郁乃堯
一種藝術(shù)形式要長(zhǎng)遠(yuǎn)地流傳下去,則必須有不斷地新老交替。若幾多時(shí)期只聞德高望重之老藝術(shù)家之名而少有青年人出現(xiàn),這并不是一件好事。而后繼有人也不能一味地歡喜。設(shè)若有恃于政府對(duì)傳統(tǒng)文化的重視、僅僅將某一藝術(shù)形式視為糊口的工具的“接班人”,那傳承只能是機(jī)械地、木訥地,沒(méi)有活潑潑的態(tài)勢(shì)。所以藝術(shù)繼承人是被動(dòng)的繼承還是主動(dòng)的鉆研,態(tài)度非常重要。蘇州評(píng)彈能在新時(shí)期有較大發(fā)展,不僅僅因?yàn)橛懈骷?jí)政府地重視,還因?yàn)橛幸慌敢饪炭嗄ゾ殹?積極探索、勇于創(chuàng)新的年輕演員在茁壯成長(zhǎng)。
一、尋師求藝 盡心學(xué)習(xí)
有人說(shuō)周派過(guò)時(shí)了,但蘇州評(píng)彈團(tuán)的周三博卻不這么認(rèn)為。他認(rèn)為藝術(shù)過(guò)時(shí)與否,要看有沒(méi)有人愿意表演,有沒(méi)有人愿意探究,有沒(méi)有人愿意發(fā)展。從周玉泉到周伯庵到周希明再到他,算起來(lái)周三博已經(jīng)是周派第四代傳人了。雖然“前人之述備矣”,然則他總能從不斷地學(xué)習(xí)中找到周派藝術(shù)的妙處,認(rèn)識(shí)到自己的不足。1998年蘇州評(píng)彈學(xué)校畢業(yè)后,周三博開(kāi)始從錄音中學(xué)習(xí)長(zhǎng)篇《文武香球》。一開(kāi)始時(shí)周三博怎么聽(tīng)都覺(jué)得老先生說(shuō)書有氣沒(méi)力。但是耐心仔細(xì)地逐回聽(tīng)下去,他漸漸發(fā)現(xiàn)了老先生說(shuō)書的妙處。這種妙處的根源在于周派對(duì)“勾勒”的重視—— 每一個(gè)字都要反復(fù)推敲,力求做到言語(yǔ)精練,字字清晰。因之,周三博在學(xué)習(xí)、演唱周派時(shí)注重了這一點(diǎn)。每次上臺(tái),他都要把說(shuō)表在腦子里面過(guò)一遍,力求做到口齒清晰,口勁到位,讓說(shuō)表的力量能傳遞到每一位觀眾的耳中,打到每一位觀眾的心里。讓觀眾不需要過(guò)多思索說(shuō)書人的意思。此外周三博在錄音中還發(fā)現(xiàn),周玉泉老先生表演時(shí)間或會(huì)有十多秒的停頓,但細(xì)細(xì)咂摸,這種停頓只是表演上的,積累的情緒仍不絕如縷,引得人情不自禁地有聽(tīng)下去地欲望。這說(shuō)明老先生在臺(tái)上肯定有面風(fēng)。如《文武香球》中張桂英救龍官保下山,龍官保不會(huì)騎馬心急如焚。換做一般的表演手法,說(shuō)書人可能會(huì)字斟句酌地表述龍官保心急的狀態(tài)。而周派藝術(shù)的表現(xiàn)手法,雖無(wú)表述,只要面風(fēng)到位,同樣可以有很好的效果。周派的噱頭運(yùn)用最多的是“肉里噱”,放噱頭往往是在不經(jīng)意間。其詼諧風(fēng)趣足可讓聽(tīng)眾回味無(wú)窮。周三博在感嘆周玉泉老先生這“陰間秀才”名不虛傳之余,更加 努力地學(xué)習(xí)周派的精華。
不獨(dú)周三博有探索的興味,蘇州評(píng)彈團(tuán)青年演員陳烽對(duì)徐調(diào)也有自己的理解。他說(shuō),徐調(diào)之所以被稱為“糯米腔”,是因?yàn)槠湫星蝗峋d委婉,音調(diào)清朗,節(jié)奏舒緩。這對(duì)演員的嗓音條件要求比較高,需要男聲的真嗓和假嗓俱佳,而且在唱到高音時(shí)能做到“假為真用”,做到真假嗓同一個(gè)音色,融會(huì)貫通。但他同時(shí)認(rèn)為,“糯米腔”“糯”的只是音符,其實(shí)它的咬字和發(fā)音是非常陽(yáng)剛的,就如綿里藏針一樣,配合千變?nèi)f化的唱腔組合,使之不單能表現(xiàn)小生花旦,而是能適用于各種角色,能表現(xiàn)各種人物的喜怒哀樂(lè)?!疤貏e徐云志老先生在對(duì)龍亭書中唱腔的設(shè)計(jì)和安排,幾乎是接近完美的。都是從人物感情出發(fā),從書中內(nèi)容出發(fā),簡(jiǎn)直到了無(wú)可挑剔的地步,實(shí)在讓人佩服!”
二、刻苦磨煉 勇 于摸索
蘇州評(píng)彈團(tuán)青年演員蔡玉良擅長(zhǎng)蔣調(diào)和張調(diào),他的演唱中氣十足,嗓音宏亮,說(shuō)表幽默風(fēng)趣,各種人物均能表演得栩栩如生,更善于甩出各種“表情包”,因而很受聽(tīng)眾歡迎。但他卻笑稱,最初的自己,其實(shí)是個(gè)“不著調(diào)”的人。
蔡玉良接觸張調(diào)是在他2011年考入蘇州評(píng)彈團(tuán)后。當(dāng)時(shí)恰逢蘇州評(píng)彈團(tuán)建團(tuán)60周年團(tuán)慶,團(tuán)里為青年演員特意推出了一檔“青年演員風(fēng)采展示”的節(jié)目。因?yàn)闆](méi)人用張調(diào)唱《蘆葦青青》,時(shí)任團(tuán)長(zhǎng)盛小云就讓蔡玉良擔(dān)起了這個(gè)任務(wù),這著實(shí)讓他興奮不已。演出很成功,觀眾的反響熱烈,但嶄露頭角的蔡玉良卻有了困惑—— 雖然唱的是張調(diào),但總覺(jué)得不能入骨,總覺(jué)得唱不出味道,唱不出感情。“于是我反復(fù)收聽(tīng)張調(diào)創(chuàng)始人張鑒庭老前輩的錄音,收看他的演出視頻,用心琢磨老先生的技巧。又在2016年暑期參加青年演員培訓(xùn)期間,擔(dān)任了張派再傳弟子毛新琳的助教,在他身邊我對(duì)張調(diào)的精微之處有了很深的體會(huì)?!彼说膸椭由献约翰恍傅嘏Γ?dāng)他再次演唱《蘆葦青青》時(shí),張調(diào)水平已是有了一個(gè)質(zhì)的飛躍?!盀槭裁闯缓脧堈{(diào)?我先找出了聲腔與共鳴中存在的問(wèn)題;怎樣才能做到鏗鏘有力,抑揚(yáng)頓挫,精氣神十足呢?首先要學(xué)張鑒庭老先生的發(fā)聲······”張調(diào)的聲腔、共鳴,再加上音階的定調(diào),一氣呵成,蔡玉良的努力成果得到了領(lǐng)導(dǎo)的肯定和前輩的認(rèn)可。每一個(gè)有追求的人都認(rèn)為自己最好的一面在下一秒鐘,為此付出的汗水都是萬(wàn)里長(zhǎng)征的第一步。他不斷學(xué)習(xí)張調(diào)的開(kāi)篇選曲,如《蘆葦青青—— 罵敵》《誤責(zé)貞娘》《曾榮訴真情》《顏大照鏡》選曲,以及選回《迷功名》《花廳評(píng)理》等。在不斷地學(xué)習(xí)中他對(duì)張調(diào)有了更深地認(rèn)識(shí),“張調(diào)的特點(diǎn)是高亢有力,尤其是高音的轉(zhuǎn)腔,要慷慨激昂。每唱一首選曲,有時(shí)不但能感動(dòng)觀眾,就連自己也覺(jué)得酣暢漓,激動(dòng)人心。那種煞渴,得勁,使人有一瀉千里似的暢快舒展感。”
上海評(píng)彈團(tuán)的周慧入團(tuán)后有幸與張派傳人毛新琳合作演出長(zhǎng)篇。毛新琳在藝術(shù)上一向是個(gè)為求真理、不斷否定自己、不斷提升自己的好演員。長(zhǎng)期的合作使周慧和毛新琳的藝術(shù)發(fā)展形成了一種共相損益的良性循環(huán)。上海評(píng)彈團(tuán)排演《海上絲綢之路》系列開(kāi)篇,安排周慧和另一位女演員對(duì)唱《鑒真東渡》,演員可自行選擇唱腔流派。上海評(píng)彈團(tuán)想通過(guò)這種自由組合的新模式探索開(kāi)篇演唱的新道路。因?yàn)楹献骰锇檫x擇了“琴調(diào)”,所以周慧想到了“快張調(diào)”。但這種對(duì)唱前所未有。如果嘗試成功可為這種探索起到良好的示范作用。但要唱好“快張調(diào)”絕非易事,長(zhǎng)期以來(lái),她作為毛新琳的下手,用琵琶伴奏張調(diào)還能應(yīng)用自如,但換成她自己來(lái)唱,其難度還是非常大的。第一關(guān)要拿起三弦學(xué)習(xí)“快張調(diào)”過(guò)門,拿三弦去唱更有“快張調(diào)”味道的唱腔;第二關(guān)熟悉唱詞含義及“快張調(diào)”唱腔;第三關(guān)把“快張調(diào)”彈唱有機(jī)結(jié)合。在攻堅(jiān)克難的過(guò)程中周慧遇到的最大瓶頸就是“快張調(diào)”發(fā)聲的共鳴,女演員要去模仿這一男生共鳴,其難度不言而喻。毛新琳建議她去聽(tīng)聽(tīng)京劇老旦的唱法,因?yàn)楫?dāng)年張派創(chuàng)始人張鑒庭坦言他借鑒了老旦的唱法。周慧認(rèn)真地聽(tīng)了一曲京劇老旦名段《打龍袍》,并咂摸個(gè)中三味。一段時(shí)間后她終于在共鳴上找到了突破口,在演唱“快張調(diào)”時(shí)自然而然地出現(xiàn)了腦門音,聲音的結(jié)實(shí)度和穿透力都上了幾個(gè)臺(tái)階,“在正式演出中我演唱的‘快張調(diào)讓觀眾倍感驚艷,尤其其中一句‘六渡之心難動(dòng)搖運(yùn)用‘快張調(diào)標(biāo)志性高音耍腔獲得了觀眾的高度認(rèn)可和熱烈喝彩!”
三、勤于思考 探索創(chuàng)新
好的學(xué)習(xí)態(tài)度是站在巨人的肩膀上努力去看更高處的風(fēng)景,而不是低下頭問(wèn)巨人看到了什么。這是一種繼承的態(tài)度,更是一種求新求變的態(tài)度。蘇州評(píng)彈團(tuán)青年演員陳烽在王鷹老師的指點(diǎn)下,曾對(duì)自己繼承徐派長(zhǎng)篇《三笑》做過(guò)一番深入研究?!度Α肥且徊拷?jīng)典傳統(tǒng)書目,其中生旦凈末丑樣樣都有,是一部難說(shuō)的“五毒書”。所以如何正確理解人物和進(jìn)一步詮釋人物就是說(shuō)好這部書的重點(diǎn)。陳烽認(rèn)為,努力把握好《三笑》中的主要人物,先要捏好風(fēng)流才子唐伯虎。唐伯虎一榜解元,風(fēng)流才子,他玩世不恭,人稱“唐孩子”。看似簡(jiǎn)單易懂的詩(shī)作,卻包涵著無(wú)盡微妙空靈的意味,就是這么一位“江南第一才子”,為了追求華相府的丫鬟秋香,卻情愿賣身入華相府為奴。堂堂一位解元能為了愛(ài)情而有此舉動(dòng),可以說(shuō)是驚人之舉。因此他在塑造唐伯虎的人物角色時(shí),把唐伯虎的氣度和才華以一種頗有現(xiàn)代感的輕松幽默的方式表現(xiàn)出來(lái)。但唐伯虎玩世不恭的同時(shí)卻又不失大氣穩(wěn)重,陳烽把這兩種看似悖反的特質(zhì)完美地調(diào)和在了一起,讓唐伯虎的形象兼具古典與現(xiàn)代兩種特質(zhì),使其充滿韻味同時(shí)更散發(fā)出青春的活力。
評(píng)彈一般講究說(shuō)噱彈唱四者的均衡,若有掌握不好就是營(yíng)養(yǎng)失衡, 容易讓觀眾覺(jué)得膩。而獲得“長(zhǎng)腳笑話”評(píng)價(jià)的長(zhǎng)篇只有《三笑》,這種評(píng)價(jià)是了不起的。而此書中的大部分噱頭,都是由大踱和二刁這兩個(gè)喜劇人物產(chǎn)生的。因此這兩個(gè)角色不可或缺?!八灾挥邪堰@兩個(gè)角色塑造好了,整部書才能活起來(lái),才能有血有肉。”大踱是華府大公子,姓華名桐。雖然是名門之后,但是長(zhǎng)相比較丑陋,眼睛一只睜開(kāi),一只閉攏,歪嘴巴,面部神經(jīng)扭曲,還是個(gè)結(jié)巴,說(shuō)話說(shuō)不清楚。兩只手打西洋偏袖,走起路來(lái)膨膀膨腳,蹺勒蹺,嘴里還要打號(hào)子,藝術(shù)形象顯得十分的愚鈍。所以在表現(xiàn)這個(gè)角色時(shí),不但要求演員要結(jié)巴,眼睛要一睜一閉,而且必須要加上一系列的形體動(dòng)作,這樣才能使得整個(gè)角色“活”起來(lái)。但是,大踱的愚鈍和丑陋只是表皮,他的本質(zhì)應(yīng)該是老實(shí)的、善良的,演員在表現(xiàn)中若拘泥于其外表,那立在臺(tái)上的只能是個(gè)被固化表情的紙人,只有把這個(gè)形象的內(nèi)在 刻畫出來(lái),那立在臺(tái)上的才是一個(gè)活生生的人?!罢缤斛椑蠋熕笇?dǎo)的,‘只有讓觀眾覺(jué)得大踱是可愛(ài)的,善良的,你的角色拿捏才是正確的。”
傳承評(píng)彈藝術(shù)是老師傅們的責(zé)任,更是青年人們的責(zé)任。如果說(shuō)“珠明玉暖春朦朧,吳歈楚詞兼國(guó)風(fēng)”是老一輩藝術(shù)家的風(fēng)骨,那年輕人們就應(yīng)當(dāng)有“深吟淺吟態(tài)不同,千篇背盡燈玲瓏”的決心。如此,評(píng)彈藝術(shù)方能有長(zhǎng)遠(yuǎn)良好的發(fā)展態(tài)勢(shì)。