段文祥 付翔(景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所,景德鎮(zhèn)市,333000)
陶瓷花鳥畫得種類有很多,其中沒骨粉彩花鳥畫就是其中重要的一種。從清朝雍正時期開始,一直到現(xiàn)在,它走過了一條非常獨特的道路。在我們當(dāng)前無比寬松的創(chuàng)作環(huán)境中,沒骨粉彩花鳥畫得到了飛速的進步。粉彩沒骨法是在中國傳統(tǒng)畫當(dāng)中演變而來,并且形成了自己獨特的藝術(shù)特點。在這個創(chuàng)新與變革的過程中,充分展現(xiàn)了陶瓷繪畫者熱情的創(chuàng)作態(tài)度以及鮮明的審美特征。相信在不久的將來,在當(dāng)代藝術(shù)家們的共同努力之下,沒骨粉彩花鳥畫還會繼續(xù)進步。
粉彩沒骨花鳥畫是一種突破傳統(tǒng),不用線條勾勒輪廓,直接用色彩渲染花鳥的一種獨特技法。它有別于傳統(tǒng)工筆花鳥畫,也不同于寫意花鳥畫,是介乎于工筆花鳥與寫意花鳥之間,有其獨特的審美體系的門類。
最早的粉彩沒骨花鳥畫出現(xiàn)在康熙晚期,到之后雍正時期逐漸達到清朝粉彩沒骨花鳥畫的巔峰水平。雍正粉彩花鳥畫一般由宮廷造辦處作樣,畫風(fēng)承襲宮廷國畫的風(fēng)格。當(dāng)時由于受皇帝的審美影響,流行的畫風(fēng)為惲南田的沒骨花鳥畫法。由此,那個時期的粉彩沒骨花鳥畫法無論是從構(gòu)圖、筆法還是設(shè)色上都深受惲南田沒骨花鳥畫的影響。而又由于粉彩的獨特繪制工藝的局限,當(dāng)時并未完全學(xué)習(xí)惲南田不勾勒線條的方式,而是改為用纖細柔軟的細線進行勾勒,之后再在線條之內(nèi)進行設(shè)色渲染。所以說,這個時間的粉彩沒骨花鳥畫雖有惲南田沒骨花鳥畫得神韻,卻在表現(xiàn)技法上進行了改變。
由于制作手法的過于程式化,一直到清朝末期。真正意義上的不勾勒線條的粉彩沒骨花鳥畫不曾多見,知道民國中期,由于“新粉彩”的出現(xiàn),真正意義上的粉彩沒骨花鳥畫才得到了全新的發(fā)展。民國時期,一大批新粉彩的藝術(shù)家,嘗試突破傳統(tǒng)程式化的畫法,進行新的嘗試,其中比較典型的就是“珠山八友”當(dāng)中的劉雨岑。其在沒骨花鳥畫得領(lǐng)域做出了重要貢獻,由他獨創(chuàng)的“水點”技法,當(dāng)時風(fēng)靡一時,直至現(xiàn)在都一直被人模仿。劉雨岑在描繪花卉之時,不再描繪線條,直接用玻璃白打底,不再用傳統(tǒng)的洗染設(shè)色方式,而是以水蘸料點染,終于可以從真正意義上叫作粉彩沒骨花鳥畫。
在改革開放之后,由新時期藝術(shù)創(chuàng)作的大潮推動下。粉彩沒骨花鳥畫在承襲傳統(tǒng)的過程中,大量吸收現(xiàn)代審美元素,創(chuàng)造出無論是在審美情趣還是藝術(shù)表現(xiàn)力,都達到了歷史的最高峰。
粉彩沒骨花鳥畫在改革開放之后,在持續(xù)傳承傳統(tǒng)的審美表現(xiàn)的基礎(chǔ)之上,全新的、現(xiàn)代的審美表現(xiàn)上越來越受到藝術(shù)家的重視。在他們的創(chuàng)作當(dāng)中,在全民注重創(chuàng)新的大背景之下,這種創(chuàng)新與變革的趨勢愈演愈烈,從而使得當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫的創(chuàng)作者們都絞盡腦汁創(chuàng)造新穎的繪畫方式。
當(dāng)代的粉彩沒骨花鳥畫呈現(xiàn)出了多元化的審美特征,不僅深挖傳統(tǒng)的粉彩沒骨花鳥畫法,更是融入現(xiàn)代的裝飾方法到繪畫中來。從而形成了典型的傳統(tǒng)與現(xiàn)代像交融的嶄新的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)代的藝術(shù)家從比較傳統(tǒng)的惲南田的沒骨花鳥畫風(fēng)格中學(xué)習(xí)過來,又不局限于其藝術(shù)風(fēng)格,加入現(xiàn)代元素到其中。在承襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,以西方藝術(shù)風(fēng)格為主要的現(xiàn)代審美喜好為主,特別是寫實風(fēng)格的廣泛運用,使得當(dāng)代的粉彩沒骨花鳥畫具有立體逼真的視覺效果。
當(dāng)代的粉彩沒骨花鳥畫形式多樣,構(gòu)圖新穎,設(shè)色絢麗,不再是千篇一律的程式化表達,更加注重個性與情感的表達。在多樣化與個性化的特點之下,當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫延續(xù)傳統(tǒng)的隨類設(shè)色的技法之外,還學(xué)習(xí)西方繪畫的隨環(huán)境設(shè)色的表現(xiàn)手法,運用焦點透視的科學(xué)處理技法,使得顏色表現(xiàn)形體之外,更有營造空間環(huán)境的功能。在構(gòu)圖上來說,當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫傳承古人的構(gòu)圖模式之外,也融入了現(xiàn)代的構(gòu)圖方式,同樣也別具一格。
當(dāng)代的粉彩沒骨花鳥畫審美的變革與拓展,離不開藝術(shù)家對審美風(fēng)格、形式材料運用的創(chuàng)新。更重要的是透過外在審美表現(xiàn)傳達契合我們當(dāng)代人獨特的審美觀念。我們處在這個傳統(tǒng)與現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的時期,如何在承襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,融合現(xiàn)代審美情趣,是我們現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)者需要思考的地方,也是我們當(dāng)代陶瓷藝術(shù)者重要的歷史使命。
傳統(tǒng)的審美精神仍然起到著非常重要的作用和其存在的價值。這是中國文化的靈魂和根基,越是民族的就越是世界的。當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫在創(chuàng)作作品當(dāng)中應(yīng)當(dāng)大力弘揚傳統(tǒng)審美精神,把我們傳統(tǒng)的儒、道、釋的美學(xué)精神所傳達到作品當(dāng)中。在捕捉自然界的質(zhì)樸之外真正達到“天人合一”的審美境界。
我們除了要保持住民族的審美特性之外,還要拓展新的審美精神,大膽吸取現(xiàn)代審美理念以及趣味,使作品充滿具有時代感的審美精神。當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫的審美精神應(yīng)當(dāng)吸取西方先進的審美理念,更加貼近生活,貼近自然。這樣符合生活,且具有文化底蘊的作品才能夠具有這個時代的審美特點。
當(dāng)代的粉彩沒骨花鳥畫注重表現(xiàn)的是大自然蓬勃的生命力,從而體現(xiàn)人們追求的真、善、美的精神。經(jīng)過長時間的創(chuàng)造與改變,當(dāng)代粉彩沒骨花鳥畫經(jīng)歷了漫長的成長過程。從構(gòu)圖方式,到設(shè)色技巧最后到審美造詣都取得了不小的進步。當(dāng)代沒骨粉彩花鳥瓷畫所體現(xiàn)的現(xiàn)代審美精神是自然生命精神與生態(tài)保護理念的結(jié)合,是傳統(tǒng)和諧精神與現(xiàn)代人文關(guān)懷思想的結(jié)合,而現(xiàn)代審美精神的存在是推動當(dāng)代沒骨粉彩花鳥瓷畫向前繼續(xù)發(fā)展的內(nèi)在動力。