趙文婷

（陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，陜西 西安 710000）

揚(yáng)琴又稱洋琴，因其形狀如蝴蝶張開翅膀也稱蝴蝶琴，演奏時(shí)通過演奏者手持兩支琴竹彈擊琴弦，發(fā)出清脆明亮的樂音。中國傳統(tǒng)樂器大多以一個(gè)字為樂器的名字如琴、笛、笙等都是中國古代傳統(tǒng)樂器，而以兩個(gè)字命名的樂器多為外來樂器，后經(jīng)過中國歷史的演變成中國樂器，如琵琶、揚(yáng)琴等樂器。因此，揚(yáng)琴不是中國的本土樂器，揚(yáng)琴是兼有世界性和民族性的外來擊弦樂器。對于揚(yáng)琴的起源眾說紛紜，但是它是外來樂器流傳至中國的事實(shí)是不變的，揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展有著獨(dú)特的特點(diǎn)，因?yàn)閾P(yáng)琴是世界性樂器，揚(yáng)琴藝術(shù)不僅僅是在中國發(fā)展，更是分布在世界各國，以它獨(dú)特的姿態(tài)活躍在世界各地。我們在研究揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展史時(shí)要全面地研究和比較，才能開闊視野，對揚(yáng)琴藝術(shù)有新的認(rèn)知。

揚(yáng)琴藝術(shù)在國外的發(fā)展分布非常廣泛，遍布?xì)W洲、西亞、印度等世界各地。揚(yáng)琴在國外的起源說也眾說紛紜，起源地的爭議中主要有歐洲、印度、西亞等，但更多的說法是揚(yáng)琴起源于中東、波斯等古國，后來傳入西班牙、土耳其、匈牙利等國。由于世界性起源說的資料缺乏，筆者認(rèn)為目前尚不能確定。但是，現(xiàn)在揚(yáng)琴已是世界各地許多國家，如羅馬尼亞、英國、法國、美國等廣為流傳的樂器，在不同的地區(qū)受到當(dāng)?shù)氐赜蛭幕挠绊?，揚(yáng)琴藝術(shù)更像是花朵綻放在不同的地域，散發(fā)著不同的芬芳。在歐洲D(zhuǎn)ulcimer是揚(yáng)琴的主要名稱，大多數(shù)是英語國家使用的名稱，意思是“美妙的歌”。在其他語言中還有不同的名稱，在西亞國家揚(yáng)琴又有了新的名字Santur，名字的意思是“百弦”。這個(gè)世界性的樂器猶如魔法般在不同的地方變換著不同的色彩。揚(yáng)琴藝術(shù)就是這樣在世界各地有了不同的名字，但是不變的是它的演奏姿態(tài)，揚(yáng)琴的琴身大小和琴碼排列會(huì)略有不同，但是在演奏狀態(tài)上依然是使用手腕手持木槌演奏，由于地域的不同木槌擊弦的部位會(huì)有不同的變化。揚(yáng)琴藝術(shù)在歐洲和西亞還有其他世界各地與當(dāng)?shù)氐囊魳肺幕L期相結(jié)合，產(chǎn)生了形形色色的變化，有著共同的特性，又有著不同的特點(diǎn)，分布廣闊，品種繁多。因此也可以看出揚(yáng)琴藝術(shù)有著極高的研究價(jià)值，我們應(yīng)該在揚(yáng)琴的藝術(shù)價(jià)值上深思。

揚(yáng)琴藝術(shù)在中國又有著怎樣的發(fā)展呢？首先是傳入時(shí)期，揚(yáng)琴傳入中國的時(shí)間大概是明代萬歷八年（1580年）由商人或傳道士攜入中國，一直依附于民間說唱藝術(shù)。接著是民間流傳期，在清代時(shí)期出現(xiàn)了記載揚(yáng)琴的書籍，如乾隆年間出現(xiàn)的《澳門記略》一書中的《澳蕃篇》中出現(xiàn)了“有銅弦琴，削竹扣之,錚錚琮琮”。在乾隆十九年間的《妙明書屋遺集》一書中記載了一篇題名為《聽洋琴歌》中這樣記載了揚(yáng)琴：“此琴來自大海洋,制度一變殊凡?！薄！堆笄傩小分杏涊d：“有客萬里來大洋,攜琴別調(diào)含宮商。鼓時(shí)底用勞指揮,雙椎敲出聲煩碎”。從清朝時(shí)期書籍記載中可以看出這一時(shí)期揚(yáng)琴的流傳廣泛，應(yīng)用普遍，發(fā)展較平穩(wěn)。清代后期，宮廷音樂日漸衰落，民間樂器興起，揚(yáng)琴被吸收到地方民間樂種的多樣演奏形式中，隨著說唱音樂和地方戲曲的興起與增多，揚(yáng)琴被廣泛用做說唱、戲曲的伴奏。清末民初，廣東音樂和江南絲竹中揚(yáng)琴被用于伴奏樂器中，之后隨著當(dāng)時(shí)動(dòng)蕩的社會(huì)環(huán)境，揚(yáng)琴發(fā)展進(jìn)入過渡期，普遍應(yīng)用于曲藝說唱伴奏中，這段時(shí)期揚(yáng)琴藝術(shù)進(jìn)入了相對較慢的停滯狀態(tài)。直到新中國成立后揚(yáng)琴進(jìn)入發(fā)展期，這一時(shí)期民族樂隊(duì)的崛起給揚(yáng)琴藝術(shù)帶來了生機(jī)，當(dāng)時(shí)揚(yáng)琴演奏多應(yīng)用于小型器樂組合中，隨著國家的日趨穩(wěn)定，作家們也努力創(chuàng)作了反映當(dāng)時(shí)社會(huì)境況的作品，如《翻身五更》《山丹丹花開紅艷艷》等。20世紀(jì)50年代開始進(jìn)入興盛期，揚(yáng)琴正式進(jìn)入中國器樂主流平臺(tái)，專業(yè)教育逐漸形成體系。揚(yáng)琴制作在這一時(shí)期繼承了傳統(tǒng)揚(yáng)琴，在借鑒外國揚(yáng)琴的基礎(chǔ)上，于五六十年代研制出了“律呂式大揚(yáng)琴”，后來七八十年代又出現(xiàn)了“401變音揚(yáng)琴”“501”揚(yáng)琴。隨著中國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展揚(yáng)琴藝術(shù)也進(jìn)入繁榮期，1981年成立了北京揚(yáng)琴研究會(huì)，2000年成立了中國揚(yáng)琴專業(yè)委員會(huì)，中國揚(yáng)琴體系被公認(rèn)和確立。揚(yáng)琴演奏藝術(shù)有了更廣泛的傳播與影響?，F(xiàn)在各大音樂學(xué)院民樂系都有揚(yáng)琴演奏專業(yè)，新時(shí)代的作品也非常多元化，揚(yáng)琴不論是獨(dú)奏、伴奏還是民族管弦樂團(tuán)中的一員，都發(fā)揮著它獨(dú)特的作用，揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展會(huì)越來越繁榮。

中華國樂源遠(yuǎn)流長，回顧揚(yáng)琴的藝術(shù)發(fā)展史，深知揚(yáng)琴演奏藝術(shù)是其中不可缺少的重要部分，在揚(yáng)琴發(fā)展的歷史中，承載著數(shù)輩揚(yáng)琴人的奉獻(xiàn)，相信中國揚(yáng)琴會(huì)在未來展現(xiàn)出更多的魅力。