谷 一

(貴州民族大學(xué) 音樂舞蹈學(xué)院， 貴陽 550025)

伴隨著電視文化節(jié)目2.0時(shí)代的到來，視覺文化已經(jīng)滲透到公眾生活的各個(gè)角落。高品質(zhì)、精制作、新形式的文化綜藝類電視節(jié)目,不僅傳承著中華優(yōu)秀文化，還傳遞出了大眾審美趣味與流行風(fēng)尚。音樂以其特有的感染力、豐富的表現(xiàn)力，成為此類文化節(jié)目中不可或缺的角色，繁榮綜藝類電視文化節(jié)目的同時(shí)，也為未來經(jīng)典歌曲的創(chuàng)作與發(fā)展提供了許多新思路、新方法、新路徑?！督?jīng)典詠流傳》由央視創(chuàng)造傳媒有限公司和中央電視臺(tái)綜合頻道聯(lián)合推出，于2018年初開始在央視一套周末黃金時(shí)間播出的大型詩詞文化音樂類節(jié)目，節(jié)目以詩詞加歌曲傳唱的創(chuàng)新方式，造就了一系列優(yōu)秀的歌曲，經(jīng)典詩詞也因音樂旋律容光煥發(fā)，在影視作品評(píng)分平臺(tái)豆瓣上獲得9.3的高分，一度引起轟動(dòng)效應(yīng)。然而如何將這火爆節(jié)目的影響力轉(zhuǎn)化成經(jīng)典歌曲再造的持續(xù)動(dòng)力，還需要我們進(jìn)行不斷的探索。

一、嫁接文學(xué)，提升歌曲的文化內(nèi)涵

(一)詩歌同源

“詩歌” 是一種抒情言志的文學(xué)體裁。我國最早的一部詩歌總集《詩經(jīng)》全集分為《風(fēng)》《雅》《頌》三個(gè)部分，分別收錄周代地方歌謠、周人雅樂、貴族宗廟祭祀的樂歌。唐詩聲出于言，以詩入樂；宋詞言出有聲，在《蝶戀花》《點(diǎn)絳唇》《浣溪沙》等詞牌下，以聲填詞?！笆熳x詩詞三百首，不會(huì)作詩也會(huì)吟”，即是描述詩與歌如影隨形的特性。然而隨著時(shí)代的更迭，詩詞與音樂漸成獨(dú)立的藝術(shù)體系，但許多曲譜卻未能流傳至今，成為了現(xiàn)代人的一種缺憾。

(二)和詩以歌

《經(jīng)典詠流傳》節(jié)目內(nèi)容以“詩詞+歌曲”的形式，篩選出富有時(shí)代精神的詩詞進(jìn)行歌曲創(chuàng)作，利用古詩文語言對(duì)杖、押韻、平仄的獨(dú)有美感，以音樂特有的表現(xiàn)手段和組織形式來重塑經(jīng)典作品，讓人能感受到中國詩詞與音樂藝術(shù)結(jié)合產(chǎn)生的音律美、形態(tài)美、意境美。如由霍尊傳唱的《山居秋暝》，整體旋律輕松明快，曲風(fēng)自然純樸，加上霍尊空靈而純凈的聲音，十分契合王維田園詩“詩中有畫，畫中有詩”的意境表達(dá)。其前奏由廈門第六中學(xué)合唱團(tuán)采用多聲部、無伴奏的拉卡貝拉的形式將音樂所創(chuàng)造的意境徐徐展開。豆蔻年華的女子聲音明亮清爽，將聆聽者一下帶進(jìn)“空山新雨后，天氣晚來秋”的詩情畫意中，傍晚時(shí)分，秋雨初晴，山村迤邐的自然風(fēng)光動(dòng)靜相宜，明快的音樂烘托出輕松的氣氛。

“明月松間照，清泉石上流”，明月、松林、潺潺流水等自然意象，清逸雅致，與傳唱者空靈的聲音相互交融，寄情山水，通禪自然，悠然自得。音樂用其極強(qiáng)的表現(xiàn)力精確闡釋詩詞意境內(nèi)涵之美，同時(shí)《山居秋暝》的詩意為音樂插上騰飛的翅膀，二者融合使音樂美和詩詞美達(dá)到全新的高度。

隨著我國精神文明建設(shè)不斷深入推進(jìn)，綜合國力不斷提升，人們的民族認(rèn)同與文化自信不斷增強(qiáng)，音樂審美層次不斷提升，對(duì)音樂作品的文化內(nèi)涵有了新的認(rèn)識(shí)與要求。從歌曲《青花瓷》開始，流行音樂的主流語境中“文學(xué)音樂”等類型的音樂形式受到追捧，《青花瓷》由周杰倫作曲方文山填詞，音樂動(dòng)人、唱腔婉轉(zhuǎn)韻味十足，歌詞用“水墨畫”“青花”等系列意象詞匯描摹了傳世青花瓷的風(fēng)采。詞藻優(yōu)美而樸實(shí)，細(xì)膩的情感描寫奠定了全篇清韻雅致的基調(diào)，是音樂與文學(xué)融合較成功的案例。

以往音樂選秀節(jié)目多是一種快餐音樂文化，具有創(chuàng)作快、傳播快、消散快的特點(diǎn)，因缺乏文化內(nèi)涵和審美意蘊(yùn)，無法傳遞詩詞般悠遠(yuǎn)的音樂意境而經(jīng)不起時(shí)間的考驗(yàn)，更耐不住欣賞者的反復(fù)咀嚼。所以新時(shí)代的音樂創(chuàng)新，不僅僅要借助文學(xué)細(xì)膩的表達(dá)方式，更應(yīng)該注入哲學(xué)的思考、美學(xué)的情懷、史學(xué)的底蘊(yùn)，才能使音樂藝術(shù)更富有文化內(nèi)涵。

二、傳承創(chuàng)新，豐富歌曲的創(chuàng)作來源

(一)推陳出新、革故鼎新

中華音樂體系內(nèi)容十分豐富，包含民間音樂、文人音樂、宮廷音樂、宗教音樂多種類型。從9000年前的華夏初音“賈湖骨笛”，到夏代樂舞《大夏》、商代樂舞《大濩》，到戰(zhàn)國時(shí)期的曾侯乙編鐘，再到興盛的漢唐樂府和元代開始的戲曲藝術(shù)，中國音樂從古至今一直也是一個(gè)不斷創(chuàng)新的過程。西周人所尊崇的“黃鐘之聲”與民間音樂融合發(fā)展出“清商樂”；在盛唐時(shí)期出現(xiàn)音樂創(chuàng)新的高潮，經(jīng)濟(jì)的高度繁榮和頻繁的對(duì)外音樂文化交流，促進(jìn)了中國音樂詩歌繁榮發(fā)展；宋元時(shí)期民間音樂發(fā)展非?；钴S，涌現(xiàn)出多種多樣的說唱音樂和以元曲、昆曲等為代表的民俗音樂，以及近代國樂改革先驅(qū)者劉天華在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上借鑒西洋音樂技巧、創(chuàng)作的《光明行》等樂曲，這些都是經(jīng)典歌曲創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的寶藏。

《經(jīng)典詠流傳》電視節(jié)目中由譚維維傳唱的《墨梅》大膽加入戲曲元素，配合琵琶、二胡、古箏等不同的音色特點(diǎn)，展現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂的無窮魅力 ?！安灰丝浜妙伾?，只留清氣滿乾坤”是中國文人的風(fēng)骨，通過加入流行元素的再創(chuàng)作，賦予了《墨梅》新的時(shí)代內(nèi)涵，使音樂作品更具吸引力與活力。諸如此類的改革不勝枚舉，如李玉剛演唱的流行歌曲《新貴妃醉酒》將傳統(tǒng)戲曲的流行元素提煉出來加以創(chuàng)造，使其契合大眾藝術(shù)審美、情感表達(dá)、價(jià)值觀念與文化認(rèn)同，成為家喻戶曉的戲歌，擁有極高的傳唱度。優(yōu)美的音樂刺激大眾對(duì)其追本溯源，同時(shí)普及推廣了京劇大師梅蘭芳版本的《貴妃醉酒》，形成流行與經(jīng)典相伴而生、二者攜手共進(jìn)的良好態(tài)勢。青年昆曲名家張軍也曾把昆曲中的水磨調(diào)和搖滾、爵士、新世紀(jì)等曲風(fēng)元素加以融合，推出了《水磨新調(diào)》。由十三月公司創(chuàng)立廠牌“新樂府”，對(duì)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲和音樂進(jìn)行深度挖掘，將昆曲、川劇、安徽黃梅戲、越劇、京劇與現(xiàn)代音樂元素相融合，進(jìn)行重新改造和包裝，使其更加符合現(xiàn)代音樂審美。此外，新樂府利用音樂產(chǎn)業(yè)中的平臺(tái)孵化器，將中國音樂的DNA與國際水準(zhǔn)音樂進(jìn)行結(jié)合孵化，創(chuàng)作出許多不可復(fù)制的音樂作品。

而筆者認(rèn)為音樂的發(fā)展應(yīng)該分為“傳承”與“創(chuàng)新”兩條主線，雙軌并行，齊頭并進(jìn)。“傳承線”要不遺余力地將優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行傳承，盡可能的保留原始的形態(tài)，再現(xiàn)其原汁原味；“創(chuàng)新線”可以在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽嘗試，創(chuàng)作具有生命力的歌曲。

(二)面向世界、博采眾長

音樂是一種包容性極強(qiáng)的藝術(shù)門類，與不同形式的藝術(shù)碰撞總能使音樂獲得新的生命力，煥發(fā)出新的生機(jī)。相比傳統(tǒng)的音樂類選秀節(jié)目，《經(jīng)典詠流傳》輕賽制、重傳承，使節(jié)目少了些浮華喧囂，多了些文化的沉淀，用前所未有的方式將歌曲進(jìn)行大膽的變革，極大豐富了歌曲的表達(dá)形式。如中英文版的歌曲《登鸛雀樓》抒發(fā)一種登高望遠(yuǎn)、向上進(jìn)取、高瞻遠(yuǎn)矚的情懷。該曲由四位世界頂級(jí)音樂家組成的“果敢duplessy瘋馬樂隊(duì)”傳唱，前奏是蒙古馬頭琴空曠、滄桑的聲音，渲染出“白日依山盡”的悠遠(yuǎn)意境；果敢大師的二胡演奏，絲絲縷縷、哀怨蒼涼、欲斷又續(xù)、婉約清麗，音樂之美使“黃河入海流”的畫面感十足，如身臨其境；有著天然治愈音被稱為印度小提琴的薩朗吉加入，更好地詮釋出登高望遠(yuǎn)，“欲窮千里目”哀而不傷的心境；法國古典吉他節(jié)奏感強(qiáng)，簡單的旋律反復(fù)演奏，音調(diào)不斷升高，激勵(lì)著聽者涌出“更上一層樓”決心。英文版《登鸛雀樓》歌詞應(yīng)用了著名翻譯家徐淵沖的譯本，中文與國際英語在互譯過程中產(chǎn)生了化學(xué)反應(yīng)，使這一音樂作品不僅讓國人動(dòng)容，而且具備了國際傳播的語言基礎(chǔ)和藝術(shù)魅力?！兜躯X雀樓》的大膽創(chuàng)新再次證明音樂是沒有國別限制的，當(dāng)代中國音樂的創(chuàng)新應(yīng)該面向世界，博采眾長，充分借鑒各國各民族音樂的優(yōu)秀成分，吸納各種藝術(shù)形式，為中國音樂走向世界做出大膽探索。

三、多元媒介，拓展大眾傳播方式

音樂藝術(shù)作為一種抽象性表情藝術(shù)，無法實(shí)現(xiàn)形式上的具體物化，傳播媒介則是連接音樂從“藝術(shù)創(chuàng)作”到“聽眾接收”全過程的途徑。音樂傳播需要跨越時(shí)間、空間的障礙，因此傳播媒介的選擇尤其重要。

《經(jīng)典詠流傳》充分利用了各大視頻網(wǎng)站的便捷性，人民日?qǐng)?bào)等主流媒體的權(quán)威性，微信、微博等社交媒體傳播的時(shí)效性，制造熱門話題，引起廣泛的關(guān)注度，相比以往的音樂傳播僅僅只有音頻或視頻的單一形式，《經(jīng)典詠流傳》特為每首歌曲量身定制H5、分享鏈接、微信文章、短視頻等多種形式，在傳遞聲音的同時(shí)，力求講好歌曲背后的故事，將每一首歌曲背后的故事進(jìn)行深度挖掘，豐富歌曲的內(nèi)涵。

《經(jīng)典詠流傳》節(jié)目還與酷狗音樂軟件合作，利用電視節(jié)目的帶動(dòng)效應(yīng)，借助互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)對(duì)社會(huì)影響的長期性和穩(wěn)定性，篩選出優(yōu)質(zhì)的歌曲更新同步到酷狗音樂平臺(tái)，將傳播的覆蓋面進(jìn)一步擴(kuò)大，進(jìn)而使優(yōu)秀的音樂掌握更多的網(wǎng)絡(luò)文化陣地和話語權(quán)，使習(xí)慣于在視頻網(wǎng)站、音樂網(wǎng)站進(jìn)行交流溝通的青年群體也能通過酷狗平臺(tái)了解到此類歌曲。優(yōu)秀的文化因子全方位、無死角的覆蓋于網(wǎng)絡(luò)，有利于凈化社會(huì)網(wǎng)絡(luò)環(huán)境，提升網(wǎng)絡(luò)審美水平的整體上升。

此外，音樂的IP跨界經(jīng)營模式，成為經(jīng)典歌曲傳播的另一途徑，音樂IP作為一種可重復(fù)利用的資源，被廣泛應(yīng)用到文學(xué)、戲劇藝術(shù)、影視藝術(shù)、動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)、游戲行業(yè)、主題公園等領(lǐng)域，能夠使音樂IP價(jià)值實(shí)現(xiàn)又一次的增值。

從2014年高曉松將同名歌曲《同桌的你》改編成電影版《同桌的你》開始，根據(jù)音樂IP進(jìn)行電影創(chuàng)作，助推電影營銷的熱潮一浪高過一浪。近期由劉若英執(zhí)導(dǎo)的電影《后來的我們》，借用成名歌曲《后來》的影響力，收獲了十分可觀的票房。此類經(jīng)典歌曲往往在傳播過程中能夠打下廣泛的聽眾基礎(chǔ)，是聽者發(fā)泄情緒、表達(dá)情感寄托的一種特殊形式，因此以經(jīng)典歌曲作為電影內(nèi)容的牽引線，讓電影這一大眾化產(chǎn)品引爆音樂IP的價(jià)值，使情緒化的觀影者角色自覺轉(zhuǎn)換為歌曲的傳播者。然而，我國大多音樂IP電影如《梔子花開》《一生有你》《為你寫詩》等只是單純地將劇情變?yōu)楦柙~續(xù)寫，或只是將歌曲生搬硬套，毫無新意，加入電影后使之淪為一種加長版MV，靠著情懷營銷等模式贏取市場。經(jīng)典歌曲改編的影視作品鮮有佳作，究其原因，還是在于創(chuàng)作者將音樂IP當(dāng)成搖錢樹，老套的噱頭、濫俗的劇情、粗糙的制作，使改編的電影作品帶來的影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于音樂作品，雖利用經(jīng)典歌曲的品牌效應(yīng)贏得較高票房，卻難以得到好的口碑。

但是同樣是音樂主題的美國電影作品《愛樂之城》卻別具特色、創(chuàng)意十足。音樂成為推動(dòng)劇情發(fā)展的重要敘事語言，影片運(yùn)用大量的爵士樂風(fēng)格的曲調(diào)，較之傳統(tǒng)的爵士樂，少了些低沉與嚴(yán)肅之感，多了些陽光、輕快的曲調(diào)旋律。開場樂《Another day of sun》輕松、愉悅，為男女主人公初次相遇時(shí)滑稽喜劇沖突烘托氣氛。《City of Stars》由主人公在劇中合唱，清脆透亮的女聲與低沉渾厚的男聲形成強(qiáng)烈的對(duì)比與共鳴，音樂旋律的變化，表現(xiàn)愛情曲折以及現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想之間的掙扎等主題，令人動(dòng)容?！禡ia &Sebastians Theme》則是女主角單人演唱，歌曲對(duì)二人的認(rèn)識(shí)過程展開回憶，歌詞凄涼，曲風(fēng)憂傷，音樂對(duì)于整體劇情發(fā)展和關(guān)聯(lián)起到推動(dòng)作用。《愛樂之城》也因具有極高的音樂造詣并獲得了第74屆金球獎(jiǎng)音樂喜劇類最佳影片獎(jiǎng)。

四、立足受眾，增強(qiáng)歌曲傳播效果

歌曲傳播活動(dòng)會(huì)受媒介、作品等客觀因素的影響，但傳播效果卻主要是通過受眾群體心理層面、傳播時(shí)效層面、傳播范圍層面得到體現(xiàn)，因此歌曲傳播路徑必須要在三個(gè)層面下足功夫。

首先要緊扣大眾審美心理。在多元文化不斷融合、發(fā)展、繁榮的今天，大眾的審美心理發(fā)生了轉(zhuǎn)變，單一的藝術(shù)形式已很難滿足大眾的審美需求。例如傳統(tǒng)的音樂會(huì)形式，單一的傳遞音樂內(nèi)容，模式固化，缺乏娛樂性，難以獲得廣泛受眾。而單純的娛樂性綜藝節(jié)目又缺少藝術(shù)價(jià)值和審美意蘊(yùn)，難以取得很強(qiáng)烈的社會(huì)反響。

大眾對(duì)內(nèi)涵豐富、形式新穎多樣的音樂節(jié)目有著強(qiáng)烈的需求，《經(jīng)典詠流傳》緊扣大眾審美心理，節(jié)目綜合了影視藝術(shù)、舞臺(tái)藝術(shù)等多種藝術(shù)形式，突出了音樂藝術(shù)的主導(dǎo)模式，注入了經(jīng)典文化的內(nèi)涵，給人以高級(jí)的精神享受，體現(xiàn)了音樂藝術(shù)獨(dú)特的審美特性和藝術(shù)價(jià)值，符合大眾欣賞主流。同時(shí)借助經(jīng)典文學(xué)來催生經(jīng)典音樂，使經(jīng)典文學(xué)與音樂達(dá)到和諧共鳴的效應(yīng)，引起大眾的心理認(rèn)同，獲得廣泛的受眾，達(dá)到了社會(huì)效益的最大化。

其次是要注重傳播范圍。歌曲的傳播不能僅限于某一群體，而要打破傳播壁壘，實(shí)現(xiàn)歌曲在不同文化背景、不同宗教信仰、不同民族、不同社會(huì)階層中的廣泛流通?！督?jīng)典詠流傳》選取了明星、素人、專家、學(xué)者等不同的社會(huì)群體作為歌曲傳唱者，以其不同的影響力創(chuàng)造出不同的傳播效果，作用于受眾群體。明星往往牽動(dòng)著大規(guī)模的流量，是時(shí)尚符號(hào)的載體和象征，由明星牽頭傳唱，能引領(lǐng)風(fēng)尚潮流，帶動(dòng)粉絲經(jīng)濟(jì)。有康震等知名學(xué)者專家的坐陣，深層次、多角度解讀詩歌中的主流價(jià)值表達(dá)，贏得了文化界的廣泛認(rèn)同。素人身份的鄉(xiāng)村老師梁俊傳唱的音樂小詩《苔》，講述著平凡人的故事與經(jīng)歷，贏得大眾文化心理認(rèn)同感，引導(dǎo)全民參與，激發(fā)大眾自覺成為傳播者的欲望，解決了以往純音樂類節(jié)目是短暫藝術(shù)行為而缺乏大眾傳播性的難題。音樂藝術(shù)向來不是曲高和寡、孤立發(fā)展的，“曲高而和眾”才是經(jīng)典歌曲要走的路，贏得不同群體對(duì)經(jīng)典歌曲的熱衷，音樂的傳播才具備廣泛性。

最后要重視傳播的時(shí)效層面。時(shí)效層面體現(xiàn)在即時(shí)性與持久性兩個(gè)方面，分別以“快餐音樂”與“經(jīng)典音樂”為代表。歌曲的傳播效果不光要追求即時(shí)性，更應(yīng)該注重其持久性?！督?jīng)典詠流傳》中由葉炫清傳唱的音樂作品《金縷衣》表達(dá)了“莫負(fù)好時(shí)光”這種人所共有的思想感情。《金縷衣》通過音樂優(yōu)美的旋律、重復(fù)回環(huán)的詠嘆、節(jié)奏緩急的微妙變化來呈現(xiàn)主題，藝術(shù)的表現(xiàn)力強(qiáng)，形象思維生動(dòng)，極富藝術(shù)感染力，作品情感單純而強(qiáng)烈，耐人尋味。只有創(chuàng)作出具有永恒主題、傳遞普世價(jià)值的歌曲作品，才能穿越時(shí)空的界限，產(chǎn)生深遠(yuǎn)持久的影響。

五、培育人才， 保證歌曲創(chuàng)作的不竭動(dòng)力

(一)培養(yǎng)復(fù)合型人才

人才是經(jīng)典歌曲創(chuàng)作的源動(dòng)力，將音樂教育放在音樂發(fā)展的首要地位，大力培育新型音樂人才勢在必行?！督?jīng)典詠流傳》融多元藝術(shù)于一體的藝術(shù)表現(xiàn)形式，已經(jīng)表明現(xiàn)代音樂藝術(shù)已經(jīng)不可能孤立發(fā)展，傳統(tǒng)單一的音樂人才培育模式已經(jīng)很難適應(yīng)新的發(fā)展趨勢，因此人才培養(yǎng)模式必須實(shí)現(xiàn)由“單一專業(yè)式人才”向“創(chuàng)新復(fù)合式人才”的轉(zhuǎn)變。新型的音樂人才不僅僅是傳統(tǒng)意義上對(duì)吹拉彈唱的熟練掌握，而是既具備專業(yè)音樂技能，又能適應(yīng)現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)豐富而多變的表現(xiàn)形式，并且有著豐富音樂產(chǎn)業(yè)學(xué)的知識(shí)儲(chǔ)備，能夠整體把控音樂的運(yùn)營管理，打通音樂鏈條的上下端，同時(shí)對(duì)藝術(shù)管理學(xué)有一定的了解，能夠緊扣大眾審美心理，合理靈活的借用不同的媒介將優(yōu)秀的音樂作品進(jìn)行傳播。大量培養(yǎng)具備此類綜合素質(zhì)的復(fù)合型人才，才能保障音樂創(chuàng)新發(fā)展的持久動(dòng)力。

(二)提升文學(xué)素養(yǎng)

《經(jīng)典詠流傳》節(jié)目中的歌曲改編，將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)詩詞作為直接創(chuàng)作內(nèi)容，文學(xué)與音樂緊密結(jié)合，達(dá)到了二者的和諧共鳴。所以在新型人才培育過程中，要提升音樂人才的文學(xué)素養(yǎng)，通過長期持續(xù)的文學(xué)熏陶、感染、浸潤，凈化其心靈，提高音樂人才的藝術(shù)審美層次，使其對(duì)藝術(shù)真、善、美的探知有著極高的敏銳度。只有不斷激發(fā)優(yōu)秀人才對(duì)傳統(tǒng)文化的渴求，調(diào)動(dòng)其孜孜不倦的求知精神和精益求精的工匠精神，把經(jīng)典文化的靈魂注入到他們的歌曲創(chuàng)作中，才能使歌曲作品更富有文化內(nèi)涵，煥發(fā)勃勃生機(jī)。新型音樂人才只有具備文學(xué)的細(xì)膩、哲學(xué)的思考、美學(xué)的情懷、史學(xué)的底蘊(yùn)，才能創(chuàng)作出更多屬于這個(gè)時(shí)代的經(jīng)典歌曲，才能承大國之學(xué)、揚(yáng)大國之韻、育大國之器、強(qiáng)大國之音。