鄭少敏

（浙江橫店影視職業(yè)學(xué)院，浙江金華 322118）

據(jù)浙江在線(xiàn)2018年1月份報(bào)道，浙江省已崛起為“中國(guó)影視副中心”，影視制作主體數(shù)量近3000家中，一半以上為網(wǎng)絡(luò)影視企業(yè)。而IP系列網(wǎng)絡(luò)電影已崛起為近年來(lái)浙產(chǎn)電影的異軍突起的重要組成部分，并引起了影視界的重視，但隨著商業(yè)社會(huì)的不斷發(fā)展，影片所呈現(xiàn)的敘事呈商業(yè)化危機(jī)，如“唯錢(qián)論”、“唯市場(chǎng)論”。這種危機(jī)集中一方面體現(xiàn)在為追求票房，獲取經(jīng)濟(jì)利益而表現(xiàn)出的影片結(jié)構(gòu)、語(yǔ)言、思想等方面的藝術(shù)深度的不足；另一方面體現(xiàn)在對(duì)社會(huì)主義核心價(jià)值的表達(dá)，如對(duì)誠(chéng)信、善良、勤勞、正義、奮斗、自信等民族存在之本的傳播較為蒼白。

浙產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)IP電影經(jīng)歷了從“屌絲熱”到“西游熱”。搜狐網(wǎng)2015年報(bào)道“《屌絲男士》系列一直牢牢占據(jù)著網(wǎng)絡(luò)劇王的領(lǐng)軍地位……以持續(xù)超越所有網(wǎng)絡(luò)劇的歷史級(jí)表現(xiàn)，成為第一現(xiàn)象級(jí)超級(jí)IP?！泵酪暠姌?lè)“大夢(mèng)西游”系列，包括《大夢(mèng)西游》《大夢(mèng)西游2鐵扇公主》《大夢(mèng)西游3女兒國(guó)奇遇記》《大夢(mèng)西游4伏妖記》，《大夢(mèng)西游》從2016年在愛(ài)奇藝上線(xiàn)以來(lái)，掀起了各大平臺(tái)的西游熱潮，《大夢(mèng)西游2鐵山公主》登上愛(ài)奇藝公布的2月票房榜的冠軍王座。2015年浙江衛(wèi)視《今日評(píng)說(shuō)》欄目專(zhuān)門(mén)針對(duì)“IP概念大熱，浙產(chǎn)電影如何‘冷’思考？”IP電影的出現(xiàn)，會(huì)給浙產(chǎn)電影乃至整個(gè)中國(guó)電影市場(chǎng)帶來(lái)什么樣的沖擊和變化？影視界已經(jīng)發(fā)覺(jué)了部分IP網(wǎng)絡(luò)電影帶來(lái)的危機(jī)，尤指劇本敘事層面危機(jī)?！懂?dāng)代電影》雜志社總編輯皇甫宜川說(shuō)，“（IP 電影時(shí)代）我們經(jīng)典的敘事，我們經(jīng)典的一些類(lèi)型，我們經(jīng)典的一些形象確實(shí)是面臨著一些巨大的挑戰(zhàn)”。電影制作人李宏瑞認(rèn)為：“被拍出來(lái)，而且又叫座又叫好的IP幾乎沒(méi)有，就是IP買(mǎi)了開(kāi)發(fā)不出來(lái)?！毕矂P電影是近幾年浙產(chǎn)電影的主要電影類(lèi)型。作為一種文化，它本身也暗含著一種意識(shí)形態(tài)。“不論它的商業(yè)動(dòng)機(jī)和美學(xué)要求是什么，電影的主要魅力和社會(huì)文化功能基本上是屬于意識(shí)形態(tài)的，電影實(shí)際上在協(xié)助公眾去界定那迅速演變的社會(huì)現(xiàn)實(shí)并找到它的意義?！?托馬斯·沙茲,1992)就目前60%的浙產(chǎn)IP電影普遍呈現(xiàn)出后現(xiàn)代視覺(jué)文化的特質(zhì)，其作品敘事特征與危機(jī)主要體現(xiàn)在KUSO敘事、雜耍敘事、反藝術(shù)等在結(jié)構(gòu)、語(yǔ)言、思想等方面的藝術(shù)深度的不足與對(duì)社會(huì)主義核心價(jià)值的表達(dá)的蒼白。

1 KUSO敘事

KUSO一詞由日本傳入臺(tái)灣，日文為“可惡”之意，后在臺(tái)灣網(wǎng)絡(luò)上引申為無(wú)厘頭、惡搞、超越常理、脫軌演出、令人摸不著頭腦的創(chuàng)意風(fēng)格。這一敘事方式在《屌絲男士》系列中尤為突出。在員工向老板請(qǐng)假的情節(jié)中，老板剝削員工的情節(jié)盡顯無(wú)厘頭與惡搞情節(jié)。

影視劇編劇曹金玲說(shuō)：“（一個(gè)IP）喜歡A情節(jié)的有一萬(wàn)多人，喜歡B情節(jié)的有8000多人，然后把這個(gè)都放在我們的電影里，這是砌墻，這不是創(chuàng)作。”

2 雜耍敘事

電影的消費(fèi)性、票房導(dǎo)致電影在主題思想表達(dá)、人物形象塑造、情節(jié)設(shè)計(jì)、敘述語(yǔ)言等方面呈現(xiàn)出松散性及雜耍性等特征。過(guò)度迎合大眾的審美追求、重娛樂(lè)性而輕思想性。雜耍敘事是“情節(jié)與情節(jié)之間欠缺嚴(yán)密的邏輯性，過(guò)多的耍寶、惡搞及喧賓奪主的敘事方式打斷、擾亂了故事的講述，呈現(xiàn)出生硬、凌亂的敘事感”(劉琨，98)這種敘事在《屌絲男士》系列、《大夢(mèng)西游》系列、《大圣歸來(lái)》、《捉妖記》系列中隨處可見(jiàn)。如《屌絲男士IV》中宋小寶在餐館吃魚(yú)的敘事情節(jié)；《大夢(mèng)西游》空空和小白穿越到現(xiàn)代后發(fā)生的很多啼笑皆非的故事；《捉妖記》中胖瑩與竹高之間的敘事語(yǔ)言、敘事風(fēng)格搞笑與充斥著各種耍寶。網(wǎng)易電影負(fù)責(zé)人鄭小岳說(shuō)：“電影其實(shí)還是要講故事，不管是有IP也好，沒(méi)有IP也好或者原創(chuàng)，最核心還是你故事好不好。” 很多IP電影，只有情節(jié)，沒(méi)有故事。

3 反藝術(shù)敘事

導(dǎo)演常選擇世俗化的故事、類(lèi)型化的套路結(jié)構(gòu)、柔美華麗的視覺(jué)影像及大量明星的使用。《屌絲男士》系列、《捉妖記》系列中明星云集，明星就像是普通群眾演員，隨處可見(jiàn)。體現(xiàn)了明顯反藝術(shù)的商業(yè)化追求，注重觀影眾反映，是后現(xiàn)代視覺(jué)文化審美方式的一種轉(zhuǎn)型與藝術(shù)的“生活化”，這無(wú)疑會(huì)大大提高觀看點(diǎn)擊率，增加制片方收入，但同時(shí)也會(huì)導(dǎo)致審美方式的轉(zhuǎn)型，造成由消費(fèi)文化所帶來(lái)的虛假幸福。

電影導(dǎo)演施屹認(rèn)為：“IP帶來(lái)的數(shù)據(jù)、話(huà)題、上座率和收視率，拼的更是編劇的精神內(nèi)核。”著名小說(shuō)家麥家說(shuō)IP是美女，電影制作人說(shuō)IP是浮云。“亂花漸欲迷人眼，滿(mǎn)城盡說(shuō)大IP”，電影IP就是“眼球經(jīng)濟(jì)”“品牌效應(yīng)”的要件。好的IP意味著有著強(qiáng)大的“粉絲基數(shù)”，IP電影勝在“精確制導(dǎo)”與“粉絲基數(shù)”。作為影視創(chuàng)作的重要基地，浙江電影人也在緊跟IP電影熱潮，伴隨這個(gè)概念的升溫，爭(zhēng)議與矛盾也開(kāi)始凸顯，阿里影業(yè)副總裁徐遠(yuǎn)翔的言論引發(fā)了業(yè)界的軒然大波：“我是在給在座的編劇指出一條生路?！薄拔覀儾粫?huì)再請(qǐng)專(zhuān)業(yè)編劇，包括跟很多國(guó)際大導(dǎo)演都是這樣，我們會(huì)請(qǐng)IP的貼吧吧主和無(wú)數(shù)的同仁小說(shuō)作者，最優(yōu)秀的挑十個(gè)組成一個(gè)小組，然后再挑幾個(gè)人寫(xiě)故事，我不要你寫(xiě)劇本，就是寫(xiě)故事。”他的這一言論引起了國(guó)內(nèi)眾多編劇的激烈反彈，《心花怒放》的編劇董潤(rùn)年說(shuō)“把貼吧吧主和無(wú)數(shù)同人小說(shuō)作者圈養(yǎng)在一起廝殺，這不叫創(chuàng)作，叫養(yǎng)蠱，這是對(duì)所有人尊嚴(yán)的踐踏。”阿里影業(yè)與眾多編劇的口水之戰(zhàn)反應(yīng)的就是原創(chuàng)與IP之間的矛盾與沖突，“以阿里影業(yè)為代表的互聯(lián)網(wǎng)公司普遍進(jìn)入影視行業(yè)，其資本逐利的一面無(wú)論在規(guī)模到波及面上會(huì)尤為突出。如果只是在IP這個(gè)地基上簡(jiǎn)單地堆砌、拼湊，那所謂的IP電影就是個(gè)豆腐渣工程?？赡芤粫r(shí)贏得了高票房，但消費(fèi)日漸理性見(jiàn)多識(shí)廣的觀眾是不會(huì)長(zhǎng)期被忽悠的。用好IP，打磨好劇本，動(dòng)畫(huà)電影《大圣歸來(lái)》的IP來(lái)自于家喻戶(hù)曉的齊天大圣孫悟空，然而從劇本構(gòu)思到后期制作，這部電影花費(fèi)了4年多的時(shí)間，電影《烈日灼心》改編自長(zhǎng)篇小說(shuō)《太陽(yáng)黑子》，為了將小說(shuō)打磨成劇本就花了整整3年時(shí)間。浙江影視公司董事長(zhǎng)吳慧君認(rèn)為創(chuàng)作的東西與產(chǎn)品的東西不一樣，有關(guān)創(chuàng)作的東西不是資本能左右的。電影固然有它的資本屬性，但更重要的是它的文藝屬性，如果一味地將文化產(chǎn)品等同于快餐連鎖，無(wú)情地拋棄藝術(shù)指標(biāo)，名義上是在主動(dòng)滿(mǎn)足廣大觀眾需求，但這只是形式上的，丟的將是文化產(chǎn)品的文化本質(zhì)，將走向另一個(gè)極端“為錢(qián)論”“唯市場(chǎng)論”，浙江要從“文化大省”轉(zhuǎn)變成為“文化強(qiáng)省”，電影也要從“投資”向“創(chuàng)作”轉(zhuǎn)變。這個(gè)創(chuàng)作包括了很多方面，不僅僅要有好的原創(chuàng)故事、劇本。當(dāng)問(wèn)到“從“投資”到“創(chuàng)作”轉(zhuǎn)變，浙產(chǎn)電影最需要做的是什么時(shí)”評(píng)論員楊吉認(rèn)為：“堅(jiān)守主流價(jià)值觀的大原則下，遵循影視業(yè)的行業(yè)規(guī)范和市場(chǎng)規(guī)律。”