李玉田的山水畫(huà)作品開(kāi)創(chuàng)了一種“滿構(gòu)圖”的樣式，他避免了傳統(tǒng)構(gòu)圖形式的雷同，使表現(xiàn)形式變得新穎，更使得表現(xiàn)的情感愈發(fā)飽滿激烈。而這也成了他獨(dú)特的面貌，循古而不拘古，形成陜西乃至全國(guó)山水畫(huà)壇獨(dú)一無(wú)二的“李玉田現(xiàn)象”。

“一切形式都是為了內(nèi)容服務(wù)，一切藝術(shù)都是為了傳遞人類美好情感服務(wù)?！崩钣裉锏漠?huà)作追求形式和內(nèi)容的統(tǒng)一，為了題材的需要，他往往會(huì)在形式上做量體裁衣般的選擇，只為擁有更鮮活的表達(dá)方式，讓畫(huà)面空間關(guān)系更為豐富；另一方面，在傳統(tǒng)水墨語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，他又廣泛使用平時(shí)涉獵的各類畫(huà)種精髓，在色彩管理、畫(huà)面構(gòu)成等方面形成了自己獨(dú)特的認(rèn)知和風(fēng)格。

感物而動(dòng) 情即生焉

從小喜歡美術(shù)，那些拿著樹(shù)枝比劃的日子就是李玉田繪畫(huà)生涯的開(kāi)端。身處大山懷抱，生于斯長(zhǎng)于斯，與大自然的山水有著密不可分的關(guān)系，李玉田把這些關(guān)系化為了每幅作品中的映物關(guān)照，實(shí)現(xiàn)自己的美學(xué)追求。

為了進(jìn)一步學(xué)習(xí)深造，1998年他考入西安美院，研究生師從美院副院長(zhǎng)、著名山水畫(huà)家戴希斌先生，在追求繪畫(huà)藝術(shù)的道路上刻苦、堅(jiān)持，從喜愛(ài)的藝術(shù)流派中汲取能量，從前輩的優(yōu)秀作品中品味研讀。2001年，他碩士畢業(yè)并留校任教，之后的幾年，他的作品連續(xù)獲得全國(guó)范圍美展的金獎(jiǎng)銀獎(jiǎng)等。2010年他為汶川大地震創(chuàng)作的《香陣沖天祭汶川》入選國(guó)展并喜獲陜西首屆美術(shù)獎(jiǎng)金獎(jiǎng)。

《香陣沖天祭汶川》的創(chuàng)作，可以說(shuō)是機(jī)緣深厚。2008年初，他帶領(lǐng)學(xué)生剛好在北川附近寫(xiě)生，當(dāng)5·12汶川大地震的消息傳來(lái)之時(shí)，他的內(nèi)心悲憤油然而發(fā)，他要用自己的畫(huà)筆表現(xiàn)這種苦難帶給人的真情實(shí)感。用他自己的話說(shuō)，只是想好好畫(huà)一幅畫(huà)，“寄托我真誠(chéng)的哀思，感悟一種生命的轉(zhuǎn)化，贊揚(yáng)生命的生生不息。”他的創(chuàng)作立意就發(fā)自于此，樸實(shí)而真摯。

以畫(huà)面中的三種物象，菊花、云霧與山石構(gòu)成2.00×2.00米的巨幅畫(huà)面，創(chuàng)作的難度是顯而易見(jiàn)的，處理不好會(huì)像是一幅《菊花圖》，表現(xiàn)不出所需的立意效果。對(duì)于這一難題，他采取了兼工帶寫(xiě)的方法。朵朵菊花刻畫(huà)入微，筆筆勁挺，這里的菊花不僅僅是對(duì)自然真實(shí)、生動(dòng)的描繪，更是對(duì)汶川逝者靈魂的祭奠，暗示逝者已逝，但生命轉(zhuǎn)化為另一種形式，正如“野火燒不盡，春風(fēng)吹又生”的野草般生命輪回生生不息，悲傷中蘊(yùn)含希望與幻想，“此花正是對(duì)生命的偉大贊歌，對(duì)汶川逝者英靈的無(wú)盡思念。”李玉田說(shuō)道。

郁郁蔥蔥的野菊花、充盈繚繞的香陣、磅礴崢嶸的大山彼此映襯，虛飾結(jié)合，共同營(yíng)造了一個(gè)“蒼山泣淚、眾志成城”的重大主題。整幅畫(huà)面并未著色，以墨色為主，黑白分明，從而形成嚴(yán)肅與莊重的基調(diào)，也正遵循了中國(guó)傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)“五色令人目盲”。黑白的玄素色，使得表現(xiàn)的情感更為單純而炙熱，嚴(yán)肅與莊重中難以抑制的情感噴薄而出，意境悲傷而頹喪，肅穆而不沉悶。

關(guān)照生活 滋養(yǎng)筆墨

用詩(shī)意的浪漫挖掘藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的不同想象，用飽含情意的細(xì)致筆墨將自己的藝術(shù)理想和濃厚的藝術(shù)造詣緊密結(jié)合，這完全區(qū)別于再現(xiàn)生活式的簡(jiǎn)單抒發(fā)，最大程度上表現(xiàn)了一種大氣象、大情懷，獨(dú)開(kāi)意境。但這種突破同樣存在問(wèn)題，要么夸大筆墨作用，要么寫(xiě)實(shí)寫(xiě)意的境界缺失，但李玉田不同，他不僅表現(xiàn)了畫(huà)家挑戰(zhàn)固有技術(shù)和繪畫(huà)境界的嘗試，亦顛覆了當(dāng)今所謂“文人情懷”小山小水的創(chuàng)作狀態(tài)，在傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)藝術(shù)上實(shí)屬罕見(jiàn)。

無(wú)論在創(chuàng)作還是生活中，李玉田始終葆有激情澎湃的一面，這有效保證了他藝術(shù)生命的年輕活力，也使他能夠從不同角度感悟生活，作品表達(dá)更加立體有活力。李玉田說(shuō)，至今的藝術(shù)堅(jiān)守和成就他要感謝恩師戴希斌，劉文西、王西京諸位老師，正是這些以藝術(shù)為生命的前輩，鞭策著他不斷突破自己。從2010年到現(xiàn)在，他幾乎每年一個(gè)變化，藝術(shù)面貌也時(shí)時(shí)不同，他在生活中不斷“錘煉和豐富”自己的藝術(shù)語(yǔ)言，在“尊重傳統(tǒng)，關(guān)照生活，力圖創(chuàng)新”的標(biāo)準(zhǔn)下闊步前行。

“名畫(huà)家要有賞心悅目的名作品，這些都是時(shí)代賦予的。名畫(huà)家要?jiǎng)?chuàng)作無(wú)愧于人民、民族、國(guó)家的作品，這樣才能讓歷史銘記”。他如是說(shuō)，也是如是做，每幅作品都是精心打造，尤其重大題材，每每都是腹稿無(wú)數(shù)，文章在先，反復(fù)醞釀，得其成品。

李玉田看得明白，“畫(huà)家和社會(huì)的關(guān)系是密不可分的。只有社會(huì)穩(wěn)定了，人們衣食不愁了，畫(huà)家才可能創(chuàng)作出人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的作品。而作品中包含的對(duì)社會(huì)的擔(dān)當(dāng)，與時(shí)代、與社會(huì)、與民族、與國(guó)家息息相關(guān)，正因?yàn)槟愕淖髌穼?duì)這些因素的關(guān)照，社會(huì)才給予了你價(jià)值?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/09/04/pepo201704pepo20170411-2-l.jpg" style="">

喧囂地，覓寧?kù)o難，藝術(shù)家內(nèi)心的寧?kù)o是其創(chuàng)作水準(zhǔn)的保證。缺失了這一環(huán)，其格難高，其作不雅。面對(duì)當(dāng)下書(shū)畫(huà)界的浮躁和迷茫，李玉田表示，那種求來(lái)的，挖空心思設(shè)計(jì)包裝出來(lái)的“風(fēng)格”往往是價(jià)值不高的。它破壞了藝術(shù)最原本，最有價(jià)值的東西——純樸、自然。

古人所謂的“清心”不應(yīng)該是“務(wù)心”。藝術(shù)最終追求的是境界，這才是藝術(shù)的本質(zhì)。而這種境界的到達(dá)，要有深厚的傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，要有高妙的筆墨技巧。