朱一南

當(dāng)全世界都以客觀為紀(jì)實(shí)攝影的第一要義時(shí)，羅伯特弗蘭克決定開車橫跨北美大陸，用一種似乎與傳統(tǒng)攝影作對(duì)的手法，記錄下他眼中的美國文化，那年他不過30歲出頭；當(dāng)彩色攝影被看作是不專業(yè)的生活快照時(shí)，威廉埃格爾斯頓卻堅(jiān)持在相機(jī)里裝上彩色膠卷，完成他的攝影實(shí)驗(yàn)，那年他只有20多歲；在還沒有人敢公開挑戰(zhàn)攝影的道德邊界時(shí)，羅伯特梅普爾索普用一組黑白大尺度人體照片撼動(dòng)了業(yè)內(nèi)的神經(jīng)，那年他還不到30歲。

可以說，攝影的邊界是被每一代年輕攝影師所拓寬的。而當(dāng)下，不少90后一代攝影師已經(jīng)進(jìn)入業(yè)界，名聲鵲起。他們所面對(duì)的時(shí)代，正是攝影充滿變化的時(shí)期，數(shù)字化技術(shù)、多媒體制作方法、基于網(wǎng)絡(luò)分享的讀圖模式等，已經(jīng)構(gòu)成當(dāng)代攝影的新框架。因此，相比上一代，他們有著更多元的視覺素養(yǎng)，也掌握了更復(fù)雜的創(chuàng)作技法。那么這些年輕人憑借自己的才華，走出了多遠(yuǎn)呢？

本期我們采訪了四位90后攝影師。他們所擅長的攝影領(lǐng)域不同，但都獲得過目前攝影界公認(rèn)最有價(jià)值的年輕攝影師獎(jiǎng)項(xiàng)。1991年出生的瑞士女?dāng)z影師瑪農(nóng)維騰博洛克（Manon Wertenbroek）憑借著對(duì)多媒材的嫻熟混搭，獲得了2015年的FOAM TALENT CALL（可譯為FOAM天才計(jì)劃獎(jiǎng)）；1991年出生的法國女?dāng)z影師克萊門蒂娜·施奈德曼（Clementine Schneidermann）則展示出比同齡人更成熟、更深思熟慮的社會(huì)視角，因此，2016年的徠卡奧斯卡巴納克新人獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給她；1991年出生的中國攝影師劉禹揚(yáng)，今年入圍了PDN年度新銳30，他的學(xué)習(xí)背景和工作方式都非常符合當(dāng)下的國際化潮流；1990年出生的意大利攝影師西蒙薩皮恩扎（Simone Sapienza）則在追夢路上格外堅(jiān)定，依靠著對(duì)社會(huì)議題的敏感，在201 6年《英國攝影雜志》（BJP）所舉辦的學(xué)生影賽中獲獎(jiǎng)。

當(dāng)然，這四位攝影師不能涵蓋所有90后攝影師的特點(diǎn)，或者應(yīng)該說，這一代年輕攝影師最大的特點(diǎn)就是各有不同。但從他們身上，我們可以一窺年輕一代所關(guān)注的議題、他們的視覺語言特點(diǎn)，以及他們?nèi)绾握J(rèn)知攝影。

此外，我們還采訪了德國攝影師托馬斯魯夫（Thomas Ruff）。作為世界上最著名的攝影藝術(shù)院校之一的德國杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院曾經(jīng)的學(xué)生、現(xiàn)在的老師，他分享了對(duì)年輕一代的看法，以及從自己學(xué)生身上觀察到的一些“通病”。

再過十年，攝影界的中堅(jiān)力量將換成他們——那些很酷的年輕人。