楊福茹
(內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院附中 呼和浩特 010010)
2014年,習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話中指出:“文藝是時代前進的號角,最能代表一個時代的風(fēng)貌,最能引領(lǐng)一個時代的風(fēng)氣?!薄懊總€時代都有每個時代的精神。文藝是鑄造靈魂的工程,文藝工作者是靈魂的工程師。好的文藝作品就應(yīng)該像藍天上的陽光、春季里的清風(fēng)一樣,能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生,能夠掃除頹廢萎靡之風(fēng)?!薄拔覈骷宜囆g(shù)家應(yīng)該成為時代風(fēng)氣的先覺者、先行者、先倡者,通過更多有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品,書寫和記錄人民的偉大實踐、時代的進步要求,彰顯信仰之美、崇高之美?!?/p>
習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上指出,“文藝的性質(zhì)決定了它必須以反映時代精神為神圣使命”。文藝表現(xiàn)時代風(fēng)貌,文藝引領(lǐng)時代潮流,舞蹈藝術(shù)作為文藝的一個重要分支,起著團結(jié)人民、教育人民、鼓舞人民的重要作用。謳歌我們偉大的時代,表現(xiàn)新時代中國特色社會主義的時代精神,是其題中應(yīng)有之意。
“時代精神”源自德文Zeitgeist,由德國哲學(xué)家黑格爾最早提出和使用,指一個國家或者一個群體在特定時代環(huán)境中的文化風(fēng)貌、道德情操、精神氛圍和發(fā)展趨勢。
1806年10月13日,黑格爾給友人尼塔瑪(Niethammer)的信中寫道:今天,在耶拿,我看到陛下了!他騎馬巡城,顯然如世界靈魂,騎著馬,橫掃歐洲,征服世界……令人不得不崇拜!黑格爾崇尚的“騎在馬上的時代精神”非普魯士國王,乃是拿破侖。但作為一個哲學(xué)家,黑格爾崇拜的不是拿破侖本人,而是他身上散發(fā)出來的“時代精神”。在黑格爾眼里,社會變革史不過是時代精神的交相更替。
黑格爾在《歷史哲學(xué)》一書中對時代精神如此闡述:“無人可超越其所處時代,當(dāng)代人即當(dāng)代精神。”每一個時代都有一種獨特的時代精神,都需要塑造一種能夠體現(xiàn)那個時代的主題和要求的時代精神。黑格爾認為,時代精神屬于客觀精神范疇,是“絕對精神”在每一個時代的化身,是每一個歷史時代特有的普遍精神實質(zhì),是一種超脫個人的共同的集體意識,它體現(xiàn)了時代發(fā)展的潮流與方向,是激勵一個民族和國家發(fā)展的動力。馬克思根據(jù)唯物史觀基本原理,對黑格爾的這一重要論述作出補充和修正,認為時代精神不是由“絕對精神”決定的,而是由一定歷史發(fā)展的不同階段決定的。時代精神是歷史的產(chǎn)物,是歷史時代的本質(zhì)特征及其發(fā)展趨勢在社會心理、群眾情緒以及精神文化等方面的反映,以整體性和普遍性的形式綜合地表現(xiàn)了人們的共同愿望和要求,是思想體系反映社會經(jīng)濟關(guān)系和政治制度的一個重要環(huán)節(jié)。恩格斯指出:“每一個時代的理論思維,從而我們時代的理論思維,都是一種歷史的產(chǎn)物,它在不同的時代具有完全不同的形式,同時具有完全不同的內(nèi)容?!瘪R克思主義經(jīng)典作家的這些重要論述,為我們科學(xué)地認識、提煉和弘揚時代精神,提供了重要的理論指導(dǎo)。
時代精神是一個時代的人們在文明創(chuàng)建活動中體現(xiàn)出來的精神風(fēng)貌和優(yōu)良品格,是激勵一個民族奮發(fā)圖強、振興祖國的強大精神動力,構(gòu)成同時代精神文明建設(shè)的重要內(nèi)容。根據(jù)國家、民族時代精神的內(nèi)涵以及它在經(jīng)濟、政治、文化等建設(shè)活動中所發(fā)揮出來作用的大小,可以透視其國民的理性程度與成熟水平,是衡量文明進步的重要標準。時代精神反映一個時代人類社會發(fā)展變化基本趨勢并已成為絕大多數(shù)人民共同的心愿、意志和精神追求。
法國著名的藝術(shù)批評家丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中論述了藝術(shù)和時代的關(guān)系,他指出藝術(shù)作品的產(chǎn)生取決于時代精神和周圍的風(fēng)俗。丹納所言的“時代精神”是指某個時代主流人群的思想感情和精神理念。丹納將藝術(shù)品的產(chǎn)生發(fā)展與植物的生長相比較,將時代精神和周圍的風(fēng)俗作為對藝術(shù)品發(fā)生作用的精神氣候和環(huán)境,認為環(huán)境即風(fēng)俗習(xí)慣和時代精神決定藝術(shù)品的種類。
《藝術(shù)哲學(xué)》在重點研究古希臘、中世紀、15世紀意大利、16世紀佛蘭德斯及17世紀荷蘭的藝術(shù)的基礎(chǔ)上得出結(jié)論:決定一個民族的藝術(shù)的三要素:種族、環(huán)境、時代。他有一個規(guī)則:要理解一件藝術(shù)品,一個藝術(shù)家,一個藝術(shù)家群體,必須深刻地了解他們所屬的時代精神和風(fēng)俗。
丹納對“時代精神”的強調(diào)顯然受到了黑格爾的影響。丹納的時代內(nèi)容包含了精神意識、社會制度、政治文化等因素,丹納將其稱為“精神的氣候”。丹納認為藝術(shù)品所形成的藝術(shù)特色必然會反映出當(dāng)時的時代精神,他以歐洲文化的四個主要時期及其代表性藝術(shù)的演變論證了這一規(guī)律。丹納把某個時代人們共同的精神信仰稱其為時代精神。時代產(chǎn)生了藝術(shù)家,藝術(shù)家又是最能洞察社會的人。丹納認為藝術(shù)是影子,才能是本體,藝術(shù)始終跟著才能誕生、成長、衰落,而決定藝術(shù)家才能的是時代。一方面,藝術(shù)家在時代的環(huán)境背景下學(xué)會了基本的技能;另一方面,時代又賦予了藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的靈感。丹納用大量的歷史事實證明了越是優(yōu)秀的藝術(shù)作品或藝術(shù)流派,越能深刻地詮釋時代精神。
德國的理論家溫克爾曼強調(diào)在研究藝術(shù)時也要考慮民族、時代和環(huán)境的特點。他提出古希臘藝術(shù)的最本質(zhì)的優(yōu)點在于“高貴的單純和靜穆的偉大”,在于它反映了希臘人的純真、理性的人文特性。溫克爾曼認為那個時代的古希臘氣候比較溫和,陽光充足,人體發(fā)育的成熟,女性人體尤為具有魅力。因而古希臘的雕塑、繪畫題材都是以表現(xiàn)人體美為主。
藝術(shù)從來就不是抽象的存在,它一定同社會與時代息息相關(guān)。魯迅說過:“我以為文藝大概由于現(xiàn)在生活的感受,親身所感到的,便影印到文藝中去?!彼囆g(shù)屬于一定的時代,一部中國藝術(shù)史實際上也是中國社會歷史發(fā)展的形象記錄?;厮菸覈乃囆g(shù)史,每個時代都有自己的藝術(shù)樣式與特色,從古典的音樂、舞蹈、美術(shù)、戲劇等等,再到現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)生、當(dāng)代藝術(shù)的繁盛,都是特定社會與時代的藝術(shù)成果與精神結(jié)晶,它們不僅共同塑造了燦爛的中國藝術(shù)長廊,而且以藝術(shù)的方式引領(lǐng)社會風(fēng)尚,成為我們民族自強不息的精神燈塔。
舞蹈作為一種從人類誕生起就與人類相生相伴的古老藝術(shù),綿延至今,無論中外,其經(jīng)典作品都充分表現(xiàn)了當(dāng)時的時代精神。
從中國舞蹈史看,唐代是中國古代舞蹈最輝煌的時期。唐代是中國封建社會的一個鼎盛時期,是一個欣欣向榮、大氣磅礴、包容開放的時代。唐代的大型舞蹈,人數(shù)多至數(shù)百人,遠遠超過古制“天子用八佾”——64人的慣例。服飾豪華,場面富麗堂皇、宏偉壯觀。小型舞蹈,技藝精湛、表演藝術(shù)水平高,引人入勝。唐代舞蹈雖形式多樣,風(fēng)格各異,但總的說來,具有開朗明快、健康挺拔的基調(diào)。這在一定程度上反映了強盛的唐帝國朝氣蓬勃、昂揚向上的時代風(fēng)貌。
公孫大娘,盛唐歌舞名伎,尤善舞劍,是開元盛世時的唐宮第一舞人。唐詩與史籍記載皆表明,公孫大娘表演的劍器舞,技藝高超,獨具特色,在當(dāng)時是首屈一指的。杜甫詩序說,玄宗李隆基統(tǒng)治期間,高手云集的宮廷樂舞機構(gòu)梨園、教坊、宜春院和宮外供奉的一些特約演技人員中,只有公孫大娘的劍器獨出冠時。大詩人杜甫把公孫大娘的舞蹈描寫得繪聲繪色:“昔有佳人公孫氏,一舞劍器動四方。觀者如山色沮喪,天地為之久低昂。霍如羿身九日落,嬌如群帝驂龍翔。來如雷霆收震怒,罷如江海凝清光……”意思是說:以前有佳人公孫氏,她跳的劍器舞轟動四方。圍觀的人山人海,個個神色惶惶,天地也為之變色。耀眼的劍光好像是后羿把九個太陽射落下來,身形矯健如天神駕著游龍在天上翱翔。開始時如同收束起震動的雷霆,結(jié)束時就像平靜的江海凝住了波光……”詩人以神來之筆,通過一連串激動人心的比擬,描繪了公孫大娘舞劍器時青山低頭、風(fēng)云變色、矯如龍翔、光曜九日的逼人氣勢。
芭蕾舞發(fā)源于意大利,興盛于法國,其巔峰時期卻在19世紀的俄羅斯。18世紀初,彼得大帝開始對俄羅斯進行“全盤西化”,頒布各種法律條文,旨在令整個俄羅斯向歐洲看齊。彼得大帝對俄羅斯前后持續(xù)26年的改革,成功喚起了俄羅斯民族壓抑已久的自尊感和自強精神,在較短時間發(fā)動全國上下共同拋棄自身的陳腐習(xí)俗和落后意識,令俄羅斯投入到追趕世界潮流的運動中去。1762年,葉卡捷琳娜二世登基,將彼得大帝未完成的任務(wù)進行到底。19世紀是俄國思想文化發(fā)展史上最為光輝的階段,它承擔(dān)了對俄羅斯民族進行思想啟蒙的偉大使命,同時,它也是俄羅斯民族文化、文學(xué)、藝術(shù)、語言、教育、科學(xué)等領(lǐng)域飛速發(fā)展的一個世紀,芭蕾藝術(shù)自然也包含其中。19世紀與20世紀之交,彼得堡已然成為新的世界芭蕾中心。這時,天才指揮家佳吉列夫決定將俄羅斯芭蕾介紹給全世界,他組織俄羅斯芭蕾舞團到世界各地作巡回演出,促進了各國芭蕾舞藝術(shù)的復(fù)興與發(fā)展。俄羅斯人也因此而倍感驕傲,更加熱愛芭蕾藝術(shù),芭蕾在俄羅斯便有了更為雄厚的群眾基礎(chǔ),從而產(chǎn)生了歷久彌新的三大經(jīng)典舞劇。
芭蕾舞劇《天鵝湖》取材于民間傳說,劇情為:公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝,王子齊格費里德游天鵝湖,深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜,惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙,最終及時發(fā)現(xiàn),奮擊惡魔,撲殺之。白天鵝恢復(fù)公主原形,與王子結(jié)合,以美滿結(jié)局。
《睡美人》的故事家喻戶曉,該劇自19世紀末至今,一直以繽紛華貴的舞臺效果和精湛絕美的芭蕾技巧著稱于世?!端廊恕肥且徊窟m合在節(jié)日里全家共賞的芭蕾舞劇。童話中公主和王子歷經(jīng)磨難而成就的愛情是全劇的核心,雖然經(jīng)歷了諸多險阻,但最終愛情的力量戰(zhàn)勝了邪惡勢力,皆大歡喜的結(jié)局相當(dāng)迎合節(jié)日的喜慶氛圍。
芭蕾舞劇《胡桃夾子》是世界上最優(yōu)秀的芭蕾舞劇之一,有“圣誕芭蕾”的美譽。圣誕節(jié),女孩瑪麗得到一只胡桃夾子。夜晚,她夢見這胡桃夾子變成了一位王子,領(lǐng)著她的一群玩具同老鼠兵作戰(zhàn)。后來又把她帶到果醬山,受到糖果仙子的歡迎,享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快樂。
這三大經(jīng)典劇目充分表現(xiàn)了19世紀初俄羅斯開放、自由、浪漫、蓬勃進取的時代精神,從而成為俄羅斯的象征。
那么,舞蹈藝術(shù)應(yīng)該如何表現(xiàn)時代精神呢?我們要把握的原則有兩點:
首先要正確理解時代精神的內(nèi)涵。這里需要區(qū)別兩個既有聯(lián)系又完全不同的概念:即不能把現(xiàn)實題材和時代精神混為一談。不能以為只要以現(xiàn)實生活為作品的題材就必然具有時代精神;或者說要使作品具有時代精神就只能表現(xiàn)現(xiàn)實題材。這是一種誤解。時代精神是作品表現(xiàn)出的一種思想傾向,當(dāng)這種傾向和我們的時代所提出的要求合拍,和人類進步事業(yè)的發(fā)展趨勢協(xié)調(diào)一致時,我們說這部作品就具有了時代精神;反之,就沒有具備。所以時代精神屬于作品主題的范疇,而題材卻不同于主題,它只是編導(dǎo)在作品中采用來表現(xiàn)某種主題思想的一組生活材料。相同的題材可以表現(xiàn)出不同的主題;不同的題材也可以表現(xiàn)出相近的主題。因此,正確地表現(xiàn)了現(xiàn)實生活,固然可以體現(xiàn)出比較強烈的時代精神,但如果歪曲地、概念地描寫現(xiàn)實生活,就不可能表現(xiàn)出時代精神。而且,不反映當(dāng)代生活的作品,也可以表現(xiàn)出時代精神。
如首創(chuàng)于1979年的舞劇《絲路花雨》,以我國盛唐為背景,以舉世聞名的絲綢之路和敦煌壁畫為素材,歌頌了畫工神筆張和歌伎英娘父女的光輝藝術(shù)形象,描寫了他們的悲歡離合,以及他們與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼,高度贊揚了中外人民之間的情感交流和深厚友情,再現(xiàn)了唐朝內(nèi)政昌明,對外經(jīng)濟文化交流頻繁的盛況。該作品所描繪的生活圖景,雖然已遠離我們的時代,但是這些作品中人物的思想感情和精神狀態(tài),不僅為我們熟悉和了解,而且其表現(xiàn)的開放包容的精神,與當(dāng)時改革開放的精神遙相呼應(yīng)。因此,這樣的作品可以同樣被認為是有時代精神。所以,我們對時代精神的理解不能過于狹窄。
二是要做到時代精神與形式美的完美結(jié)合。我們提倡舞蹈要表現(xiàn)時代精神,但我們同時也要求舞蹈應(yīng)具有形式美。因為只有賦予時代精神以舞蹈美感,才能使其區(qū)別于抽象概念的標語口號而成為藝術(shù)精品;也只有當(dāng)富有舞蹈美感的形象表現(xiàn)出時代精神,才能具有普遍的社會意義。所以,對于一部舞蹈作品來說,時代精神和舞蹈美二者缺一不可,應(yīng)該達到和諧與統(tǒng)一。
賈作光在談到《希望在瞬間》的創(chuàng)作時有感而發(fā):“時代在前進,任何人都應(yīng)抓住每一個瞬間進行沖刺和拼搏,否則又怎能進入騰飛的境界?我力圖在舞蹈中表現(xiàn)這一主題,而要表現(xiàn)這一主題就必須要抓住時代的特征——時代的感情、時代的節(jié)奏、時代的風(fēng)格、時代的形象。那么,什么最能代表‘瞬間’的形象呢?騰飛,可以是思維的概念,也可以是形象的概念。但如果以它來立題,未免落俗,不夠含蓄和詩意,所以必須找出藝術(shù)語言的真諦。我認真考慮了作品的標題,立意怎樣能出新?如何塑造一個鮮明的舞蹈形象?能否做到形式與內(nèi)容的統(tǒng)一?我到生活中去,當(dāng)看到體育運動員在起跑線上飛馳前進的形象,大大啟發(fā)了我……選擇運動員的形象很有時代特征,舞蹈主題完全可以完滿地得到體現(xiàn)。因而在舞蹈的開始,把運動員安排在起跑線上向前奔馳,就成為‘瞬間’的基本舞蹈形象?!?/p>
芭蕾舞劇《紅色娘子軍》,也是時代精神與形式美完美統(tǒng)一的典范。劇中女主人公吳清華的人物形象,藝術(shù)個性鮮明。在第一場中清華從土牢逃出藏于椰林的一段獨舞,以中西結(jié)合的“足尖弓箭步”亮相,在其進行反抗的雙人舞中運用了“串翻身”“探海翻身”等中國舞技巧與常見的西方芭蕾舞跳躍旋轉(zhuǎn)技巧相結(jié)合,突出了吳清華堅韌、勇敢、不畏惡勢力的性格;第二場中清華參軍的舞蹈,運用“揮鞭轉(zhuǎn)”等技巧表達了清華參軍的迫切心情和堅定信念。西方足尖技巧與中國舞“虎口掌”式結(jié)合的毫不做作,反而使觀者產(chǎn)生強烈的心理共鳴,感受到主人公澎湃的革命意志,體會到鮮明的人物個性。劇中男主人公洪常青的人物形象,在造型動作技術(shù)技巧的運用等方面更具特色。第一場中“常青指路”,采用按掌、踏步、昂首站立的姿態(tài)造型,使觀眾直觀地感受到男主人公沉著機智、剛毅果敢的人物形象;第二場中“常青大刀舞”,第四場中“常青獨舞”及第五場中“常青獨舞”,尤其是在第六場中著名的“常青就義”的舞蹈,大量運用中國古典舞和中國傳統(tǒng)戲曲的動作元素,如“射燕大跳”“飛腳”“燕式跳”“小蹦子”“拉腿蹦子”等,顯示了中國革命者的精神氣質(zhì)和革命軍人勇敢無畏的英雄氣概。而運用“平轉(zhuǎn)”“空轉(zhuǎn)”“旁腿轉(zhuǎn)”“凌空躍”等西方芭蕾技巧,使洪常青氣壯山河的英雄形象得以更充分的展示。
偉大的時代孕育偉大的藝術(shù),偉大的藝術(shù)彰顯偉大的時代。今天,我們正處在中華民族走向全面復(fù)興的偉大的新時代,作為一個舞蹈工作者,一定要準確認識、理解和把握時代精神,并且把它完美地融化為舞蹈藝術(shù)語言,創(chuàng)作出具有中國特色和時代氣息的精品力作。