孫 越
(上海駿地建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所股份有限公司,上海 200010)
現(xiàn)如今許多的領(lǐng)域都開(kāi)始關(guān)注傳統(tǒng)美學(xué)意境,在影視作品里、音樂(lè)、繪畫中我們都能看到越來(lái)越多傳統(tǒng)元素的出現(xiàn),而建筑作為藝術(shù)的一個(gè)重要分支,也在傳統(tǒng)文化中吸收靈感汲取養(yǎng)分。例如貝聿銘先生近些年的作品蘇州博物館新館,就深得傳統(tǒng)文化的氣韻精髓。
南朝畫家謝赫在《古畫品錄》中提出繪畫“六法”,第一即是“氣韻生動(dòng)”。氣韻在我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品中居首要地位?!皻狻?是指自然宇宙生生不息的生命力;“韻”,指事物所具有的某種情態(tài)[1]。由此我們可以將氣韻理解為蘊(yùn)含于藝術(shù)作品之中活力與神韻,在建筑中則可以解釋為建筑空間場(chǎng)所帶給人的一種場(chǎng)所精神,一種空間體驗(yàn)或一種心靈上的共振。而古典氣韻則是由傳統(tǒng)文化經(jīng)過(guò)時(shí)間沖刷所沉淀出的韻味,具體在建筑上它將體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
提到古典氣韻就不得不談到中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想,其中對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)影響最廣泛的便是儒家思想。作為中國(guó)最重要的傳統(tǒng)哲學(xué)思想,儒家思想講究“克己復(fù)禮”、長(zhǎng)幼有序、尊卑有儀。這種對(duì)“禮”的要求在建筑上的體現(xiàn)就是建筑的等級(jí)形制。早在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的《周禮·考工計(jì)》中就對(duì)中國(guó)古代都城的規(guī)劃和建筑群的布置做出了規(guī)定:“匠人營(yíng)國(guó),方九里,旁三門,國(guó)中九經(jīng)九緯,經(jīng)涂九軌,左祖右社,前朝后市[2]?!奔赐醭且挥诔鞘械闹醒?東側(cè)為祖廟西側(cè)則要設(shè)置社稷壇,建筑要沿中軸線對(duì)稱布置。這種從屬關(guān)系明確、規(guī)整的布局方式不僅在國(guó)內(nèi)的許多城市中清晰可見(jiàn),在民居的四合院中也得以充分的體現(xiàn)。可以說(shuō)形制與等級(jí)不僅僅是古典氣韻的重要體現(xiàn),更在無(wú)形之中融入到每一個(gè)中國(guó)人日常生活中,成為人們對(duì)于古典建筑布局最直接的印象。
在蘇州博物館新館中,這種講究對(duì)稱與等級(jí)尊卑的規(guī)劃邏輯也有清晰的體現(xiàn)。在選址上蘇州博物館新館的基地條件極為復(fù)雜,北側(cè)為四大名園之一的拙政園,東側(cè)為忠王府即蘇州博物館老館。由于被眾多著名的古建文物環(huán)繞,博物館新館在設(shè)計(jì)之初就提出了“不高大不突出”的設(shè)計(jì)原則,其平面布置要與城市肌理相融合。而實(shí)際呈現(xiàn)出的效果也是這樣的:新館坐北朝南,以中軸線對(duì)稱呈現(xiàn)出東、中、西三路布局,中心部分是接待功能,由入口門廳、對(duì)景花園組成[3]。西側(cè)作為展品區(qū)無(wú)疑是為了避開(kāi)忠王府的視線對(duì)視,而東側(cè)則為現(xiàn)代美術(shù)畫廊及博物館的行政輔助功能區(qū),通過(guò)一條聯(lián)通道便可與博物館老館相聯(lián)。
在三維空間上,新館更是運(yùn)用了一種謙遜的退讓姿態(tài),以避開(kāi)拙政園與忠王府的視覺(jué)影響。它遵循了西高東低的原則,東側(cè)建筑高度不超過(guò)原有忠王府建筑群,而北側(cè)則用一片干凈的白墻與拙政園隔開(kāi)。在體量上,蘇州博物館新館更是努力消減建筑本身體量,地面的主體部分為一層,只有西側(cè)展館局部有二層,剩下的部分則藏于地下。
說(shuō)到古典的氣韻,不得不提到的一點(diǎn)便是山水意境。與日本將山水微縮成景觀不同,中國(guó)人所追尋的山水意境是結(jié)合具體的空間環(huán)境,將自然界中的環(huán)境,寫意的引入到生活的庭院空間,并在細(xì)節(jié)處理上給觀賞者留下突破空間邊界感的想象空間,讓觀賞者自己在環(huán)境中進(jìn)行思考和體會(huì)。
這種意境常常與一些空間處理手法相聯(lián)系,具體到蘇州博物館新館則首先體現(xiàn)在其造園手法上。進(jìn)入蘇州博物館新館后最為引入矚目的便是那片開(kāi)闊的水面,乍一看很多人都認(rèn)為蘇博新館的水面過(guò)于寬廣,不似傳統(tǒng)園林中常用的曲水流觴,婉轉(zhuǎn)優(yōu)美。但實(shí)際上,從入口到展館是通過(guò)一系列的廊道進(jìn)行串聯(lián)的,而這一片開(kāi)闊的水面則是與其北側(cè)的拙政園形成了良好的呼應(yīng)。不僅水脈在底部相連,更在某中程度上突破了原有場(chǎng)所的邊界感。這種邊界感的突破還體現(xiàn)在對(duì)景墻假山石的處理上。在這里并沒(méi)有用傳統(tǒng)的太湖石,而是用片巖如水墨畫般勾勒出山水的形態(tài),再借以北側(cè)拙政園的茂密的樹(shù)叢,從視覺(jué)上將這片白墻,這方靜水與北側(cè)的拙政園的景色融為了一體,同時(shí)也寓意著文化上的淵遠(yuǎn)流長(zhǎng)。這種空間的處理與傳統(tǒng)的蘇州園林不完全相同,但卻能夠使人們?cè)诓蛔杂X(jué)間聯(lián)想到古典氣韻中的山水意境。
眾所周知,建筑往往是帶有一定的隱喻作用,提到中式的元素人們就會(huì)不自覺(jué)的想到大屋頂、民居中的馬頭墻以及中國(guó)紅等等。正如文一峰在《建筑符號(hào)學(xué)與原型思考》中所提到:“建筑的價(jià)值,在某種程度上是將自身作為一種符號(hào),再現(xiàn)其他客體所蘊(yùn)含的意義”[4],可以說(shuō)在民眾的心目中存在著這樣一種長(zhǎng)期固化的思想,即這些單純、抽象的符號(hào)已經(jīng)超越了建筑本身,代表了傳統(tǒng)建筑的形象。而當(dāng)代建筑師們所追尋的古典氣韻的體現(xiàn)并不僅僅是簡(jiǎn)單的符號(hào)堆砌,而是對(duì)于人們長(zhǎng)期潛移默化無(wú)意識(shí)中所感知到的歷史文脈的一種總結(jié)性的提取。
在蘇州博物館新館中則體現(xiàn)為母題的運(yùn)用,這種母題便是對(duì)于一種線性審美的提煉。傳統(tǒng)的藝術(shù)作品中無(wú)論是書法還是繪畫,究其本質(zhì)都是一種二維的帶有敘事感的線性審美體驗(yàn)。例如繪畫中白描,水墨畫中的留白,都是用線與面構(gòu)成一種微妙的平衡,引導(dǎo)人們觀賞的同時(shí),留下思考與遐想空間。
在蘇州博物館新館中隨處可見(jiàn)這種線性審美的重現(xiàn)。建筑的平面是呈線性展開(kāi)的,黑色的大理石對(duì)建筑的邊界進(jìn)行勾勒,屋頂仿制傳統(tǒng)建筑木構(gòu)架所形成的包木紋格柵可以使自然光均勻而細(xì)密的播撒下來(lái),以及館內(nèi)隨處可見(jiàn)的小巧玲瓏的線性燈具。每一處都在用流暢的或直或曲的線在引導(dǎo)著人們觀賞、前行。這些線性元素的運(yùn)用多在近人尺度,讓人們可以駐足觀賞,在不經(jīng)意間撥動(dòng)參觀者的心弦。
在材料運(yùn)用上為了凸顯這種“線性”的意味,還增加了玻璃和鋼材的使用,玻璃增加了建筑界面的通透性,而鋼材更使建筑顯得輕盈流暢,同時(shí)鋼材硬朗的深色與白墻的對(duì)比也加重了建筑線性審美的意味。這些新的建筑材料不同于中國(guó)傳統(tǒng)的建筑材料,它們的語(yǔ)匯是現(xiàn)代的,但所表達(dá)出的氣韻和意境卻是古典的。
古典氣韻在建筑中是一個(gè)建筑所體現(xiàn)出的意境、神采,是人們對(duì)于古建筑潛在印象的一種新的解構(gòu)與詮釋。在建筑學(xué)意義上解構(gòu)是聯(lián)系文脈環(huán)境對(duì)于主體的一種解讀,它強(qiáng)調(diào)主體與閱讀者的一種互動(dòng)關(guān)系,更是有所揚(yáng)棄的對(duì)原有主體的篩選和闡釋。
從蘇州博物館新館我們可以看出,它不僅僅是對(duì)古典氣韻進(jìn)行了解構(gòu)和分析,更將其與新的建筑材料和設(shè)計(jì)手法相融合。新館中所展現(xiàn)出的并不是簡(jiǎn)單的符號(hào)堆砌,它的外表是新的,但從平面布局、空間營(yíng)造以及母題重復(fù)的細(xì)節(jié)處理上,都讓觀賞者和使用者感受到了古典氣韻的存在。它低調(diào)的融入到古城風(fēng)貌之中,含蓄而內(nèi)秀,是當(dāng)代建筑中不可多得的優(yōu)秀作品和值得建筑師學(xué)習(xí)與借鑒的榜樣。