王乙婷

（天津音樂(lè)學(xué)院，天津 300171）

古代琴歌作為我國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)的瑰寶，具有極強(qiáng)的藝術(shù)創(chuàng)造性和深厚的文化感染力。在我國(guó)古代文人墨客多以撫琴吟詩(shī)來(lái)抒發(fā)閑情逸致，以文會(huì)友，進(jìn)而促使琴歌的文學(xué)內(nèi)涵日益深厚。若從“詩(shī)三百五首，孔子皆以弦歌之”來(lái)看，琴歌的發(fā)展歷史有約兩千五百年之久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)經(jīng)久不衰的背后，是其輕逸自然的演繹形式和雋永深刻的思想高度。接下來(lái)，我們將從以下四個(gè)方面分析琴歌簡(jiǎn)潔恬淡的表現(xiàn)形式的成因。

一、古代琴歌形成的文化背景

琴歌形成的淵源大體可以分為兩方面，古典詩(shī)歌文化和古琴文化；詩(shī)歌的突出特點(diǎn)就是“言有盡而意無(wú)窮”，通過(guò)寥寥數(shù)語(yǔ)表現(xiàn)作者的處境心境和人生態(tài)度，同時(shí)古琴具備“美而不艷，哀而不傷，質(zhì)而能文，辨而不諱”的表現(xiàn)風(fēng)格，崇尚和雅、清淡的審美情趣，追求“味外之旨、韻外之旨、弦外之音的深遠(yuǎn)意境。盡管兩者的表現(xiàn)形式大相徑庭，但其內(nèi)在含義卻有著深刻的一致性，都是寓情于景、于物，進(jìn)而抒發(fā)自我的真情實(shí)感，表現(xiàn)內(nèi)容的真實(shí)性進(jìn)而奠定了其平實(shí)無(wú)華、寧?kù)o深遠(yuǎn)的文化韻味?？梢哉f(shuō)，古詩(shī)的簡(jiǎn)約之風(fēng)融合古琴的恬淡之韻共同形成了琴歌的演唱風(fēng)格。

二、文人心境對(duì)琴歌風(fēng)格的影響

古代琴歌簡(jiǎn)約恬淡的演唱風(fēng)格主要便來(lái)自于唱作者自身的處事態(tài)度與思想高度，古代文人的意識(shí)形態(tài)受儒家，道家，佛法的影響很深，儒家倡導(dǎo)“克己復(fù)禮”的處事態(tài)度，含蓄而意味深長(zhǎng)的表達(dá)方式。在音樂(lè)上也體現(xiàn)在對(duì)于情感的控制，所謂哀而不傷，怒而不怨。所以琴歌在演唱時(shí)多持和緩，喜怒不形于色，云淡風(fēng)輕的態(tài)度。比如在琴歌《胡笳十八拍》中以敘說(shuō)蔡文姬動(dòng)蕩不安的人生經(jīng)歷為主，可以使聞?wù)叩玫骄窆缠Q而非一味的自怨自艾。道家推崇“道法自然”“大音希聲”，講求自然無(wú)為，隨心隨性。使得作者在表情達(dá)意時(shí)更注重于自身感受，放浪形骸之外。進(jìn)而弱化琴歌的功利性與目的性，單純的自彈自唱，直抒胸臆使琴歌更加恬淡自然。比如司馬相如譜寫(xiě)了創(chuàng)世佳作《鳳求凰》來(lái)表現(xiàn)對(duì)美人品性的思慕，琴歌《陽(yáng)關(guān)三疊》由王維名篇《送元二使安西》譜寫(xiě)而成，表現(xiàn)了與友人依依惜別的真摯情感，曲調(diào)綿遠(yuǎn)悠長(zhǎng)使離別意味更加濃烈。佛法強(qiáng)調(diào)泛愛(ài)眾，守護(hù)內(nèi)心的一方凈土，通過(guò)自省進(jìn)行自我思想的洗禮，以解決他人的苦難為實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的途徑，心態(tài)更為平和。總體來(lái)說(shuō)，琴歌簡(jiǎn)約恬淡的演唱形式根源于創(chuàng)作者平和，與世無(wú)爭(zhēng)的心態(tài)。

三、詩(shī)詞節(jié)律對(duì)琴歌演唱的影響

詩(shī)歌作為琴歌的主體內(nèi)容，自身的韻律美體現(xiàn)在平仄自然，合轍押韻。平仄從字法讀音上來(lái)看有四聲，平、上、去、入，除平聲外，均有音調(diào)上的升降起伏，合理運(yùn)用平仄聲使其過(guò)渡自然，朗朗上口。另外，合轍押韻也是很重要的一方面，將同韻字布于合適位置，可以增強(qiáng)詩(shī)歌音樂(lè)性和韻律美。因而，琴和歌時(shí)多采用一字一音的對(duì)應(yīng)方式，通過(guò)詩(shī)琴配合相互呼應(yīng)進(jìn)而形成恬淡悠遠(yuǎn)的表現(xiàn)形式。在琴歌出現(xiàn)以前，詩(shī)詞口口相傳的吟唱方式稱(chēng)之為“途歌”，后撫琴而和，使其文學(xué)作品感染力得以加強(qiáng)。在琴歌發(fā)展中期，很多琴師認(rèn)為詩(shī)詞節(jié)律制約了琴曲的發(fā)展，一度想要剔除詩(shī)歌而專(zhuān)善琴技，出現(xiàn)了依音填字的創(chuàng)作形式，運(yùn)用方言琢磨念腔進(jìn)而實(shí)現(xiàn)琴曲主導(dǎo)發(fā)展方式。事實(shí)證明，這兩者是一個(gè)不可分割的有機(jī)整體，失去了詩(shī)歌作為內(nèi)部文化支撐，琴曲朝著炫技復(fù)雜的方向發(fā)展，使得琴歌發(fā)展陷入了低潮，難以為繼。所以說(shuō)，琴歌的演唱受詩(shī)歌吟唱的行腔韻味影響很大且不可分割。

四、樂(lè)器屬性特點(diǎn)對(duì)演唱的影響

古琴在我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中極具代表性，發(fā)聲厚重悠遠(yuǎn)且富于變化，很少出激昂亢奮之音，多有恬淡閑適之聲。古琴有三種音色，單撥琴弦發(fā)出的散音低穩(wěn)沉厚，按左彈右可以從三個(gè)音區(qū)分別發(fā)出低穩(wěn)有力、寬厚宏潤(rùn)、尖脆纖細(xì)的按音，最后，泛音是按徽位輕點(diǎn)弦上，發(fā)出輕清松脆，明亮鏗鏘的聲響。散音、按音、泛音總體來(lái)說(shuō)音樂(lè)節(jié)奏較慢，使其更適合于演奏一些言簡(jiǎn)意賅，涵義深厚的作品。同時(shí)古琴在外部造型上也更符合文人墨客的情趣和審美，整體為扁長(zhǎng)形，只在頂部與腰部有些起伏，通體幾乎沒(méi)有任何修飾十分符合儒家含蓄的審美和道法自然的精神，而且其體積小，造型高雅常為文人自彈自唱來(lái)表現(xiàn)心情。古琴演奏對(duì)環(huán)境的要求較為嚴(yán)苛，非絲竹聲可在喧鬧的場(chǎng)所來(lái)取悅別人，古琴的演奏更像是自己與自己，自我與天地間的對(duì)話，對(duì)外要求清靜自然，對(duì)內(nèi)要求情感深刻。所以古代文人常會(huì)焚一室清香，盥手正衣冠，正襟危坐的感受自我，或?qū)さ揭惶幥逵淖栽诘淖匀伙L(fēng)景來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。綜上，我們可以看出，無(wú)論是古琴的藝術(shù)造型、音色旋律還是創(chuàng)作氛圍都透露出寧?kù)o深遠(yuǎn)的特點(diǎn)，以琴和歌又如何能不簡(jiǎn)約恬淡呢。

五、結(jié)語(yǔ)

古代琴歌作為我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫(kù)中一顆璀璨的明珠，照耀了我國(guó)古代文人墨客的思想情趣，也映射出了我們中華民族追求和諧穩(wěn)定的思想淵源。古代琴歌的表現(xiàn)風(fēng)格根植于我們推崇的思想文化，又受到詩(shī)歌藝術(shù)和自身器具的影響，進(jìn)而形成其簡(jiǎn)約恬淡的藝術(shù)特點(diǎn)。然而現(xiàn)在，古代琴歌文化沒(méi)有得到充分的發(fā)展而日漸沒(méi)落，與時(shí)代呈脫離之勢(shì)，我們必須加強(qiáng)對(duì)琴歌文化的繼承和發(fā)展，不能使之消亡于歷史長(zhǎng)河，而應(yīng)該努力讓琴歌發(fā)出新時(shí)代的最強(qiáng)音。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 姜姍姍.談聲樂(lè)作品的風(fēng)格與演唱風(fēng)格[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2017,10.