李梓涵

去年夏天，應(yīng)朋友之邀， 我來到了朝思暮想的呼倫貝爾草原。

一下汽車，眺望碧草藍(lán)天，我的心也像草原一樣，頓時(shí)一下子寬 闊起來。突然一個(gè)不大的馬群在我身邊呼嘯而過，我禁不住一陣興奮，思緒一下子把我?guī)Щ氐酵陼r(shí)的郭爾羅斯和杜爾伯特草原，奔騰的馬群和悠揚(yáng)的馬頭琴聲似乎又一次回響在了我的耳邊。

草原黃昏是寧靜的。稀疏的蒙古包，一個(gè)個(gè)遠(yuǎn)離人群的心靈，面對(duì)那么大的草原，哪個(gè)能不感到孤獨(dú)？但對(duì)于那些不甘寂寞的蒙古族牧民來說，內(nèi)心在不斷沖破寧靜壓抑的同時(shí)，思緒也在豪放中不停地奔涌流淌。一股又一股按捺不住的激情，就變成了一首又一首有感而發(fā)的嘹亮歌聲，在寧靜中不斷迸發(fā)，一波又一波地在草原的上空蕩漾回響。盡管這孤寂的歌聲有時(shí)也會(huì)顯得蒼涼，但每一首歌曲都使人感到韻味悠長。

如果說僅憑借歌聲，也許還不可能讓牧民完全擺脫寂寞陰影的話，那就只有傾聽為草原長調(diào)歌曲伴奏的馬頭琴悠揚(yáng)的琴聲，才能讓蒙古族牧民真正擺脫孤寂，而有了心曠神怡和飄飄欲仙之感了。

那是因?yàn)轳R頭琴聲一旦響起，蒙古族人就開始用心靈對(duì)馬頭琴說話，正是在這種相互纏綿的傾訴中，才能使人感觸到草原的牛兒壯了，羊兒肥了，馬兒也在悠揚(yáng)的馬頭琴聲中情不自禁地馳騁奔騰起來。有人說豪放和歌舞是蒙古族人的天性，而我卻認(rèn)為這是實(shí)實(shí)在在的蒙古草原精神之根。

小白馬與馬頭琴

傳說，很久以前，有一個(gè)叫蘇和的蒙古族青年撿到了一匹小白馬，便將其抱回家中。小白馬一天天長大，它渾身雪白，美麗健壯。一年春天，王爺舉行賽馬大會(huì)，并許諾誰能爭得冠軍就把女兒嫁給誰。在一些朋友的鼓勵(lì)下，蘇和騎著自己心愛的小白馬去參加比賽，在萬馬叢中力壓群雄，奪了個(gè)滿堂彩。誰知那王爺不但沒兌現(xiàn)諾言，反而打傷了蘇和，搶走了小白馬。一天晚上，蘇和突然發(fā)現(xiàn)自己那匹小白馬身中數(shù)箭跑了回來。蘇和急忙把小白馬牽到屋里，但小白馬還是因傷勢(shì)過重，第二天就死去了。蘇和悲痛欲絕，幾天幾夜都茶飯不進(jìn)。一天夜里，蘇和夢(mèng)見了那匹小白馬，輕輕地說：“主人，你若想讓我永遠(yuǎn)不離開你，還能為你解除寂寞的話，那你就用我身上的筋骨做一把琴吧！”蘇和醒來，就按照小白馬的話，用小馬的腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦做成了一把琴，在琴柱頂部按小白馬的模樣雕刻了一個(gè)馬頭。每當(dāng)想念小白馬時(shí)，便拉起琴來。從此，悠揚(yáng)的馬頭琴聲便傳遍了美麗的蒙古族草原。它不但準(zhǔn)確地表達(dá)出了蒙古人的生活，如：遼闊的草原、呼嘯的狂風(fēng)、悲傷的心情、奔騰的馬蹄聲、歡樂的牧歌等，也使蘇和感受到了從未有過的欣慰。

馬頭琴的演變

凡是聽過或了解馬頭琴的人都知道，馬頭琴的音色跟提琴接近，有“細(xì)膩如小提琴，醇厚如中提琴，深情如大提琴”之說。當(dāng)悠揚(yáng)動(dòng)聽的馬頭琴聲響起時(shí)，每一個(gè)蒙古族牧民都不約而同，興奮不已。歌聲通過耳鼓，進(jìn)入大腦，透徹心髓。它是在為我們講述一個(gè)個(gè)優(yōu)美動(dòng)人的草原傳說，它是在傾述著不盡的纏綿和惆悵。而當(dāng)馬頭琴聲把你帶入到另一個(gè)心境時(shí)，你就會(huì)感到那里不但有萬馬奔騰，也有一個(gè)生命急切地奔赴另一個(gè)生命的美麗邀約，這其中使人最難忘的就是草原的主人對(duì)客人所表現(xiàn)的那種火熱的情感。而我就是在這種無法推卻的盛情中，在奶茶和美酒中悄然地醉了！

從外觀上看，馬頭琴很像漢族的二胡，它因琴頭雕飾馬頭而得名。《清史稿》載：“胡琴，刳桐為質(zhì)，二弦，龍首，方柄。槽橢而下銳，冒以革，槽外設(shè)木如簪頭似扣弦，龍首下為山口，鑿空納弦，綰以兩軸，左右各一，以木系馬尾八十一莖扎之”。由此可知，馬頭琴原來也有龍首。《元史》也有記載：“胡琴制如火不思，卷頸，龍首二弦，用弓捩之，弓之弦為馬尾?！?/p>

根據(jù)巖畫和一些歷史資料中顯示，古代蒙古人一開始把酸奶勺子加工之后蒙上牛皮，拉上兩根馬尾弦，當(dāng)樂器演奏，稱之為“勺形胡琴”。目前很多專家認(rèn)為這就是馬頭琴的前身。勺形胡琴當(dāng)時(shí)最長的也是二尺左右，共鳴箱比較小，聲音也就小多了。至今蒙古國西部也有人把馬頭琴叫“勺形胡琴”。當(dāng)時(shí)的琴頭不一定是馬頭，也有人頭、骷髏、鱷魚頭、鱉甲或龍頭等。此外還有人說，這種琴的琴頭有呈猴頭或瑪特爾頭者。瑪特爾形似龍，面似猴，象征一種鎮(zhèn)壓邪魔的神物。據(jù)有關(guān)學(xué)者考證，大約在十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初，人們才將琴首由龍頭或瑪特爾頭逐漸改為馬頭，隨后稱其為“馬頭琴”。

作為蒙古族的代表樂器，馬頭琴具有悠久的歷史。當(dāng)草原游牧音樂發(fā)展起來時(shí)，馬頭琴也開始走紅，得到廣泛普及，并且最終取代彈撥樂器的地位，成為蒙古民族最具草原特色的民間樂器。元朝時(shí)隨著宮廷生活逐漸富裕，宮廷內(nèi)有專門的演奏、唱歌、跳舞的人員，馬頭琴也就慢慢成為主要宮廷音樂。由于流傳地區(qū)的不同，馬頭琴的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內(nèi)蒙古西部地區(qū)稱作“莫林胡兀爾”，而在內(nèi)蒙古東部的呼倫貝爾盟、哲里木盟、昭烏達(dá)盟則叫做“潮爾”。 還有“胡兀爾”、“胡琴”、“馬尾胡琴”、 “弓弦胡琴”等叫法。除內(nèi)蒙古外，遼寧、吉林、黑龍江、甘肅、新疆等地的蒙古族也有流行馬頭琴。

駿馬是為草原而生的。如果說沒有草原便沒有駿馬的話，那么，馬頭琴聲就是牧人心靈的浪花。在那些惆悵無比、百轉(zhuǎn)千回的旋律中，我們不但可以看到駿馬狂奔，風(fēng)吹草低，還可以觸摸蒙古人豁達(dá)卻又隱含著淡淡憂傷的精神家園。

我愛你，豁達(dá)開朗的蒙古族人！更喜歡傾聽蒙古長調(diào)和為長調(diào)伴奏的馬頭琴聲！