孫倩
如畫(Picturesque)是18世紀(jì)英國最重要的美學(xué)理論之一,從詞源學(xué)上看,該詞源于意大利語的“Pittoresco”和法語的“Pittoresque”,原指意大利一種同雕版繪畫相關(guān)的繪畫技術(shù)。17世紀(jì)晚期傳到英國,由風(fēng)景畫到景觀創(chuàng)造,并伴隨著“遠(yuǎn)離傳統(tǒng)”等含義,成為現(xiàn)在的Picturesque,即通過“理想化”的手段,表達(dá)內(nèi)在“永恒的秩序”?!皃icturesque”一詞在《牛津英漢百科大辭典》中解解釋的意思是“(言語等)逼真的,生動的;(人)有個性的,有趣的如畫的,美麗可入畫的?!薄芭=蛴h中文百科辭典”中的“風(fēng)景如畫”一詞的解讀是“風(fēng)景如畫,美麗而有趣;(文字等)真實(shí)生動;(人)是個人而有趣的。
如畫觀念的產(chǎn)生并非偶然,其對歐洲大陸的影響長達(dá)一個世紀(jì)。英國在18世紀(jì),經(jīng)濟(jì)的迅速崛起和工業(yè)革命,為英國積累了豐厚的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ),英國上流社會前往意大利的“大旅行”途中見到的動人景色及“理想化”的風(fēng)景畫,促使英國人審美意識的覺醒。此外,英國的殖民擴(kuò)張也需要記錄所見,限于當(dāng)時科學(xué)技術(shù)的落后,這就導(dǎo)致了“水彩地形圖”這類作品的出現(xiàn),類似于我們今天的風(fēng)景畫寫生,而與其相關(guān)的“如畫”理論也不斷發(fā)展和完善起來。雖然“如畫”是18世紀(jì)英語中的一個新名詞,但它以文學(xué)和山水畫為基礎(chǔ)的。早期如畫的支持者,如艾迪生、蒲柏等,將他們的意識形態(tài)追溯到古典時代的“詩如畫”的傳統(tǒng)。同時它將“詩如畫”和園林的設(shè)計(jì),欣賞和體驗(yàn)相結(jié)合起來。這是第一次,園林與詩歌和繪畫結(jié)合在一起,成為姐妹藝術(shù)。
所以“園林如畫”是將三種姐妹藝術(shù):園林、詩、畫的造園理念匯集在一起:園林中須有主題,主題中包含的詩史或神話能夠激發(fā)參觀者的想象;園林要遵循風(fēng)景畫的構(gòu)圖原則,反過來園林也要能夠激發(fā)畫家和詩人的創(chuàng)作靈感,彼此影響,相互交織。
“如畫”思想在英國持續(xù)了一個世紀(jì)之久,其中從詩、畫、園林并列的美學(xué)思想可見,三者之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系或者說相似之處。其中園林作為視覺和造型藝術(shù)必然和風(fēng)景畫之間存在著視覺符號的映像關(guān)系。
在威廉·肯特(William Kent,1685-1748年)之后,朗塞洛特·布朗(Lancelot Brown,1715-1783)是一位造園巨匠,在他30余年的造園生涯中,他開創(chuàng)了一套“簡單、強(qiáng)壯、純凈而富有活力”的景觀形態(tài)。布朗有著敏銳的頭腦和創(chuàng)作天分,他創(chuàng)造的的風(fēng)景,如曲折的流水、組團(tuán)的樹林、起伏的草地、奇幻的光影效果、空間巧妙的分割等,他排除直線、幾何形體、對稱布局等,是人造雕刻的痕跡盡最大能力的避免,他利用創(chuàng)造的一系列理想化的場地,構(gòu)成了一幅連續(xù)的畫面,增加了英國鄉(xiāng)村的可視性,具有濃郁的當(dāng)?shù)靥厣?,也為藝術(shù)家們提供了創(chuàng)作靈感,如特納的水彩畫、伍斯特郡的克魯姆府邸花園(Croome Courtin Worcestershire),理查德·威爾遜(Richard Wilson,1714-1782)的版畫,位于蘇塞克斯的佩特沃斯府?。≒etworth Housein Sussex,)和海伍德(Harewood,)等,這些不計(jì)其數(shù)的繪畫和版刻,進(jìn)行的都是以布朗設(shè)計(jì)的風(fēng)景為對象創(chuàng)作??唆斈吠サ膶?dǎo)游手冊稱贊布朗對場地的處理“好像就是畫布上的如畫風(fēng)景”。約瑟夫沃頓說:“布朗當(dāng)之無愧地成為一位大畫家,因?yàn)樗崖逄m,羅莎和普桑繪畫中描繪的風(fēng)景變?yōu)榱爽F(xiàn)實(shí)?!?/p>
風(fēng)景畫和園林構(gòu)圖間存在著特定的“映像”關(guān)系,當(dāng)二維的圖畫轉(zhuǎn)化為三維的場景時,往往需經(jīng)過“選擇、修正、增減、重構(gòu)”的思維與設(shè)計(jì)過程。
優(yōu)弗代爾·普萊斯(UvadalePrice)作為“如畫”的觀念的倡導(dǎo)者和代表人物之一,他認(rèn)為“所有類型的園林都必須依據(jù)繪畫的整體性原則來抉擇?!边@并不意味著對某張圖畫的復(fù)制或模仿,而使認(rèn)真觀看圖畫中的構(gòu)圖、空間、顏色、光影等,對其領(lǐng)悟后再運(yùn)用到造園中。
肯特的園林畫中運(yùn)用了繪畫藝術(shù)的透視和光影原則,通過各級的推理,對園林的布局和設(shè)計(jì)意圖進(jìn)行明確,而園林中的前、中、遠(yuǎn)景的設(shè)計(jì)意圖和布局都可以在畫面中一目了然。洛蘭的作品根據(jù)構(gòu)圖布局為例,通常有三個層次:第一層作為前景,稱為畫面的框架部分,由天空、地面及畫面一側(cè)的深色部分組成;第二層作為中景,為畫面的核心部分,如廢墟、橋、田野或天空、海面等,皆是人類進(jìn)行活動的美滿場景;三層為遠(yuǎn)景,是畫面的背景,由虛幻的山脈、遠(yuǎn)處飄渺的天空或水面將畫面融入背景中去,這和肯特的造園思想是一致的,在肯特的引領(lǐng)下,在英國隨處可見的就是克勞德·洛蘭(Klaude Lorrain1600-1682)式的如畫園林。
除了肯特,艾迪生約瑟夫·艾迪生(1672-1917)和蒲柏(1688-1744)也經(jīng)常把繪畫藝術(shù)引導(dǎo)到造園中來。他們認(rèn)為風(fēng)景畫和造園藝術(shù)之間有著密不可分的關(guān)系。雖然艾迪生熱衷的是荷蘭的風(fēng)景畫,但他同樣認(rèn)為如畫園林需要根據(jù)風(fēng)景畫來思考園林。波普也要求將繪畫作為造園的典范,也就是他自己的話“凡園皆畫”。
這在其經(jīng)常被人引用的兩段評論中可見一斑:
“全部的園林都是山水風(fēng)景畫,就像一個懸掛的景觀畫。
你可以通過調(diào)暗和縮小接近尾端的樹林來讓它們變得深遠(yuǎn),就像你在繪畫中使用的方式一樣?!?/p>
蒲柏的私人園林和特威克納姆花園(Twickenham),強(qiáng)有力地證明了上面的第二句話,解釋了他使怎樣把繪畫當(dāng)做造園的模范的。例如,在花園里,他提出使用人造的透視方法來擴(kuò)展一個相對較小的基地,并給它設(shè)定一定的深度,接著,蒲柏將他對古典繪畫藝術(shù)的理解歸因于“畫家的語言”是“以一種讓人看得見的方式告訴人們過去發(fā)生的事情”的信念。
除了上文之外,還有很多的例子來闡釋風(fēng)景畫和園林之間構(gòu)圖的映像關(guān)系,這說明二者之間成為了一種密切的互動關(guān)系。人們在風(fēng)景畫中尋找美,在園林中創(chuàng)造美;園林中設(shè)計(jì)的美麗風(fēng)景也為風(fēng)景畫提供了更多的創(chuàng)作素材和靈感。
18世紀(jì),隨著如畫術(shù)語的產(chǎn)生,如畫思想的持續(xù)發(fā)展,園林如畫首次同詩、畫并列,因此,18世紀(jì)英國的造園思想離不開詩、畫的影響,本文主要以18世紀(jì)英國風(fēng)景畫和園林為載體,從情感、構(gòu)圖及視覺元素三個方面探討二者之間的映像關(guān)系。
出身畫家的肯特是18世紀(jì)英國園林設(shè)計(jì)師的重要人物,他具有豐富的想象力和創(chuàng)造力,是如畫園林的重要實(shí)踐者。他的造園思想深受當(dāng)時著名風(fēng)景畫家的影響,借助畫面景觀對園林進(jìn)行改造,影響最深的是克勞德·洛蘭和戛斯巴·普桑(Gaspard Poussin1615-1675)。其中在羅馬郊區(qū)的風(fēng)景畫中,克勞德·洛蘭筆下多是殘敗的建筑、斷碑、雕像、石橋等,這些古代遺跡最能人們的引起聯(lián)想,帶著懷鄉(xiāng)戀舊的哀愁??咸厥且粋€非常多愁善感的人,他可以在園中靜思一夜而不覺,因此這些畫面很容易和他產(chǎn)生共鳴。為了營造這種凄涼又荒蕪的情調(diào),肯特把這些元素用來做點(diǎn)景,可以營造,以此來緬懷中世紀(jì)的田園生活。
與肯特相比,詩人造園家沈斯東(William Shenstone,1714-1763),更加注重自然和人文意趣的多樣性,如,在他改革過的李騷斯(Leasowes)公園中,他設(shè)置的旅游路線多為起伏跌宕的環(huán)形地形。在路程中增設(shè)了景觀小品(如石凳、石碑凳)來作點(diǎn)綴,以及一些詩文和遺跡來烘托氛圍,使人們的游覽的途中感受特意營造的意境。與此同時,英國的園林也受到中國的影響很大,其中代表性人物為威廉·錢伯斯(William Chambers,1723-1796)。他認(rèn)為應(yīng)該利用中國園林的優(yōu)勢向驚異、怡悅,奇幻的方向發(fā)展,并對園林換面的“意境”進(jìn)行關(guān)注。通過豐富多彩的景觀特色帶來奇妙的格調(diào)和文化氣息。
此后,由于工業(yè)革命引發(fā)的矛盾不斷突出,一些人倡導(dǎo)回到原始的大自然中去,大自然應(yīng)該是繪畫的對象、園林創(chuàng)造的源泉,讓人們產(chǎn)生一種崇敬之感。
總之,英國在18世紀(jì),風(fēng)景畫和造園藝術(shù)間存在著多種映像關(guān)系,這與當(dāng)時社會背景、文化氛圍、自然風(fēng)貌等密切相關(guān)。風(fēng)景畫和造園之間仿佛是一個整體,向大自然靠近,相互借鑒又互相依靠。當(dāng)人們的欣賞景觀時,能夠自然而然地想到風(fēng)景畫,在造園時會把風(fēng)景畫的構(gòu)圖、體量、色彩、虛實(shí)、光影等圖面關(guān)系運(yùn)用到造園中來,適當(dāng)?shù)慕M織、合理的安排、刻意的營造,構(gòu)成一幅幅“雖然是人造的,卻像天然生成的一樣”的自然意境。
現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)迅速發(fā)展,不斷完善,與此同時也出現(xiàn)許多尷尬的境地。如對傳統(tǒng)園林的局部模仿或過分模仿,造成與周圍環(huán)境的格格不入;景觀設(shè)計(jì)的目的是美化環(huán)境、提高生活品質(zhì),改善環(huán)境……而現(xiàn)代的設(shè)計(jì)有的與最初的目的背道而馳,造成資源、土地的浪費(fèi),脫離人的實(shí)際需求,甚至?xí)劤墒鹿实?,因此我們在做具體的設(shè)計(jì)時,應(yīng)依據(jù)具體的需求,尊重場地,尊重自然,尊重文化……雖然傳統(tǒng)的造園思想有許多精華,但不能生搬硬套,要合理地借鑒,創(chuàng)造出適應(yīng)時代的現(xiàn)代景觀。
[1]黃 明.風(fēng)景畫意境美的創(chuàng)造[D].廣東工業(yè)大學(xué),2017,06.
[2]趙偉.英國浪漫主義風(fēng)景畫與中國元代山水畫比較研究[D].渤海大學(xué),2015,06.