張世龍
戲曲演唱流派的形成,是一個劇種發(fā)展的必然產(chǎn)物,也是一個劇種走向興盛的重要標(biāo)志。作為山西省四大梆子戲曲劇種之一的北路梆子,經(jīng)過一代又一代藝人、藝術(shù)家和戲曲工作者的傳承和發(fā)展,走到今天已經(jīng)是枝繁葉茂,碩果累累,形成了多種不同風(fēng)格、不同特色的演唱流派。而其中最讓人關(guān)注的是以國家一級演員、第20 屆中國戲劇“梅花獎”獲得者、大同市北路梆子劇種傳習(xí)中心主任張彩平為代表的“彩平腔”。它是北路梆子這一劇種發(fā)展到今天的必然產(chǎn)物,也是北路梆子劇種繁榮昌盛的重要標(biāo)志。探討和研究張彩平唱腔的形成與發(fā)展,不僅有助于提高和創(chuàng)新北路梆子演唱藝術(shù),而且對其他劇種的藝術(shù)研究也具有一定的借鑒作用。
北路梆子是流布于山西省北、中部的大同、忻州地區(qū),以及內(nèi)蒙古自治區(qū)中、西部、河北省西、北部、陜西省東、北部的一個梆子戲劇種。
梆子戲在中國戲曲劇種里是一個龐大的家族,現(xiàn)今存在于全國各地的梆子戲劇種大約有20多個。就山西省而言,即有北路梆子、中路梆子、蒲州梆子、上黨梆子四大梆子劇種,而這四大各具特色的梆子戲劇種,都是由山陜梆子先后衍變分化而成。
山陜梆子原是在山西省的蒲州、陜西省的同州、河南省的陜州一帶形成的一種“土戲”,經(jīng)過長期的孕育發(fā)展,于明末清初,以嶄新的面貌活躍在民間。清乾隆到嘉慶時期,山陜梆子取得較大發(fā)展,躍出了晉、陜、豫三角地帶,流傳到山西的晉北、晉中、晉南、上黨地區(qū),并受到當(dāng)?shù)胤窖哉Z音、民情風(fēng)俗、欣賞習(xí)慣等諸多因素影響,逐步形成了“上路調(diào)”“中路調(diào)”“下路調(diào)”“上黨澤州調(diào)”等地區(qū)性流派。北路梆子實(shí)即山陜梆子的“上路調(diào)”。
上世紀(jì)二三十年代,“上路調(diào)”自身的演唱流派大為發(fā)展,形成了以忻州地區(qū)為中心的“代州道”,也稱“小北路”;以大同地區(qū)為中心的“云州道”,也稱“大北路”;以河北蔚州地區(qū)為中心的“蔚州道”,也稱“東路調(diào)”。這里所說的“大北路”“小北路”“東路調(diào)”等是以地域涵蓋唱腔流派而言,并無大小之分,也無褒貶之意,只是山陜梆子“上路調(diào)”在形成北路梆子過程中產(chǎn)生的地域性流派之叫法而已。本文所談的北路梆子,專指北路梆子“云州道”,亦即“大北路”。
張彩平出生于山西省懷仁縣的一個農(nóng)村家庭,從小熱愛文藝,喜歡唱歌。她的父親雖然不懂音樂,但很喜歡拉梆胡。張彩平從小聽著父親那并不專業(yè)的胡琴聲,竟然學(xué)會了很多唱段。經(jīng)常是父親伴奏她演唱,引得村人好生羨慕。1975 年,剛滿12 歲的張彩平,憑借自己俊俏的容貌和甜美的嗓音,考入了山西省藝術(shù)學(xué)校雁北分校(現(xiàn)為大同市文化藝術(shù)學(xué)校)。在當(dāng)時全國藝術(shù)類院校極其稀少的情況下,能考入這所晉北地區(qū)最大的??扑囆g(shù)學(xué)校,是非常不容易的,這可是多少人的夢想。從此,張彩平踏上了一條多姿多彩的藝術(shù)之路。
當(dāng)一個懷揣藝術(shù)夢想的少女,真的步入藝術(shù)殿堂后,是何等的激動,又是何等的幸福。張彩平非常珍惜這來之不易的學(xué)習(xí)機(jī)會,在藝校的那段學(xué)習(xí)生活,成為張彩平藝術(shù)成長的重要時期,也是她人生中最美好的時光。那時的她,天不亮就開始練功吊嗓子。晚上熄燈了,她還在排練室輕吟淺唱,揣摩角色。老師的指導(dǎo),同學(xué)的鼓勵,加上自己的勤奮好學(xué),張彩平在藝術(shù)上的天賦逐漸顯露出來,在恢復(fù)傳統(tǒng)戲后不久,這種天賦就得到了充分展示。
1979 年,張彩平在傳統(tǒng)戲《算糧》中擔(dān)任王寶釧的扮演者。她的一招一式、一哼一唱,無不顯露出一個優(yōu)秀科班生的藝術(shù)才華。她的一顰一笑、一嗔一喜,以及在廳堂上父母家人面前的故意賣弄和拿腔拿調(diào),把一個壓抑了十八年情感,如今苦盡甘來、揚(yáng)眉吐氣的王寶釧形象演繹得淋漓盡致、入木三分。尤其是她那清麗婉轉(zhuǎn)、娓娓動聽的唱腔,讓老師和同學(xué)刮目相看,暗自贊嘆。應(yīng)該說,從那時起,“彩平腔”就已初見端倪。
張彩平的聲腔,在眾多同學(xué)中脫穎而出,除了她擁有得天獨(dú)厚的嗓音外,有兩位老師起到了至關(guān)重要的作用。她們就是北路梆子名家、時任北路科演員班老師的劉玲鳳和韓秀貞老師。這兩位老師在晉、冀、蒙一帶頗有影響,無論表演還是唱腔均有造詣,且深受觀眾喜愛。尤其是韓秀貞老師,更是非同一般,她的老師是北路梆子著名表演藝術(shù)家王玉山,人稱“水上漂”。韓秀貞老師秉承了師傅“水上漂”大彎大調(diào)、舒展豪邁的藝術(shù)風(fēng)格。加上自己個性化的“鼻音”“舌技”等,使北路梆子唱腔更顯大氣、更有韻味。張彩平所學(xué)的每段唱腔都是這兩位老師一句一句教會的,年少的她當(dāng)然不懂得什么流派風(fēng)格,但在長期的學(xué)習(xí)過程中,在不知不覺的模仿中,潛移默化地受到了兩位老師的藝術(shù)熏陶。這對張彩平聲腔的形成以及后來的發(fā)展成熟,起到了重要的作用。
1982 年,在山西省中青年演員調(diào)演中,張彩平以一出《斷橋》轟動了省城,贏得了戲曲專家及有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的高度贊譽(yù)。她那真摯細(xì)膩的表演,端莊俊秀的扮相,特別是婉轉(zhuǎn)纏綿、柔和凄美的唱腔,讓人感慨不已,回味無窮,大有“繞梁三日不絕于耳”之感。演出結(jié)束后,時任山西省文化廳副廳長的戲劇理論家郭士星激動地說:“北路梆子有希望了,北路梆子后繼有人了?!边@是一種真情的流露,也是一種由衷的欣慰。
值得一提的是在這次調(diào)演中,張彩平所在的雁北地區(qū)北路梆子青年實(shí)習(xí)團(tuán),以整齊的陣容、雄厚的實(shí)力、精彩的表演,得到了領(lǐng)導(dǎo)專家和廣大觀眾的一致好評,徹底改變了在山西戲曲界流傳的“一二三四五,從南往北數(shù)”的說法。一時間出現(xiàn)了“一二三四五,從北往南數(shù)”或“兩頭往中數(shù)”的聲音。張彩平獲得了全省“最佳青年演員獎”,而且被封為山西省“四小名旦”。至此,“彩平腔”基本形成。
藝無止境,學(xué)海無涯。任何一門藝術(shù)的發(fā)展,都需要不斷地吸納和注入其他藝術(shù)的新鮮血液。任何一個藝術(shù)家的成長,都離不開理論的學(xué)習(xí)與實(shí)踐的磨煉。張彩平在獲得巨大的成功榮譽(yù)之后,深感自己文化知識的欠缺,尤其是有關(guān)戲劇理論方面的知識。她覺得過去在藝校所學(xué)的那點(diǎn)知識,實(shí)在是太少太淺,根本無法滿足自己在藝術(shù)上的發(fā)展需求。要想在藝術(shù)上成就一番事業(yè),闖出一條新路,就必須提高自身的理論水平和藝術(shù)修養(yǎng)。1983 年,張彩平與山西省著名戲曲表演藝術(shù)家王愛愛、田桂蘭、王萬梅等十多位老師同赴京城,參加了由文化部主辦的“第四屆全國戲曲演員講習(xí)班”。在這次培訓(xùn)學(xué)習(xí)中,她見到了心儀已久的阿甲、李紫貴、郭漢城、劉厚生、楊春霞、劉長瑜、張君秋等全國著名戲曲理論家和表演藝術(shù)家,親耳聆聽這些中國戲曲界頂尖人物的藝術(shù)見解,見識了他們出類拔萃的藝術(shù)風(fēng)采。對于剛剛20 歲的張彩平來說,如沐春風(fēng),如魚得水,既激動又緊張,既興奮又惶恐。用她自己的話說,“那真是見了世面,開了眼界”。
如果說“彩平腔”的形成,源自先天的嗓音和后天的模仿,是一種無意識的被動行為。這里面多了幾分天然,少了幾分雕琢。那么“彩平腔”的發(fā)展與成熟,則是她孜孜以求、不懈努力的結(jié)果。聽過張彩平《斷橋》唱腔的人,可以明顯感到,她在不同時期的演唱,有著不同的水平。同樣一句“悲切切,輕移步,淚濕襟袖”在1982 年聽,雖飽含情感卻略顯呆滯,雖沉穩(wěn)大氣但不夠纏綿??傻搅松鲜兰o(jì)90 年代再聽,那彎調(diào)拿捏的韻味十足,溫潤流暢。前后倚音的加入,讓聲腔線條一波三折,蕩氣回腸。把白素貞愛恨交加、柔腸百轉(zhuǎn)的復(fù)雜心情演繹得凄美動人,透徹心扉。
張彩平變了,張彩平變得成熟了。她懂得了什么樣的人物運(yùn)用什么樣的表演;她學(xué)會了什么樣的情感選擇什么樣的唱腔;她找到了什么樣的唱腔更能體現(xiàn)自己的風(fēng)格特色。從張彩平長期以來演出的保留劇目中,可以清晰地看到,她所扮演的人物角色,形態(tài)各異,千差萬別,這對于一個戲曲演員來說難度很大。戲曲演員極易落入“千人一面,千腔一調(diào)”的窠臼。但張彩平卻能夠因人而異,演誰像誰,而且無論人物角色如何變化,她演唱的個性特征越來越鮮明,越來越純正。這從她演出的一些代表劇目中可以得到佐證,也可以從她塑造的人物形象身上找到縮影。
1986 年,在山西省中青年演員調(diào)演中,張彩平在《三扣門》中飾演劉秀英。她的出色表演和獨(dú)特聲腔,再次受到專家和觀眾好評。大家認(rèn)為,張彩平的聲腔線條柔美,音色溫潤,含蓄纏綿,韻味悠長,是北路梆子劇種的優(yōu)秀代表。在這次調(diào)演中,張彩平獲“主角金牌獎”。
1992 年,在山西省戲曲現(xiàn)代戲調(diào)演中,張彩平在《綠葉情》中擔(dān)任主角葉兒老師的扮演者。這是一部大型無場次現(xiàn)代戲,對于在傳統(tǒng)古裝戲里摸爬滾打了十幾年的張彩平,是一種新的嘗試,也是一種新的挑戰(zhàn),更是一種新的考驗(yàn)。如何塑造好葉兒老師這位獻(xiàn)身山區(qū)教育事業(yè)的都市女青年形象,對于張彩平來說倒不算難事,難的是如何把握唱腔風(fēng)格與現(xiàn)代劇情的融合統(tǒng)一。張彩平捧著劇本認(rèn)真研讀,哼著唱腔仔細(xì)琢磨,跟著導(dǎo)演反復(fù)推敲,硬是找到了一條既符合劇情又適合自己、既不失傳統(tǒng)魅力又充滿時代氣息的新路,再次奪得“主角金牌獎”。
張彩平的聲腔在千百次的演出中摔打磨煉,在一次次的調(diào)演中升華拓展,經(jīng)受了時間的洗禮和觀眾的考驗(yàn),表現(xiàn)出了非凡的藝術(shù)生命和審美價值,已從最初的稚嫩逐漸發(fā)展為成熟。
2003 年,在第20 屆中國戲劇“梅花獎”評比演出中,張彩平將她的表演藝術(shù)和聲腔做派推向極致,沉穩(wěn)端莊,大氣灑脫,跌宕婉轉(zhuǎn),瑩潤柔美,呢喃似的纏綿,拋珠般的玲瓏。全方位、多層次地展現(xiàn)了自己的表演才能和藝術(shù)風(fēng)采,贏得了全國知名戲曲專家和首都觀眾的高度贊譽(yù)。各大媒體以及戲曲評論界紛紛給予了極大關(guān)注和高度評價。經(jīng)過幾十年的不懈努力,張彩平終于捧回中國戲劇表演藝術(shù)最高獎“梅花獎”。至此,北路梆子“彩平腔”走向成熟。
戲曲劇種的繁榮發(fā)展,藝術(shù)流派的誕生繁衍,有著復(fù)雜的歷史條件和社會原因,但其中一個或一群藝術(shù)家的責(zé)任感和使命感起著至關(guān)重要的作用。張彩平作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人、大同市北路梆子劇種傳習(xí)中心主任(劇團(tuán)團(tuán)長),深感自己肩上的重?fù)?dān),身上的責(zé)任。她一方面帶領(lǐng)劇團(tuán)深入基層,送戲下鄉(xiāng),長年奔波在演出第一線;一方面招兵買馬,言傳身教,大力扶持和培養(yǎng)新生藝術(shù)力量。
2013 年,張彩平經(jīng)過多方努力,為北路梆子劇團(tuán)增添了一批青年藝術(shù)學(xué)員。這些年輕人大都是來自戲曲院校的畢業(yè)生,有著良好的專業(yè)基礎(chǔ)和藝術(shù)素養(yǎng),他們現(xiàn)在已經(jīng)成為北路梆子劇團(tuán)的中堅(jiān)力量。
2015 年,北路梆子傳習(xí)中心成功申報(bào)了大同市首個國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目,為把《平城賦》《行路》等劇團(tuán)保留劇目打造成品牌劇目奠定了良好的基礎(chǔ)。
2016 年,北路梆子傳習(xí)中心以傳統(tǒng)劇目《王寶釧》為主體劇目,成功申報(bào)了國家藝術(shù)基金2017 年藝術(shù)人才培養(yǎng)項(xiàng)目。為北路梆子劇種的發(fā)展及人才培養(yǎng)提供了有力的物質(zhì)保障和政策支持。
路漫漫其修遠(yuǎn)兮,我們相信在張彩平的帶領(lǐng)和努力下,北路梆子劇種傳習(xí)中心一定會越來越好,越走越遠(yuǎn)?!安势角弧币矔交鹣鄠?,后繼有人。