【摘要】藝術(shù)家彼得·多伊格（Peter Doig）1959年出生于蘇格蘭的愛丁堡，先后在特立尼達(dá)和多巴哥和加拿大生活，返回英國后繼續(xù)學(xué)習(xí)。曾任教于慕尼黑美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)工作生活于特立尼達(dá)和、紐約與倫敦。1994年獲英國透納獎提名，是當(dāng)代國際上最著名的藝術(shù)家之一。他善于從電影的圖像瞬間和報刊雜志上的圖片獲得創(chuàng)作靈感，從中尋找不同于現(xiàn)實(shí)而又根植于現(xiàn)實(shí)的物象，運(yùn)用自己的想象力，創(chuàng)作出一幅幅與眾不同的作品。他的作品大多數(shù)為風(fēng)景，充滿神秘的非自然的氣息，介于現(xiàn)實(shí)、夢境與回憶之間。

【關(guān)鍵詞】彼得·多伊格；色彩；肌理；畫面意境

【中圖分類號】J205 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

前言

圖片在現(xiàn)當(dāng)代藝的創(chuàng)作中使用非常廣泛，是許多藝術(shù)家不可或缺的創(chuàng)作素材與靈感來源。英國藝術(shù)家彼得·多伊格（Peter Doig）的作品大多是充滿想象與回憶的畫面，他常常從電影畫面與攝影圖片中獲得創(chuàng)作感受，那些似曾相識的記憶片段，通過藝術(shù)加工，以魔幻的非現(xiàn)實(shí)的畫面呈現(xiàn)在觀者面前，引起人們的遐思。他的畫面中，色彩是充滿幻想而獨(dú)特的，肌理語言是豐富而讓人贊嘆不覺的，畫面的意境充滿神秘的非現(xiàn)實(shí)的氣息。每個人駐足他的畫作前，總是看了又看，不忍離去。這些看似熟悉而又陌生的風(fēng)景，都曾經(jīng)出現(xiàn)在觀者的內(nèi)心深處，引起人們的共鳴。

一、獨(dú)特的色彩語言

多伊格的作品創(chuàng)作基礎(chǔ)大量來源于其過往的照片，他利用圖片混合記憶，形成了奇特的色彩效果。他的色彩是夢幻而敏感的，充滿超現(xiàn)實(shí)的意味，似真非真，有強(qiáng)烈華麗的對比，也有溫柔相似的融合。藝術(shù)家以隱喻的方式，營造出一種夢幻般的圖像效果，讓人聯(lián)想起過往的記憶。他的畫面探討圖片與記憶，真實(shí)與虛幻的關(guān)系，記載了時間的流逝，呈現(xiàn)出往昔的歲月與當(dāng)下的混合，讓人無法辨認(rèn)。時間在這里停滯了，就如同觀眾的腳步駐足與藝術(shù)家的畫前，仔細(xì)品味、斟酌，久久不愿離去。

《Blotter》這幅作品，現(xiàn)在英國利物浦沃克畫廊，這幅作品的來源是他的弟弟圣·恩丁冬天站在一個結(jié)冰的池塘上的一張照片。多伊格是在加拿大長大的，這張照片攝于加拿大。雖然是一張簡單的戶外場景，但是如同他許多作品一樣，充滿神秘感。模棱兩可的題目《Blotter》，既指畫中人物隱現(xiàn)于風(fēng)景，與風(fēng)景融為一體，似有似無，又指浸透在畫布上的油畫顏料。彼得·德哥藝術(shù)家們將眼中的世界通過自己的雙手表現(xiàn)出來，這既是藝術(shù)家眼中看到的世界，也是心中的世界。畫中，粉色的意味是濃厚的。上方的背景層是深色樹林枝椏疊壓在清冷的粉藍(lán)色雪地上；中景是畫面中最亮的一個層次，粉白色在這里豎起一道墻，將整個畫面分成三塊。近景，人物身穿藍(lán)色上衣，戴橙色頭巾。略深的粉藍(lán)、粉紅、粉紫相互融合，構(gòu)成了結(jié)冰的湖面。畫面由非現(xiàn)實(shí)的色彩，成就了迷離的氛圍。畫中男子的橙色頭巾成為視覺的中心，與周圍清冷的冬季色彩形成對比。周圍景物的繪畫是令人回味的顏色，各種含蓄的、灰的、粉的色彩層次分明，從湖面冰層下噴涌而出的水增強(qiáng)了冰面的反光，增加了畫面的超現(xiàn)實(shí)性。

藝術(shù)家以圖片為創(chuàng)作靈感的來源，重組照片中的真實(shí)色彩，展現(xiàn)奇特的光影效果。他的風(fēng)景不同于傳統(tǒng)寫實(shí)藝術(shù)，他有意拉開與寫實(shí)主義的距離，運(yùn)用個性化的隱喻表現(xiàn)手法，將創(chuàng)作意圖與審美追求糅合其中，形成自己的色彩風(fēng)格。

二、豐富多樣的肌理語言

多伊格注重肌畫面理語言的豐富性，他很善于使用不同材料，運(yùn)用多樣的繪畫技法。

用肌理表現(xiàn)記憶與現(xiàn)實(shí)，畫面充滿回憶的氣息與迷離的氛圍。他的肌理語言具有強(qiáng)烈的痕跡感與觸感，敏感而耐看。他常常以逶迤蜿蜒的筆痕縱橫于畫面間，厚重的、大小不同的塊狀、點(diǎn)狀顏料有節(jié)奏地散布在畫布上。很多條狀顏料是從吸管里直接擠出來的，刮刀涂抹，噴灑的點(diǎn)狀肌理，多層做。不同形狀、大小、厚度、質(zhì)感的肌理營造出夢幻迷離的效果。

多伊格的許多作品看起來并不是非常典型的加拿大風(fēng)景，比如《滑雪者杰克》，原始創(chuàng)作資料是源自多倫多一家報紙上的日本的一個滑雪勝地的照片。照片原本是又長又窄的形狀，讓人聯(lián)想到黑白卷軸畫。藝術(shù)家在創(chuàng)作時，將長條形尺寸變?yōu)闄M向長方形，用兩個木板拼接而成，如同鏡子一般變形扭曲了原有的尺寸。在創(chuàng)作之初，藝術(shù)家在畫面中畫了與主題相關(guān)的一些人物，隨后不斷添加人物數(shù)量，達(dá)到上百個小人。這些小人是由顏料色點(diǎn)噴灑再加工而成。如果觀眾貼近畫面仔細(xì)觀察會發(fā)現(xiàn)，這些動作奇怪的人原來是正在努力學(xué)習(xí)滑雪的初學(xué)者。在這幅畫中，藝術(shù)家將顏料甩和噴灑到畫中，給畫面增加了一層未曾預(yù)想到的層次，而這樣的偶然效果也是藝術(shù)家想要的。原來的現(xiàn)實(shí)感覺不是那么拘束，這給藝術(shù)家提供了一個開放的的機(jī)會。藝術(shù)家將現(xiàn)實(shí)從照片中移開，變成更為抽象的畫面。畫面中除了巧妙噴灑的點(diǎn)子之外，從灌木叢中向下流淌的色料似乎要涌向畫面外。這些長短不一的水漬，既增加了畫面的層次和豐富性，也富有當(dāng)代性?？此齐S意的水漬都順從一個方向向下流淌，幽暗的灌木叢環(huán)繞木屋，白色的雪地上穿插著橙色的滑雪道，遠(yuǎn)處窄窄的深紅色的山腳下矮矮的橫著一排木屋，與前景的木屋形成對比呼應(yīng)。畫面中的白、黑與紅色營造出一種難以名狀的神秘感覺。將回憶與圖片并行的策略是藝術(shù)家創(chuàng)作的一個重要方式。

三、神秘的畫面意境折射出人與自然的關(guān)系

多伊格作品中，風(fēng)景常常以壓倒性的優(yōu)勢大于人物。他更喜歡將人物置于一個大的氛圍中，充滿神秘的畫面意境?！栋咨?dú)木舟》是其代表作品之一，創(chuàng)作靈感源于他看過的一部電影，影片中驚悚的片段，他后來根據(jù)記憶和圖片資料創(chuàng)作而成。他以獨(dú)木舟為創(chuàng)作母題，進(jìn)行了一系列的創(chuàng)作。獨(dú)木舟與小屋在他的作品中反復(fù)出現(xiàn)，記載了他童年的回憶。又如《峽谷中的建筑師之家》是一副充滿現(xiàn)實(shí)與虛幻、具象與抽象的沖突的迷人的作品。這幅作品以俯視的角度描繪了峽谷中的一座建筑，建筑物的主人是一位加拿大的現(xiàn)代主義建筑師。藝術(shù)家在創(chuàng)作了畫面里房前屋后所有的風(fēng)景后，以類似于抽象表現(xiàn)主義大師波洛克的方法，甩上去很多條狀的肌理，這些斑駁的條紋進(jìn)一步闡釋了建筑物主人的身份與風(fēng)格。

他試圖解讀人與現(xiàn)實(shí)、人與自然的一種關(guān)系，看似疏離落寞，卻又互不可缺。沼澤、灌木、樹林、湖泊、山脈、木屋、小舟、夜空等各種意像都是他畫面的重要組成部分。 他的繪畫更多來自于想象的空間。藝術(shù)家認(rèn)為，“還原真實(shí)或現(xiàn)實(shí)從來不在我的考慮范疇之內(nèi)?！?/p>

藝術(shù)家彼得·多伊格的繪畫在當(dāng)代畫壇中獨(dú)樹一幟，大尺幅的畫面、遠(yuǎn)離主流的繪畫風(fēng)格、極具現(xiàn)代感的畫面語言都表現(xiàn)出藝術(shù)家的精神追求。他利用圖片，將色彩、肌理、畫面意境與想象、回憶、內(nèi)心沖突完美結(jié)合，尋找藝術(shù)靈感，將多種繪畫語言結(jié)合，創(chuàng)作出令人難以忘懷的藝術(shù)杰作。在當(dāng)今色彩紛呈的國際藝術(shù)世界中，他以獨(dú)特的風(fēng)格面貌創(chuàng)立了屬于自己的藝術(shù)流派。

作者簡介：原春鳴，畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院油畫系，安康學(xué)院藝術(shù)學(xué)院副教授，安康學(xué)院社科聯(lián)合會常任理事，陜西省美術(shù)家協(xié)會會員。