【摘要】當(dāng)今，在中國傳統(tǒng)地方戲曲的創(chuàng)作中一直存在“保留傳統(tǒng)”和“創(chuàng)作革新”的困擾。作曲家、劇作家以及燈光舞美設(shè)計師在創(chuàng)作新劇目時都以一種探索的腳步進(jìn)行藝術(shù)變革。如何使中華民族偉大、豐富的傳統(tǒng)地方戲曲傳承下去并發(fā)揚(yáng)光大，是我們這代人義不容辭的責(zé)任。通過河南省許昌市戲曲藝術(shù)發(fā)展中心新編的大型歷史劇—豫劇《灞陵橋》的成功上演，無疑讓筆者和觀眾對中國地方戲曲的傳承與創(chuàng)新有了更全新的認(rèn)識。本文以《灞陵橋》為例，就其作品的劇本創(chuàng)作、唱腔設(shè)計及舞臺展現(xiàn)中的傳承及創(chuàng)新進(jìn)行詳細(xì)分析。

【關(guān)鍵詞】豫?。粍”?；唱腔設(shè)計；舞臺展現(xiàn)；傳承；創(chuàng)新

【中圖分類號】J614.93 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、大型新編歷史劇《灞陵橋》的盛裝呈現(xiàn)

在前不久剛剛落幕的“天中杯”第八屆黃河戲劇節(jié)的比賽中，豫劇《灞陵橋》從二十多個劇目中脫穎而出，再獲金獎。從創(chuàng)作伊始，該劇一次又一次地創(chuàng)造佳績，無疑是觀眾對新編劇目給予的支持與肯定。

這部戲是由許昌市戲曲藝術(shù)發(fā)展中心重點(diǎn)打造的劇目。許昌是三國文化之鄉(xiāng)，戲曲文化源遠(yuǎn)流長。關(guān)羽夜讀春秋、千里走單騎、灞陵挑袍等三國故事婦孺皆知，因此也為該劇奠定了很堅實(shí)的文化底蘊(yùn)。該劇由國家一級編劇孔凡燕編寫、著名戲曲作曲家趙國安創(chuàng)作、蔡書志配器、著名導(dǎo)演熊源偉執(zhí)導(dǎo)、舞美設(shè)計王歡、燈光設(shè)計劉海源、服裝造型設(shè)計潘健華等共同完成。從該劇的前期準(zhǔn)備工作開始，筆者進(jìn)行了全程關(guān)注。從劇本創(chuàng)作（前后幾移其稿），確定主創(chuàng)團(tuán)隊、召開專家論證評審會，開展劇名征集活動到排練、首演，歷時80余天，導(dǎo)演的超高要求使這部劇擁有三分不輸經(jīng)典的底氣。由國家一級演員黃力楊飾演曹操，張軒飾演關(guān)羽，使整部劇頗具看點(diǎn)，參演人員數(shù)量高達(dá)117人，強(qiáng)大的創(chuàng)作團(tuán)隊實(shí)屬罕見。

二、劇本的傳承與創(chuàng)新

劇本創(chuàng)作取材于家喻戶曉的歷史典故“灞陵挑袍”。從關(guān)羽被曹操大軍困于土山寫起，曹操視關(guān)羽為良將，愛惜人才，遂下令收兵，極力說服關(guān)羽留在軍中，與其一道扶保漢祚的感人故事。全劇共分七場，分別為“土山三約”“云長明志”“花園敘情”“孟德求賢”“夫妻夜談”“一諾千金”和“灞橋惜別”。作者文字功力深厚，整個劇本結(jié)構(gòu)流暢，故事內(nèi)容清新獨(dú)到，唱詞、道白文學(xué)水平很高。眾所周知，曹操在歷史上是一位了不起的政治家、軍事家、文學(xué)家，他的廉政、勤政、愛才為人稱道。這出戲努力擺脫了傳統(tǒng)的宦官擇朝的模式，塑造出與傳統(tǒng)不太一樣曹操形象。不再“厚關(guān)薄曹”，曹操再也不是“白臉奸臣”。劇作家依據(jù)歷史的評判，擦去了曹丞相臉上的白粉，還原他歷史的本來面目。塑造了一個全新的、有血有肉，令人信服的曹操。通過精致準(zhǔn)確的描寫，再現(xiàn)了曹操和關(guān)羽復(fù)雜糾結(jié)的心理活動，歌頌曹操的仁德、愛才的一面。關(guān)羽的形象也比原來有所發(fā)展，有所深化，將關(guān)羽這個角色的忠義、誠信的中華傳統(tǒng)精神發(fā)揮得淋漓盡致，具有深刻的現(xiàn)實(shí)意義和很高的藝術(shù)價值。

這部戲角色的心理描寫無疑是成功的，因?yàn)檎麍鰬騼蓚€主要人物的心理都在撕扯、抗?fàn)?。比如關(guān)羽得知劉備的下落后要離開，但他又不能不感激曹操對他的恩惠與關(guān)愛時唱到：“隨皇叔扶漢室當(dāng)作己任，無奈何少人馬無處扎根。我該是永不負(fù)兄弟情分？我該是做一個保國功臣？兄弟情，丞相恩，孰重孰輕把我困；負(fù)義人，保國臣，誰是誰非怎區(qū)分？”；又比如曹操為國攬才極力挽留關(guān)羽，卻又被關(guān)羽那種義氣感動，從隱瞞消息想永絕后患時的“你不該不懂得吾的心愿，你當(dāng)知我為你請旨封候只想留你在身邊，大戰(zhàn)前吾只有痛下狠心把你斬”，再到最后結(jié)局時的開誠布公：“我本想擺一場送行酒宴，不料你封金掛印不辭而別叫我情何以堪……云長啊，你有忠義在肝膽，我曹操也有仁德在心間。”筆者每每聽到此處都為之動容。故事的線條層層遞進(jìn)，戲劇沖突明顯，可見劇作家在哲學(xué)思考和人性挖掘方面做了努力。再有，孔凡燕老師又獨(dú)具匠心地創(chuàng)造了“七哥”這個歷史記錄以外的角色，使這部劇在遺憾、悲傷的基調(diào)中增加了一抹詼諧色彩。高水準(zhǔn)的劇本創(chuàng)作是這個戲能否創(chuàng)新，能否成功的關(guān)鍵所在。準(zhǔn)確真摯的心理描寫，不僅為導(dǎo)演、演員的二度創(chuàng)作提供了扎實(shí)的基礎(chǔ)，也為觀眾呈現(xiàn)出兩個血肉豐滿、真實(shí)可信的藝術(shù)形象。

三、音樂設(shè)計的傳承與創(chuàng)新

《灞陵橋》的唱腔設(shè)計是趙國安老師繼《程嬰救孤》《村官李天成》《我愛我爹》等巨作之后又一部大作。趙老師為這部戲的設(shè)計保留了很多傳統(tǒng)的豫劇音樂風(fēng)格，采用了豫東調(diào)、豫西調(diào)及沙河調(diào)的結(jié)合，使唱腔渾然一體，凝練大氣。劇種曹操的唱段占了大量比重，作曲家根據(jù)演員的聲腔特征創(chuàng)作，除了運(yùn)用豫劇中常規(guī)的降E調(diào)和降B調(diào)以外，還運(yùn)用了F調(diào)和C調(diào)，豐富生動的唱腔設(shè)計對推動人物塑造起到了關(guān)鍵作用。

由于該劇陣容較大，樂隊采用了加強(qiáng)的常規(guī)民族戲曲樂隊與西方木管樂器的混合編制，既保持了豫劇音樂的傳統(tǒng)風(fēng)格，又以新的色彩呈現(xiàn)出新的審美品格。該劇的配器蔡書志老師擁有豐富的豫劇新劇的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，加之他本人是專業(yè)的豫劇板胡演奏家，同時又具有扎實(shí)的作曲理論。他與趙國安老師的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，使《灞陵橋》音樂設(shè)計在板式、唱腔、和聲、復(fù)調(diào)以及中西樂器融合的創(chuàng)新中得到完美展現(xiàn)。

以《說起來國家事誰不長嘆》舉例，這是《灞陵橋》中曹操的一段唱腔。是由散板接回龍、慢板、慢二八板、中二八板、垛子板與緊打慢唱交織在一起，又用散板送板結(jié)尾等多種板式為結(jié)構(gòu)，創(chuàng)作而成的男聲唱腔。唱腔通過板式和速度的大幅度、多層次的變化，構(gòu)成了一段有剛有柔、剛毅有力、節(jié)奏富有力度、旋律充滿深情的綜合體。

作曲家們力圖通過這一段唱腔曲調(diào)，把“惡戰(zhàn)中親兒喪命暗自心酸”的深刻內(nèi)涵揭示出來。這里漸弱行腔，琵琶輕托，力求細(xì)膩，起伏而抒情。接著回旋向上發(fā)展，由弱到強(qiáng)，此時樂隊強(qiáng)烈的全奏進(jìn)入，造成了強(qiáng)烈的對比和反差，如江河奔騰一瀉而下，迸發(fā)出曹操的一腔悲苦、心痛難言、痛不欲生的凄苦之情，極富感染力。這里無可否認(rèn)的是，再好的唱腔都要有好的演唱者的二度創(chuàng)作來體現(xiàn)。扮演曹操的黃力楊，對人物唱腔把握得非常準(zhǔn)確到位，處理得很理性。他情深意切，輕輕用腔，細(xì)聲吟唱，無論聲音的運(yùn)用還是氣息的控制，都恰到好處。每唱到此時，觀眾總是長時間給予熱烈的掌聲。從第二句起，唱腔過門音樂轉(zhuǎn)入中二八板，同樣跟隨唱詞和人物的感情變化，由中二八板又徒然轉(zhuǎn)入垛子板，將旋律層層遞進(jìn)，樂曲速度不斷加快。垛子板與緊打慢唱]交替出現(xiàn)，使唱腔旋律的情緒和色彩得到更深刻的宣泄和更濃的揮灑，最后轉(zhuǎn)入散板，把唱腔推向高潮。表達(dá)了曹操滿腹心聲，對關(guān)云長的期望和一片深情，唱出了曹操的雄心及霸氣，凸顯了曹操心懷國家統(tǒng)一、黎民安康的政治家胸懷和氣度。這一唱段的板式結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)換和變化，旋律節(jié)奏的變化處理，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上都有大幅度的創(chuàng)新。這也是現(xiàn)代人們所需要的，只有在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新和發(fā)展，才能創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的豫劇音樂作品。值得一提的是，該劇開頭所使用的出題音樂相當(dāng)優(yōu)美，內(nèi)幕的男聲獨(dú)唱除了含有傳統(tǒng)的豫劇聲腔特色外還運(yùn)用了西方聲樂的發(fā)聲方法，讓人回味無窮。筆者拙見，如此優(yōu)美的主題旋律如果可以大量使用，從而貫穿全劇，這會給觀眾留下更深刻的體驗(yàn)。

四、舞臺展現(xiàn)的傳承與創(chuàng)新

“綜合性”“虛擬性”“程式性”是中國戲曲的主要基本特點(diǎn)?！跺绷陿颉吩谖枧_的展現(xiàn)上，導(dǎo)演巧妙利用其三大特點(diǎn)，并大膽突破了戲曲固有的臉譜化，去掉了曹操的白臉，讓人物行當(dāng)介于“花臉”與“老生”之間，塑造了一個大仁大義的“治世能臣，亂世梟雄”。

以往看到一些導(dǎo)演在排演新編歷史劇的時候總是排斥傳統(tǒng)的表現(xiàn)手段。臉譜、髯口、服裝造型引用傳統(tǒng)的都不多，服裝、化妝、表演動作都趨向?qū)憣?shí)。但在《灞陵橋》里，這些表現(xiàn)手法基本上都往傳統(tǒng)戲上靠攏，更增加了這部戲的實(shí)際價值。在開場時舞美設(shè)計，在舞臺遠(yuǎn)處設(shè)置了小土山和蘆葦蕩，在空中懸掛了一片箭陣，使戰(zhàn)爭的肅殺之氣充盈舞臺；道具設(shè)計貼合歷史，漢宮燈、漢壁畫、酒樽、古琴等都是從歷史中提煉而又將其藝術(shù)化之；白色的照明燈光回歸了傳統(tǒng)戲曲的用光，輪廓光的強(qiáng)化突出了人物的內(nèi)心起伏和性格色彩；服裝設(shè)計均是源于歷史而又提煉加工來迎合舞臺展現(xiàn)。舞美設(shè)計空靈簡潔，又不失傳統(tǒng)的厚重感。導(dǎo)演調(diào)度有方，錯落有致，畫面感極強(qiáng)。加之對舞臺布景及人物造型的提純，使兩個人物之間性格特別鮮明，雙雄主題的戲劇精神顯得格外生動。這些展現(xiàn)手法不僅繼承了傳統(tǒng)，又可謂是一次新的創(chuàng)作，恢宏大氣，精致傳神。讓筆者驚喜的是武場戲的設(shè)計，從圓場臺步到程式性動作，連接精妙，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊，引人入勝，令人嘆為觀止。

新編大型歷史劇《灞陵橋》的誕生，使中國地方戲曲的“傳統(tǒng)”和“創(chuàng)新”再次碰撞出絢爛火花，開啟了新一輪的藝術(shù)變革。如今，國粹“京劇”已在海內(nèi)外享有盛譽(yù)，擁有一大批的票友及愛好者。除此之外，如何把河南地方戲曲劇種發(fā)揚(yáng)光大，使之走出國門，依舊任重道遠(yuǎn)。筆者愿為此略盡綿薄之力！

作者簡介：黃雅惠（1989-），女，河南許昌人，白俄羅斯國立音樂學(xué)院，音樂藝術(shù)學(xué)博士，研究方向：河南地方戲曲的音樂種類及特征，中國簡譜發(fā)展史。