我最初的詩作，是寫在“插隊落戶”的歲月中，還不到二十歲。那些在飄搖昏暗的油燈下寫的詩行，現(xiàn)在讀，還能帶我進入當時的情境，油燈下身影孤獨，窗外寒風(fēng)呼嘯，然而心中卻有詩意蕩漾，有夢想之翼拍動?？梢哉f，詩歌不僅豐富了我的生活，也改變了我的人生。詩歌之于我，恰如那盞在黑暗中燃燒著的小油燈，伴我度過長夜，為我驅(qū)散孤獨。人人心中都會有一盞燈，盡管人世間的風(fēng)向來去不定，時起時伏，只要你心里還存著愛，存著對未來的希冀，這燈就不會熄滅。和詩歌結(jié)緣，是我的幸運。我寫詩的數(shù)量，隨著年齡的增長而減少，這并非說明我對詩歌的熱愛在消退。詩是激情的產(chǎn)物，詩的激情確實更多和青春相連，所以詩人的特征常常是年輕。然而這種年輕應(yīng)該是精神的，而非生理的。只要精神不老，詩心便不會衰亡。

問：《火光——冬夜的斷想》是青春年少的你在崇明島的黑夜里寫下的第一首詩嗎？在這首詩中，感覺是用詩歌的光亮驅(qū)散黑暗和迷茫。寫詩四十多年，在對詩歌形式和技巧的把握上一定有了變化和發(fā)展，能否談?wù)勥@些變化和發(fā)展。哪些詩作是你詩歌之路上的標志性作品，代表著你在詩意、詩域和詩歌形式上的拓展？

趙：《火光》是我到崇明島插隊初期在日記本上寫的一首詩，不是第一首，那時還寫了不少別的詩，如《啞巴》《夢境》《友誼》等。那時寫詩，不是為了發(fā)表，是一種心情的表達，一種情緒的宣泄，“用詩歌的光亮驅(qū)散黑暗和迷?！保窃u論家的說法，那時心里是不可能產(chǎn)生這樣的念頭，只是覺得在油燈下用分行的文字抒寫自己的心情，描繪當時的生存狀態(tài)，贊美大自然，是一種愉悅，有時沉浸在自己編織的文字幻境中，甚至?xí)浫怏w的疲憊。那時寫詩，確實是一種在孤獨困頓中的自慰和自救，是一個落水絕望的人在波濤和旋渦中抓到的一根救命稻草。從最初在日記本上寫詩到現(xiàn)在，已經(jīng)過去了將近五十年，可以說，詩歌陪伴了我的青春，陪伴了我的人生。對詩歌藝術(shù)的追求，對我來說也是一輩子的追求吧。這四五十年中，其實也一直在求新求變，對詩歌的形式、題材，對詩意的尋找和思考，對意象的發(fā)現(xiàn)和處理，對文字修辭的提煉，這是一個漫長曲折的過程，三言兩語無法說清。但我認為詩歌應(yīng)該是有靈魂的，這靈魂，取決于寫作者真誠的態(tài)度，坦蕩的心襟，自由的思想，浪漫不羈的想象，缺乏這些，形式再新奇絢爛，也不會有力量，不會有感染力和生命力。就像一具僵尸，即便身披華袍，總歸了無生趣，沒有生命。

問：2005年上海文藝出版社推出的《滄桑之城》，是上海詩人創(chuàng)作的關(guān)于上海的第一首長詩。隔著十二年的歲月之河，你現(xiàn)在對《滄桑之城》有著怎樣的評價？你書寫《滄桑之城》的初衷是什么？上海是一座變化發(fā)展著的現(xiàn)代都市，上海有著豐富的前世今生，上海也有著一以貫之的個性，上海對你的文化個性和文學(xué)創(chuàng)作有著怎樣的影響？

趙：《滄桑之城》是我獻給故鄉(xiāng)的一部長詩。我在這本詩集的扉頁上有這樣的題詞：“謹以此詩獻給我親愛的父母之城”。父母之城，也就是生我養(yǎng)我的故鄉(xiāng)之城。中國幾千年歷史，進入現(xiàn)代社會之前，基本是農(nóng)耕社會，傳世的文學(xué)作品，大多以山林自然為描寫對象，若寫到故鄉(xiāng)，也多是鄉(xiāng)村，是和大自然相關(guān)聯(lián)的。在詩人的作品中，故鄉(xiāng)就是一間草屋，一縷炊煙，一條河，一棵樹，一彎荷塘，一片竹林，一群牛羊，一行歸雁。所謂“鄉(xiāng)關(guān)”，“鄉(xiāng)夢”“鄉(xiāng)情”“鄉(xiāng)愁”，很重要的一部分就是詩人對童年時代所相處的大自然和鄉(xiāng)村的依戀、向往和懷念。羈旅途中，眼簾中所見也多是鄉(xiāng)野山林，觸景生情，引發(fā)鄉(xiāng)愁，是很自然的事情，譬如宋人王禹偁的懷鄉(xiāng)妙句“何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉(xiāng)”，就是由此而生。近一個世紀以來的中國現(xiàn)代白話詩，也是延續(xù)了這個傳統(tǒng)，那是因為那個時代的詩人，大多也來自鄉(xiāng)間。但是時代發(fā)生了變化，現(xiàn)在的很多詩人，出生在城市，成長在城市，他們的童年和故鄉(xiāng)，就是城市。這和古代詩人完全不同。如果還要在詩中學(xué)古人，學(xué)出自鄉(xiāng)村的前輩，那就不合情理了。譬如我，我的故鄉(xiāng)就是上海，我在這個城市城市出生，在這個城市長大，所有童年的記憶，都發(fā)生在這個城市中，羈旅在外，思鄉(xiāng)之情都是和這個城市發(fā)生關(guān)聯(lián)。我想，和我同時代的或者比我小的詩人，大致也是這個情況。寫城市的詩篇中，出現(xiàn)了很多古詩中沒有的意象，樓房，街道，工廠，商店，人山人海，也許很多人認為這些意象與詩無關(guān)，其實不然。所謂詩意，未必只和特定的對象發(fā)生關(guān)系，只要心中有詩意，有對美的追求和向往，有靈動的想象之翼在心頭扇動，天地間的一切皆可入詩。故鄉(xiāng)到底是什么？其實不僅僅是具體的地域，更是感情的寄托，父母親情，手足之情，兒時的伙伴，一段往事，一縷鄉(xiāng)音，都可能是記憶中故鄉(xiāng)的形象，這些無關(guān)鄉(xiāng)村還是城市。所以在《滄桑之城》中，我寫了親情，寫了記憶中印象深刻的往事。雖然沒有想過把這首長詩寫成史詩，但也在詩中追述了我所了解的上海近現(xiàn)代歷史，并將我在這個城市中所經(jīng)歷的悲歡離合訴諸文字，化為詩情。所謂史詩，其實未必是擺開架勢敘述評價歷史，如果能將歷史的畫面和思考以個人獨特的視角呈現(xiàn)，哪怕是滴水之光，一孔之見，或者是大時代的一兩個真實的回聲，能讓讀者從中窺見歷史的真相，也不失為史詩的一部分。有些微觀的描述，因其真實細膩，因其獨特真切，也許比那些試圖以宏觀浩瀚的姿態(tài)書寫的史書更讓人感覺親近。

上海這座城市，這大半個世紀來經(jīng)歷了巨大的變化，從城市的形態(tài)，到市民的心態(tài)，都有大變化。我親眼目睹感受了這種變化。這座城市對我的影響，如同水之于魚，泥土之于草木，樹林之于鳥雀。這種影響，是千絲萬縷難以擺脫的。可以說，我寫作的源頭和動力，都藏在這座城市中。也許身在其中，感覺不到這座城市變化的巨大，“不識廬山真面目，只緣身在此山中”。但是在這座城市性格中，有一些恒定不變的元素，也可以說是一種文化的品格，雖然歷盡滄桑，依然被堅守，成為支撐這座城市的風(fēng)骨。我在《滄桑之城》寫了幾個人物，有的是從傳聞中所知，有的是我認識的前輩。如1937年12月日本侵略軍占領(lǐng)上海，在市區(qū)武裝游行時，從大世界頂樓高喊著“中國萬歲”跳下來以死抗議的殉國者；如抗戰(zhàn)期間蓄須明志、誓死不為侵略者唱戲的梅蘭芳。我也在長詩中寫了晚年的巴金，他的真誠和坦白，為天下的文人指出一條樸素之路，通向真和善的境界，他是這個時代知識分子的良心。寫這首長詩時，巴金正住在醫(yī)院里，但他已經(jīng)無法和人交流。我去醫(yī)院里看望他時，曾在心里默默地吟誦那些為他而寫的詩句。

問：2013年10月你獲得塞爾維亞斯梅德雷沃金鑰匙國際詩歌獎，給世界詩壇留下中國當代詩人的形象。一年一度的塞爾維亞詩歌最高獎在世界范圍內(nèi)遴選詩人有什么樣的要求？你的哪一本詩集被翻譯成了塞爾維亞文？你的詩歌最打動評委的是什么，他們做出了怎樣的評價？你獲獎的感受是什么？

趙：斯梅德雷沃城堡金鑰匙國際詩歌獎是塞爾維亞最高規(guī)格的詩歌獎，起始于1970年，每年從全世界范圍內(nèi)評選出一位有影響的詩人頒授此獎，是歐洲著名的國際詩歌獎。能獲得這個獎項，當然有一個前提，獲獎?wù)叩脑姼柙谌麪柧S亞文有翻譯介紹，否則不可能進入評委視野。獲獎其實也是運氣吧，你的詩被翻譯了，被評獎?wù)哧P(guān)注并器重了，一頂桂冠突然就從天而降。文學(xué)評獎總是掛一漏萬的事情，有多少優(yōu)秀的作家一生和獎無緣，這并不影響讀者對他們的喜愛。這個詩歌獎的獲獎?wù)叽蠖嗍菤W美詩人，除我之外，還有兩位亞洲詩人曾獲得此獎，1992年，中國詩人鄒荻帆獲獎，2010年，日本女詩人白石嘉壽子獲獎。2013年的金鑰匙詩歌獎頒獎典禮上，塞爾維亞作家協(xié)會主席安德里奇宣讀了很長的頒獎詞，其中有這樣的話：“趙麗宏的詩歌讓我們想起詩歌的自由本質(zhì)，它是令一切夢想和愛得以成真的必要條件?！彼€當場吟誦了我年輕時代的詩歌《夢境》。我的詩集《天上的船》的塞爾維亞語譯者德拉格耶洛維奇是著名塞語詩人，他在頒獎會上介紹了我的詩歌，他在致辭中這樣說：“趙麗宏是一位自我反思型的詩人，他的詩歌繼承了中國古典詩歌最寶貴的藝術(shù)價值，同時又兼容了時代的敏感話題。從他的這本詩集中，讀者能夠很直接地感受到趙麗宏的個人經(jīng)歷和生活的時代，了解他的生活，他的為人?！薄爸袊脑姼鑲鹘y(tǒng)和他們的文化一樣悠久而豐富，往往在平淡中見真知，在不經(jīng)意間透出新意。人類幾千年的詩歌體驗已經(jīng)證實：簡練的語言、豐富的想象、深遠的寓意是詩歌的理想境界，永遠不會過時。趙麗宏詩集《天上的船》再一次向我們證明了這一點?！?/p>

我在頒獎典禮上發(fā)表了簡短的獲獎感言，且摘錄如下：

能用中國的方塊字寫詩，我一直引以為驕傲。我的詩歌，被翻譯成塞爾維亞語，并被這里的讀者接受，引起共鳴，我深感欣慰。

詩歌是什么？詩歌是文字的寶石，是心靈的花朵，是從靈魂的泉眼中涌出的汩汩清泉。很多年前，我曾經(jīng)寫過這么一段話：“把語言變成音樂，用你獨特的旋律和感受，真誠地傾吐一顆敏感的心對大自然和生命的愛——這便是詩。詩中的愛心是博大的，它可以涵蓋人類感情中的一切聲音：痛苦、歡樂、悲傷、憂愁、憤怒，甚至迷惘……唯一無法容納的，是虛偽。好詩的標準，最重要的一條，應(yīng)該是能夠撥動讀者的心弦。在浩瀚的心靈海洋中引不起一星半滴共鳴的自我激動，恐怕不會有生命力?！蹦贻p時代的思索，現(xiàn)在回想起來，仍然可以重申。

感謝斯梅德雷沃詩歌節(jié)評委，給了我這么高的榮譽。這是對我的詩歌創(chuàng)作的褒獎，也是對中國當代詩歌的肯定。感謝德拉根·德拉格耶洛維奇先生，把我的詩歌翻譯成塞爾維亞語，沒有他創(chuàng)造性的勞動，我在塞爾維亞永遠只是一個遙遠的陌生人。

中國有五千年的詩歌傳統(tǒng)，我們的祖先創(chuàng)造的詩詞，是人類文學(xué)的瑰寶。中國當代詩歌，是中國詩歌傳統(tǒng)在新時代的延續(xù)。在中國，寫詩的人不計其數(shù)，有眾多優(yōu)秀的詩人，很多人比我更出色。我的詩只是中國詩歌長河中的一滴水，一朵浪花。希望將來有更多的翻譯家把中國的詩歌翻譯介紹給世界。

問：你最新詩集是2016年出版的《疼痛》，從內(nèi)容到形式，從書的裝幀設(shè)計到詩集的內(nèi)容，都給讀者以鮮明視覺體驗和心理沖擊，一種現(xiàn)代性和先鋒性油然而生。你為什么會在人生的這個階段集中書寫疼痛？是經(jīng)歷了人生坎坷后，對疼痛有了切身體驗和深刻認識？還是你的詩學(xué)觀念發(fā)生了重要轉(zhuǎn)變，或者時代的變幻、現(xiàn)實的生活對你寫作產(chǎn)生的影響？這是一次主動選擇的重要改變嗎？是什么促成了這次重要的轉(zhuǎn)變？你對此書別致的裝幀設(shè)計滿意嗎？

趙：《疼痛》出版后，有評論家和同行認為這是我的變法之作，和我年輕時代的詩風(fēng)有很大改變。一位評論家說我“以一個完全陌生的詩人形象重新站立在讀者面前”，說得有些夸張，但確實是很多讀者的看法。其實我還是原來的我，只是寫詩時改變了原來的一些習(xí)慣。年輕時寫詩追求構(gòu)思的奇特，形式的完整，語言的精美，詩作吟詠的對象，大多為我觀察到的外在天地，寫我對世界對人生的實在的感受，每寫一首詩，都要力求清晰地表達一種觀點，完成一個構(gòu)思。而這幾年寫的詩，更多是對人生的一種反思，也是對我精神世界的一種梳理。經(jīng)歷了大半個世紀動蕩復(fù)雜的時事，追溯以往，來路曲折，并非一目了然。這本詩集中的作品，不求講明白什么道理，只是通過各種意象片斷地袒示自己的心路歷程，也許不是明晰的表達，但是對內(nèi)心世界的真實開掘。我并不在乎別人怎么看。如果說，年輕時寫詩是對外開放，現(xiàn)在的詩，更多的是向內(nèi)，向著自己內(nèi)心深處的靈魂所在。每一首詩的孕育和誕生，都有不一樣的過程，有靈光乍現(xiàn)瞬間完成，也有煎熬數(shù)年幾經(jīng)打磨。一首詩的完成，也許源于一個詞匯，一句話，一個念頭，也許源于一個表情，一個事件，一場夢。但是一定還有更深遠幽邃的源頭，那就是自己人生和精神成長的經(jīng)歷。

《疼痛》的裝幀設(shè)計是別出心裁的，人民文學(xué)出版社的美編確實是下了功夫。封面用紗布包裹，使人聯(lián)想起包扎傷口的繃帶，與書名的含義是契合的。內(nèi)頁的設(shè)計也非同一般。這本詩集，我不是用電腦寫的，每一首都有手稿，而且改得密密麻麻，我的老習(xí)慣，喜歡隨手在手稿上涂鴉，畫一些和文字相關(guān)或無關(guān)的圖像。其實也是寫作心路歷程的一部分。詩集的設(shè)計者將我的手稿處理成黑底金字，每一頁的呈現(xiàn)方式都不一樣。我感謝設(shè)計者為這本詩集的裝幀進行的創(chuàng)造，他們?yōu)榇撕馁M了心思，詩集出版后，讀者對這本書的裝幀設(shè)計有很多好的評價。

問：詩人楊煉認為，趙麗宏詩集《疼痛》的出現(xiàn)“再次證明，詩須臾不會離開真正的詩人，只會冶煉他掙脫虛麗浮華之詞，裸出帶血的靈魂”。真正的詩歌是掙脫虛麗浮華之詞，真正的詩人應(yīng)該是裸出帶血的靈魂，這是你的追求嗎？

趙：楊煉讀了《疼痛》之后，從國外寄來了他的評論。他評論中那些話，讓我感動，也使我心有共鳴。他在評論中這樣說：“我們這一代的短短人生，已見證了數(shù)度生死滄桑。誰親歷過那些，不曾傷痕累累？但，又有幾人甘愿直面自己的傷痕，甚或撕裂假裝的愈合，讀懂深處暗紅淤積的血跡？”“當代中文詩不缺小聰明，唯缺真誠的‘笨拙——大巧若拙。真人生這首‘原詩，拼的不是詞藻，而是人生深度和厚度。一種‘無聲勝有聲‘功夫在詩外，嚴厲裁判著我們寫下的每個詞句。”這是知音的評語。最近即將在塞爾維亞出版的《疼痛》塞語譯本，已將楊煉的這篇評論翻譯成塞爾維亞語并作為序文。

問：疼痛是人最直接的生理反應(yīng)和心理體驗，身體的創(chuàng)傷，心靈的創(chuàng)傷，都會讓人感覺疼痛。你將詩集命名為《疼痛》，是一種坦誠，是一種勇敢，還是思想的重新出發(fā)？

趙：在寫這本詩集時，并沒有想過以《疼痛》作為書名，最后整理編輯時，對書名斟酌再三，曾經(jīng)想過幾個不同的書名，最后還是覺得《疼痛》似乎可以對集子中的詩作做一個情緒和思緒上的概括。這大概無所謂坦誠和勇敢，只是覺得《疼痛》是個合適的書名，盡管不新鮮，也沒有什么獨特，但對這本詩集而言，對我這些年寫詩的心緒而言，這兩個字恰如其分。

問：《疼痛》是從疼痛的角度，深入觀察自我和內(nèi)心，探究自我生命的狀態(tài)。強烈的痛苦正是一個人生命力的反應(yīng)，在疼痛中思索，人在麻木和混沌中是不可能思索的。你為何疼痛？是自我堅守的代價，是對不合理的現(xiàn)實的對峙？是因為善良被摧殘，是非被顛倒，弱者被欺凌而疼痛？

趙：其實，你提這些問題，已經(jīng)對何為“疼痛”做了一些解讀，也是作了一些猜測。我不想揭謎底似的回答這些問題，覺得沒有必要回答，也難以回答。所有的想法，都在我的詩中，有的已經(jīng)明白道出，有的或許隱藏在文字中，隱藏在意象里，甚至隱藏在詩句的陰影和回聲中。不同的讀者，也許可以讀出不同的情緒和意境。從評論家們的解讀中，我已經(jīng)感覺到，這使我欣慰。

問：寫于1982年的《痛苦是基石》，是你剛出港的文學(xué)之舟的壓艙之作吧，三十四年后依然讓你印象深刻，將它收入《疼痛》詩集，它是你書寫疼痛的起點嗎？你還記得三十四年前你寫《痛苦是基石》的緣起嗎？那時你就認識到痛苦是人生的基石嗎？

趙：每一首詩的構(gòu)思和寫作，都有起因，也許是生活中的一段際遇，也許是思考很久的問題有了一點眉目，也許是一種無法擺脫的困惑，也許就是心靈一顫，是靈光乍現(xiàn)。寫作《痛苦是基石》的年代，是思想活躍卻也頗多糾結(jié)的年代，在一些人實現(xiàn)抱負的時候，更多的人在現(xiàn)實中遭遇挫折甚至頭破血流，而人群中愛情的喜劇和悲劇永遠在同時上演，后者往往給人更深刻的印象。詩人應(yīng)該是思想者，對人性對人生有自己的思考。這首詩，當然是有感而發(fā)，當時寫在筆記本上，是一個草稿，沒有收入詩集。詩集《疼痛》的作品序列，以新作為先，詩集中只有這首寫于上世紀80年代的舊作，所以便排在了最后。評論家稱之為“壓艙石”，也引起我會心一笑。

問：《疼痛》中有好幾首詩寫到了夢，寫到了夢境。據(jù)說您有幾首詩完全是夢中出現(xiàn)的。詩和夢，是一種什么樣的關(guān)系？

趙：《疼痛》中確實有多首詩寫到夢，展現(xiàn)了夢境。我是一個多夢的人，從小就喜歡做夢，常常有非常奇特的夢境。有時候現(xiàn)實的生活會在夢境中以異常的方式延續(xù)，有時候會在夢中走進天方夜譚般的奇境。夢境一般醒來就會模糊，會忘記。但如果一醒來就趕緊寫幾個字記下來，夢境便會圍繞著這幾個字留存在記憶中。有時寫作思路不暢，睡夢中會繼續(xù)構(gòu)想。譬如《重疊》這首詩，就是夢中所得，混沌的夢境中，有一個清晰的聲音，一句一句在我耳畔吟誦回縈，吟畢夢醒，我用筆記下了還能記起的這些詩句。逝去的親人，有時會走進我的夢境，《訪問夢境的故人》，便是寫夢境中遇見故人，有我對生和死的思索?！睹月贰芬彩菍懸粓鰤簦菍懺趬糁杏龅饺ナ蓝嗄甑母赣H，整首詩，是對一場奇異夢境的回顧，夢中有夢，夢醒之后，依然在夢中，當然，所有一切，都圍繞著對父親的思念。夢入詩境，當然是幾個偶然的特例，可遇不可求。寫詩不能靠做夢，但是詩的靈感如果在夢中降臨，那也無法拒絕。

問：《疼痛》出版后，海外很快翻譯出版了不同的譯本，這在當下的詩歌創(chuàng)作中很少見，有何契機嗎，現(xiàn)在已經(jīng)有了幾個譯本？

趙：談不上什么契機，是因為這本詩集中的部分作品，包括英譯，陸續(xù)在國內(nèi)外報刊發(fā)表，引起一點關(guān)注?；蛟S也是因為前幾年在國際上獲獎，有多種不同文字的詩集譯本在國外出版?！短弁础返挠⒆g近日已由美國Better Link出版社出版。翻譯者是年輕而有才華的加拿大華裔女詩人Karmia Chao Olutade，哈佛大學(xué)著名的漢詩翻譯家Canaan Morse是這本詩集的特約編輯?！短弁础返娜麪柧S亞和保加利亞語的翻譯已經(jīng)完成，馬上會在兩個國家分別出版。法語和西班牙語的翻譯出版也在進行中。塞爾維亞翻譯這本詩集，是因為我曾在那里獲詩歌獎，有不少同行關(guān)注我。保加利亞前幾年曾翻譯出版過我的詩集和散文集，那里有我的讀者。

問：“新詩百年”已成為近兩年詩壇關(guān)注的熱詞，一百年來，中國經(jīng)歷了無數(shù)時代的動蕩和變革，歷史的潮流中涌動著無數(shù)詩人的身影。你從他們的身上汲取過精神和詩藝的滋養(yǎng)嗎，思索過詩人詩歌創(chuàng)作和時代風(fēng)云之間的關(guān)系嗎？

趙：新詩百年，風(fēng)云變幻，走過曲折的長路。這也是文學(xué)評論家的話題。每個時代的優(yōu)秀詩人都值得尊重，我也曾從他們的文字中汲取營養(yǎng)，也獲得教訓(xùn)。百年以來，不少詩人風(fēng)云一時卻逐漸被人淡忘，有些詩人曾經(jīng)被批判嘲諷卻重回當代人的閱讀視野并地位日升。其中有政治對文藝的干擾原因，也有各種各樣的媚俗的結(jié)果，很多人自以為清醒，卻迷失在追風(fēng)趨時的喧鬧之中。而那些真正的詩人，即便孤獨，即便曾經(jīng)被忽略被嘲笑，卻用自己不朽的文字告訴世界，什么樣的詩才真正具備生生不息的靈魂。每一個現(xiàn)代詩歌寫作者的經(jīng)歷中，都可以發(fā)現(xiàn)此類軌跡，包括我們這一代人。

問：你以散文和詩歌、小說三種形式，畫出你的文學(xué)坐標，有評論家指出，趙麗宏的散文是站在他的詩歌的肩膀上的，他的散文和詩，是互相生發(fā)、互為補充的。你如何看你的詩歌創(chuàng)作和你的散文創(chuàng)作的關(guān)系？你的詩歌創(chuàng)作對散文寫作有著怎樣的影響？

趙：我的詩歌和散文確實互相生發(fā)，互為補充。詩歌是我的心靈史，是我的心路歷程和精神履歷；散文是我的生命史，是我的人生經(jīng)歷和對世界的觀察和思考的表達。這兩者，有時候交織在一起，詩中有散文，散文中有詩，所以還有散文詩。有評論家專門評述過我散文中的詩意，這樣的評論，大概也反映了我寫作的一種習(xí)以為常的狀態(tài)吧。寫散文，猶如和朋友交談，寫詩，是和自己的心靈交談，而且常常是捫心自問。

問：在一篇題為《詩意》的散文中，你曾引述一位西方哲人的如下話語：“我愿把未來的名望寄托在一首抒情詩上，而不是十部巨著上。十部巨著可能會隨著時光的流逝被人忘記得干干凈凈，一首優(yōu)美而真摯的小詩卻可能長久地撥動人們的心弦。”在所有的創(chuàng)作中，你覺得詩歌創(chuàng)作是最重要的嗎？

趙：我當然看重詩歌。那位西方哲人的話，引起我的共鳴。文學(xué)家的寫作，其實都是靈魂的袒呈，是生命的感悟，是人性的思索，是對自己所處的自然和時代的評論。詩歌尤其是這樣。如果有真摯睿智優(yōu)雅的文字能留存下來，被一代又一代讀者記住，那你就沒有白寫。我讀唐詩宋詞時經(jīng)常這么想，這些寫于千百年前的詩詞，現(xiàn)在還在被人誦讀，使人共鳴，這真是文學(xué)的奇妙魅力和偉大力量。有些詩人，他的一兩句詩歌被讀者記住并且世代流傳，他就進入不朽的行列。當然，沒有一個詩人在寫作時想著自己會不朽，這是讀者和歷史的選擇，也是文學(xué)真諦的選擇。如果你的文字所呈現(xiàn)的是狹隘的偏見，是平庸的陳詞濫調(diào)，那么，被遺棄被淡忘是必然的。有多少著作等身的文人，在歷史長河中留不下一點回聲。

問：互聯(lián)網(wǎng)對我們的生活帶來了巨大影響，也對當代詩歌的傳播產(chǎn)生了很大的影響，網(wǎng)絡(luò)，加速了詩歌“草根性”的發(fā)展，大量草根詩人的誕生，就是詩歌大眾化的一種注解，你讀過草根詩人的作品嗎？如何評價草根詩人的詩歌創(chuàng)作？

趙：我不太認同“草根詩人”的說法。那些掙扎在生活底層，卻依然在尋找詩意，追求文學(xué)的理想，并把他們的追尋訴諸文字，其中有一些有才華的作者，寫出了讓很多人感動共鳴的詩歌。將這些人稱為“草根詩人”時，發(fā)明這種稱謂的人是居高臨下的，為什么要俯瞰他們？你俯瞰著他們就可以自稱為“鮮花詩人”或者“大樹詩人”了嗎？很荒唐。如果讓“草根詩人”這個名字存在，我認為它可以涵蓋所有寫詩的人。在浩瀚自然中，我們?nèi)巳硕际且豢眯〔?。當然，草和草是不同的，有自生自滅的野草，有生長期很短的雜草，也有“野火燒不盡，春風(fēng)吹又生”的生命草，也有珍奇仙草，如蟲草靈芝。那些生活在底層的寫作者，如果真有才華，超群出眾，不是沒有成為蟲草靈芝的可能。套用《史記》中陳勝的名言，“詩人才子寧有種乎？”純文學(xué)意義的詩歌創(chuàng)作，一定是小眾的寫作，任何時代都是如此，即便是盛唐，留名青史的詩人也只能是寫詩者中很少一部分人。詩歌讀者和作者因互聯(lián)網(wǎng)的繁衍而壯大，這對詩歌創(chuàng)作當然是好事，關(guān)注參與者多，對詩的挑剔和要求也會隨之增多增高，詩歌審美的眼光也會愈加豐富犀利。那些真正的好詩一定能遇到真正的知音。