宋玥

〔摘 要〕2018年伊始，音樂考級新加入樂理知識的考核，這對于很多學習音樂的人來說都是一條非常重要的消息，對有些人來說也是一枚重磅炸彈，因為很多對樂理的學習并不重視。那么樂理知識到底有什么作用呢？樂理教學真的有那么重要嗎？本文就樂理學習的作用，并由此體現(xiàn)出的樂理教學的重要性作簡要的分析。

〔關(guān)鍵詞〕樂理教學；音樂；教師；學習

樂理教學，顧名思義就是音樂理論的教學。音樂理論課程既包含基礎(chǔ)的讀譜、音程與和弦認識、節(jié)奏節(jié)拍的掌握，也包含諸如對和聲、復調(diào)、曲式、旋律等的深入了解。樂理教學對于專業(yè)的音樂教學來講非常重要，就像學習漢字要先學習拼音一樣，它是音樂學習入門的那個門檻。特別是對于步入大學以音樂為專業(yè)的學生而言，樂理一直是非常重要的課程，但是在多年的教學實踐中發(fā)現(xiàn)，很多音樂專業(yè)的大學生，不論是聲樂、器樂專業(yè)，還是作曲、指揮專業(yè)，對樂理的了解都知之甚少。

一、樂理學習存在的誤區(qū)

（一）學習音樂不需要樂理

這一點在學習聲樂和器樂的學生身上表現(xiàn)尤為強烈。在他們剛剛接觸音樂時就對樂理沒有什么概念，很多學生最開始學習音樂都是從一些藝術(shù)培訓班學的，這些培訓班水平良莠不齊，大多數(shù)都不重視樂理的教學，因為樂理教學不能夠在短時間內(nèi)取得成效，甚至是學完后也不能立時顯現(xiàn)出效果來，這與教會學生唱幾首歌、會某種樂器的效果比起來顯得很蒼白，所以學校不重視，家長和學生就更不知道樂理學習到底有什么用了。

（二）樂理知識很簡單

有一些學生剛開始接觸音樂時學習了讀譜、節(jié)奏節(jié)拍方面的淺顯知識，就以為這是樂理了，覺得樂理很簡單，掌握起來很容易，這種片面的認識讓很多人在后來有機會接觸更高一級的樂理知識時，卻選擇拒絕。

這些認知對大學生的樂理教學形成了不小的阻礙，導致很多學生對樂理課程提不起興趣，甚至對樂理學習和考試心生抱怨，殊不知樂理對任何一個音樂專業(yè)學習的人都具有重要的作用。

二、樂理教學的重要性

（一）樂理教學為其他專業(yè)的教學打下堅實的基礎(chǔ)

樂理是所有音樂專業(yè)學科的基礎(chǔ)，只有教好了學生樂理知識，他的其他專業(yè)學習才能深入理解和掌握。樂理教學的第一步就是識譜，很多學生學習音樂只憑著一腔熱情，覺得自己唱得好或者彈得好就萬事大吉了，其實如果不認識樂譜，學生學習聲樂和器樂就像一個高級模仿者，就好像鸚鵡學舌一樣，這樣的音樂是沒有靈魂的音樂，在專業(yè)上必定走不長遠。很多學生以為認識了樂譜就是了解了樂理，這種認知是非常淺顯的。樂理是一門非常系統(tǒng)和嚴謹?shù)膶W科，樂理教學不僅是帶領(lǐng)學生認識了解音程、音節(jié)、和弦等表面的知識，同時也要了解這些知識背后的內(nèi)在聯(lián)系，反應在聲樂、器樂方面我們該如何利用。換句話說樂理的學習能夠更好地指導學生學習其他專業(yè)。像和聲、旋律、復調(diào)等比較高級的樂理知識則更是各個專業(yè)的基石，就好比是高樓大廈的地基一樣，沒有地基的音樂學習，不管是什么專業(yè)，都會隨著專業(yè)學習的深入而面臨著無法學下去的困境。在教學中，很多音樂的專業(yè)教學都會利用到樂理知識，如果學生不懂，那么教師就需要在這方面付出更多的精力和時間來進行指導。沒有掌握樂理知識，不利于教學進度的推進，浪費的既是教師的時間也是學生的時間。

（二）樂理教學能夠降低音樂學習的難度

音樂作為一種喜聞樂見的藝術(shù)形式，學習它的人很多，但是真正能夠堅持到最后，并將其作為自己的專業(yè)乃至職業(yè)的卻很少。我們看到的那些選秀類節(jié)目中歌唱或者演奏的選手，他們是音樂的愛好者，大多數(shù)不足以稱之為專業(yè)的音樂人，因為他們只是唱或者彈奏，都只是音樂的一種外在表現(xiàn)形式，就像前文中我們舉到的那個例子，鸚鵡學舌，但他不會運用語言，不能說出屬于自己的觀點。為什么會有這樣的現(xiàn)象呢？因為對于很多人來說音樂的學習就像鸚鵡學習人類語言一樣，要想達到說出自己的語言的程度，還有很長的路要走，是有一定難度的。而樂理的學習能夠在一定程度降低音樂學習的難度。目前很多音樂專業(yè)的學生都不是從樂理開始學習的，這為樂理的教學帶來了一定的難度，很多學生的音樂專業(yè)水平與他的樂理知識水平不成正例。通常情況是專業(yè)水平高，樂理水平較低。這使得在步入大學后，很多學生的音樂水平踏步不前，因為他自身所蘊藏的能量已經(jīng)消耗殆盡，這時候沒有強大的樂理知識做支撐就會后勁不足。針對這樣的情況，樂理教學在學生入學的第一年占很大比重，教師要從基礎(chǔ)講起，一步步帶領(lǐng)學生根據(jù)自身的音樂水平進行對照，學習一段時間后，學生都有恍然大悟的感覺，就仿佛以前一直在自己面前緊閉的大門忽然打開了一樣，再也不要靠翻墻這樣高難度的動作來進入了，后面的專業(yè)學習也變得容易很多。

（三）樂理教學有助于學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

在科技高速發(fā)展的當下，任何領(lǐng)域都需要創(chuàng)新，特別是在快節(jié)奏生活的情況下，人們對音樂的訴求越來越高，潮流一閃即逝。很多歌曲今天傳遍大街小巷，明天就會被另外的曲調(diào)代替。在這樣的背景下，作為音樂專業(yè)的人士，如果沒有創(chuàng)新能力的話，是很難在這個行業(yè)里立足的。這種創(chuàng)新能力不是與生俱來的，也需要后天的培養(yǎng)，而樂理教學則非常有助于學生音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。因為樂理學習的是旋律如何產(chǎn)生的、曲式背后的史學與美學、復調(diào)的意義……這些內(nèi)容讓學生知其然，又知其所以然。只有了解音樂的整體構(gòu)成，才能將它們相互結(jié)合創(chuàng)造出屬于自己獨有風格的樂曲。我們說在同一門類里面的學科學習都是相通的，音樂的學習也不例外，我們經(jīng)常看到有的人會很多種樂器，每一種樂器都演奏得非常好，這就是因為他們懂得了樂理知識，是扎實的樂理讓他們一通百通。樂理的教學是學生進行音樂創(chuàng)作的奠基石，是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要途徑?？梢院敛豢鋸埖卣f樂理教學肩負著未來音樂發(fā)展的重任，是帶給大眾多樣化風格音樂的先行者。

（四）樂理教學是音樂文化傳承的紐帶

外在的音樂形式容易流失，內(nèi)在的樂理知識卻可以永存。我們都知道唐詩宋詞，而宋詞在當時的那個時代是可以唱出來的歌曲，但是流傳到如今我們只看到這些文字，卻無法探尋古人是如何將這些優(yōu)美的詞句唱得百轉(zhuǎn)千回。究其原因就是因為宋詞的樂譜已經(jīng)失傳，而樂譜正是樂理的一部分，可以這樣說，關(guān)于當年的樂理知識的流失，才導致今天本來可以傳唱的宋詞變成了只能朗讀的詞句。今天我們聽到的根據(jù)宋詞改編的歌曲也只是根據(jù)現(xiàn)代的樂理而演繹的，當時的曲調(diào)怕是無人能知了?？梢姌防淼膫鞑ザ嗝粗匾防斫虒W在整個音樂文化發(fā)展中起著什么樣的作用已經(jīng)不言而喻了。前文已經(jīng)說過樂理教學有助于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，所有的創(chuàng)新都是基于前輩的基礎(chǔ)之上的，只要樂理知識還在，那么我們的音樂就會經(jīng)久傳唱，不管曲風如何變化，那些經(jīng)典的歌曲無論在何時響起，都會觸動人們的心弦。

（五）樂理教學是社會文化發(fā)展的需要

樂理的學習永遠不會像學唱一首歌或者學會彈奏一種器樂那樣起到立竿見影的效果，也無從給別人展示，它是一種內(nèi)在的文化，是修養(yǎng)和底蘊，它只會在時間的流逝中慢慢現(xiàn)出能量，比如清涼甜美的嗓音、曲調(diào)的創(chuàng)作、高超的演奏等等都會一如既往，保持不變；任何新的音樂出現(xiàn)，都能夠快速地掌握技巧并很好地演繹出來。當代是社會經(jīng)濟高速發(fā)展的時代，人們對于文化娛樂生活的需求也越來越多，同時隨著文化教育的普及，人們對于娛樂的形式要求也越來越高。一個音樂人如果沒有深厚的樂理知識做依托，很可能會被冠以無知、文盲的頭銜，甚至難與大眾進行情感交流。就像現(xiàn)在做演員，都是經(jīng)過專業(yè)的影視專業(yè)學習才能勝任，那些沒有接受過演藝訓練的演員發(fā)展大多沒有后勁；音樂人也是如此，樂理的學習就是音樂人發(fā)展的后勁。樂理教學是音樂專業(yè)人士掌握樂理的最有效、最便捷的途徑。

樂理知識的重要性是我們有目共睹的，為了更好地學習音樂知識，讓音樂知識得以傳承，我們要端正自己樂理教學的態(tài)度，引導學生加強此方面知識的掌握，從而更好地提高學生的音樂創(chuàng)新能力。樂理學習是一件長期性的事情，雖然效果不會在短時間內(nèi)見效，但它帶給我們的是深層次的滋養(yǎng)，會為我們的音樂生涯發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。

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