劉瑤

思維是創(chuàng)作的導(dǎo)線。在水彩藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)該把握何種思維？作品的本體是客觀存在的，而蘊(yùn)藏的思想與意識(shí)則是不可見的。教師要注重培養(yǎng)學(xué)生的思維能力，挖掘水彩藝術(shù)中的潛在的教育價(jià)值。

從水彩藝術(shù)創(chuàng)作過程中，水為載色，以“水、色、形”來構(gòu)思，從而突顯水彩藝術(shù)的水意與色彩。當(dāng)然，水彩藝術(shù)的取材廣泛，不同的表現(xiàn)對(duì)象在水彩基本構(gòu)成要素的作用下，也融入了諸多看不見的特定的潛在意蘊(yùn)。這些只能用思想來表達(dá)的無法呈現(xiàn)的內(nèi)容就是流淌于作品的思維形式。現(xiàn)代水彩藝術(shù)教學(xué)，要強(qiáng)調(diào)對(duì)學(xué)生思維能力的啟發(fā)，要促進(jìn)學(xué)生從多種思維中來表達(dá)水彩藝術(shù)的不可見部分。

一、形象思維與水彩藝術(shù)創(chuàng)作

別林斯基提出“藝術(shù)不是別的東西，而是寓于形象的思維”。從藝術(shù)創(chuàng)作來審視思維活動(dòng)，藝術(shù)家本身在創(chuàng)作前，就已經(jīng)從現(xiàn)實(shí)生活中確定了需要表現(xiàn)的形象性的客觀物象；但在實(shí)際創(chuàng)作中，藝術(shù)家又在尋找最擅長(zhǎng)的表現(xiàn)形式，或者認(rèn)為最新奇的塑造藝術(shù)形象的表達(dá)手法。如明代鄭板橋在畫竹過程中，將“眼中之竹”與“胸中之竹”、“手中之竹”進(jìn)行了思維歸納，而這三種形象，卻直觀地表達(dá)了形象思維在畫竹過程中的作用。同樣，在水彩藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中，無論是科學(xué)的進(jìn)步、技法的更新，形象思維都是客觀物象存在于人腦的反映。借助于形象思維，將之作為創(chuàng)作主體來進(jìn)行思維加工，使其具備形象化的思維形象。顧森毅在其《黃海漁歌》水彩作品中，對(duì)漁女、漁夫、牛車、籮筐等生活中的常見形象進(jìn)行了挖掘，并從創(chuàng)作中融入了藝術(shù)化描摹，使其在整體形象展現(xiàn)中，更好的表現(xiàn)了生活，耐人尋味。

從現(xiàn)代水彩畫創(chuàng)作流程來看，觀察、參與、調(diào)控、分析、理解等思維過程是并行的，也反映了創(chuàng)作思維中直覺與理性的融合。直覺是對(duì)客觀形象的認(rèn)知，其形式表現(xiàn)可以為藝術(shù)；理性是對(duì)客觀形象的分析，其表現(xiàn)形式可以為科學(xué)。兩者的融合，成為水彩畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。通常情況下，我們將“依靠感覺”和“隨著感性形象”理解為直覺思維?？梢?，直覺作為感覺的一部分，也是一種思維形式，表現(xiàn)為對(duì)物象的直接呈現(xiàn)與判斷。從現(xiàn)代水彩畫創(chuàng)作的表現(xiàn)形式來看，更傾向于客觀性，對(duì)客觀性的呈現(xiàn)，反映了創(chuàng)作者對(duì)客觀實(shí)在的敏銳程度。同樣，水彩藝術(shù)創(chuàng)作也傾向于主觀性，以“特定的感受”來融入到生活中，社會(huì)閱歷中、藝術(shù)修養(yǎng)中、興趣愛好中等等，從而表現(xiàn)為迥異的藝術(shù)形象。當(dāng)然，在現(xiàn)代水彩畫創(chuàng)作中，還受到來自空氣、光纖等因素的影響，使得創(chuàng)作者在感知客觀物象、表達(dá)水彩語言的敏銳程度上，往往尋找思維的一種捷徑，以駕輕就熟的內(nèi)隱技巧來表達(dá)酣暢淋漓的審美情趣。

二、理性思維與水彩藝術(shù)創(chuàng)作

理性思維是通過區(qū)分來認(rèn)識(shí)事物。我們?cè)趧?chuàng)作水彩畫時(shí)，可以憑借自身的感覺來作畫。如在風(fēng)景寫生中，當(dāng)太陽落山時(shí)，光線變暗了，但地面上的物體與天空相比卻顯得更加明亮。當(dāng)順光時(shí)，看似天空很藍(lán)很亮，但實(shí)際上它比其他受光的淺色物體要暗；反之，逆光時(shí)看藍(lán)天，白云，會(huì)感覺兩者有很大的明暗差別，實(shí)際上差別是很小的?？梢?，我們從理性分析中來認(rèn)識(shí)水彩畫創(chuàng)作中的各類因素，從中來發(fā)現(xiàn)那些是本質(zhì)的，那些是偶然的，那些是塑造形象的最主要材料，從而經(jīng)過篩選、加工、提煉后來完成足以表達(dá)自我感受的藝術(shù)形象。從潘天壽的《聽天閣畫談筆錄》中“畫中之形色，孕育于自然之形色；然畫中之形色，又非自然之形色也”。從藝術(shù)創(chuàng)作中來探究理性思維，需要從畫面語言的構(gòu)成上來幫我，而非完全依照真實(shí)的秩序來建構(gòu)畫面。同樣，在水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作中，也需要從思考、分析、判斷、推理等理性思維活動(dòng)中來運(yùn)用知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)、理解等思維過程，來呈現(xiàn)和綜合各類認(rèn)知。

簡(jiǎn)單來看，水彩畫創(chuàng)作中的理性思維表現(xiàn)在兩方面，一方面為創(chuàng)作主體對(duì)客觀物象的審美經(jīng)驗(yàn)與圖式結(jié)構(gòu)的把握，從客觀物象的形狀、色彩等特征感知中，來布置點(diǎn)、線、面的組合關(guān)系，以追求對(duì)客觀具象的生動(dòng)呈現(xiàn)；另一方面，從色彩的分析、肌理與層次等繪畫語言的特征中，運(yùn)用材料來表達(dá)最適宜的物質(zhì)媒材，使其能夠最貼切的表現(xiàn)創(chuàng)作意圖，傳達(dá)藝術(shù)審美情感。古希臘哲學(xué)家赫拉克利特提出“互相排斥的東西結(jié)合在一起，不同的音調(diào)造成最美的和諧”。從中也彰顯了理性思維在認(rèn)識(shí)事物、分析創(chuàng)作思維的重要性。

三、社會(huì)思維與水彩藝術(shù)創(chuàng)作

羅丹提出“但愿自然成為你們唯一的女神”。齊白石也提出“師法自然，貴在其生”。藝術(shù)創(chuàng)作本身絕不是為了表達(dá)我們未曾見過的東西，而是從栩栩如生的藝術(shù)創(chuàng)作中來表達(dá)豐富的意趣?，F(xiàn)代水彩藝術(shù)與其他藝術(shù)創(chuàng)作一樣，都需要從社會(huì)生活中來挖掘思維源泉。誠然，沒有社會(huì)生活的藝術(shù)創(chuàng)作，脫離了社會(huì)生活實(shí)際的創(chuàng)造，都是閉門造車。社會(huì)思維作為水彩藝術(shù)創(chuàng)作中的重要思維，往往表現(xiàn)在作品的題材選擇上。如黃增炎的《過道》，將拆除房屋為表現(xiàn)題材。當(dāng)他看到舊房即將拆除，發(fā)現(xiàn)中央紅色的土墻與陰暗的過道，決定將之搬進(jìn)畫作中。這一反復(fù)思維與嘗試的實(shí)現(xiàn)，源自畫家對(duì)社會(huì)思維的理解。當(dāng)然，從藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐與社會(huì)生活的關(guān)聯(lián)度中，生活現(xiàn)實(shí)是激發(fā)藝術(shù)形象，反映創(chuàng)作意愿的重要?jiǎng)恿?，也是刻畫?chuàng)作形象，融入創(chuàng)作者對(duì)客觀物象感性思維、理性思維的重要環(huán)境。任何藝術(shù)創(chuàng)作，都是藝術(shù)家從最恰當(dāng)、最擅長(zhǎng)的表現(xiàn)語言中，以具體生動(dòng)的藝術(shù)形象來反映特定的思維活動(dòng)。簡(jiǎn)言之，對(duì)于水彩藝術(shù)創(chuàng)作中的思維形式的分析與梳理，有助于我們從中挖掘更具深蘊(yùn)的教育價(jià)值。

（作者單位：長(zhǎng)沙環(huán)境保護(hù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院）