劉蓮蓮
【摘要】舞蹈表演在舞蹈中起著至關(guān)重要的作用。任何舞蹈作品不論是在塑造完美的人物形象,還是在表達(dá)生動(dòng)的思想感情,如果光靠肢體語(yǔ)言,顯然表演出來的作品就缺乏感染力,所以就需要表演的融合才能把舞蹈充分地體現(xiàn)出來。舞蹈表演對(duì)舞蹈教育、舞蹈演員的培養(yǎng)也有很大的影響。都需要舞蹈演員具有高水準(zhǔn)的舞臺(tái)表演能力。演員結(jié)合表演做出各種有節(jié)奏的動(dòng)作、狀態(tài)、面部表情來表達(dá)作品的內(nèi)容和人們的思想感情,更重要的是表演可以豐富舞蹈的美感,加強(qiáng)藝術(shù)的感染力。舞蹈的情感是通過內(nèi)心的感受來表達(dá)身體語(yǔ)言,直接體現(xiàn)在面部表情上,而這就離不開與表演的融合,只有掌握好舞蹈表演之后,才能把舞蹈更好地發(fā)揮出來。
【關(guān)鍵詞】舞蹈;舞蹈表演;藝術(shù);情感
【中圖分類號(hào)】 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
引言
在舞蹈學(xué)習(xí)中,不僅讓我掌握了扎實(shí)的舞蹈技能和豐富的舞蹈知識(shí),也讓我深刻地領(lǐng)悟到了表演在舞蹈中的重要作用。在平時(shí)上民間舞課的時(shí)候,我總是掌握不好各個(gè)民族的風(fēng)格特點(diǎn),覺得自己的舞蹈動(dòng)作很生硬,缺乏生命力,后來我才領(lǐng)悟到那是因?yàn)樽约喝狈Ρ硌萘Χ斐傻?。一部舞蹈藝術(shù)作品,無論是塑造完美的藝術(shù)形象,還是表達(dá)生動(dòng)的思想感情。如果光靠肢體語(yǔ)言與舞蹈技能的融合,顯然表演出來的舞蹈作品是缺乏感染力的。所以,這就需要表演的融合才能把舞蹈的美充分地體現(xiàn)出來。表演在舞蹈中起著不可忽視的作用。
然而,現(xiàn)今的舞蹈教學(xué)大多以練習(xí)基本功、技術(shù)技巧為主,忽略了舞蹈劇目排練的課程設(shè)置,學(xué)生們只會(huì)機(jī)械化地做動(dòng)作,做不到真正的神韻,最終影響了舞蹈作品的質(zhì)量。所以,我想通過自己對(duì)表演在舞蹈中的理解,論述表演在舞蹈中的重要作用,讓大家了解無論是對(duì)舞蹈教育的提高,還是對(duì)舞蹈演員的培養(yǎng),舞蹈表演是尤為重要的。
由此我認(rèn)為,舞蹈表演在舞蹈中具有非常重要的作用,以下我就對(duì)此試加以論述。
一、舞蹈與舞蹈表演的關(guān)系
舞蹈是一種用肢體來抒發(fā)情感、表達(dá)情感的一門藝術(shù)。為了能與觀眾進(jìn)行更直接的交流、與觀眾更容易產(chǎn)生共鳴,舞蹈的表演性就顯得尤為重要。舞蹈表演中的主體是舞蹈演員的身體,通過由舞蹈動(dòng)作組成的舞蹈語(yǔ)言以及音樂、舞美設(shè)計(jì)等手段,來表現(xiàn)作品的主要思想內(nèi)容,抒發(fā)人物的情感,抓住人物的性格,塑造鮮明生動(dòng)的舞蹈形象。
舞蹈與舞蹈表演之間的關(guān)系,用一句話可以很明確地表達(dá)出,那就是魚與水的關(guān)系。在舞蹈表演中,舞蹈表演與舞蹈動(dòng)作是不可分割的,沒有表演的舞蹈動(dòng)作只被稱作人體動(dòng)作,那表達(dá)著精神內(nèi)容的動(dòng)作就是舞蹈本身。觀眾欣賞舞蹈,就是看你能不能把他們帶入到舞蹈中,能不能和你一起感受它,它是一個(gè)舞蹈受教者以及未來 的舞蹈演員藝術(shù)修養(yǎng)與美感經(jīng)驗(yàn)的集中體現(xiàn)。人們常說“眼睛是心靈的窗戶”“眉目傳情”等,均反映出眼睛在情感的表達(dá)和傳遞中起的重要作用。
舞蹈表演藝術(shù)是用人體優(yōu)美的動(dòng)作舞姿造型、節(jié)奏和情節(jié)來傳遞思想,表達(dá)感情的。表演是表現(xiàn)人的藝術(shù),情感的再現(xiàn)是心靈產(chǎn)生的觸動(dòng)。對(duì)于表演的理解,同樣也是對(duì)舞蹈的遞進(jìn),對(duì)藝術(shù)的感悟。所以,在舞蹈事業(yè)的發(fā)展中,無論是塑造舞蹈的形象,還是刻畫舞蹈的意境,這些都是要在表演的過程當(dāng)中進(jìn)行的 ,它是人們表現(xiàn)情感、表達(dá)思想的一個(gè)重要表現(xiàn)手段,我們要在舞蹈中運(yùn)用表情和姿態(tài)顯現(xiàn)舞蹈中的情感和思想。這也明確體現(xiàn)出了舞蹈與表演之間相輔相成的密切關(guān)系。
二、舞蹈與舞蹈表演的結(jié)合
(一)以情帶舞,以舞傳情
以情帶舞是將舞者內(nèi)心的情感憑借訓(xùn)練有素的肢體,來表達(dá)生動(dòng)的舞蹈形象。舞者的表演是連接肢體動(dòng)作和情感的紐帶,只有對(duì)生活有著豐富深刻的情感體會(huì)與經(jīng)驗(yàn),才能在舞蹈表演的過程中把舞蹈動(dòng)作和內(nèi)心的情感結(jié)合在一起,這時(shí)觀眾觀看舞者的表演就能體會(huì)到作品要表達(dá)的思想。
如果動(dòng)作是舞蹈表演的載體,那么情感就是舞蹈表演的靈魂,情感與動(dòng)作兩者是相互聯(lián)系、相互依賴、不可分離的。只有將舞蹈動(dòng)作與舞蹈內(nèi)容結(jié)合才能產(chǎn)生鮮活的藝術(shù)形象,才能將情感發(fā)揮得淋漓盡致,從而達(dá)到傳達(dá)思想,這樣的舞蹈作品更具有感染力和生命力。
(二)塑造人物形象,體現(xiàn)人物性格
形象性是舞蹈藝術(shù)中最重要的一個(gè)審美特征。因?yàn)橹挥猩鷦?dòng)、鮮明、具體的舞蹈形象,才能使欣賞者有審美的感知,才能反映生活,體現(xiàn)人們的思想感情。在舞蹈作品表演中,塑造生動(dòng)的人物形象,體現(xiàn)人物性格是尤為重要的。舞蹈演員塑造舞蹈形象需要逐漸生活在角色中,把演員自身的情感性格化作角色的情感性格。給人物注入生命,用簡(jiǎn)單的舞蹈動(dòng)作作為表現(xiàn)人物思想情感的舞蹈語(yǔ)言。
一個(gè)舞蹈演員在創(chuàng)造舞蹈形象的過程中需要有進(jìn)入和完成好人物形象的心理準(zhǔn)備,抓住人物的性格特點(diǎn)完美地詮釋人物形象。舞蹈作品中的喜、怒、哀、樂,無一不通過面部表露出來。舞蹈中十分注重眼睛眼神的運(yùn)用,眼睛傳神對(duì)演員塑造好人物形象起到了至關(guān)重要的作用。演員的表演深入除了靠肢體動(dòng)作,特別重要的是靠眼神傳遞內(nèi)容,觀眾通過演員表達(dá)的內(nèi)容,跟著被帶入作品中。用好會(huì)“說話”的眼睛,就能有效地傳神達(dá)情。中國(guó)舞蹈中有一原則“眼隨手走”“眼隨身動(dòng)”,其中,手、眼、身、法、步要相互配合,并結(jié)合。才能將作品中的人物完整地表現(xiàn)出來,它使演員與觀眾在一瞬間相互溝通,產(chǎn)生情感上的共鳴。
三、舞蹈表演對(duì)舞蹈的影響
(一)舞蹈表演在舞蹈教育中的影響
表演是舞蹈藝術(shù)教育的重點(diǎn)部分,它是培養(yǎng)舞蹈學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的一個(gè)重要基礎(chǔ)。從主觀上明確舞蹈基訓(xùn)和舞蹈表演是缺一不可的,應(yīng)當(dāng)在平時(shí)的課堂訓(xùn)練中就注重表演的訓(xùn)練,而不是只注重舞蹈技術(shù)技巧的訓(xùn)練,這是現(xiàn)在教學(xué)中最應(yīng)該重視和解決的問題。要讓學(xué)生知道,身體的表達(dá)不是一味只是完成老師教會(huì)的動(dòng)作,而是通過身體表達(dá)反映出應(yīng)有的思想才是最終目的,全身心地投入,用最真實(shí)的情感來感染觀眾,打動(dòng)觀眾。
這種表演在平時(shí)訓(xùn)練中要多主動(dòng)幫助、多角度地給學(xué)生引導(dǎo),讓學(xué)生想象被帶入作品中,從人物性格開始模擬,再練習(xí)隊(duì)形、面部表情變化等,找到動(dòng)作與情感表現(xiàn)之間的紐帶,讓他們可以從音樂上啟發(fā),也可以從動(dòng)作處理上給予啟發(fā),使受教者的舞蹈語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)力得到提高,表演的藝術(shù)效果才會(huì)很好。
(二)舞蹈表演對(duì)舞蹈演員的影響
舞蹈在于“動(dòng)”,凡舞必動(dòng),不動(dòng)不能成舞。但是,又非只靠動(dòng)就能成舞呢?即使結(jié)合了優(yōu)美的舞姿與精湛的舞蹈技術(shù)、華美的音樂,也只是因舞而舞,沒有表演的生動(dòng),也沒有情感的表現(xiàn),顯然這樣的舞蹈是蒼白的,缺乏生命力的。對(duì)于舞蹈演員來說,如何在舞臺(tái)上體現(xiàn)出舞蹈中“動(dòng)”的完美性是尤為重要的。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員除了要具有扎實(shí)的技術(shù)技巧功底,還應(yīng)當(dāng)有掌握作品分析能力、表演能力和足夠的感染能力。總而言之,要在表演的基礎(chǔ)上把舞蹈作品的內(nèi)容完整表現(xiàn)出來,對(duì)于一個(gè)舞蹈演員來說,最關(guān)鍵的是要具有創(chuàng)造舞蹈形象的能力,這就要求演員具有很強(qiáng)的表演能力。
表演很難抓住,它是一個(gè)很抽象的東西,是一種意識(shí)。這里就要提到演員對(duì)作品進(jìn)行的二度創(chuàng)作。二度創(chuàng)作,是指演員在完成舞蹈編導(dǎo)指定舞蹈動(dòng)作的同時(shí),要掌握人物情緒及人物鮮明生動(dòng)的形象。在表演過程中,在于舞蹈演員是否能把人物的一切表達(dá)清楚,表演的能否到位,盡可能的用肢體語(yǔ)言和豐富的情感達(dá)到完美的結(jié)合。
一個(gè)成功的舞蹈演員,或者一部有影響的舞蹈作品,之所以能給人們留下深刻的印象,除了生動(dòng)的藝術(shù)形象、風(fēng)格特點(diǎn)和新穎的舞蹈語(yǔ)言外,舞蹈表演已成為舞蹈作品不可分割的重要組成部分,更是舞蹈演員的靈魂。
四、結(jié)論
綜上所述,舞蹈藝術(shù)是表演藝術(shù),舞蹈表演是舞蹈藝術(shù)生命的標(biāo)志。舞蹈一旦失去了生命的真實(shí),就感染不了觀眾,也失去了藝術(shù)的價(jià)值。只有掌握好舞蹈表演之后,才能把自己的舞蹈才能更好地發(fā)揮出來,成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員。因此,必須要重視舞蹈表演的訓(xùn)練,提高自身的表演水平,才能讓舞蹈本身更有意義,更有生命力。
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