白 雪

（北京舞蹈學(xué)院 北京 100081）

“角色轉(zhuǎn)換”下的民間舞創(chuàng)作思考

白 雪

（北京舞蹈學(xué)院 北京 100081）

本文試圖以民間舞創(chuàng)作為切入點(diǎn)，通過不同身份、不同視角的轉(zhuǎn)換——觀眾的審美期盼、舞蹈演員的形象塑造、舞蹈編導(dǎo)的靈感創(chuàng)作，淺析中國民族民間舞創(chuàng)作的形成條件。

審美期盼；舞蹈表演；舞蹈創(chuàng)作

一、從“審美期盼”到“心靈觸動(dòng)”——觀者眼

舞蹈欣賞是一種情感體驗(yàn)過程，它主要受人的情感支配。舞蹈創(chuàng)作需要?jiǎng)忧?，舞蹈表演需要?jiǎng)忧?，舞蹈欣賞同樣也需要?jiǎng)忧?。舞蹈藝術(shù)是強(qiáng)烈的情感表現(xiàn)，可以說，不能帶動(dòng)觀眾動(dòng)情的作品是失敗的。舞蹈鑒賞是一種心理活動(dòng)，這種心理活動(dòng)帶有一種很強(qiáng)的創(chuàng)作意識。如果觀眾能參與創(chuàng)造，進(jìn)行“三度創(chuàng)作”，便能仁者見仁，智者見智，既能使很小的創(chuàng)意得到廣泛的認(rèn)同，也能使不經(jīng)意的處理產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

對于舞蹈作品的鑒賞也是具有個(gè)體色彩的，有人喜歡柔媚，有人偏愛陽剛，有人對動(dòng)作產(chǎn)生極大興趣，有人對人物情節(jié)十分關(guān)注。雖然喜好各異，但有一點(diǎn)卻是共同的，即自始至終都是在進(jìn)行特定的思想和情感經(jīng)歷。理解作品隱含的深層意蘊(yùn)，是能否激發(fā)觀眾產(chǎn)生共鳴的必要條件。觀眾在鑒賞舞蹈時(shí)的特點(diǎn)可分為三種，一是自始至終的情感投入，二是主動(dòng)參與創(chuàng)造意識，三是千姿百態(tài)的奇特想象。在鑒賞舞蹈作品時(shí)基本遵循兩個(gè)規(guī)律：“興趣”和“懂”。興趣，包括對不同舞蹈的興趣和作品本身的趣味性。普通觀眾對舞蹈的第一評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是好看，即“悅目”。有了這個(gè)基礎(chǔ)，才能激發(fā)興趣。對于“看懂”的問題。因?yàn)橛兄鲃?dòng)參與實(shí)踐的感性經(jīng)驗(yàn)，又有對作品理性的認(rèn)識，才能在欣賞中感受到舞蹈作品獨(dú)特的魅力。

舞蹈鑒賞是連接編導(dǎo)與觀眾之間的“心”橋。編導(dǎo)借表達(dá)悲痛、宣泄情感等手段，激發(fā)觀眾心中感性碰撞，從而使其產(chǎn)生新的認(rèn)識。當(dāng)觀眾把舞蹈當(dāng)成一種擺脫現(xiàn)實(shí)生活瑣碎和無所作為的途徑時(shí)，便可在舞蹈中求得一種“重獲新生”的思索感悟與心靈升華。

二、從“生疏體驗(yàn)”到“融化于身”——舞者情

舞蹈藝術(shù)是強(qiáng)烈的情感表現(xiàn)，可以說，不能帶動(dòng)觀眾“動(dòng)情”的表演是失敗的。舞者的表演是一個(gè)全部身體、心靈和情感交融的過程，是舞者通過感受生活，將舞蹈中的深層意蘊(yùn)通過自己的身體寫成的文化。舞蹈演員通過情感體驗(yàn)，達(dá)到身體語言與心理情感的巧妙吻合，使其內(nèi)心深處獲得情感知覺，又在全身心投入的感動(dòng)中觸動(dòng)觀眾?！靶睦镉兴校w才有所動(dòng)”，被演員豐富和強(qiáng)化了的內(nèi)心角色情感，融入演員經(jīng)驗(yàn)的投入之中，成為演員心中的“有”，具有靈性的肢體便會(huì)得之于心、應(yīng)之于體。再加上演員個(gè)性化的“二度創(chuàng)作”，這樣的表演才可稱之為真情流露。優(yōu)秀的演員，在接受動(dòng)作時(shí)，對人物心理活動(dòng)的認(rèn)識常常是同步進(jìn)行的。動(dòng)作蘊(yùn)含內(nèi)心情感，使觀眾可感受到動(dòng)作發(fā)生的內(nèi)心依據(jù)，又可看到內(nèi)心情感的動(dòng)作體現(xiàn)。在同一舞蹈作品的呈現(xiàn)上，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象：同一個(gè)角色，由兩個(gè)生活經(jīng)歷不盡相同的演員去展現(xiàn)，常常會(huì)出現(xiàn)某些難以描述的差異。這是因?yàn)檠輪T對人物內(nèi)心活動(dòng)進(jìn)行情感加工，經(jīng)“二度創(chuàng)作”后有了自我痕跡的結(jié)果。

明代戲劇家湯顯祖認(rèn)為，表演最終要達(dá)到“微妙之極，乃至有文而無聲，目擊而道存，使舞蹈者不知情之所自來，賞嘆者不知神之所自止”的境界，這是舞臺藝術(shù)表演較高的理想境界。當(dāng)演員在表演某一舞段或塑造某一個(gè)人物時(shí)，即通過完成的舞段在感人物之所感、喜人物之所喜、悲人物之所悲，通過理解作品所定位的形象出發(fā)，充分調(diào)動(dòng)自己的藝術(shù)想象力，加以個(gè)性化的自我理解即“二度創(chuàng)作”。這種心理活動(dòng)與身體活動(dòng)之間的融會(huì)貫通，便出現(xiàn)了舞蹈演員的特殊心理——“陶醉其中”，把自己和觀眾都帶入到了一個(gè)升華的境界。這個(gè)境界中，演員和觀眾之間既有情感上的共鳴，又有形式美的欣賞。演員和觀眾之間沒有隔閡，也不是全無遮蓋的面對面，似有一道透明的“紗幕”，既可以很直觀，又有些朦朧的美感。

三、從“靈感突現(xiàn)”到“創(chuàng)作激情”——編者心

人們常說“生活是創(chuàng)作的源泉”，此話我們可以從會(huì)意的角度去理解它的準(zhǔn)確性。生活如流水，各種各樣的現(xiàn)象從編導(dǎo)眼前流過，只有那些觸動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作主體心弦，并同編導(dǎo)本身已有的經(jīng)驗(yàn)及感情相互碰撞的靈感，才會(huì)被保存下來，為創(chuàng)作者所選用。生活現(xiàn)象，并不全是編導(dǎo)進(jìn)行創(chuàng)作的物質(zhì)材料，只有被創(chuàng)作者“選中”并儲存在記憶庫中的“創(chuàng)意點(diǎn)”，才是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

任何藝術(shù)創(chuàng)作都是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)生活的反映，這種反映帶有強(qiáng)烈的主觀色彩，舞蹈創(chuàng)作也不例外。它是舞蹈家依據(jù)一定的思想、觀念、方法，在認(rèn)識客觀生活的基礎(chǔ)上，運(yùn)用舞蹈思維和手段表現(xiàn)生活的過程，也就是我們常說的“初次創(chuàng)作”或“一度創(chuàng)作”?！耙欢葎?chuàng)作”中有兩個(gè)過程，一是發(fā)現(xiàn)，即發(fā)現(xiàn)生活中的感動(dòng)瞬間；二是表現(xiàn)，即表現(xiàn)舞蹈中的真實(shí)情感。一般的生活現(xiàn)象與具有情景性的生活現(xiàn)象，對舞蹈編創(chuàng)者而言，所給予他們的感受是很不一樣的。缺少對生活經(jīng)歷的真實(shí)感受，缺少對人情世故的深切體驗(yàn)，也就不可能捕捉或體驗(yàn)到角色在情境中的情緒狀態(tài)，在作品中的愛憎傾向。反之，只有蘊(yùn)含“真情”的作品才是經(jīng)得起時(shí)間打磨，耐得住仔細(xì)推敲，別出心裁卻又耐人回味的永恒佳作。

J722.2

A

1007-0125(2017)09-0167-01