周君法

摘 要：陶刻藝術(shù)的特性是用各種刀法來表現(xiàn)線條的粗細(xì)和力度的剛?cè)峒澳捻嵨叮谧仙芭黧w上巧妙運用指、腕、肘各部分的力量自如地刻畫，章法構(gòu)圖、方圓曲直、刀路的交叉諸多變化，以表達出作品的整體意念及思想感情。

關(guān)鍵詞：雕塑；裝飾；紫砂

中圖分類號：J527 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）32-0018-01

紫砂陶刻形成優(yōu)良的傳統(tǒng)和強烈的藝術(shù)風(fēng)格，絕非一朝一夕之事。元人蔡司沾《霽園叢話》里就有“余于白下獲一紫砂罐，有‘且吃茶，清隱草書五字”的記載，由此說明早在元代紫砂器的初創(chuàng)時期，已在紫砂器上進行陶刻了。紫砂陶刻與坯體制作的造型設(shè)計是分不開的，陶刻的裝飾作用遠遠超過了其裝飾的本能。隨著審美意識的提高和覺悟，逐步形成了書畫陶刻和紫砂造型藝術(shù)渾為一體的風(fēng)格，趨向厚重端莊。發(fā)展至今，更具時代風(fēng)貌的陶刻藝術(shù)日臻完美，以立意新穎、章法錯落表現(xiàn)的精品屢見不鮮，構(gòu)成陶瓷行業(yè)中一門獨特的工藝裝飾風(fēng)格。

在19世紀(jì)后期，因為機械的引入令大量生產(chǎn)的時代來臨，但同時亦摧毀，現(xiàn)代陶器餐具了陶藝的發(fā)展。陶器質(zhì)素的下降趨勢持續(xù)至20世紀(jì)，直到1930年代才在歐美間出現(xiàn)了復(fù)蘇。陶藝發(fā)展轉(zhuǎn)變?yōu)閭€別的陶藝家來帶來創(chuàng)新的潮流，而部分陶藝家則從日本的原始陶藝，或是古代美國印地安人的陶藝來取得靈感?，F(xiàn)代的商業(yè)產(chǎn)品則從他們帶來的靈感引入大眾化的物品中，例如餐具。紫砂陶刻藝術(shù)和造型藝術(shù)是宜興紫砂的姐妹藝術(shù)。紫砂陶刻藝術(shù)的創(chuàng)作需要創(chuàng)作者具有較高的綜合素質(zhì)和扎實的工藝基礎(chǔ)，其中包括良好的書法、繪畫等藝術(shù)修養(yǎng)，文化知識修養(yǎng)和一定的思想理論水平以及造型技能。深刻認(rèn)識紫砂陶刻藝術(shù)和造型藝術(shù)的關(guān)系，以發(fā)揮紫砂陶刻藝術(shù)的作用。

紫砂陶刻藝術(shù)是紫砂壺最主要的裝飾手法，紫砂壺肌理色澤豐富，器表光挺細(xì)滑，以其原汁原味的質(zhì)樸古雅特色著稱，十分迎合傳統(tǒng)文人的欣賞趣味，所以自古以來便有文人雅士吟詩作畫于紫砂壺上，再用鋼刀進行篆刻做為裝飾。紫砂壺由于歷代文人的參與，留下許多切茶、切壺的壺銘，固而陶刻銘文內(nèi)容豐富多彩，使紫砂壺一躍成為具有文化內(nèi)涵的文房用品。

近年來，隨著紫砂陶掛盤、掛壁、陳設(shè)雕刻小擺件的誕生，將會開辟紫砂陶刻的新領(lǐng)地，為滿足人們的文化生活，補充藝術(shù)生活空間將會發(fā)揮它應(yīng)有的作用！

藝術(shù)都不是單純的欣賞品到了近現(xiàn)代，陶刻本體論和陶刻藝術(shù)自律性的理論被提了出來，陶刻本身獲得了發(fā)展，這是一種進步。但與此同時，從某種意義上說，就是要矯正包括陶刻在內(nèi)的藝術(shù)只關(guān)注形式語言而忽視自己文化品格的這種趨勢。當(dāng)然，我們不能從一個極端走向另一個極端。我們說陶刻是一種文化形態(tài)時，不要忘記它是作為藝術(shù)形式的一種文化形態(tài)，如果抹煞了它的藝術(shù)特征，它就不成為陶刻，與其他文化形式或活動沒有區(qū)別，它本身就失去其獨立存在的意義?？傊?，我們要正確理解也是陶刻一種文化形態(tài)的理論，不要把陶刻做成一種失去了陶刻特征的文化活動。

所謂陶刻藝術(shù)的特性和特征，并非一成不變，而是隨著時代的變革、科技的發(fā)展以及人們觀念的更新，不斷有所豐富和有必然的趨勢。有些青年朋友懷疑自己，現(xiàn)在仍然在做陶刻是否不合潮流了，是否觀念陳舊了，等等，這些顧慮是不必要的。

藝術(shù)品種有新舊之分，藝術(shù)卻不能分新舊，而要看它的創(chuàng)造價值。用新的媒介和手段做裝置，如果沒有新的創(chuàng)意，邯鄲學(xué)步的地模仿西方，這種藝術(shù)活動也是毫無價值的。陶刻這種形式雖然已經(jīng)有幾千年的歷史，已經(jīng)有豐富的遺產(chǎn)積累，但這并這并不妨礙一代又一代新人在這個創(chuàng)造領(lǐng)域里新的作為，因為變革著的時代賦予人們的新思想，會激發(fā)起人們新的創(chuàng)造激情與智慧。陶刻創(chuàng)造有無限的空間，我們對此充滿了信心。

近年來，書畫界和紫砂壺仍然有著不解之緣，在風(fēng)格的追求上，各具面貌，或飄逸瀟麗，或頓挫有致，書味濃郁，用刀的變化亦在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上突出了個人的風(fēng)格，章法的布白上亦是千變?nèi)f化，或通卷，或分主次面，或身通蓋，面貌各一，其著名書畫家有：唐云、啟功、陳大羽、程十發(fā)、陸儼少、馮其庸、韓美林等諸大家，尤其是名書畫家范曾曾以古典題材，古典人物的線描裝飾，銀鉤鐵劃，又給紫砂陶刻裝飾增添了新的題材，新的藝術(shù)領(lǐng)域。用陶刻的手法在壺上裝飾，應(yīng)起到錦上添花的作用，根據(jù)各種不同的造型，各種不同的裝飾部位操作，不能千篇一律一個模式，同時要掌握扎實的基本功，真正達到“壺隨字貴，字以壺傳”。

紫砂壺器的裝飾是紫砂藝術(shù)的重要組成部分，紫砂裝飾藝術(shù)品位高低將直接關(guān)系到人們對紫砂壺器的審美。

縱觀紫砂壺器的發(fā)展，雖在各個歷史時期都顯示了時代風(fēng)格情趣和藝術(shù)特色，然而紫砂壺器的裝飾更多的還是沿襲傳承，有繪畫飾、書刻飾、雕塑飾、紋飾、釉飾、金屬飾等，依然是紫砂壺器裝飾藝術(shù)的主流，這才使我們的紫砂壺器裝飾藝術(shù)日臻成熟，形成了獨特的紫砂壺器的藝術(shù)美。

參考文獻：

[1]何繼.紫泥—王度宜陶珍藏冊[M].臺北：臺灣奇園藝術(shù)中心，1993.

[2]姚遷等.宜興紫砂陶藝[M].臺北：臺灣南天書局，上海人民美術(shù)出版社，1981.

[3]史俊棠.紫砂講究[M].上海：古籍出版社，2006.endprint