馬園俊

一、漢字書寫的文化內(nèi)涵

人們常說，字如其人，如其心，如其行，如其境，如其情，如其格。西漢文學(xué)家揚雄曾說過：“書，心畫也?！币馑际钦f書法是人的心理描繪，是以線條來表達和抒發(fā)作者情感的載體。

字如其人，表達了人與字、字與人之間無法分解的關(guān)系。清代周星蓮在《臨池管見》里提出：“余謂筆墨之間，本足覘人氣象，書法亦然?！苯又?，他列舉了歷代書法家在筆墨運行過程中表現(xiàn)出來的自我個性和不同特點，強調(diào)說明字如其人的道理。蘇軾曾以擬人的方式，描述書法時說“真如立，行如行，草如走”。清代王澍說“作字如人然”，“筋、骨、血、肉、精、神、氣、脈，八者備而后可為人”。字的筋、骨、血、肉，體現(xiàn)作者的基本功力；字的精、神、氣、脈，則反映作者的修養(yǎng)素質(zhì)。劉熙載從字的內(nèi)涵來喻示人的內(nèi)在素質(zhì)時說：“書，如也?！薄叭缙鋵W(xué)，如其才，如其志，總之日：如其人而已。”總之，好的書法都有深刻的含意，可以從中看出作者的思想和情趣。

在中華民族的文明史中，漢字書寫被歷代文人雅士認為是—個非常神圣的行為，引領(lǐng)著中國的文化人在人格修養(yǎng)構(gòu)建的旅途中遨游。古人主張以書修德，以德養(yǎng)書，給書法賦予了道德的力量。古人認為人品高.書品自然高雅；品格高尚的人，書法肯定脫俗；品德清純的人，書法自然瀟灑；若是忠臣烈士，字則端正、剛毅、厚重。宋朱長文在《續(xù)書斷》中特別推崇顏真卿人品同他的字格一致，說道：“予謂顏魯公書如忠臣烈士、道德君子?！?/p>

對古代的讀書人來說，寫字是人生的第一門功課。鄉(xiāng)試、殿試中字寫得差，考官有權(quán)將試卷作廢。于是漢字書寫被賦予了智慧的力量，書法中包含著無窮智慧，書寫者的智慧全部要體現(xiàn)在書寫的結(jié)果上。天下文章的呈現(xiàn)方式，無法離開漢字書寫的外在形式的呈現(xiàn)和內(nèi)在智慧的浸潤，書法便成了智慧和學(xué)問的結(jié)晶。

隨著社會的發(fā)展，人類的情感表達方式也越來越成熟而豐富。到了漢末魏晉時期，中國文化逐步轉(zhuǎn)入自我覺醒和理論認知的階段。人們對情感表達的需求和渴望越來越強烈，形式也逐步走向了多樣化。詩文、書法、繪畫等能夠表達文人內(nèi)心世界及其情感的藝術(shù)樣式，逐步成熟起來。抒發(fā)情感的形式由簡單走向豐富，由無意識逐步過渡到有意識，由被動的流露轉(zhuǎn)化為主動的抒發(fā)。于是漢字書寫被賦予了情感的力量，書寫本身受到了極大的關(guān)注，并被賦予自覺的理想與追求。從外在形式的美感到內(nèi)在精神美的塑造上，漢字書寫強調(diào)主動意識的自覺注入，書法被納入美的自覺創(chuàng)造和欣賞的范疇。書法走進了人的情感世界，同時也走向了藝術(shù)審美的理想家園。

在中國古代文化經(jīng)典中，引領(lǐng)人們生命與靈魂的主流思想為儒、釋、道，其豐富的內(nèi)涵主要表現(xiàn)為入世為民、獨處修身、出世修心三種思想修為與境界。而這三種思想與境界互為補充，互為影響，構(gòu)成了支撐中華民族文化的精神力量。而這三種精神力量的具體固化與傳播的基本依賴，完全是漢字書寫的有形性支持。就在固化和傳播這三種思想交替發(fā)展的過程中，書法被賦予了—種健康的力量，從內(nèi)在和外在都生發(fā)出—種強大的向上的精神力量。包括書法在儒家思想中正能量的支撐與傳播，或?qū)Φ澜趟枷胫袃?nèi)化修養(yǎng)的滲化與體驗，以及對佛家思想超越境界的對接與延伸，都充分發(fā)揮了獨特的優(yōu)勢。反過來，在這—傳播和延伸的過程中，書法對健康人格的養(yǎng)成和心靈的凈化發(fā)揮著積極作用。正是在這種健康力量的發(fā)揮過程中，書法才得到了歷代主流意識的認同，在文化傳承過程中發(fā)揮出了無法估量的作用，同時也保護和延伸了自身的存在空間。

當(dāng)時代發(fā)展到了今天，書法仍然以傳統(tǒng)文化藝術(shù)身份，同其他文化藝術(shù)學(xué)科一樣，發(fā)揮著它自身所具有的獨特價值，在人格的綜合修養(yǎng)方面，凝聚著無盡的力量。在歷史上，書法對應(yīng)著中國文化發(fā)展的足跡前行；在具體的內(nèi)容上，書法對應(yīng)著教育方針的全部內(nèi)涵。在德、智、體、美的綜合修養(yǎng)中，書法仍然發(fā)揮著道德的力量、智慧的力量、情感的力量和美的力量。漢字書寫是一個內(nèi)化自我、外化環(huán)境的文化行為藝術(shù)創(chuàng)造。寫好毛筆字，做好中國人，已經(jīng)引起當(dāng)代有志于個體人格綜合修養(yǎng)的人們的關(guān)注，已經(jīng)成為他們的自覺行為。

漢字書寫永遠在中國人的心里，也在中國人個體人生體驗的路上，或者是前行的征程中。

二、漢字書寫中雅俗審美觀的辯證統(tǒng)一

中國文化是—個有厚度的文化體系。這個體系不斷創(chuàng)造著雅俗立場的角色互換，從而不斷確立并逐漸改變著對經(jīng)典的劃分標準與立場，在對經(jīng)典的傳承與批判中，轉(zhuǎn)換著對雅和俗的審美認識。在不同時代和不同階段，有著不同的雅俗審美觀，引導(dǎo)著人們追求高雅，遠離低俗，并不斷引導(dǎo)人接受雅俗共賞的文化理路，推動文化前行與發(fā)展。

朱自清曾經(jīng)就雅俗共賞做過解讀。他引經(jīng)據(jù)典，將中國文化的發(fā)展過程進行了粗線條的梳理，核心問題在于說明雅俗共賞的轉(zhuǎn)化規(guī)律。雅是原有的文化經(jīng)典，俗是新型文化得以推廣的動力。大凡新型文化樣式，在產(chǎn)生時必須經(jīng)歷所謂廣泛的大眾認同后，方能進入雅的境界和范疇。這是具有社會學(xué)立場的認知和解讀方式，沒有俗的廣泛認同，就無法確立新的雅文化的標準。沒有雅文化的傳承和引領(lǐng)，俗文化就無法回歸雅的視野和領(lǐng)域。

由此看來，雅和俗是—個動態(tài)的變化過程，絕不是一成不變的教條式的規(guī)則。只要是具有生命力的俗文化，就必然會走向雅的方向。當(dāng)雅文化在社會難以延續(xù)時，雅的生命力也會逐步減弱，乃至走向消亡。于是雅俗共賞應(yīng)當(dāng)是文化生存與發(fā)展的最近路徑，這里并不排斥社會還一時難以接受的高雅文化傳承。在社會發(fā)生和經(jīng)歷變革之后，為了矯枉而出現(xiàn)過正，會出現(xiàn)雅文化一時斷裂和斷代的現(xiàn)象。這時雅文化需要得到社會的逐漸認同，方能進入社會文化的新領(lǐng)域。

漢字書寫是一個雅俗共賞的文化行為。漢字書寫的整個發(fā)展過程，始終反映著雅俗立場的互換與創(chuàng)造。在文字沒有完全規(guī)范和定型之前，始終存在著統(tǒng)治者的規(guī)范正體與民間應(yīng)用書寫的俗體。它們反復(fù)交錯，不斷發(fā)展。宮廷漢字倡導(dǎo)的雅，與社會民間應(yīng)用的俗，雙方都具有無限的創(chuàng)造智慧，推進著漢字書寫的繁榮和發(fā)展，直到定型后，繼續(xù)賦予它抒情的審美功能和應(yīng)用的實用功能。漢字書寫一方面成為高雅的書法文化，寄托著文人雅士的無限情懷；一方面又走向社會，為更多的應(yīng)用者進行信息的傳遞與知識的互換。按照雅俗的概念進行分解的話，漢字書寫正是在經(jīng)歷雅俗共賞的社會認知過程中，積淀了無數(shù)個歷史經(jīng)典樣式，成為我們今天學(xué)習(xí)的經(jīng)典體系。就在這個體系中，人們需要用時代的審美觀，定型經(jīng)典，在經(jīng)典中根據(jù)自己的雅俗觀，進行界定和選擇。

書法藝術(shù)發(fā)展的進程中，有些人傾向于王羲之雅俗共賞的審美，有些人走向康有為倡導(dǎo)的碑學(xué)之路，或者說是民間書法之路，有些人還走向了以現(xiàn)代藝術(shù)立場為支撐的現(xiàn)代書法創(chuàng)新之路，等等。歷史經(jīng)驗告訴我們，雅俗并不決定于形式的新與舊。社會文化的發(fā)展與進步需要新的創(chuàng)造，但這個新必須是有文化繼承和有思想支撐的智慧疊加。傳統(tǒng)的可能還會更雅，現(xiàn)代的也許會表現(xiàn)得惡俗。雅俗的分界，核心應(yīng)當(dāng)以在社會中所具有的生命力大小為標準，生命力越大、越久遠，就應(yīng)當(dāng)越具有雅文化的基本素質(zhì)。生命力越短暫的創(chuàng)造所帶來的客觀影響，要比眾多人所能接受的所謂俗，還具有更大的破壞性。

錢鍾書認為：“大抵學(xué)問是荒江野老屋中二三素心人商量培養(yǎng)之事，朝市之顯學(xué)必成俗學(xué)。”這又是—種雅俗觀。他將本來屬于雅文化的官方顯學(xué)劃歸于俗的行列。這種立場將文化人的高端個性化的清醒態(tài)度，單列為學(xué)術(shù)研究的雅文化立場。這是針對學(xué)術(shù)研究中出現(xiàn)的人云亦云現(xiàn)象而提出的分野標準。當(dāng)然只有飽讀經(jīng)書并獨具思想的錢鍾書，才具有這種學(xué)術(shù)思想和見識，才能提出在特定社會環(huán)境下雅與俗的分野標準。就像筆者這樣連很多經(jīng)書都沒有碰過的人來說，只能在認同的基礎(chǔ)上，在雅俗共賞的文化之路上不斷前行。在漢字書寫的體驗過程中，我們不斷感受漢字在歷史演化道路上的雅俗交替與變遷，從而確立并深化認識書法經(jīng)典的文化意義和內(nèi)涵，以及對當(dāng)下人們對漢字書寫的認知現(xiàn)狀，逐步理清書法與漢字應(yīng)用書寫的個性與其性，還原到審美層面，分清雅俗共賞的焦點與對雅俗認識的不同層次的理解，就會消除人們對書法文化認知上的無數(shù)分歧。

三、漢字書寫的藝術(shù)接軌

漢字是思想的結(jié)晶，書法是美的創(chuàng)造。前者表達了祖先在創(chuàng)造漢字過程中所凝結(jié)的思想和智慧，后者則揭示了在書寫過程中漢字所表現(xiàn)出來的對美感的不斷追求與延伸。書法是在漢字已有的豐富和精彩的世界中，通過書寫傳承和理眭反思，對接現(xiàn)代學(xué)科分類，適應(yīng)社會與學(xué)術(shù)發(fā)展趨勢，逐步形成的一門書寫理論與實踐相結(jié)合的特殊學(xué)科。其追求的核心元素是美的多元性、美的經(jīng)典性以及美的時代性，還有美的文化內(nèi)在屬性和形式的外在屬性，包括對美的傳統(tǒng)認知的繼承和創(chuàng)造。

書法之美既包含形式的繼承與創(chuàng)造，又囊括內(nèi)容的深厚與延伸。這里美的內(nèi)涵，包含著對中西文化跨界的理解和認識。中國傳統(tǒng)文化認知更加強調(diào)文化的社會屬性和文化所包含的道德范疇，包括哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)等一系列理性和感性的概念和形式，全部呈現(xiàn)于以文學(xué)藝術(shù)為主體的龐大的文化范疇之中。

西方從文藝復(fù)興開始，哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)引領(lǐng)著整個社會以及人們的思維方式，推動新型學(xué)科的成熟與發(fā)展。西方學(xué)科成熟和發(fā)展的核心力量來自自然科學(xué)的發(fā)明、創(chuàng)造與引領(lǐng)。這一成果形成了對人自身心性的延伸與解讀，強調(diào)人的個體存在的價值與意義。特別是在哲學(xué)中關(guān)注心靈的存在，在美學(xué)中強調(diào)美的客觀存在與主體認識的融合，藝術(shù)學(xué)更加強調(diào)創(chuàng)作者的個體性情，特別是人的生理與心理的具體體驗。

西方的藝術(shù)作為認識社會和事物獨立存在的思維形式和方式，就藝術(shù)的思想和內(nèi)容而言，只是創(chuàng)造者的個體體驗和感受，并不包含對特定社會意義的寄托與期待。創(chuàng)造性和獨立性乃至唯一性是追求的原始本質(zhì)。當(dāng)然藝術(shù)的存在和發(fā)展，不可能離開社會整體規(guī)則；特定的藝術(shù)形式，必然萌生于特定的社會結(jié)構(gòu)形態(tài)。但作為藝術(shù)的傾向與追求基點，確實存在著個體和自我的追求屬性。

中國的學(xué)科分類是20世紀初期借鑒西方而進行布局和設(shè)置的，包括美術(shù)、音樂、舞蹈等藝術(shù)門類學(xué)科，一直歸屬在文學(xué)藝術(shù)的大門類和范疇之中。直到2013年，中國的大學(xué)科門類中增加了藝術(shù)學(xué)，標志著中國藝術(shù)學(xué)科的完整與獨立，但藝術(shù)學(xué)的建設(shè)和學(xué)科研究還任重而道遠。在此之前，給美術(shù)、音樂學(xué)科的畢業(yè)生發(fā)的都是文學(xué)藝術(shù)的學(xué)位證書。這一客觀事實和現(xiàn)象，可以說明不同的文化體系對同一學(xué)術(shù)概念所賦予的文化內(nèi)涵及其認知是有差異的。這個差異應(yīng)當(dāng)是漫長的，但這并不等于我們永遠要固守原有立場不變，而應(yīng)當(dāng)是從兩個不同的文化體系中給予書法之美以完整的詮釋，讓書法之美既有文化的獨立性格，又有同社會學(xué)科能對接的渠道和接口。

四、漢字書寫的藝術(shù)境界

書法是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基本形式。它同中國傳統(tǒng)文學(xué)和繪畫一樣，凝聚著中華民族的獨特精神與境界，鑲嵌在永恒不朽的中華民族的歷史文化長廊之中，不斷綻放著奪目的光彩，根植于人們的心靈深處。

同時，書法同文學(xué)和繪畫一樣，在不同的歷史階段，有不同的表現(xiàn)形式，反映著中國文化流淌的歷史軌跡。先秦時期，文學(xué)有歌謠與詩，繪畫有巖畫、壁畫，書法有先祖在創(chuàng)造和完善文字過程中形成的甲骨、金文、石鼓、漢碑、寫經(jīng)等一系列文字承載形式。它們集中濃縮了中華民族的智慧與情懷，并將還無法輕松而完整表現(xiàn)的心理與欲望，歷史地顯現(xiàn)于各自不同文化藝術(shù)形式的非自覺狀態(tài)。

伴隨著中國詩歌的不斷完善，文章的嚴密說理與輕松的描述和抒情，小說和戲劇的民間化與生活化，民族文化藝術(shù)逐步形成。同時，由作為民間宗教的圖式，到作為宮廷的裝飾品，加上文人的參與和介入，繪畫逐步形成了不同風(fēng)格和語言。書法也同樣走上了歷史文化藝術(shù)的舞臺，在漢字書寫的完美創(chuàng)造過程中，留下了無數(shù)讓世人驚嘆不已的以記事與表情有機融合的經(jīng)典閃光之作。

如果說，篆、隸、楷三種書體是官方正體，它們通過內(nèi)容而表達情懷，在書寫和制作中具有簡潔的表情意味，那么，行草書從創(chuàng)造到基本定型，卻包含著書寫本身所具有的強烈抒情特征。也就是說，行草書中的內(nèi)容和書寫形式具有表情的同一性。其書寫的過程就是—個表情的過程，書寫的結(jié)果就是表情的重要組成部分。書寫所構(gòu)成的特殊狀態(tài)和環(huán)境，也構(gòu)成了書寫者表達情懷的最高境界，于是創(chuàng)造了獨特的書法經(jīng)典樣式。

中國文化藝術(shù)走到今天，在弘揚、繼承、傳播和創(chuàng)造的過程中，必須通過傳統(tǒng)的經(jīng)典作品，掌握基本的藝術(shù)語言和精神境界，從經(jīng)典藝術(shù)語言中，感受、體驗、吸收，并形成基本的審美要素和完美格調(diào)。在保持原有藝術(shù)形式的純潔性和純粹性的同時，我們還必須系統(tǒng)地認知當(dāng)下學(xué)術(shù)和藝術(shù)互動所形成的新型審美觀，即文化藝術(shù)的呈現(xiàn)方式，實現(xiàn)同時代審美的對接。

如果將多元的文化藝術(shù)審美進行系統(tǒng)的梳理和歸類的話，傳統(tǒng)的經(jīng)典審美和現(xiàn)當(dāng)代的時代性審美，具有同等的重要性。當(dāng)經(jīng)典審美缺失時，藝術(shù)就會成為純粹的現(xiàn)代藝術(shù)，就會失去傳統(tǒng)境界的元素與表達。如果拒絕現(xiàn)代審美觀念的吸納與介入，藝術(shù)就會走向保守、復(fù)古、封閉、重復(fù)的思維模式。當(dāng)代的文化藝術(shù)工作者，應(yīng)當(dāng)也必須系統(tǒng)地消化兩個審美所形成的對立障礙，以永恒的經(jīng)典審美為主體依據(jù)，以不斷變化的時代審美觀為觀照，創(chuàng)作出具有經(jīng)典語言與濃厚意味，并富有濃烈時代審美氣息的作品樣式。這應(yīng)當(dāng)是我們的追求目標。

這個目標需要不斷地努力追求，因為永恒的經(jīng)典審美同多變的時代審美有機結(jié)合的時刻，就是時代作品涌現(xiàn)的特定機遇。面對不斷變化的時代審美，若用僵化的思維去理解與模仿時，我們必然會被藝術(shù)新潮淘汰。智慧的藝術(shù)家，是經(jīng)典審美和時代審美有機結(jié)合的典范，也是時代藝術(shù)作品的創(chuàng)造者和時代藝術(shù)審美的引領(lǐng)者。