王詩(shī)涵

（甘肅省京劇團(tuán)，甘肅 蘭州 730000）

一、前言

戲曲源于原始歌舞，它將空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)相融合，由音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、美術(shù)、雜技、武術(shù)及表演藝術(shù)等多種元素綜合而成，在一場(chǎng)戲曲表演中，運(yùn)用多種藝術(shù)手段去渲染氣氛，帶給觀眾一場(chǎng)唯美而韻致的視覺(jué)盛宴①。舞蹈在戲曲表演中是不可或缺的組成部分之一，做為戲曲作品創(chuàng)作的依據(jù)和基礎(chǔ)，可以通過(guò)肢體語(yǔ)言，生動(dòng)細(xì)膩的將人物角色的喜、怒、哀、樂(lè)呈現(xiàn)出來(lái)。時(shí)代在發(fā)展，戲曲表演只有不斷創(chuàng)新才能得以進(jìn)一步傳承，戲曲舞蹈也為戲曲表演增添新的光彩。

二、戲曲舞蹈在戲曲表演中的作用

（一）源于生活，展現(xiàn)生活

戲曲舞蹈可以稱之為戲曲表演的一種生活話方式②。通常戲曲作品創(chuàng)作靈感源自于生活，看似平淡無(wú)奇的日常生活，卻是處處上演著人世間的悲歡離合。舞蹈會(huì)隨著劇情起伏而在戲曲表演中不斷變幻動(dòng)作，演員在臺(tái)上的一招一式、一抬手一抬足，手、眼、身、法、步都是藝術(shù)的集中表現(xiàn)，把最美的展現(xiàn)給觀眾，藝術(shù)的夸張都來(lái)自于生活，來(lái)自于平時(shí)的鍛煉和修養(yǎng)。唱、念、做、打是戲曲表演的基本功，戲曲表演和舞蹈動(dòng)作相融合，是對(duì)人們?nèi)粘５囊?、食、住、行的高度提煉，生活中的?chǎng)景在戲曲舞蹈中得以重現(xiàn)，并將精華部分展示給觀眾。并且獨(dú)舞的時(shí)候，演員會(huì)通過(guò)形象而夸張的方式將戲曲人物的心理活動(dòng)演繹出來(lái)。比如：京劇《絲路花雨》講述的是盛唐時(shí)候在絲綢之路上發(fā)生的一段纏綿悱惻、凄美婉轉(zhuǎn)的離合故事，通過(guò)戲曲舞蹈可以展示出敦煌的波瀾壯闊的氣勢(shì)，及不同人物的心路歷程。中國(guó)的戲劇一般觀眾是喜歡皆大歡喜的結(jié)局，此次作品也不例外，“善有善報(bào)，惡有惡報(bào)”，最終強(qiáng)盜與市令受到應(yīng)有懲罰。

（二）寓情于景，抒發(fā)情感

在戲曲表演中每一個(gè)角色都有其自己的外在形象，精神氣質(zhì)，內(nèi)心活動(dòng)，戲曲創(chuàng)作的源泉來(lái)自于日常生活，通過(guò)戲曲表演而向觀眾娓娓道來(lái)一段故事，或者對(duì)寄托出對(duì)生活的向往，具有一定敘事性、抒情性③。抒情是戲曲表演的重點(diǎn)，尤其是一些抒情類舞蹈為了更好抒發(fā)人物的思想感情，借助動(dòng)作、形體等表現(xiàn)出來(lái)，尤其是戲曲舞蹈，會(huì)使得人物的內(nèi)心情感更為的豐富，唯美動(dòng)人。在戲曲表演中通過(guò)舞蹈表現(xiàn)出來(lái)，舉手投足之間，伴隨細(xì)膩的音樂(lè)，而將人物的內(nèi)心感受表現(xiàn)的淋漓極致，對(duì)于舞蹈演員而言，專業(yè)性要求高，技術(shù)過(guò)硬，才能演繹的更加完美。眼睛是心靈之窗，舞蹈演員在表現(xiàn)人物情感糾葛的時(shí)候，可以通過(guò)眼神、手部動(dòng)作、頭發(fā)、面部表情、道具等烘托人物內(nèi)心情感。比如，在《絲路花雨》中，舞臺(tái)的布景全部由手繪布景，視覺(jué)效果更加細(xì)膩精致。序幕一場(chǎng)，燈光幽暗，幾組演員組成動(dòng)態(tài)飛天壁畫(huà)群像，栩栩如生，美輪美奐，法相莊嚴(yán)，使得觀眾不由自主的走進(jìn)了神秘的洞窟。依據(jù)劇情的轉(zhuǎn)變，場(chǎng)景有序變化，尤其設(shè)置了張恩這一人物形象，通過(guò)英娘與張恩之間的愛(ài)情，與神筆張之間的親情等情節(jié)，演員的到位的舞蹈表演，使得故事上更加完整，人物形象更立體。

（三）具有一定的審美價(jià)值

戲曲表演通過(guò)精致的妝容、亮麗的服裝、嫻熟的動(dòng)作，會(huì)使得戲曲舞蹈塑造出的藝術(shù)形象更加的飽滿，容易引起觀眾共鳴，也具有一定的審美價(jià)值。只有正確的重視戲曲舞蹈在戲曲表演中的恰當(dāng)運(yùn)用，才能使得人物形象更生動(dòng)，富有藝術(shù)美感。戲曲表演的藝術(shù)創(chuàng)造手段是多樣的，各有長(zhǎng)短，可以互相補(bǔ)充，文字只能描述，可以用舞蹈來(lái)塑造形象；舞蹈可以用肢體展示不能傳聲，演唱可以抒發(fā)情感；戲曲舞蹈從開(kāi)場(chǎng)到落幕，綜合了唱、念、做、打，將跌宕起伏的故事情節(jié)，演繹出來(lái)，激起觀眾的情感共鳴，感動(dòng)到落淚，厭惡到憤怒，隨著情節(jié)的變化而感同身受。比如：在新編京劇《絲路花雨》中編導(dǎo)對(duì)原舞劇中人物載歌載舞情節(jié)和表演單元段落的移植，保持敦煌舞派的特色風(fēng)格融合京劇傳統(tǒng)程式的美學(xué)理念和創(chuàng)作原則，不僅主要演員的演藝風(fēng)格“脫胎”于舞劇，群眾舞蹈演員也要求保持敦煌風(fēng)，同時(shí)更要有京劇范兒。這樣的創(chuàng)新融合，使戲曲舞蹈增添了戲曲表演的藝術(shù)美。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，戲曲舞蹈在戲曲表演中的作用是無(wú)可取代的。隨著時(shí)代發(fā)展，舞蹈與戲曲的融合，不僅是對(duì)戲曲藝術(shù)的一種探索，也能滿足觀眾多元化的審美需求。

注釋：

①岳小俊.淺析戲曲舞蹈在戲曲表演中的作用[J].藝術(shù)教育,2018(05):97-98.

②王熙.傳統(tǒng)戲曲舞蹈的身體語(yǔ)言研究[D].北京:中國(guó)藝術(shù)研究院,2017.

③林芳冠.淺談戲曲舞蹈在戲曲表演中的作用[J].戲劇之家,2016(23):29.