葉吉娜
百年新詩:詩體建設(shè)的成就與不足
葉吉娜
新詩自發(fā)生至今,成就有目共睹。然而新詩的發(fā)生亦有先天不足。新詩革命是在一種兩極對立的思維下被提出,在五四新詩運動中,新詩的發(fā)生建立在對舊詩的破壞上,以打破舊詩體為代價,違背了文化漸進原則,斷絕了對古典詩歌的文體、語言傳承,同時又未能建立起自身完整的文體標(biāo)準,導(dǎo)致了新詩缺乏成熟的創(chuàng)作規(guī)律和操作規(guī)范,使得新詩百年來都未達到“成熟之境”。
(一)構(gòu)建新詩的建筑美
1926年聞一多在《詩的格律》中說:“但是在我們中國的文學(xué)里,尤其不當(dāng)忽略視覺一層,因為我們的文字是象形的,我們中國人鑒賞文藝的時候,至少有一半的印象是要靠眼睛來傳達的。……所以如果有人要問新詩的特點是什么,我們應(yīng)該回答他:增加了一種建筑美的可能性是新詩的特點之一。”童慶炳教授對此有解釋:“我一直認為,中國現(xiàn)代漢詩文體的建立,要充分考慮到四個方面:第一是‘詩意’……第二是意境……第三是節(jié)奏……第四是造型,也就是聞一多所說的建筑美,各種造型都可以,但通過文字來造型的詩歌傳統(tǒng)不能丟?!?/p>
(二)完善現(xiàn)代漢語的形態(tài)
胡適曾言:“我的《建設(shè)新文學(xué)論》的唯一宗旨只有十個大字‘國語的文學(xué)文學(xué)的國語’。我們所提倡的文學(xué)革命只是要替中國創(chuàng)造一種國語的文學(xué),有了國語的文學(xué),方才可以有文學(xué)的國語。有了文學(xué)的國語,我們的國語方才算得真正的國語。”如果說胡適曾用白話寫的《兩只蝴蝶》被指毫無詩意,缺乏優(yōu)美感,那么一百年后,新詩為漢語在現(xiàn)代的土地上打下了較為堅實的根基,重造燦爛,展現(xiàn)蓬勃的生命力。從五四新文化運動新詩革命的發(fā)生到主張以真情實感表現(xiàn)現(xiàn)實人生的文學(xué)研究會,到以清新自由的格調(diào),歌唱愛與美的湖畔詩派,到奉行浪漫主義的創(chuàng)造社,到代表象征派的后期創(chuàng)造社,到現(xiàn)實主義詩歌創(chuàng)作,到七月派詩、九葉派詩人……還有近幾十年的詩歌創(chuàng)作,新詩一直在努力使?jié)h語從粗糙的、簡單的語言發(fā)展成為意蘊幽深的美的藝術(shù)。
(三)體現(xiàn)審美現(xiàn)代性的要求
聞一多稱郭沫若的詩歌“不獨藝術(shù)上與舊詩詞相去最遠,最要緊的是他的精神完全是時代的精神———20世紀底時代的精神”,稱郭沫若的詩才配稱得上是新詩。郭沫若自己則言:“古人用他們的言辭表示他們的情懷,已成為古詩,今人用我們的言辭表示我們的生趣,便是新詩。”總結(jié)而言,聞一多與郭沫若莫不都是在強調(diào)新詩對審美現(xiàn)代性的體現(xiàn)。在百年新詩歷史中,自發(fā)的啟蒙功能是新詩重要的特色,五四新詩、抗日戰(zhàn)爭期間現(xiàn)實主義詩歌和新時期詩歌,給予了奮斗中的人們以無限的勇敢與激情。新中國成立后,尤其是新世紀,新詩成為了更加大眾化的抒情文體,更加真實的反映了普通大眾的生活,也使得普通人的生活充滿了詩意。如近些年出現(xiàn)的“打工詩歌”真實地呈現(xiàn)出“打工者”的生存境遇,也給予忙碌的他們以心靈上的溫暖和慰藉。
(一)切斷對古典詩歌的文體、語言傳承
胡適認為用死了的文言決不能做出有生命的文學(xué)來;文學(xué)革命是用白話替代古文的革命,是用活文學(xué)來正式替代古文學(xué)的正統(tǒng)地位。這是一種兩極對立的思維,在五四新詩運動中,新詩的發(fā)生就是對舊詩的破壞,新詩體的發(fā)生是以打破舊詩體為代價的,是以新代舊的直線進化論。白話詩人不但完全摒棄了漢詩已有的定型詩體,還打破了“無韻則非詩”這一做詩的基本要求,提出了“做詩如作文”的打破詩與散文的文體界限的極端口號,要求白話詩人是在完全無詩體的任何限制下的“自由抒寫”。要打破“無韻則非詩”的做詩信條,就只能寫“無韻詩”。劉半農(nóng)在《我之文學(xué)改良觀》中提出無韻詩,就是基于詩律愈嚴,詩體愈少,則詩的精神所受的束縛愈甚,詩學(xué)決無發(fā)達之希望,要求打破此崇拜舊文體之迷信。胡適在《嘗試集》的自序中曾說:“若要做真正的白話詩,若要充分采用白話的字,白話的文法,和白話的自然的音節(jié),非做長短不一的白話詩不可。這種主張,可叫作‘詩體大解放’。”新詩革命者存在嚴重的矯枉過正的思維方式,并且對語言理論缺乏正確的認識,給新詩的發(fā)展帶來了巨大的負面影響,這一點鄭敏先生在《世紀末的回顧:漢語詩歌語言變革與中國詩歌新詩創(chuàng)作》(1993)一文中曾明確指出。鄭敏寫道“:中國新詩很像一條斷流的大河,洶涌澎湃的昨天已經(jīng)一去不復(fù)返??杀氖沁@是人工的斷流。將近一個世紀以前,我們在創(chuàng)造新詩的同時,切斷了古典詩歌的血脈,使得新詩和古典詩歌成了勢不兩立的仇人,同時口語與古典文字也失去了共融的可能,也可以說語言的斷流是今天中國漢詩斷流的必然原因。”
新舊詩體之間的斷裂,使新詩體失去了本可以有的生長土壤,轉(zhuǎn)而從最低起點開始發(fā)展,給新詩詩體建設(shè)帶來深遠的負面作用。許多新詩詩人不僅缺乏必要的詩體意識,還缺乏必要的語言意識,導(dǎo)致口語詩泛濫。無論是新詩初期的“白話詩”,還是新詩后期,特別是此前一度流行的“口水詩”,許多都完全摒棄了漢語詩歌十分重要的詩意語言,過分強調(diào)通俗性和社會性導(dǎo)致新詩在很大程度上失去了對美的語言藝術(shù)的追求。
(二)缺乏成熟的文體標(biāo)準和堅定的自我立場
20世紀在中西方都出現(xiàn)了自由詩,兩者最本質(zhì)的區(qū)別在于有無詩體。西方的自由詩是有“詩體”的詩,詩的表面韻律仍然受到重視,只是對傳統(tǒng)詩體進行了適度的改良,是“相對的自由”。他不是簡單地反對韻律,而是追求散體與韻體的和諧而生的獨立韻律。中國的自由詩是“無體”的詩,極端地打破了“無韻則非詩”的原則,沒有建立起相對穩(wěn)定的“詩體”。缺乏必要的文體及詩體標(biāo)準,過分重視自由,使新詩成為不好把握、操作的文體。新詩是在胡適的“做詩如作文”的激進口號下問世的,新詩革命時期很多人都如胡適一樣反對“詩的規(guī)則”。康白情在《新詩底我見》中就這樣給“新詩”界定:“新詩所以別于舊詩而言。就詩大體遵格律,拘音韻,講雕琢,尚典雅。新詩反之,自由成章而沒有一定的格律,切自然的音節(jié)而不必拘音韻,貴質(zhì)樸而不講雕琢,以白話入行而不尚典雅。新詩破除一切桎梏人性的陳套,只求其無悖詩的精神罷了?!备爬ǘ约词恰白杂伞薄9粼谧约簞?chuàng)作自由詩的同時也說:“自由詩、散文詩的建設(shè)也正是近代詩人不愿受一切的束縛,破除一切已成的形式,而專挹詩的神髓以便于其自然流露的一種表示。”這些“權(quán)威”詩觀“引導(dǎo)”新詩走向詩體的缺失,使白話自由詩嚴重缺乏必要的詩意。今天的部分新詩仍然存在這些弱點?!鞍自捲娺\動起初的時候,許多人標(biāo)榜‘自由詩’作為無上的模范?!覀兊男略?一開頭便采取了這樣的一個榜樣,不但打破了舊詩的格律,實在是打破了一切詩的規(guī)律。這是不幸的。因為一切藝術(shù)品總要有它的規(guī)律,有它的形式,格律形式可以改變,但是不能根本取消。我們的新詩,三十年來不能達于成熟之境,就是吃了這個虧?!毙略姲倌陙矶紱]有達到“成熟之境”,也許正是吃了打破一切詩的格律的“虧”。中國的新詩革命滑向極端的“自由化”“散文化”“無序化”導(dǎo)致了新詩失去了基本的創(chuàng)作規(guī)律和操作規(guī)則。
盡管有很多詩人為新詩的文體建設(shè)做出過貢獻,如胡適、劉半農(nóng)、郭沫若、聞一多、徐志摩、朱湘、穆木天、戴望舒、卞之琳、何其芳、艾青、馮至、穆旦、沙鷗等,劉半農(nóng)甚至在新詩草創(chuàng)期就提出了要“增多詩體”。但是新詩百年,絕大多數(shù)時間都處在文體自發(fā)階段,未真正進入成熟的文體自覺階段,建立起成熟的詩體。如郭沫若認為他進入中年以后,當(dāng)詩潮涌來時苦于找不到合適的形式表現(xiàn)意境,只好被迫選擇舊詩體。有成就也有不足,但新詩從出生至今只百余年,成就還會更多,不足仍可彌補。帶著詩意與溫暖,在接下來的另一個百年,還有更多可能性。