呂萬(wàn)梅
摘要:我國(guó)古代山水文學(xué)與山水畫作比較,得出山水文學(xué)作品有不同于山水畫,其“美”有待探討。它表現(xiàn)的審美特征:(1)其塑造形象具有間接性,(2)思想表現(xiàn)具有深刻性。進(jìn)一步論述其語(yǔ)言藝術(shù)形式的審美特征:(1)鮮明的形象性,(2)豐富的情感性,(3)語(yǔ)言精煉性,(4)具有創(chuàng)造性,(5)具有音樂(lè)般的美感,其各種特征是彼此聯(lián)系,密不可分的。
關(guān)鍵詞:山水文學(xué);山水畫;審美特征:彼此聯(lián)系
一、前言
欲把西湖比西子,淡漠濃妝總相宜。
日出江山紅勝火,春來(lái)江水綠如藍(lán)。
這是童儒皆知膾炙人口的山水詩(shī),山水文學(xué)作品主要是以描寫山、水以傳情達(dá)意為特征。我國(guó)古代不僅有山水文學(xué),而且還有山水畫,如南宋馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》(如圖1)、宋王希孟的《千里江山圖》(如圖2)等。
但繪畫難于表現(xiàn)變化中的動(dòng)態(tài),而文學(xué)作品卻有此手段,更鮮明的是畫筆不能表現(xiàn)聲音、氣味等感覺(jué),而詩(shī)歌、小說(shuō)、散文等文學(xué)作品卻能借助語(yǔ)言文字符號(hào)通過(guò)聯(lián)想、想象等方式來(lái)構(gòu)筑具體的形象,如王維的《鹿柴》詩(shī)“空山不見(jiàn)人,但聞人語(yǔ)響”,“人”的有無(wú)可通過(guò)圖畫的形式,依靠視覺(jué)來(lái)感知,可“響”字只能采用思維來(lái)聯(lián)想、想象,所以山水文學(xué)作品有不同于山水畫“美”之所在。
那么,“什么是美?”,列夫·托爾斯泰說(shuō),“這一問(wèn)題卻至今還沒(méi)有完全解決,而且在每一部新的文學(xué)著作中都有一種新的說(shuō)法……‘美這個(gè)詞兒的意義在150年間經(jīng)過(guò)成千的學(xué)者討論,竟然仍然是個(gè)迷”,我們也不妨加入這討論的洪流,研究一下“中國(guó)古代山水文學(xué)”美之所在。
二、古代山水文學(xué)表現(xiàn)的審美特征
山水文學(xué)與其他藝術(shù)的區(qū)別就在于它是以描繪大自然山水的語(yǔ)言為媒介和手段來(lái)塑造形象的,高爾基指出:“語(yǔ)言把我們的一切印象、感情和思想固定下來(lái)”它是文學(xué)的基本材料,文學(xué)就是用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的造型藝術(shù)”由于用文字語(yǔ)言來(lái)塑造形象,所以山水文學(xué)的表現(xiàn)具有鮮明的特征:
(一)塑造形象的間接性
何謂間接性,正如前所說(shuō)古代書畫中的山水形象以筆墨、色彩、線條、形體等通過(guò)視覺(jué)來(lái)間接感覺(jué),古樂(lè)以音符、節(jié)奏、弦律等通過(guò)聽(tīng)覺(jué)來(lái)直接感知,而山水文學(xué)它訴諸讀者的思維,是人們的感官不能直接把握的,想象的結(jié)果是因人而異的,因?yàn)樯剿膶W(xué)形象不像有些藝術(shù)形象那樣定型化的,它有一定的模糊性,需要根據(jù)符號(hào)的指向,調(diào)動(dòng)頭腦中儲(chǔ)存的各種事物的形象進(jìn)行想象、聯(lián)想才能還原形象,生活閱歷的不同,外界形象積累不足,都會(huì)影響再造想象準(zhǔn)確性,如柳宗元的《江雪》:
千山鳥(niǎo)飛絕,萬(wàn)徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁,獨(dú)釣寒江雪。
我們只可通過(guò)語(yǔ)言文字的意義加以聯(lián)想,在頭腦中畫出這樣的一幅山水畫:柳宗元在政治上受迫害,冬日一天,他站在山間的江岸邊,遙望天地間一遍白雪,沒(méi)有半點(diǎn)生氣與生息,在萬(wàn)籟俱寂的廣大空漠中,只能看見(jiàn)一位孤獨(dú)的漁翁在寒江垂釣。生在嶺南的許多人幾乎從未見(jiàn)過(guò)冰封的皚皚白雪,他們的想象就會(huì)被局限,而只有那體味過(guò)坎坷,被白雪洗禮過(guò)的人才能深深感慨:鳥(niǎo)無(wú)聲、人無(wú)跡,可謂清絕;漁翁只一人垂釣于茫茫江雪中,可謂寒絕。那垂釣于寒江大雪中的漁翁是位多么孤傲高潔的形象啊?。ㄈ鐖D3、4)
(二)表現(xiàn)思想的深刻性
有人言:文人走進(jìn)青山綠水,賦詩(shī)作文大都不過(guò)山水游記類的小品微音。實(shí)非也,讓我們看下源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)古代山水文學(xué),特別是唐宋百花齊放、萬(wàn)紫千紅的局面,其山水文學(xué)也達(dá)到了高度成熟的黃金時(shí)代,有辛棄疾譏諷南宋小朝廷的“剩水殘山無(wú)態(tài)度“斜陽(yáng)正在煙柳斷腸處”:有李白描寫祖國(guó)壯美山水的“千里江陵一日還”“黃河之水天上來(lái)”。若一篇文章只是華麗詞藻的堆砌,無(wú)思想性,其藝術(shù)生命一定是短暫的,只有那來(lái)自于生活,對(duì)其進(jìn)行藝術(shù)的提煉,充分反映作者客觀世界的本質(zhì)認(rèn)識(shí),體現(xiàn)作者理想的藝術(shù)作品,才具有永恒的生命,能名垂后世的古代山水文學(xué),多賦予山水以深刻思想情感,它可以借助語(yǔ)言直接深入人的內(nèi)心世界,追蹤思想感情的變化,展示不同人物的不同心態(tài),例如唐張若虛的《春江花月夜》:
……江天一色天纖塵,皎皎空中孤月輪,江畔何人初見(jiàn)月,江月何年初照人?人生代代無(wú)窮已,江月年年只相似,不知江月照何人,但見(jiàn)長(zhǎng)江送流水,白云一片去悠悠,青楓浦上不勝愁,誰(shuí)言今夜扁舟子?何處相思明月樓?……
這首七言律詩(shī),細(xì)致地描繪了江南春江花月之夜清幽寧?kù)o的自然山水美景,抒寫到了人間纏綿悱惻的離情別緒,表現(xiàn)出詩(shī)人對(duì)人情難圓的感嘆和對(duì)宇宙永恒、人生短暫的思索。此文中的“孤月輪”、“流水”、“白云”都被詩(shī)人賦予了孤寂、感嘆和憂傷,使主題思想更深刻形象,作品中那詩(shī)情畫意的境界,情景交融的手法,清麗鮮明的色彩,歷來(lái)深受人們稱頌。
再如,蘇軾的山水游記《石鐘山記》寫的是作者在赴考仕途中,送長(zhǎng)子去上任,途徑湖口拜訪石鐘山的得名,形象地說(shuō)明了凡事不應(yīng)盲從,不可主觀臆斷,應(yīng)當(dāng)實(shí)地訪查,以“目見(jiàn)耳聞”為準(zhǔn),可見(jiàn)山水游記非簡(jiǎn)單的“小品微音”,它有助于我們掌握客觀規(guī)律認(rèn)識(shí)客觀世界。
三、古代山水文學(xué)語(yǔ)言藝術(shù)形式的審美特征
人是社會(huì)中的人,社會(huì)中的人與人之間有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系,人們?cè)谙嗷ソ煌倪^(guò)程中尋找著合適的交流途徑,以達(dá)到交流的目的,這些途徑或手段就是人們表達(dá)思想感情的語(yǔ)言,口頭和文字語(yǔ)言是我們最常用的兩種語(yǔ)言形式,面對(duì)美麗的大自然,不同的人會(huì)選擇適合表達(dá)的語(yǔ)言,音樂(lè)家用樂(lè)曲,畫家用色彩,而文學(xué)家用優(yōu)美的文字語(yǔ)言,在此著重對(duì)古代山水文學(xué)語(yǔ)言藝術(shù)形式的特征做一下探討:
(一)鮮明的形象
黑格爾“美的生命在于顯現(xiàn)”,“美只能在形象中見(jiàn)出”,美不是抽象的概念,而是具體、生動(dòng)、鮮明、可感的形象。藝術(shù)美中,繪畫、書法等都是直觀的,可感受的形象,詩(shī)歌、小說(shuō)、散文等山水文學(xué)作品,也是借助語(yǔ)言文字符號(hào)來(lái)構(gòu)筑具體的形象,能夠把千姿百態(tài)的客觀對(duì)象的具體特征,繪聲繪色地描寫出來(lái)?!皼](méi)有了形象,文藝本身就不存在”,所以,“形象塑造得成功與否,是衡量作品藝術(shù)性高低的重要標(biāo)志”,形象愈真實(shí),愈獨(dú)特,并按美的規(guī)律來(lái)創(chuàng)造的作品藝術(shù)性就愈高,如辛棄疾《西江月》:
明月別枝驚鵲,清風(fēng)半夜鳴蟬。
稻花香里說(shuō)豐年,聽(tīng)取蛙聲一片。
七八個(gè)星天外,兩三點(diǎn)雨山前。
舊時(shí)茅店社林邊,路轉(zhuǎn)溪橋忽見(jiàn)。
此詩(shī)對(duì)幽靜的夜做了形象的描繪,似一張有聲的水墨展現(xiàn)在我們的面前,明月、清風(fēng),裝點(diǎn)了幽靜的夜。鳥(niǎo)鵲的驚飛擇枝,蟬兒的夜半鳴唱,多少劃破了夏夜的寧?kù)o。稻花飄香,沁人心脾;蛙聲喧鬧,爭(zhēng)說(shuō)豐收在望的年景。這一切,驅(qū)散了夜行的寂寞,詞人領(lǐng)略著意外俄喜悅,特別是‘七八個(gè)”、“兩三點(diǎn)”更是形象描繪了星的疏朗、雨的輕微,“忽”字鮮明體現(xiàn)了詞人驚喜的面貌。這些生動(dòng)而夸張的描寫想象,構(gòu)成辛詞豪放的風(fēng)格,現(xiàn)廣為人出傳,具不朽的藝術(shù)價(jià)值。
唐張?jiān)朐唬骸巴鈳熢旎?,中得心源”,南宋畫家宗炳在《畫山水序》中認(rèn)為,畫家只有“身所盤桓,目所綢繆”,才能“應(yīng)目心會(huì)”、“以形寫形”、“以色貌色~,做到巧妙地反映客觀事物的類型特點(diǎn),繪畫形象是如此,文學(xué)形象又何嘗不是以客觀為依據(jù)呢?
(二)強(qiáng)烈的情感性
縱觀中國(guó)的文學(xué)史,特別是表現(xiàn)山水的詩(shī)、詞、歌、賦,無(wú)不包涵著情感,唐詩(shī)宋詞之所以能至今家喻戶曉,給人以強(qiáng)烈的感染,激起人們情感的波瀾,首先是由作者在創(chuàng)作這些作品的過(guò)程中,有著對(duì)生活的精微的觀察和深切的感受,把自己切身的感受傾注于作品中,《望海潮》(柳永),《念奴嬌》(蘇軾),《草》(白居易)等作品是作者思想感情凝練的結(jié)晶,當(dāng)人讀此作品時(shí),很自然地被作品中的藝術(shù)形象所打動(dòng),激起感情的波瀾,托爾斯泰主張:“用作者所體驗(yàn)的感情感染觀眾或聽(tīng)眾”,羅丹說(shuō):“藝術(shù)就是情感”,在此需注意的是作品中,情感是同形象聯(lián)系在一起的,也是同認(rèn)識(shí)聯(lián)系在一起的,情感與思想是交融在一起的,沒(méi)有情感的文學(xué)藝術(shù)是說(shuō)教,沒(méi)有思想的文學(xué)藝術(shù)是說(shuō)夢(mèng),如白居易的“吳山點(diǎn)點(diǎn)愁”、辛棄疾的“遙岑遠(yuǎn)目,獻(xiàn)愁共恨”、《詩(shī)經(jīng)、小雅·采薇》:“昔我往矣,楊柳依依,今我來(lái)思,雨雪霏霏;行道遲遲,載渴載饑”等,這類都是將形象賦予了感情,自我、融合于世界之中,“山川與予神遇而跡化”,總之,中國(guó)古代的山水文學(xué)充分做到了“移情入景,緣情寫景,因情造景和情景交融的意境。
再者,文學(xué)作品創(chuàng)作過(guò)程不僅帶有強(qiáng)烈的情感性而且讀者欣賞過(guò)程也具有情感性,以本人以往的經(jīng)驗(yàn),記憶材料為基礎(chǔ),以現(xiàn)實(shí)的情感,心境為契機(jī),以聯(lián)想、想象、判斷為媒介,進(jìn)行作品的再創(chuàng)造,甚至產(chǎn)生共鳴。
(三)具精煉性
“精煉”就是指作品語(yǔ)言言簡(jiǎn)意賅,條理清晰,重點(diǎn)突出,含蓄精煉,能以簡(jiǎn)潔凝練的語(yǔ)言表現(xiàn)出豐厚深婉的思想內(nèi)容,收到以一當(dāng)十的藝術(shù)功效,如:不識(shí)廬山真面目,只緣身在此山中。蘇詩(shī)以簡(jiǎn)練的語(yǔ)言具暗示性和象征性,給讀者留有延伸、發(fā)揮的余地,可平視、側(cè)視、俯視,此種模糊性,可以隨人闡釋,從不同的方位可以看到山的不同面目,本是尋常生活中的現(xiàn)象,然而詩(shī)人卻以寥寥幾字,得出一條哲理:局外人有時(shí)會(huì)比當(dāng)局中人更容易看到事物的真相。在用詞造句的精煉性方面,有賈島著名的“推敲”典故,最后采用了“敲”字,因?yàn)檩p微的敲門聲能襯托夜的靜謐,雖然一字之差,卻大大強(qiáng)化了詩(shī)的主題,提升了意境,所以馬雅可夫斯基說(shuō),要把一個(gè)字安排妥帖,就要從“幾千噸語(yǔ)言的礦藏”中去提煉最精致傳神的言詞。
(四)具有創(chuàng)造性
創(chuàng)造性是能創(chuàng)造具有社會(huì)價(jià)值的新理論或新事物。文學(xué)藝術(shù)是富于個(gè)性的精神創(chuàng)造,必須以新穎的形象來(lái)吸引讀者,別林斯基曾說(shuō):“在一部真正的藝術(shù)作品中,一切形象都是新穎的,獨(dú)創(chuàng)的,沒(méi)有重復(fù)之弊?!庇?guó)詩(shī)人雪萊在他的一篇長(zhǎng)詩(shī)的序言中說(shuō):“凡是他人獨(dú)創(chuàng)性的語(yǔ)言風(fēng)格或詩(shī)歌手法,我一概免模仿,因?yàn)槲艺J(rèn)為,我自己的作品縱使一文不值畢竟是我自己的作品”齊白石也一生都在創(chuàng)造,他的“衷年變法”就是一次偉大的超越,他說(shuō):“學(xué)我者生,似我者死”就是反對(duì)因襲,提倡真正的創(chuàng)造。(如圖5、6)
如謝靈運(yùn),陶淵明是我國(guó)文學(xué)史上全力以赴描寫自然山水,把自然山水作為審美觀念的主題對(duì)象的開(kāi)創(chuàng)者,創(chuàng)立了他們田園山水詩(shī)的藝術(shù)風(fēng)格,平易自然而韻味雋永,有很高的審美價(jià)值,對(duì)后世產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響,如《歸園田居》(陶淵明)的取景、造句都很質(zhì)樸,一改前代姘麗的文風(fēng),特別是:
開(kāi)荒南野際,守拙歸園田,
方宅十余畝,草屋八九間,
榆柳蔭后檐,桃李羅堂前,
暖暖遠(yuǎn)人村,依依墟里煙,
狗吠深巷中,雞鳴桑樹(shù)顛。
由近及遠(yuǎn),又由遠(yuǎn)及近,隨視線轉(zhuǎn)移取景,絕少夸飾,所用也幾近口語(yǔ),無(wú)雕琢痕跡,但淺中寓深,淡中具味,充分體現(xiàn)了陶淵明詩(shī)歌與眾不同的語(yǔ)言風(fēng)格。繼之有盛唐的山水田園詩(shī)人孟浩然、王維,有廣為人們傳誦的《春曉》、《渭城曲》等,在眾多的古代文學(xué)作品中,開(kāi)辟了一條清晰溢人的山水天地,使人耳目一新,真可謂是“無(wú)形的畫,畫是有形的詩(shī)”,這種風(fēng)格的獨(dú)創(chuàng)性成為了人類文化傳統(tǒng)中的一部分。
(五)具音樂(lè)般的節(jié)奏美
“詩(shī)是歌的音樂(lè),是自然的產(chǎn)物……”“凡是藝術(shù),都應(yīng)該是美的,……沒(méi)有美,則不能稱為藝術(shù)”。是的,作家往往運(yùn)用語(yǔ)言的字音、聲調(diào)、節(jié)奏和韻律,構(gòu)成動(dòng)人的聲音形象,它能夠瑯瑯上口,悅耳動(dòng)聽(tīng),產(chǎn)生節(jié)奏美,在中國(guó)古代山水文學(xué)中,有樂(lè)府詩(shī)、五言詩(shī)、七言詩(shī)、山水游記等,多用押韻、平仄、對(duì)偶、排比、反復(fù)等描寫手法,所以形成音調(diào)和諧、節(jié)奏鮮明、語(yǔ)句流暢、音響動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)性,以加強(qiáng)思想的表達(dá),如曹操建安風(fēng)格的《觀滄?!分校?/p>
秋風(fēng)蕭瑟,洪波涌起,
日月之行,若出其中,
星漢燦爛,若出其里。
李白浪漫主義風(fēng)格的七絕《早發(fā)白帝城》:
朝辭白帝彩去間,千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住,輕舟已過(guò)萬(wàn)重山。
這些,無(wú)不是韻律和諧、流暢、動(dòng)聽(tīng),能使讀者沉浸在高度的音樂(lè)美的享受中。
四、結(jié)語(yǔ)
總之,中國(guó)古代山水文學(xué)的審美特征是形象鮮明,充滿情感,且精煉生動(dòng),富于創(chuàng)造性,具獨(dú)特的風(fēng)格,能給人以音樂(lè)般的美感享受,沒(méi)有典型形象的文學(xué)作品,是無(wú)病之呻吟,反之無(wú)豐富的情感,則產(chǎn)生不出典型的山水田園形象來(lái),沒(méi)有創(chuàng)造性的作品,則不能給人新鮮感,就達(dá)不到美的享受,所以說(shuō)以上各特征是彼此聯(lián)系的,密不可分的。