1895年盧米埃兄弟在巴黎大咖啡館公開放映了由他們拍攝的《工廠大門》、《嬰兒早餐》等多部電影標(biāo)志著電影的誕生。然而剛誕生的電影還并不被世人認為是一種藝術(shù)門類，畢竟如文學(xué)、舞蹈、音樂等七大藝術(shù)門類在電影誕生之時早已有了數(shù)千年的歷史和積淀，剛誕生的一種只不過是在公共場合付費播放給人幾分鐘的閑暇消遣的電影如何能被稱之為藝術(shù)？在早期電影的先驅(qū)者們?nèi)绫R米埃兄弟、喬治·梅里埃、埃德溫·S·鮑特、蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派的研究者們的努力和研究下，將早期電影理論和實踐相結(jié)合，研究電影的制作形式為電影正名。后喬托·卡努杜發(fā)表了《第七藝術(shù)宣言》，他認為電影是表演藝術(shù)，至此“第七藝術(shù)”就成為了電影藝術(shù)的形容詞。電影作為“最年輕”的藝術(shù)形式，發(fā)展至今只不過一百多年的歷史。電影因為其獨特的特點，作為藝術(shù)門類的一種也有其特定的功能，就此淺談一下我對電影藝術(shù)的功能的理解。

電影功能首先就是娛樂功能。電影剛被發(fā)明出來時，最多的用處就是在劇場間歇時放映以供消遣，后來在游樂場中也有，到后來美國開始有專門放映電影的影院，因為門票需要一枚五分鎳幣得名鎳幣影院。電影被人們稱為造夢機器，每一部電影其實就是一個短暫的夢境，人們進入電影院，經(jīng)歷各種各樣的夢境獲取心理上的愉悅。如最早期的電影《火車進站》第一次放映時人們嚇得紛紛從座位上逃開，可是當(dāng)接受了電影是對現(xiàn)實的再現(xiàn)這種設(shè)定之后，便開始樂于從電影上去觀看、獲取他們可能通常無法體驗到的、看到的景象。再如中國最早引進電影是在上海的徐園，當(dāng)時被稱作“活動影戲”，在公園中放映給游園的人們觀看，借此消遣娛樂。后來西班牙商人雷馬斯直接在上海虹口開了一個被稱作“鐵皮屋”的電影院也就是后來的“虹口活動影戲院”，專門讓人們觀看電影。

喬治·梅里埃通過一些電影視覺特效的研究和創(chuàng)新，創(chuàng)造出了多重曝光、停機再拍等技巧，并且拍攝出世界上第一部科幻電影《月球旅行記》，在銀幕上給觀眾呈現(xiàn)出一個我們想象中的世界，讓觀眾遨游其中。電影最為基礎(chǔ)也是重要的一點便是奇觀視覺化的體驗，現(xiàn)在的電影也朝著這方面發(fā)展，如好萊塢電影發(fā)展趨勢，越來越以奇觀化的視覺體驗為賣點和噱頭，贏得高票房。從十多年前的《哈利波特》系列、《變形金剛》系列、《速度與激情》系列以及一系列漫威動畫電影等等，好萊塢電影以大片和特效著稱，觀眾會為了自己在日常生活中所從未體驗、觀看過的奇觀化視覺景象而買單。而這些奇觀化的視覺體驗正是能夠帶給觀眾們身心上的愉悅感，讓觀眾從電影營造的夢境中獲得快感。

而電影的第二個功能便是認知功能。電影作為幾種藝術(shù)形式之一，同樣具有這項功能。英國電影理論學(xué)家勞拉·穆爾維在《視覺快感與敘事電影》中提出了電影銀幕對于觀眾就相當(dāng)于鏡子之于嬰兒的作用。拉康的鏡像理論提出我們是通過鏡像來觀察這個世界，我們在觀察他人的時候也會在此過程中建構(gòu)自己。就如電影藝術(shù)一樣，銀幕就相當(dāng)于這面鏡子，而電影中被導(dǎo)演創(chuàng)造出的世界代表了導(dǎo)演個人的情感和認知，他通過電影將這種認知反映出來傳遞給觀眾，觀眾在觀看電影的同時也相當(dāng)于在認知導(dǎo)演的認知。

如姜文的電影《陽光燦爛的日子》中馬小軍的人物形象便會引起許多青春期少年的共鳴：想積極的加入一個小團伙，為了表現(xiàn)自己牛逼而干出出格的事、對女性的性幻想等等。在對電影中人物的產(chǎn)生共鳴之后開始對人物、事件甚至電影中的世界開始認知，《陽光燦爛的日子》讓我們體驗到了在文革時期大院子弟們的生活與青春。再如另一部電影《霸王別姬》，陳凱歌導(dǎo)演講述了一個一生癡迷于戲曲的傳奇人物程蝶衣的一生遭遇，我們在對程蝶衣命運的悲嘆和惋惜之時，同時也從側(cè)面了解到了近半個世紀(jì)中國社會傳統(tǒng)文化變遷和人性的思考。觀眾首先對影片產(chǎn)生情感共鳴，然后對影片表達的內(nèi)容產(chǎn)生認知。電影的認知功能是建立與觀眾對電影的了解之上，當(dāng)觀眾觀看了電影之后，不論是否認同影視世界中的所表達的內(nèi)容，在一定程度上都有了認知。

電影的第三個功能便是教育功能，利用觀眾對電影的認知從而達到宣傳、引導(dǎo)的作用，這也是早期中國電影最為明顯的一個特點，到今天中國的主旋律電影仍舊是一大國產(chǎn)電影的類型。與好萊塢極其商業(yè)化的類型片不同的是，國產(chǎn)主旋律電影主張借用重大革命題材或者普通生活中的故事來宣揚主流意識形態(tài)、稱贊人性之美。1923年由中國電影先驅(qū)者張石川、鄭正秋導(dǎo)演編劇的電影《孤兒救祖記》其實算是中國最早的主旋律電影，張石川、鄭正秋是我國電影事業(yè)的開拓者，其電影觀念也秉承著中國文藝觀的傳統(tǒng)，認為電影應(yīng)擔(dān)負起改良社會，教化民風(fēng)這一重要使命，因而他們編劇的電影強調(diào)道德教化，關(guān)注現(xiàn)實問題，注重社會的內(nèi)涵。直到今天，主旋律電影依然存在，通過講述電影中的故事來達到宣揚、教化的目的。

當(dāng)然除了主旋律電影之外，也會有其他的類型片中透露出導(dǎo)演想要表達的積極向上的情緒，這種電影同樣能夠達到宣揚教化的作用，同時因為其類型片的元素在內(nèi)比較能夠吸引觀眾如情節(jié)緊湊、視覺特效好看等等，這樣將積極向上的宣揚教化的思想能夠更加容易的契合進電影。就如今年的《湄公河行動》，將“湄公河慘案”翻拍成電影，講述了中國派遣特警進入湄公河將犯罪集團成員抓捕歸案的故事，通過這部電影將中國真實的案件搬上大銀幕。同時加入槍戰(zhàn)、武打等商業(yè)片元素在內(nèi)，成為一部“新型主旋律電影”。這種電影因為題材、元素的吸睛，觀眾會比較喜歡，因為喜歡所以也更加容易達到教育的功效。

再如紀(jì)錄片教父—約翰·格里爾遜，他對于電影中除了故事片的另一大分類記錄片的定義就是，紀(jì)錄片應(yīng)該是非娛樂化的、而是應(yīng)該起到教育和宣傳的功能，為此以他名字命名的紀(jì)錄片創(chuàng)作流派約翰·格里爾遜派的主要創(chuàng)作模式就是“畫面+解說”的創(chuàng)作模式，以這種方式拍攝出來的紀(jì)錄片淺顯易懂便于大眾接受，直到今天中國很多電視臺依然運用這種方法來進行拍攝紀(jì)錄片。這也證明了他們將電影的教育功能視為一種很重要的宣導(dǎo)、教化手段。

電影的第四個功能便是審美功能。一部優(yōu)秀的電影其本身便是一個藝術(shù)品，它本身所具有的美的特質(zhì)讓人為之陶醉。一部優(yōu)秀的電影不僅能夠讓人引起情感上的共鳴，還能夠使人愉悅，凈化和陶冶觀眾的心靈。同時一部優(yōu)秀的電影作品也能夠提升觀眾的電影審美，讓觀眾在特殊的審美中獲得享受。如王家衛(wèi)的電影風(fēng)格獨樹一幟，讓不少影迷如癡如醉。王家衛(wèi)的電影一反普通電影的線性敘事，通過浮光掠影式的手持?jǐn)z像、略顯夸張的色彩搭配以及主角的內(nèi)心獨白、恰到好處的配樂等等多種聲畫形式構(gòu)成了一個獨一無二的王家衛(wèi)風(fēng)格電影。如《重慶森林》中金城武扮演的何志武關(guān)于“鳳梨罐頭”的內(nèi)心獨白、梁朝偉扮演的警察對著毛巾的神神叨叨、《墮落天使》中的廣角鏡頭、《春光乍泄》中黑白片段、何寶榮和黎耀輝兩人身穿不同色調(diào)的衣服作為性格的外化等等這些都是王家衛(wèi)電影中獨一無二的亮點，構(gòu)成了一個光怪陸離、雜亂的時空、敘事支離破碎卻充滿浪漫和隨意、充滿疏離和失敗感的電影世界。這種破碎的敘事和凌亂的鏡頭都讓影迷欲罷不能，每一個鏡頭、獨白乃至配樂都是王家衛(wèi)經(jīng)過精心設(shè)計之后得來。這些設(shè)計共同構(gòu)成了一部完美的王家衛(wèi)風(fēng)格的電影作品，讓影迷從中獲得獨特的審美享受。

像電影的娛樂功能、認知功能、教育功能和審美功能等都是電影誕生以來便有的，其實電影作為藝術(shù)門類的一種，它的功能遠不如此，像彌補功能、審美功能等等，并且隨著科技的進步，電影的制式、拍攝手段、播放環(huán)境與效果也將會隨之改變并且會誕生更多的功能。電影作為最年輕的藝術(shù)門類之一，它在未來還有無限的可能。

作者簡介：唐朝（1993-），男，漢族，江蘇，研究生在讀，單位：南京藝術(shù)學(xué)院傳媒學(xué)院，研究方向：影視編導(dǎo)，學(xué)號：Z1605012。