歐洲的繪畫藝術(shù)史就是一部藝術(shù)運(yùn)動(dòng)史，繁星閃耀，涌現(xiàn)了相當(dāng)數(shù)量風(fēng)格迥異的繪畫流派。不同的畫派在歐洲的繪畫史上擁有舉足輕重的地位。本期“潮流·視界”我們走近繪畫界，感受不一樣的藝術(shù)，陶冶情操的同時(shí)領(lǐng)略藝術(shù)大家的魅力。

現(xiàn)實(shí)派

《拾穗者》（布面油畫，1857年作，巴黎奧賽博物館藏）

作者：讓·弗朗索瓦·米勒（1814～1875）

評(píng)價(jià)：19世紀(jì)寫實(shí)主義杰出的代表畫家，偉大的田園畫家。

代表作品：《播種者》《牧羊少女》《拾穗者》

沒(méi)有表現(xiàn)任何戲劇性的場(chǎng)面，只是秋季收獲后，人們從地里揀拾剩余麥穗的情景。畫面的主體不過(guò)是3個(gè)彎腰拾麥穗的農(nóng)婦而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麥垛。這3人與遠(yuǎn)處的人群形成對(duì)比，她們穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態(tài)健碩，談不上美麗，更不好說(shuō)優(yōu)雅，只是謙卑地躬下身子，在大地里尋找零散、剩余的糧食。然而，最樸實(shí)的畫作卻給觀眾帶來(lái)一種不同尋常的莊嚴(yán)感和對(duì)生命的敬畏。

巡回展覽畫派

《伏爾加河的纖夫》（油畫，1873年作，俄羅斯博物館藏）

作者：伊里亞·葉菲莫維奇·列賓（1844～1930）

評(píng)價(jià)：創(chuàng)作了大量的歷史畫、風(fēng)俗畫和肖像畫，表現(xiàn)了人民的貧窮苦難及對(duì)美好生活的渴望。

代表作品：《宣傳者被捕》《意外歸來(lái)》《托爾斯泰》

被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊(duì)蓬頭垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭地向前掙扎。領(lǐng)頭的是一位胡須斑白的老者，眼睛深陷，堅(jiān)毅的面孔透出飽經(jīng)風(fēng)霜的智慧，但愁苦的表情仍然顯示了他對(duì)于艱苦生活的無(wú)奈。19世紀(jì)70年代的俄國(guó)勞動(dòng)人民處在沙皇的黑暗統(tǒng)治和資本家的殘酷剝削之下，過(guò)著非常貧窮痛苦的生活，無(wú)比寫實(shí)的創(chuàng)作風(fēng)格更加渲染了悲劇色彩。

立體主義

《亞威農(nóng)少女》（布面油畫，1907年作）

作者：畢加索（1881～1973）

評(píng)價(jià)：當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家，據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近37000件。

代表作品：《格爾尼卡》《卡思維勒像》

這幅不可思議的巨幅油畫，不僅標(biāo)志著畢加索個(gè)人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，它引發(fā)了立體主義運(yùn)動(dòng)的誕生?！秮喭r(nóng)的少女們》始作于1906年，至1907年完成，其間曾多次修改。畫中5個(gè)裸女和一組靜物，組成了富于形式意味的構(gòu)圖。這幅畫的標(biāo)題是由畢加索的朋友安德魯·塞爾曼所加，據(jù)說(shuō)畢加索本人對(duì)之并不喜歡。

浪漫主義

《自由引導(dǎo)人民》（布面油畫，1830年作，巴黎盧浮宮藏）

作者：歐仁·德拉克羅瓦（1798～1863）

評(píng)價(jià)：善于把抽象的冥想和寓意變成藝術(shù)形象，其表達(dá)感情的深度與力量以及在描繪運(yùn)動(dòng)的激烈和氣勢(shì)方面，很少有人能與之相比。

代表作品：《西奧島的屠殺》《自由引導(dǎo)人民》

畫家以奔放的熱情歌頌了這次工人、小資產(chǎn)階級(jí)和知識(shí)分子參加的革命運(yùn)動(dòng)。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。她健康、有力、堅(jiān)決、美麗而樸素，正領(lǐng)導(dǎo)著工人、知識(shí)分子的革命隊(duì)伍奮勇前進(jìn)。強(qiáng)烈的光影所形成的戲劇性效果，與豐富而熾烈的色彩和充滿著動(dòng)力的構(gòu)圖形成了一種強(qiáng)烈、緊張、激昂的氣氛，使得這幅畫具有生動(dòng)活躍的激動(dòng)人心的力量。

表現(xiàn)主義

《吶喊》（本作品共有4個(gè)版本：蛋彩畫、紙本，奧斯陸蒙克博物館藏；蛋彩畫、油畫、粉彩、紙本，奧斯陸國(guó)家畫廊藏；蛋彩和油彩繪于木板上，1910年，蒙克博物館藏和1895年，彼得·奧爾森收藏的版本。）

作者：愛(ài)德華·蒙克（1863～1944）

評(píng)價(jià)：他對(duì)心理苦悶強(qiáng)烈的呼喚式的處理手法，對(duì)20世紀(jì)初德國(guó)表現(xiàn)主義的成長(zhǎng)起了主要影響。

代表作品：《吶喊》《病中的孩子》《生命之舞》

“一天傍晚，我和朋友走在路上，一邊是城市，另一邊是腳下的峽灣，我感到渾身不舒服。我停下來(lái)眺望峽灣，落日將云彩染成血一般鮮紅。就在那時(shí)，我想我聽(tīng)到了大自然不停地尖叫。于是，我畫了這幅畫———將云彩畫得像真正的鮮血，讓色彩去吼叫。”在畫面最前面是骷髏又像是幽靈的人，就是畫家蒙克自己。與其說(shuō)他邊扭動(dòng)著身體邊呼喊，不如說(shuō)是他自己被“貫穿大自然的吶喊”所穿透，忍不住掩起自己的耳朵。