張鷺

摘要：光線是影視造型語言中非常重要的一種語言形式，對作品鏡頭、畫面的氣氛、語境、抽象意味等都有著相當關鍵性的作用，影視廣告由于其特殊的語言方式和傳播形式，所以對于畫面色彩的整體搭配、運用要求較高，本文著重論述了光線的概念、功能性以及影視用光的觀念，希望從事影視造型工作的攝影師不僅知道在怎樣的照明條件下能夠看見對象，并且知道在怎樣的光照條件下能夠更好地表現(xiàn)對象。

關鍵字：影視廣告 光線 光效

光線的概念以及功能

（一）光線的概念。光線是攝影攝像師的畫筆。攝像師“用光作畫”“用光寫作”，或用其他手段構成的畫面來講述一個發(fā)生過的事件或一個動人的故事，以傳遞情意信息。因此，作為影視攝影師必須熟練掌握自己專業(yè)的重要手段——光線處理。一切造型藝術的任務都是運用自己獨有的手段描繪光照條件下具體對象的可視因素，因此，從事影視造型工作的攝影師不僅應該知道在怎樣的照明條件下才能看見對象，并且應該知道，在怎樣的光照條件下才能更好地表現(xiàn)對象。

（二）光線的功能。1.技術曝光任務。攝像是用攝像機把對象形色結構的光影圖像變?yōu)榭梢赞D成屏幕視像的電視信號。攝影只有正確曝光才能保證主體對象形色結構符合視感知的準確再現(xiàn)，才能使景物豐富的色階層次得以正確還原。這是對光線運用最根本、最起碼的要求。

2.光線造型任務。攝影的造型任務和其他造型藝術一樣，就是表現(xiàn)對象的形（形狀、體積、立體感）、質（紋理、表面結構、質地）、色（色彩、階調）、動（運動過程）、空間與時間。和其他藝術不同的是：首先，影視造型不是用色彩和線條，而是光線來表現(xiàn)；其次，為影視獨有的，還要表現(xiàn)在一定光線照明下的對象運動占有空間和時間。時間對視覺來說，只能用光線來表現(xiàn)。

3.表現(xiàn)任務。利用光線明、暗、投影及陰影可使對象出沒、隱現(xiàn)，光線明暗、光影虛實構成的輕重感是構圖的重要因素，它常對畫面起平衡、呼應作用。明暗變化能產(chǎn)生一定的節(jié)奏。

4.戲劇作用。人物是在一定環(huán)境中行動的，事件是在特定時間和地點進行的。生活中的室內環(huán)境，通常呈現(xiàn)出一種散射的和漫反射形態(tài)的光影。如果人或物被一種直射的硬光所照明，那必定是太陽射進室內的特定光感，或者那不過是一盞掛在前方的鎢絲燈泡發(fā)出的光影。這也是人們突然從熟睡中醒來，睜開惺忪的雙眼后，經(jīng)常出現(xiàn)的對環(huán)境和時空的思維判斷過程。所以，光的形態(tài)本身就是一種環(huán)境，一種時空。古詩云“愁因薄霧起，興是清秋發(fā)”，環(huán)境中的日夜、陰晴、雨霧光照給人的感覺是極不相同的。因此運用不同的光效，創(chuàng)造特定氣氛完成敘事、抒情、表意的任務是一切藝術創(chuàng)作最常用的方法。而用光線效果建構表情達意的戲劇氣氛則是影視的長處，更是攝影、攝像得天獨厚的藝術造型表現(xiàn)手段。

影視用光觀念

所謂觀念就是指思想意識或人們對客觀事物的看法和態(tài)度。電影、電視劇用光的觀念就是在人們對影視本體認識逐漸深入，電影、電視技術隨著科學不斷發(fā)展而日新月異，技巧手段在日益豐富和完善中逐漸形成，光的觀念也就在這些土壤中不斷嬗變、演化。

（一）戲劇光效。戲劇光效，如同它的名字一樣，與戲劇舞臺有著較深的親緣關系，它是從舞臺光效和文學對光效細致描繪中借鑒來的，它們不分場合五光俱全，不管有沒有光源，不論在什么環(huán)境，離光源遠還是近，人物的臉始終都是亮的。喬治.梅里埃正是這種關系的締造者，是他開啟了電影中使用燈光的先河，也讓后人將這套做法從舞臺搬到了電影當中。早起的電影受舞臺劇的影響很深，經(jīng)典電影時期照明觀念從舞臺戲劇的布光方法中獲得借鑒，使用不同方向和質感的光線（頂光、側光、底光等）強化和渲染情緒。

戲劇光效的用光特點主要表現(xiàn)在：1.用光具有很強的假定性。強調的就是在人工化的雕琢修飾下，獲得最好的畫面造型效果。戲劇光效不在乎光線是否真實合理，只在乎畫面的造型效果和對明星的美化，最典型的例子就是那些經(jīng)常出現(xiàn)的二十世紀三、四十年代好萊塢電影中的不真實的、亮度很強的輪廓光。2.突出人物，突出主題，人為地創(chuàng)造光影結構來渲染劇情、平衡構圖，憑借主觀意圖去強調或削弱對象的表現(xiàn)。明星的成敗成為了好萊塢電影的最關鍵因素，所以，唯美主義在好萊塢盛行。這種唯美的光線效果有的時候完全不顧忌劇情、人物的需要、環(huán)境的真實，而是單純地為了美化演員，以期獲得觀眾的喜愛。3.由于技術條件的限制和審美觀念的局限，多數(shù)都用直射光、強光，散射光和低照度很少出現(xiàn)。4.布光的程式化較為嚴重，缺乏變化。如香奈兒指甲油廣告《舞臺篇》：

香奈兒指甲油廣告《舞臺篇》使用了典型的舞臺、戲劇光效塑造出了一種懷舊的戲劇、舞臺風格的視覺效果，硬光源、強照度、輪廓光的使用，人為地削弱了劇情的完整性和表現(xiàn)力，帶來的是廣告的主角——指甲油的突出和廣告主題的突出。另外，產(chǎn)品的定位在懷舊的時尚感，也決定了此部片子戲劇光效的使用。

（二）自然光效。自然光效一般被認為是20世紀70年代末產(chǎn)生的，指的是追求自然、真實光線效果的用光手法，其實質是按照劇情需要，盡量還原真實時間、場景下的光線效果和氣氛，即根據(jù)劇本提供的黃昏、夕陽西下、陰天、大晴天等關于光線的具體描述，經(jīng)過燈光師的精心設計，如實還原出當時真實、自然的光線氛圍，在推進劇情發(fā)展的同時，讓整體故事看起來更加真實和貼近生活。

自然光效的最大特點是追求光線效果的真實感和樸實美。它強調場景的光線氣氛和效果應符合該場景的特征，強調光線來源的合理性以及光線質感的真實性。人物的造型用光統(tǒng)一于場景的整體光影結構，光線的修飾效果盡量不露痕跡。

自然光效的特征主要表現(xiàn)在：1.真實、可信，力求還原生活中自然、不做作的光線氣氛。2.拍內景不用假定光源，拍外景使用輔助光時以再現(xiàn)室外自然光為依據(jù)。3.多用自然光源完成照明，這樣能盡量保證在光影的照明效果中不留人工照明的光影痕跡。

張藝謀導演的《秋菊打官司》就是自然光效的典型案例，《秋菊打官司》是一部帶有紀實風格的電影，影片當中的角色除了個別主要演員，其余使用的都是當?shù)氐娜罕娧輪T，這正是為了能夠保證電影的“原汁原味”。在這種創(chuàng)作思路的指導下，該片在用光的手法上盡量使用自然光源，這樣保證了影片光線氛圍的真實，完美再現(xiàn)了改革開放后農村生活的狀態(tài)和風貌。

（三）現(xiàn)代光線處理?，F(xiàn)代光線處理將自然光效法與傳統(tǒng)布光法相結合。早在自然光效法誕生初期，人們就發(fā)現(xiàn)雖然光線效果自然真實，但在藝術上缺乏應有的表現(xiàn)力。一些有才華的攝影師就開始嘗試把自然光效法與傳統(tǒng)方法結合起來，充分發(fā)揮兩者各自的優(yōu)勢。如施華洛世奇是一個專精于水晶的奢侈珠寶品牌，這部品牌廣告為了塑造品牌的形象，用光線為廣告受眾營造了一種剔透的視覺效果，這種奇特的視覺效果的營造主要是靠攝影和照明的配合，利用鏡頭當中不規(guī)則的光斑來表現(xiàn)的，這種光班作為畫面重要的語言風格，為片子的整體神秘、富有童話色彩的氣氛塑造起到了關鍵性的表現(xiàn)作用。

內景光線處理

內景光線在影視廣告場景光線設計中占有重要的位置，要想把握好內景的光線就要對光線的照明結構有一個了解。如陽光投射到室內墻上我們稱為1級亮度，門窗是內景的直接光源，為2級亮度，門窗兩側墻壁、光斑的下部為3級亮度，上部為4級亮度，相對門窗的墻壁為5級亮度，和門窗同一方面的墻壁為背光面是六級亮度。

（一）室內光線結構設計圖——陰天。陰天室內全部環(huán)境為散射光照明，色溫高，門窗為1級亮度，靠門窗的兩壁墻為受光部位，其中一塊亮斑為2級亮度。亮斑下部為4級亮度，上部為5級亮度。天棚為4級亮度，門窗對面墻壁為3級亮度，門窗同一方向的墻壁為6級亮度。

（二）室內光線結構設計圖——夜景。夜晚、房間內、燈光下，一位科研工作者坐在寫字臺前寫論文。忽然他想起什么，站起，后坐下，復又站起離開，走到書柜前翻書查找。終于找到資料，他高興地轉身要走，這才感覺到想喝水，便走到茶幾邊拿起杯子。環(huán)境光線處理就是看一位攝影師的控制能力，對光的設計與構思要讓觀眾認同，必須真實、可信。

（三）室內光線結構設計圖——日景。一場戲中兩人坐在沙發(fā)上的對話場面，模擬自然光照明，光線透過窗口照射到室內墻上，窗上要有窗格，一種光源，兩個光區(qū)，營造一種氣氛。

（作者單位：山西傳媒學院）

欄目責編：曾 鳴endprint