范迪安

中國社會改革開放的三十多年，也是中國藝術(shù)轉(zhuǎn)型發(fā)展的重要?dú)v史階段?；厥走@個(gè)時(shí)期的中國油畫，一大批緊緊追隨時(shí)代變革并且堅(jiān)持藝術(shù)探索的油畫家為中國油畫多元形態(tài)的建立作出了重要的貢獻(xiàn)，陳鈞德先生就是其中突出的一位。作為經(jīng)歷了藝術(shù)不同發(fā)展時(shí)期文化背景的油畫家，他孜孜不倦，上下求索，在不斷地創(chuàng)作與實(shí)踐中形成了鮮明的個(gè)人藝術(shù)特征和卓有成就的創(chuàng)作成果。從上世紀(jì)80年代開始，他的作品就不斷地在中國油畫的各種學(xué)術(shù)活動中出現(xiàn)，也曾多次在國內(nèi)外的重要展覽中展出，而每一次，他的作品都以十分清新的個(gè)人面貌和鮮明的個(gè)性風(fēng)格給我們帶來欣賞的喜悅和學(xué)術(shù)的啟發(fā)，他的抒情式表現(xiàn)風(fēng)格在多樣的當(dāng)代中國油畫中獨(dú)樹一幟，一向?yàn)楫媺迷u。他的作品匯集在一起，更讓我們看到他幾十年持續(xù)的探索精神和豐滿的學(xué)術(shù)氣象，并由此聯(lián)系中國油畫整體的發(fā)展方向，認(rèn)識他的藝術(shù)所蘊(yùn)含的學(xué)術(shù)品格與語言特征。

依我淺識，陳鈞德先生的油畫似乎一開始就表現(xiàn)出成熟的而且非常個(gè)人化的面貌，幾十年來，他的作品幾乎沒有風(fēng)格上大的變化，只有風(fēng)格的不斷展開，不斷走向更開闊的境界。正像他油畫表達(dá)的主題多為自然風(fēng)景一樣，他的藝術(shù)世界是一方豐富多彩而又自立自為的風(fēng)景。從藝術(shù)歷史的淵源到他個(gè)人稟賦的流露，從他感受外部世界的方式到鮮明的表現(xiàn)語言，陳鈞德的藝術(shù)透露出中國油畫家在新的文化條件下不斷聯(lián)系著共同的學(xué)術(shù)命題又不斷地追求自我風(fēng)格完善的探索歷程，其中有三個(gè)特點(diǎn)是十分突出的：

第一，陳鈞德的藝術(shù)是20世紀(jì)以來中國油畫追求現(xiàn)代民族風(fēng)格這個(gè)理想的一種體現(xiàn)。自20世紀(jì)初油畫從西方傳來，具有清醒的文化認(rèn)識的藝術(shù)家，就自覺地把兩個(gè)課題作為探索的目標(biāo)。一是如何根據(jù)中國社會的現(xiàn)實(shí)需求對油畫這種外來語言進(jìn)行“中國式”的改造，以中國文化、東方文化的傳統(tǒng)精神作為創(chuàng)造的精神基礎(chǔ)，探索油畫藝術(shù)風(fēng)貌中的中國氣派，使中國油畫真正具備中國文化的內(nèi)在品質(zhì)；二是如何不受各種藝術(shù)潮流的左右，在創(chuàng)造的積累中堅(jiān)持自己的個(gè)性表達(dá)，使藝術(shù)的個(gè)性從自己的心靈世界中自然而然地生發(fā)出來，建立自我完善的藝術(shù)世界。很顯然，陳鈞德在這兩個(gè)方面都有清醒的認(rèn)識與高度的自覺，他對20世紀(jì)以來前輩油畫家如林鳳眠、關(guān)良、吳冠中等所探索的中西融合道路有一種根本的認(rèn)同，在承襲他們藝術(shù)精神的基礎(chǔ)上，將對時(shí)代的感懷與現(xiàn)實(shí)生活的感受注入筆端，從而形成新時(shí)期中西融合的油畫面貌?？v觀他從早期到晚期的作品，這種藝術(shù)理想十分明確，因而他的藝術(shù)風(fēng)貌是一以貫之和鮮明的。

第二，陳鈞德的藝術(shù)是表現(xiàn)與寫意兼容的藝術(shù)。從藝術(shù)史的淵源上看，他對西方現(xiàn)代藝術(shù)中的表現(xiàn)性風(fēng)格有著濃厚的興趣與深入的研究，放筆直抒胸臆，有著豐沛的感性，在色彩的濃烈度和線條的表現(xiàn)力上尤為突出。另一方面，他將中國繪畫傳統(tǒng)中“澄懷觀道”的理想作為自己藝術(shù)的價(jià)值取向，也作為一種繪畫方法論，在繼承中發(fā)揮，也即以一種現(xiàn)代的“天人合一”意識看待自然與感受自然。他在關(guān)注和探索油畫語言自身特性的同時(shí)，傾心于繪畫中自然意境與趣味的表現(xiàn)。中國現(xiàn)代美術(shù)史上的很多油畫家都曾進(jìn)行過這個(gè)課題的試驗(yàn)與研究，而陳鈞德先生是他們中成功地將傳統(tǒng)的文人興味與西方舶來的油畫語言中嫁接在一起的一位，從他的一系列風(fēng)景、靜物作品以及人體寫生來看，這種嫁接絕非簡單的對接或融合，而是綜合考慮二者可能的兼容性和合適的切入點(diǎn)之后而萌發(fā)出的一個(gè)統(tǒng)一的、具有現(xiàn)代特征的有機(jī)體。從這個(gè)意義上說，陳鈞德藝術(shù)中的意境是其獨(dú)創(chuàng)性的、純粹的藝術(shù)特征，在來自西方的表現(xiàn)性語言和源自本土傳統(tǒng)的寫意性語言之間，陳鈞德找到了廣闊的天地。

第三，陳鈞德的藝術(shù)充滿著現(xiàn)代的感受。陳鈞德一直生活在大都市上海，與許多畫家在精神上從都市出走的藝術(shù)觀不同，他的精神落駐點(diǎn)沒有離開都市，而是通過對都市蓬勃生機(jī)的感受，豐富自己的現(xiàn)代形式感覺。他的一部分畫作是關(guān)于都市的，但不是一般地表達(dá)都市建筑的物質(zhì)性，而是攝取都市身影的形式美、結(jié)構(gòu)的豐富性和整體意態(tài)的生機(jī)。同時(shí)他也把都市當(dāng)作家園看待，把對自然的感受疊印在對都市的描繪之中，從而體現(xiàn)了一位都市人的“新都市觀”另一方面，陳鈞德還有許多作品畫的是遠(yuǎn)離都市的田園風(fēng)光，但在極為暢快的營構(gòu)中，也疊印出都市給予他的形式靈感。在當(dāng)代油畫特別是油畫風(fēng)景中，像他這樣把“都市”和“田園”作“等量齊觀”的畫家還不多見。他在紛繁冗雜的都市中游走，在風(fēng)情萬種的異域中駐足，如同在高山流水間行吟，用和諧交疊的色塊將自己的閱覽演繹成一幕幕美麗的自然風(fēng)景，明快的畫面格調(diào)既是活力與生命的表征，又體現(xiàn)出其積極樂觀的人生觀和藝術(shù)觀，這在他描繪靜物和人體寫生的作品中也有體現(xiàn)。因此，無論所畫的對象有何差異，大膽潑辣的用筆、遒勁有力的線條加之深厚的構(gòu)圖基礎(chǔ)和色彩控制力組成了陳鈞德對生命的詠嘆，畫面中的每一條線、每一塊色彩、每一個(gè)物體自有它存在于生命主題的意義。

陳鈞德先生的可貴之處在于他能夠在現(xiàn)代化的生活沉潛中發(fā)現(xiàn)自然和生命的價(jià)值，并且用他獨(dú)創(chuàng)的油畫語言呈現(xiàn)給我們。他的藝術(shù)是用文人情愫書寫自然生命的華章。endprint