胡彥忞+謝敏坤

孔子曾曰“子在齊聞《韶》，三月不知肉味”。在孔老夫子為培養(yǎng)弟子所設(shè)的 “禮、樂(lè)、射、御、書(shū)、數(shù)”六藝課程中，音樂(lè)被放在了第二位，可見(jiàn)音樂(lè)的重要性。而對(duì)于音樂(lè)的學(xué)習(xí)，也是一門(mén)非常復(fù)雜的藝術(shù)。我們就來(lái)說(shuō)說(shuō)對(duì)于音樂(lè)的表達(dá)——演奏。

從前，在世界各地的音樂(lè)比賽中，中國(guó)的選手一直很占優(yōu)勢(shì)，這是為什么呢？主要是體現(xiàn)在技術(shù)水平上。然而中國(guó)選手對(duì)于音樂(lè)的情感以及對(duì)音樂(lè)的理解一直是一個(gè)沒(méi)有突破的瓶頸，尤其是在演奏德國(guó)、奧地利的作品方面。

而今日的他國(guó)的選手，手指演奏技巧上不輸給國(guó)內(nèi)的優(yōu)秀選手，但對(duì)于聲音審美、作品的風(fēng)格把握和音樂(lè)的表現(xiàn)方面，卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開(kāi)了中國(guó)選手。其他選手是心知肚明地、在充分理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行演奏，而我們的選手依舊停留在憑空想象、炫技和模仿名家。

他國(guó)選手出彩和出眾的地方體現(xiàn)在，無(wú)論是獲獎(jiǎng)的還是沒(méi)獲獎(jiǎng)的，在比賽上的演奏都能給人們留下深刻的印象。

這里說(shuō)的是普遍現(xiàn)象，當(dāng)然也有個(gè)別在整體演奏水平上很優(yōu)秀的中國(guó)選手?？傊?，比賽的本質(zhì)就是進(jìn)行比較，為了學(xué)習(xí)和欣賞的比較，這就是屬于健康的行為，畢竟比賽也是一種學(xué)習(xí)手段，但如果把比賽作為學(xué)習(xí)音樂(lè)的目的，那么得到的只有好勝心和虛榮心，最后會(huì)越來(lái)越遠(yuǎn)離音樂(lè)。如今當(dāng)紅的明星器樂(lè)演奏家，沒(méi)有幾個(gè)是靠比賽出來(lái)的，反而很多金獎(jiǎng)得主，拿到獎(jiǎng)后就銷(xiāo)聲匿跡了。因此，比賽只能說(shuō)明比賽，最大的收獲就是學(xué)習(xí)。

作為選手去參加比賽，是最理想的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，自己檢查自己的演奏，同時(shí)用對(duì)比地目光看別人的演奏，從中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題和差距，學(xué)習(xí)到新東西。參加比賽最可怕的結(jié)果是自己在比賽上看不見(jiàn)自己的問(wèn)題，并且也不知道別人好的地方?？床坏阶约旱牟蛔?，也看不到別人的優(yōu)勢(shì)，若自己失利了還叫苦喊冤，這樣的選手只會(huì)越比越糟糕。

學(xué)習(xí)音樂(lè)，以下幾點(diǎn)是個(gè)人感覺(jué)無(wú)比重要的關(guān)鍵：

1、會(huì)聽(tīng)音樂(lè)，有一雙對(duì)音樂(lè)敏感的耳朵。

對(duì)聲音和音色的敏感和表現(xiàn)能力對(duì)于器樂(lè)演奏者來(lái)說(shuō)是無(wú)比重要的。音樂(lè)是心到手到的藝術(shù)，只有先在心里裝了豐富的聲音色彩和豐富的音樂(lè)表現(xiàn)，演奏才能體現(xiàn)出來(lái)。而演奏是否做到，做得多好，就靠自己如何聽(tīng)自己的演奏。因此，需要訓(xùn)練出極好的音樂(lè)耳朵，擁有一雙學(xué)習(xí)能力很強(qiáng)的耳朵，懂得聽(tīng)了，才懂得演奏，先聽(tīng)后演奏。

2、扎實(shí)的音樂(lè)理論知識(shí)

一個(gè)優(yōu)秀的器樂(lè)演奏者，對(duì)于和聲走向、分句、速度、力度等音樂(lè)元素的應(yīng)用要非常清晰明了，從音樂(lè)邏輯到作品結(jié)構(gòu)邏輯都很清楚，而這些東西不是靠感覺(jué)和模仿可以學(xué)到位的。演奏，好比寫(xiě)作，必須識(shí)字、朗讀，必須懂各種寫(xiě)作文體。在音樂(lè)中，則是讀譜、發(fā)音、分句、理解音樂(lè)風(fēng)格，演奏布局。這一部分也取決文化基礎(chǔ)，文化差，藝術(shù)悟性和藝術(shù)理解力也不會(huì)高到哪去。其次就是視唱練耳功力弱，音樂(lè)理論知識(shí)膚淺。搞演奏的，怎么能連基礎(chǔ)和聲和曲式結(jié)構(gòu)常識(shí)都不知道呢？所以遇到了巴赫這樣沒(méi)有表情術(shù)語(yǔ)的音樂(lè)，要求演奏者從作品自身結(jié)構(gòu)去詮釋作品時(shí)，就只能憑感覺(jué)演奏，去模仿名家錄音中的演奏。這些重要的因素是需要從學(xué)琴開(kāi)始就重視，即便是不同演奏者的演奏技術(shù)有差異，對(duì)作品的認(rèn)識(shí)都是能清清楚楚呈現(xiàn)出來(lái)的。拼技術(shù)的時(shí)代已經(jīng)過(guò)去了，音樂(lè)和技術(shù)并重才能取得優(yōu)勢(shì)。

3、音樂(lè)審美

枯燥地練技術(shù)會(huì)疲乏人對(duì)音樂(lè)的感覺(jué)，要在練習(xí)中找到最音樂(lè)化的聲音，學(xué)會(huì)如何用琴音作為色彩去描繪畫(huà)面，培養(yǎng)良好的樂(lè)音和音樂(lè)審美，需要在這方面有很強(qiáng)的自覺(jué)意識(shí)。

音樂(lè)是有表現(xiàn)力的藝術(shù)，當(dāng)然要用有豐富多變和有表現(xiàn)力的聲音去表現(xiàn)有表現(xiàn)力的音樂(lè)。從開(kāi)始學(xué)琴就訓(xùn)練耳朵對(duì)聲音的敏感，先學(xué)會(huì)聽(tīng)，再學(xué)演奏，先給大腦和心里輸入表現(xiàn)音樂(lè)的聲音，再去訓(xùn)練如何發(fā)出音樂(lè)所需要的各種聲音。

任何演奏都是音樂(lè)表現(xiàn)手段，表現(xiàn)手段的應(yīng)用本身就是一門(mén)藝術(shù)。演奏，就演奏而言是技術(shù)，但是，這技術(shù)是來(lái)自于音樂(lè)的啟發(fā)和為表現(xiàn)音樂(lè)服務(wù)的。技術(shù)與音樂(lè)就好比是一對(duì)連體嬰兒，音樂(lè)表演中的技術(shù)，歷來(lái)都是出自于音樂(lè)的表現(xiàn)需求，西方音樂(lè)演奏的發(fā)展史就是西方音樂(lè)的發(fā)展史，今天現(xiàn)代音樂(lè)中的各種非常規(guī)演奏技術(shù)，都出自于音樂(lè)表現(xiàn)的需要。

音樂(lè)演奏技術(shù)和音樂(lè)內(nèi)涵藝術(shù)是同一件東西的兩面，不能分離，沒(méi)有脫離音樂(lè)的演奏技術(shù)，也不存在不需要演奏技術(shù)而獨(dú)立存在的音樂(lè)。演奏者之間，水平有高低，個(gè)性有差異，但是對(duì)技術(shù)的要求和音樂(lè)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)都是很高的，水平可以低，認(rèn)識(shí)不能低，可以眼高手低，但絕不眼低手高。演奏技術(shù)的高，不只是在音準(zhǔn)，手指跑的快，演奏中有無(wú)數(shù)種技術(shù)，以及無(wú)數(shù)種技術(shù)的組合應(yīng)用。發(fā)音音準(zhǔn)，節(jié)拍準(zhǔn)和穩(wěn)是演奏最基本的要求，不應(yīng)該用其來(lái)定義一個(gè)演奏者的技術(shù)高低，技術(shù)好是指在應(yīng)用各種技術(shù)時(shí)，不讓技術(shù)再成為表現(xiàn)音樂(lè)的障礙，讓演奏從技術(shù)應(yīng)用的桎梏中解放出來(lái)。如果演奏過(guò)程中，注意力都在演奏技術(shù)上，怎么去自由地表現(xiàn)音樂(lè)？一心不能二用。當(dāng)你聽(tīng)一個(gè)優(yōu)秀的演奏時(shí)，你只感受到他的音樂(lè)，而不再去關(guān)注其演奏和演奏技術(shù)時(shí)，我覺(jué)得，這才是真正的演奏的藝術(shù)。