大衛(wèi)·克拉克

“我是一個很傳統(tǒng)的攝影師，使用大畫幅相機(jī)，所拍攝的照片需要經(jīng)過傳統(tǒng)工藝手法的處理，也就是暗房沖洗。”現(xiàn)年40歲的美國攝影師克洛伊·塞爾斯（Chole Sells）聲稱。的確如此，但這僅是她攝影故事的一小部分，因為她最后沖洗出來的圖片在視覺感受上強烈且夢幻，一點兒也不傳統(tǒng)。

活潑靈動的色彩中夾雜著自由豐富的形狀和紋理，與其他圖像完美融合，有時候甚至是完全抽象化的，這些都是一個視覺藝術(shù)家探究、突破種種束縛，又將其成果用于傳統(tǒng)攝影過程的結(jié)果。

塞爾斯1976年出生于美國科羅拉多州，在羅德島設(shè)計學(xué)院學(xué)習(xí)攝影，之后去了倫敦的中央圣馬丁藝術(shù)學(xué)院進(jìn)修美術(shù)。2011年畢業(yè)，現(xiàn)在來回奔波于博茨瓦納共和國和英國倫敦，從事攝影、沖洗工作。她通常會用傳統(tǒng)C-type彩色擴(kuò)印方式手工沖洗底片，這使得她的作品非常獨特。

在她最新的作品集《沼澤地》中，她將博茨瓦納共和國的奧卡萬戈三角洲地區(qū)描述為一個“非常美麗和狂野的地方”，這也是她第一次嘗試以書籍的形式來呈現(xiàn)一系列的攝影作品。對此塞爾斯談道：“我就是想創(chuàng)造一種方式，讓人們能夠在他們的手掌中經(jīng)歷一次旅行。通過墻面來展示這些作品毫無成效，我希望能夠換一種方式以便人們更好地體驗我的作品。我覺得《沼澤地》這一系列的圖片很好地達(dá)到了這個目的，因為它們表現(xiàn)得是正在逐漸淹沒的狂野。我認(rèn)為我可以在真實翻動書頁中復(fù)雜的色彩和形式、紋理共存于圖片中之間，創(chuàng)造出一個平行運動的韻律?！?/p>

塞爾斯每創(chuàng)作出一張作品都需要在暗房里耗費一天甚至幾天的時間，它們每一張都是“有意”和“無意”的混合體?！拔蚁胪ㄟ^光影的分層創(chuàng)造出一個精煉的組合，就像一幅油畫或素描，這是一個過程，”她說“我通常都會通過一系列的嘗試來削弱那些最重要的細(xì)節(jié)，直到圖片中最重要的特征和我人為制造的干預(yù)之間產(chǎn)生了反應(yīng)。”

“這是一個非常艱巨的任務(wù)，我會選擇在盡可能多的圖片特征之間達(dá)到平衡的時候結(jié)束?？梢哉f，在這一過程中我同時擁有有限的控制和完全的自由?！?/p>

使用康泰時645和林哈夫4 5相機(jī)拍攝是這個過程的核心部分，她能夠使用大畫幅底片制造出30-40英寸寬的照片，其中包含了她所想要的細(xì)節(jié)層次。雖然這些照片都可以通過數(shù)字技術(shù)來創(chuàng)建，但是塞爾斯更傾向于在傳統(tǒng)暗房這樣的“主動環(huán)境”中工作。“我并不覺得坐在電腦屏幕前多有樂趣，在暗房里進(jìn)行燈光和‘煉金術(shù)的嘗試對我來說更具有探索意義和驚喜，也更有樂趣……這也是我所知的最為純粹的攝影探索形式?！?塞爾斯說道。

塞爾斯用傳統(tǒng)攝影手法所創(chuàng)作出的“有意”又“無意”的作品呈現(xiàn)出了令人驚嘆的藝術(shù)效果。