陳俊珺

荷蘭國(guó)立博物館內(nèi)收藏著世界三大名畫之一——倫勃朗的《夜巡》。每年都有許多藝術(shù)愛好者為了這幅名畫前來(lái)“朝圣”。

日前，博物館做出一項(xiàng)驚人之舉，向第1000萬(wàn)名參觀者送出了可以在《夜巡》旁過(guò)夜的“大禮”。這位幸運(yùn)的參觀者甚至可以在這幅高3.6米、寬4.3米的畫作邊搭起的床上享用美食和葡萄酒。一位美術(shù)教師有幸在“夜巡廳”度過(guò)如此難忘的一夜，對(duì)他來(lái)說(shuō)，這一切來(lái)得如同一場(chǎng)夢(mèng)。

在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)10年的翻新改建之后，位于阿姆斯特丹的荷蘭國(guó)立博物館于2013年再次對(duì)外開放。在短短4年的時(shí)間里，就迎來(lái)1000萬(wàn)名參觀者，其中大多數(shù)人都是奔著《夜巡》而來(lái)。

《夜巡》是17世紀(jì)荷蘭畫家倫勃朗的名畫，是荷蘭的國(guó)寶，更是西方藝術(shù)的瑰寶。畫中描述了班寧·柯克上尉指揮民兵連歡慶法國(guó)國(guó)王亨利四世的遺孀瑪麗·德·梅迪西斯訪問阿姆斯特丹的場(chǎng)面。倫勃朗描繪的戲劇性場(chǎng)景與獨(dú)特的光影表現(xiàn)，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了同時(shí)代的其他藝術(shù)家。

或許很多人并不知道，畫中所描繪的場(chǎng)景其實(shí)發(fā)生在白天而非夜晚。只不過(guò)因?yàn)楫嬅骐S著時(shí)間的流逝，看上去光線昏暗而被誤以為是夜景。

倫勃朗的油畫一貫采用“明暗對(duì)照法”，即采用黑褐色或淺橄欖棕色為背景，將光線概括為一束束電筒光似的集中線，著重突出畫的主要部分。這種視覺效果就好像畫中人物是站在黑色的舞臺(tái)上，一束強(qiáng)光打在他的臉上。法國(guó)19世紀(jì)畫家兼批評(píng)家弗羅芒坦稱倫勃朗為“夜光蟲”，還有人說(shuō)他是“用黑暗繪就光明”。

倫勃朗在青年時(shí)期就已經(jīng)聲名鵲起，可以說(shuō)是少年得志。然而這幅《夜巡》卻成了他生命的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。原因是他打破了當(dāng)時(shí)集體肖像畫都以平行或扇形排列，除中心人物外其他人物的刻畫程度、大小和比例基本一致的慣例。倫勃朗從根本上突破了這些原則，他關(guān)注的是人物瞬間的動(dòng)作而非人物的地位。他對(duì)構(gòu)圖進(jìn)行了精心設(shè)計(jì)，并將重點(diǎn)放在隊(duì)長(zhǎng)和副隊(duì)長(zhǎng)身上。

倫勃朗曾說(shuō)：“藝術(shù)家的本分是發(fā)明美的形象，而不是核算有多少個(gè)頭顱?！比欢?，他的這種做法在當(dāng)時(shí)并不被世人所接受。從此以后，找他訂畫的人越來(lái)越少，他的生活也逐漸變得潦倒。

但一系列挫折并未摧毀倫勃朗，他始終堅(jiān)持自己的藝術(shù)主張和創(chuàng)作方法，最終成為世界繪畫史上的一位標(biāo)桿性人物。