馮 媛/Feng Yuan
編者按:2017年4月22日,“層像 Layers——大衛(wèi)·歌詩坦個展”將于北京今日美術(shù)館1、2層盛大開幕。本次展覽展出大衛(wèi)·歌詩坦十年來創(chuàng)作的近百件剪切式雕塑,展覽時間將持續(xù)到2017年5月16日。此次雕塑展覽全面地展現(xiàn)了大衛(wèi)·歌詩坦獨特的個人藝術(shù)風(fēng)格,將“剪切式雕塑”配以斑斕的色彩,作品的表達(dá)主題貼近人們的日常生活,在增強感染力的同時更能讓觀眾產(chǎn)生思想共鳴。
展覽鏈接:
層像Layers——大衛(wèi)·歌詩坦個展
策 展 人:陸昂
開幕時間:2017年4月22日14:30
展覽時間:2017年4月22日—5月16日
展覽地點:今日美術(shù)館
“層像 Layers——大衛(wèi)?歌詩坦個展”2017年4月22日至2017年5月16日在北京今日美術(shù)館展出。此次展覽共展出大衛(wèi)?歌詩坦十年來創(chuàng)作的近百件雕塑作品,是這批作品在國內(nèi)的首次展出,同時也是作家本人首次于中國開辦個展。
大衛(wèi)?歌詩坦(David Gerstein),1944年出生于以色列耶路撒冷,是以色列公共藝術(shù)家和雕塑家,也是以色列最具影響力的藝術(shù)家之一。他的藝術(shù)創(chuàng)作,從具象繪畫轉(zhuǎn)到雕塑作品,注重空間、時間與運動的表達(dá),他將這些元素融合在一起,構(gòu)建了自己獨特的藝術(shù)語言,探求擴(kuò)展繪畫的邊界,增加繪畫的第三個維度——也就是縱深的“剪切式雕塑”。
剪切式(cut-out)雕塑不同于傳統(tǒng)雕塑,它通過激光切割金屬板,雕刻出不同的主題形象,再用顏料在金屬板上繪制上色,數(shù)塊金屬板重新組裝,不同平面的繪畫在縱深的空間中垂直交錯,重疊并置,形成立體的層次感。這種形式在繪畫與雕塑間找到平衡點,既保留了畫家對色彩和紋理質(zhì)感的需求,又保有作品的空間深度,賦予對象以雕塑的特質(zhì)。此次展覽展出了大衛(wèi)?歌詩坦近十年來的藝術(shù)創(chuàng)作,包括他的墻面剪切作品、銅雕塑和室外剪切雕塑,以及他幾個不同階段的繪畫作品?!兜谖宕蟮馈废盗校憩F(xiàn)了熙熙攘攘的人群,他喜愛大城市的川流不息,也享受著人群的喧囂與獨處的靜謐。大衛(wèi)?歌詩坦雖然不擅長體育運動,卻從觀察運動群體中獲得視覺審美靈感,他想要在雕塑作品中,表達(dá)一種運動的概念,借鑒了立體主義與未來主義的藝術(shù)表現(xiàn)方式,用重復(fù)、并置的手法將運動中人們快節(jié)奏的動態(tài),展現(xiàn)在作品之中。如《馬拉松》系列、《都市》系列。大衛(wèi)?歌詩坦熱衷于觀察花鳥魚蟲豐富的生命狀態(tài),沉醉于蝴蝶奇妙無比的色彩和翩翩飛舞的體態(tài),并力圖用蝴蝶豐富的色彩與形態(tài)展現(xiàn)自己熱情、愉悅的感受,展翅飛舞的蝴蝶象征著自由,象征著他對美的追求。《Lovely Day》,表現(xiàn)了大衛(wèi)?歌詩坦對生活美好的向往與追求,同時他也希望觀者能夠受到同樣的鼓舞?!冻靥痢废盗凶髌罚瑒t是受到中國繪畫藝術(shù)的啟發(fā),并從生活中的魚塘汲取靈感進(jìn)行創(chuàng)作。
大衛(wèi)·歌詩坦 《蝴蝶》系列
展覽現(xiàn)場
大衛(wèi)·歌詩坦 《海濱》系列
大衛(wèi)·歌詩坦 池塘 銅質(zhì)作品 2008年
大衛(wèi)·歌詩坦 唇膏 墻面裝置 2015年
大衛(wèi)?歌詩坦的剪切式雕塑不拘泥于綜合立體主義的拼貼藝術(shù),而是將繪畫融入立體雕塑當(dāng)中,并吸收、借鑒波普藝術(shù)的風(fēng)格。從整體來看,大衛(wèi)?歌詩坦的雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)一種獨特的表現(xiàn)力和幽默感,他的作品往往因為貼近生活的題材、繽紛的色彩而呈現(xiàn)出無限的生命力與感染力。
一方面,大衛(wèi)?歌詩坦的作品主題注重從生活中提取形象,力圖將藝術(shù)作品與大眾相連接。大衛(wèi)?歌詩坦早期的藝術(shù)創(chuàng)作是以具象繪畫為主,20世紀(jì)80年代開始,他的藝術(shù)創(chuàng)作重心由繪畫轉(zhuǎn)向雕塑創(chuàng)作,但具象的表達(dá)方式卻是他堅持延續(xù)的藝術(shù)風(fēng)格。他的作品題材大多來自于普通的大眾生活抑或是自然景觀,單車、高樓、路邊穿梭的行人是人們切實的生活體驗,池塘、花朵、蝴蝶則代表了大自然的景色。這些隨處可見的、普通到令人忽視的景物以一種重疊的造型、明艷的色彩出現(xiàn)于觀者面前,強化了觀者的感受,大衛(wèi)?歌詩坦力圖將這些生活中的細(xì)節(jié)部分重新帶回人們的視野,提醒人們發(fā)現(xiàn)生活之美,熱愛并感恩生活中的點滴與美好的事物。他曾講過:“生活中每個人都有自己的感受,有人感受到熱情,有人感受到悲傷,藝術(shù)家就是把這些情緒用繪畫、雕塑等藝術(shù)的方式表達(dá)出來。我個人希望在作品中表達(dá)一種積極樂觀的情緒,也留一些幻想和解釋的空間給欣賞作品的人,我不想把作品死板地定義為某個東西,希望不同的人會從作品中感受到不同的東西?!弊髌返膭?chuàng)作主題多圍繞大衛(wèi)?歌詩坦的個人生活經(jīng)歷以及童年的回憶,作品向觀者傳達(dá)出一種單純的、美好的生活體驗,表達(dá)了自己對這種發(fā)現(xiàn)美、追求美的生活的向往。同時他的作品整體呈現(xiàn)了一種陽光、樂觀、積極的人生態(tài)度,為觀者提供了想象空間,希望能夠帶動觀者的情緒,使他們能夠從作品中感受到自己的熱情與歡樂。
另一方面,大衛(wèi)?歌詩坦在作品中表現(xiàn)了對色彩的強烈追求,他對色彩有著敏銳的直覺,善于使用不同的色彩和形式去呈現(xiàn)藝術(shù)作品。色彩豐富,對比強烈,讓觀者更加直觀地感受到大衛(wèi)?歌詩坦創(chuàng)作所富有的特點——色彩。他的雕塑作品,被賦予鮮活的色彩、夸張的形狀和活潑的筆觸,給人帶來強烈的視覺沖擊,讓人印象深刻。有意識地在作品中凸顯了色彩的豐富性、純粹性,同時提高了色彩的飽和度,以表達(dá)一種熱烈而歡悅的氣氛。在同系列作品中,大衛(wèi)?歌詩坦也力圖通過不同的顏色組合給予觀者不同的審美感受,從而突出藝術(shù)作品中“色彩”的魅力。對于色彩的嘗試與表現(xiàn),始終貫穿于大衛(wèi)?歌詩坦的雕塑作品之中,色彩的組合,也構(gòu)成了他獨特的藝術(shù)符號、藝術(shù)語言。
這種繽紛的色彩,貼近生活的繪畫題材,明顯是受到了波普藝術(shù)的啟發(fā)。大衛(wèi)?歌詩坦從個人經(jīng)歷與童年記憶中提煉主題,關(guān)注日常生活,以夸張、明艷的色彩,呈現(xiàn)不同的情緒變化,展現(xiàn)了波普藝術(shù)感的自由和歡欣,用平實的視覺語言表達(dá)對藝術(shù)的敬畏、對生命的理解、對人性的熱愛。不管在創(chuàng)作題材還是表達(dá)方式上,大衛(wèi)?歌詩坦都不斷地嘗試突破藝術(shù)與大眾、藝術(shù)與流行文化之間的關(guān)系。他以直觀的表現(xiàn)手法,將日常生活中的常見事物與元素融入創(chuàng)作之中,打破藝術(shù)作品與觀眾之間的隔閡,拉近彼此間的距離,讓觀者能夠身臨其境地感受藝術(shù)作品的內(nèi)涵,讓作品成為大眾生活的一部分。
大衛(wèi)?歌詩坦的藝術(shù)作品之中充斥著滿滿的正能量,與很多表現(xiàn)內(nèi)心苦悶的藝術(shù)家一樣,大衛(wèi)?歌詩坦最初的藝術(shù)創(chuàng)作,色彩比較昏暗,反映自己的低沉狀態(tài)、社會的黑暗面。但他很快從這種創(chuàng)作氛圍中脫離出來,逐漸運用明亮的色彩,表達(dá)愉悅、陽光的心理。他說:“我想做得不一樣,想做讓人們更高興的事。當(dāng)你早上醒來的時候,你看到這幅畫,你不想沮喪,你想高興起來……我想通過藝術(shù)讓人們快樂生活。我喜歡運用色彩,它使我感到快樂,也使觀看的人快樂。很多人來到我的工作室或展覽會,他們說你的色彩讓我們微笑,讓我們快樂?!币舱且驗檫@種類型的繪畫,才能讓更多人讀懂并接受,最終成為他在藝術(shù)界的代表作品。目前,大衛(wèi)?歌詩坦在全球舉辦了超過120場個展,全世界超過25個國家的美術(shù)館、畫廊、室內(nèi)和室外公共空間、藝術(shù)品店和設(shè)計商店等,展出并收藏了他的藝術(shù)作品。
大衛(wèi)?歌詩坦曾說:“藝術(shù)把我?guī)У搅耸澜绺鞯?,對我來說藝術(shù)就是跟世界各國不同的人們交流的一種方式,如果說作家是依靠文字來表達(dá)自己的想法,藝術(shù)家則通過作品來傳達(dá)想法。”大衛(wèi)?歌詩坦始終堅持做自己喜歡的藝術(shù),做讓大眾能看得懂的藝術(shù),努力表達(dá)想要與大眾交流的愿望,讓藝術(shù)貼近生活,真切地希望自己的藝術(shù)可以對觀者產(chǎn)生影響,并得到廣泛傳播,最終成為“美的教育”,不僅僅是向大眾傳達(dá)美感,更重要的是達(dá)到一種啟發(fā)性的作用,引導(dǎo)大家發(fā)現(xiàn)生活中的美。