胡月婷

摘要：中國的剪紙文化歷史悠久，蘊含了廣大勞動人民的智慧，剪紙藝術(shù)雖是傳統(tǒng)文化，但其表現(xiàn)形式，制作技法等，仍然有很多值得當代設(shè)計師學習的地方。隨著經(jīng)濟的發(fā)展和人們生活方式的改變，剪紙文化也越來越遠離了人們的日常生活。作為一名首飾設(shè)計師，筆者希望通過思考如何運用首飾這一載體，將民間剪紙藝術(shù)這一傳統(tǒng)文化應(yīng)用于現(xiàn)代首飾設(shè)計之中，探討首飾設(shè)計在民間傳統(tǒng)文化中應(yīng)用的可能性，從而設(shè)計出具有民族特色和現(xiàn)代意義的首飾作品。

關(guān)鍵詞：剪紙藝術(shù) 首飾 鏤空 風格 裝飾

一、剪紙藝術(shù)的藝術(shù)特色及其發(fā)展現(xiàn)狀

剪紙藝術(shù)作為我國傳統(tǒng)的民間藝術(shù)門類，有著非常悠久的歷史，又因其表現(xiàn)內(nèi)容與勞動人民息息相關(guān)，作品表現(xiàn)形式題材廣泛多樣，以及材料成本低，易于制作等特點而在民間具有非常強大的生命力。然而因為時代的飛速變遷以及人們生活方式的轉(zhuǎn)變，更堅固更適合采光的鋼化玻璃代替了紙窗，電燈取代了蠟燭，祭祀的功能也漸漸消失，傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)也因其材料的不易保存性，以及口口相傳的傳播方式，導致其在現(xiàn)代科技生活發(fā)展的今天即將面臨失傳的風險。面對這一現(xiàn)狀，我國相繼推出了一系列相應(yīng)的保護與搶救措施，并于2009年9月30日，將我國民間剪紙藝術(shù)錄入第四批《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。剪紙藝術(shù)雖然作為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被國家大力提倡與保護，但是任何一門藝術(shù)種類的發(fā)展，單靠國家的保護是遠遠不夠的，要想長久地煥發(fā)生機與活力，必須要融入與時代與群眾相結(jié)合的新鮮血液進行創(chuàng)新。對此，很多藝術(shù)家與設(shè)計師在相關(guān)領(lǐng)域做出了努力。他們在其自身所在領(lǐng)域，諸如室內(nèi)家居設(shè)計，景觀設(shè)計，陶瓷，印染紡織等領(lǐng)域與剪紙藝術(shù)題材相結(jié)合，創(chuàng)造出了一些既符合時代特色，又有著濃厚的中國傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)風格的設(shè)計作品，帶給觀者很多新的視覺享受，這對于民間傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展產(chǎn)生了一定的促進作用。

二、剪紙藝術(shù)在藝術(shù)設(shè)計相關(guān)領(lǐng)域內(nèi)的創(chuàng)新與應(yīng)用

2010年上海世博會中波蘭館的設(shè)計，就因其借鑒了剪紙藝術(shù)中的鏤空特色，創(chuàng)新性地將剪紙元素與建筑設(shè)計相結(jié)合，使得展館之間空間疊加的透空處理部分，在光線的作用下產(chǎn)生光影斑駁的視覺效果，給參觀者以夢幻般的空間體驗，大量幾何圖案的鏤空裝飾運用，又使得展館在形式的表現(xiàn)上既現(xiàn)代又充滿透氣感。整個場館建筑的設(shè)計意在傳遞出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的聯(lián)系，過去與未來不可分割的和諧理念（圖1）。

無獨有偶，國外服裝設(shè)計師Jum Nakao制作的紙藝服飾，同樣是將剪紙的題材與表現(xiàn)手法應(yīng)用在其所在的服裝設(shè)計領(lǐng)域，通過對特殊工藝處理過的紙張進行剪、撕、折、刻等手法，對其進行大膽的立體造型，同時融入大面積的幾何形狀搭配，并結(jié)合服裝設(shè)計當中的立體裁剪手法，創(chuàng)造出一系列美輪美奐的紙質(zhì)服飾，極簡的顏色搭配與繁復的剪紙造型手法形成強烈對比，給人以強烈的視覺沖擊力，使觀者為之驚嘆（圖2）。

三、首飾設(shè)計中對于剪紙元素的運用與表達

近年來，隨著國內(nèi)外藝術(shù)交流的增多，當代首飾藝術(shù)的發(fā)展也越來越開放包容。首飾的功能性也漸漸由社會地位財富的象征，向著單純的審美與情感傳遞的方向轉(zhuǎn)變，設(shè)計師與受眾更加注重外在形式的創(chuàng)新與內(nèi)在情感的表達，而非僅僅是材質(zhì)的昂貴。這一轉(zhuǎn)變給了首飾設(shè)計師藝術(shù)創(chuàng)作上更多的表達自我情感的空間，對于很多首飾設(shè)計師來說，也在嘗試如何將剪紙藝術(shù)與當代首飾設(shè)計結(jié)合起來，將傳統(tǒng)文化的內(nèi)在精神與現(xiàn)代金屬工藝的表形式結(jié)合起來，思考傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關(guān)系，并對此做出了形式與工藝上的探索。

從技法上來說當代首飾藝術(shù)與剪紙文化相結(jié)合并非生硬的嫁接，二者在制作方法以及表現(xiàn)形式上都有相似之處。金工首飾的制作包括了鍛造、鏤空、鑄造、焊接、金屬染色等諸多創(chuàng)作技法，各種形式的表現(xiàn)技法相對應(yīng)不同的藝術(shù)效果，而剪紙藝術(shù)則通過線條的疏密排列、塊面的組合、大膽取舍，采用雕、刻、撕、折、燙、烙等方法進行藝術(shù)創(chuàng)作。其中的金屬鏤空與蝕刻技法在表現(xiàn)形式上與民間的剪紙工藝中的雕刻方式有著諸多的相似之處。二者都通過對材料的切割和透空，為材料“做減法”，從而給觀者以玲瓏剔透、虛實相生的藝術(shù)感受。對于金屬材料來說，這種方式不僅有利于制作成本價值的節(jié)省，更因其大大減少了材料的重量，增加了佩戴時的合理性與舒適度。而金屬材料也由于其自身堅硬、不易損壞、可塑的特性，相對于傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)，能夠更好地表現(xiàn)三維立體空間造型，使作品更加飽滿且長久保存。

備受時尚界矚目和潮流人士追捧的紙藝首飾潮牌“saloukee”便是將剪紙藝術(shù)運用于首飾設(shè)計當中的成功案例。設(shè)計師sarah LouiseKelly是saloukee品牌的締造者。這個在時尚圈逐漸嶄露頭角的首飾品牌所關(guān)注的便是如何將剪紙藝術(shù)與首飾完美結(jié)合起來，從而使得剪紙藝術(shù)融入到人們的現(xiàn)代生活與都市潮流當中。sarah Louise Kelly通過對紙張的特殊工藝加工保證了其紙質(zhì)首飾佩戴時的硬度不易變形，并運用折疊和透空的方法建立造型，同時，在連接處采用金屬結(jié)構(gòu)冷連接等細節(jié)，實現(xiàn)了這一構(gòu)想。因其作品色彩的搭配極具設(shè)計感，佩戴輕盈美觀，使得saloukee每一個系列產(chǎn)品的推出都能夠引起時尚界的轟動與推崇。這也使得他們的首飾作品逐漸被全世界喜愛剪紙藝術(shù)與時尚的朋友們所熟知（圖3）。

除了在商業(yè)首飾中，時尚品牌對于剪紙工藝在首飾設(shè)計中的應(yīng)用做出了探索，一些藝術(shù)設(shè)計院校設(shè)計制作的首飾作品，也因為對剪紙藝術(shù)的熱愛，將剪紙工藝帶來的啟發(fā)運用到作品中，并對其進行了相關(guān)創(chuàng)作實踐。創(chuàng)作出風格傳統(tǒng)典雅又不失現(xiàn)代感的當代首飾作品。

首飾作品《醉姑蘇》系列胸針，在形式的表達上借鑒了剪紙藝術(shù)當中的鏤空元素，同時，結(jié)合了民間窗花剪紙的設(shè)計紋樣，對金屬進行鏤空雕刻與焊接，通過天然大漆的上色打磨對金屬進行視覺色彩處理。將傳統(tǒng)的漆藝與剪紙的鏤空風格融入到當代首飾設(shè)計中，4件作品意在表現(xiàn)春、夏、秋、冬四季不同場景的蘇州園林景色，鏤空的形式則很好地呼應(yīng)出園林景觀塑造中常用的“借景”手法，將濃厚的文人情懷表現(xiàn)得淋離盡致，帶給觀者以清新質(zhì)樸的藝術(shù)感受（圖4）。

隨著現(xiàn)代生活方式的轉(zhuǎn)變以及城市化的進程的加速，紙質(zhì)材料長久以來以一種高雅的姿態(tài)被人們束之高閣，使得剪紙作品大多作為藝術(shù)作品被裝裱起來，卻少了很多與觀者互動的親和力。這一特質(zhì)使得現(xiàn)代人對剪紙文化產(chǎn)生了“只可遠觀”的固有印象。而當代首飾對于材料的包容性以及形式的多樣性則很好地推動了二者的結(jié)合。兩個看似不相關(guān)的領(lǐng)域，通過藝術(shù)家與設(shè)計師們的發(fā)揮再創(chuàng)造，碰撞出意想不到的火花。受眾也通過對紙藝作品進行佩戴，使得整個身體成為承載這—文化的載體，也因此由面對面的觀看方式轉(zhuǎn)變?yōu)橛H身接觸和體驗，使得剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)方式由靜態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)閯討B(tài)，并在首飾佩戴產(chǎn)生的觸覺互動中，對剪紙藝術(shù)有了更深的認識和了解，能夠讓剪紙藝術(shù)如此貼近人們的生活，增添了首飾的趣味性。更使得現(xiàn)代生活的人們通過首飾的載體更加關(guān)注剪紙藝術(shù)這一傳統(tǒng)文化，并思考其更多表現(xiàn)形式的可能。

首飾與紙藝的結(jié)合，以及以剪紙文化為元素的首飾作品的應(yīng)用，為剪紙藝術(shù)提供了新的展示平臺，而這一運用也對首飾設(shè)計的思路給予了更多形式上的拓展。剪紙藝術(shù)的經(jīng)典風格不應(yīng)只在歷史中留存，更應(yīng)結(jié)合時代的發(fā)展為其注入活力。也只有立足傳統(tǒng)并不斷創(chuàng)新，才能讓傳統(tǒng)剪紙文化在現(xiàn)代社會中散發(fā)其獨特魅力。

結(jié)語

剪紙藝術(shù)作為我國勞動人民智慧的結(jié)晶流傳至今，千百年來人們通過對紙藝的創(chuàng)造產(chǎn)生出了許許多多貼近人民生活的優(yōu)秀作品。其藝術(shù)魅力更使得無數(shù)諸如馬蒂斯、畢加索在內(nèi)的世界級美術(shù)大師為之著迷，我們常說民族的即是世界的，而在當今經(jīng)濟與文明都在全球化發(fā)展地時代，如何將這—古老的藝術(shù)形式繼續(xù)傳承與發(fā)揚下去，使其更好地與自身所在的專業(yè)領(lǐng)域相結(jié)合，立足于傳統(tǒng)并著眼于未來，為之注入新的藝術(shù)活力，為本民族傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展貢獻自己的一份力量，是年輕一代設(shè)計師和藝術(shù)家應(yīng)該積極思考的問題。