墨的產(chǎn)生與發(fā)展是與人類書寫行為緊密相關的,制墨始于漢代,《事物紛珠》載,“刑夷始制墨,字從黑上,煙煤所成,上之類也”。在邢夷制墨之前,人們大多使用黑色的礦物,用研磨器碾壓磨細后和水混合。隨后在1975年12月,湖北云夢睡虎地秦墓出土的人造墨塊,為手工轉造,可以看出造墨發(fā)明以后,墨的形制主要以人手傳攥成小規(guī)則的墨塊,更加易于保存,稱“墨丸”。
墨的生產(chǎn)技術成熟是在魏晉南北朝時期,傳說那時有位韋誕,他改進了制墨的生產(chǎn)工藝和配料,造出了被人稱為“一點如漆”的墨,并記錄下中國最早的制墨配方。此配方記載于賈思勰的《齊民要術》中:“好醇煙搗訖,以細絹篩于缸內。篩去草莽,若細沙塵埃。此物至輕微,不宜露篩,喜失飛去,不可不慎。墨麹一斤,以好膠五兩浸木岑皮汁中。木岑,江南樊雞木皮也;其皮入水綠色,解膠,又益墨色??上码u子白,去黃,五顆。亦以真珠一兩,麝香一兩,別治細篩,都合調。下鐵臼中,寧剛不宜澤;搗三萬杵,杵多益善。合墨不得過二月、九月,溫時敗臭,寒則難干,潼溶,見風自解碎。重不得三二兩。墨之大訣如此,寧小不大?!?/p>
同時,墨的質地、類型的不同等對墨法的運用,尤其對墨色的變化起著較大的影響,當下的墨有以下五種制作方法,不同方法制成的墨有不同的特點:
油煙墨,其燃料是植物油。因油類燃料燃燒后蒸發(fā)的碳黑含有油脂類成分,因此墨的磨口有光澤,書寫后的字跡也充滿光澤,比較適合書法創(chuàng)作,尤其適合寫二王行書、小草書、中楷、小篆,既大氣又細膩。我們在考察宋人墨跡時,發(fā)現(xiàn)黃庭堅、蘇軾書法的墨色極濃、厚實,并且保留至今依然濃到烏黑、漆黑的地步,甚至有光,其中很大一部分原因就是運用“油煙墨”的緣故。松煙墨則有不同的個性,專用黃山一帶的松木做為燃料,取其煙。松煙與油煙不同,烏黑但無光澤,反而更加容易表現(xiàn)墨色的濃淡變化或古樸蕭遠之感。適合書寫大草、魏碑、摩崖刻石等散發(fā)蒼茫之氣的作品。第三種精煙的主要成分是工業(yè)碳黑,是石油原料經(jīng)過化學分析提煉出的制墨原料,特點是墨色雖然烏黑,有微弱光澤,但蒼白無力。然而,作為平時最常見的墨汁,是最方便快捷的。但使用墨水完成的作品,比起使用古法而制作的墨塊墨丸,則少了一些層次感,寫出來的字缺乏生氣與靈動。解決的辦法是用八分墨汁兩分水,再用墨錠磨。
古今墨法論述:歷代書法理論中,古人講“墨乃書法之助”,墨法是書法藝術中一個不可忽略的藝術表現(xiàn)手段和審美內容。首次提出“墨法”一詞的是北宋時期的朱長文,但其僅僅提出了一個“墨法”概念,至于如何運用,卻沒有涉及。然可以肯定的是,在當時,墨法問題已得到了書家們的關注。隨著書法藝術的逐漸成熟,墨法逐漸成為書法理論中不可缺失的一部分,歷代的書家也根據(jù)自己的藝術實踐對墨法提出自己的觀點,對我們學習書法來說,具有極高的學習價值。
孫過庭在其《書譜》中談道:“待潤方燥,將濃遂枯?!边@是書家第一次運用辯證的觀點談及“墨法”?!霸铩薄皾櫋笔侵笗鴮懰俣人鶎е碌哪兓勺诌^程中反映出孫氏對書法線條中所表現(xiàn)出的墨象、墨色的直接感受和有意關注;而由“濃”至“枯”是書寫過程中筆中蓄墨量由多漸少的自然反映,既表現(xiàn)了用筆的合理性,又描述了墨法合乎情理的自然變化過程。
董其昌在《畫禪室隨筆》中提道:“字之巧處在用筆,尤在用墨,然非多見古人真跡,不足與語此竅也”“人但知畫有墨氣,不知字也有墨氣”。又說:“用墨需使有潤,不可使其枯燥,尤忌濃肥,肥則大惡道矣?!彼未院?,隨著文人水墨畫的逐漸興盛,書家對于墨法的關注也越來越詳細與全面。董其昌認為用墨需要有“墨氣”于紙上,反對“濃肥”之感。一方面反映了時代背景對藝術作品的影響;另一方面映射出董其昌的文人思想追求。
當代書法家黃賓虹談中國畫用墨七種:濃、淡、破、積、潑、焦、宿。下面分別來談:
“濃墨法”,用濃墨作書作畫,作品充盈著神氣。在書法創(chuàng)作中,用濃墨法的比較多。寫出來的書法線條具有厚重感,更易于讓觀者眼前一亮。“淡墨法”,用淡墨作書難度比較高,墨法變化之妙,主要還是用筆,用筆用墨得當,筆精墨妙也。“破墨法”,破墨法始于唐人,宋元人將其發(fā)展,是指在宣紙上利用墨中水分的自然滲化,可以自然形成墨色的明暗變化,也可體味出輕重變化之感,能用破墨法所表現(xiàn)的作品,整體看來極為生動,亦有神韻,這是運用“破墨法”的效果。“積墨法”,所謂積墨,就是將墨層層累積,層層積染,多次皴擦點染。但積墨法對初學者來說較難掌握,積墨法用得好,墨色將始終保持光澤漂亮;積墨法用得不好,就會出現(xiàn)灰色,沒有光澤,作品看上去沒有骨氣神韻。“潑墨法”,潑墨法是唐代王洽所創(chuàng)造的,根據(jù)記載王洽性情豪爽,尤喜飲酒,醉后激情迸發(fā)。以墨潑在絹上,根據(jù)潑墨出去后形成的圖像,然后在圖像上作畫,自然天成的效果。這一技法被書法家吸收并沿用。“焦墨法”,濃墨之極為焦。完成一幅山水畫作品時,在畫面需要突出的地方,用焦墨點綴,起到提神作用。用“焦墨法”作書顯得蒼茫有力、古樸自然。“宿墨法”,是指硯中隔宿之墨,這種墨的特質是既粘而又濃黑,“古人用宿墨者,昔如倪云林,以其胸懷高古,手腕簡潔,其用宿墨重厚處,正與青綠相同。水墨之中,含帶粗揮,不見污獨,益顯藍鐵?!彼弈S糜谧詈笠坏滥玫煤媚芷稹爱孆堻c睛”作用。
可以說,在書法作品中,筆為書法之骨骼,墨則為書法的血液。筆法是書法作品的精神內涵,墨法則為其表現(xiàn)形式。同樣還有一些理論,如:“筆為骨法,墨為肌理血脈”“墨法在于用水,以墨為形,以水為氣,氣形乃活也”“干非多墨,濕非多水,在神而明之耳”“墨濃,力容易凝聚,有凝結起來的力感。墨淡,力容易散,有一種疏放外展的感受,凝聚和疏放各有力度之美”,在此就不一一詳細列舉了。
每個時代有每個時代大致的審美取向,而這種取向會影響到墨法的變化。沈增植曾說:“墨法古今之異,北宋濃墨實用,南宋濃墨活用。元人墨薄于宋,在濃淡間,香光始開淡墨一派,本朝名家又用干墨者?!闭缟厦嫣岬酵砻鞯乃枷腼L貌對董其昌藝術觀的形成起到極大作用,正因如此,董書的審美追求就是直指本心、拋卻雜念,以“虛”“靜”“淡”來表達一顆真實的心??梢哉f,雖然書家的個性或習慣存在差異性,但歷史時期中的文化脈絡無疑將經(jīng)典作品打上烙印,進一步說,盡管我們不能左右時代之墨法審美,但我們能引領這種傾向。
不同書體之間的墨法必然不同??瑫媚?,在潤枯之間,使書體更具規(guī)范性、莊重性和森嚴性,小楷用墨更為精微,最好磨墨,油煙更佳。而在隸書中,用墨較軟,常常有的以水兌墨,以生宣紙為載體,寫出洇墨的韻味,目的在于把隸書體形的柔和意味表現(xiàn)出來。行書為了速度快,便捷起見,需要書寫流暢,每一筆能多寫幾個字,故用墨略淡于楷書。再如草書,趨于隨意性,最能彰顯書家的個性,因此用墨不拘一格,千變萬化。
包世臣曾說:“畫法字法,本于筆,成于墨,則墨法尤書藝一大關鍵已?!蹦ㄅc筆法之間的關系,可以說是互相依存的。我們知道筆法主要是指發(fā)筆、收筆、中間行筆,還包括運筆的疾徐、頓挫、提按、轉換、鋪毫、絞鋒等,包括由此而形成的中鋒、側鋒、方筆、圓筆以及運筆的快慢與墨色相關的潤筆、澀筆等。這種筆法間的運用和組合無疑對墨法影響甚大。由此可以看出,隨著思想觀念、書寫形式的改變及書畫筆墨互滲因素的出現(xiàn),筆法的組合更趨自由,從而導致墨隨筆變、墨隨意變的總體趨勢,并由筆法的自由組合而隨意取舍,這也成為書法藝術走向創(chuàng)新的新階段。
不僅如此,墨法也受到客觀條件的影響,如使用松煙與油煙、使用單宣和甲宣、水的比例、毛筆的規(guī)格品質等??梢哉f,如果琢磨一幅好的書法作品,是很耐人尋味的,單單一個“墨法”就能有如此多變化,可見書法藝術的閎大浩瀚,能在此徜徉,豈不快哉!
參考文獻:
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作者簡介:
孟慶珍,連云港市贛榆區(qū)經(jīng)濟和信息化局,三級美術師。