摘 要：中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)的宗旨是通過把課堂教學(xué)實踐所積累的寶貴經(jīng)驗，轉(zhuǎn)化為一種科學(xué)的教學(xué)模式與規(guī)律，并采用理論與實踐兼顧的模式，在教學(xué)過程中通過示范從思維上給予學(xué)生啟發(fā)。不斷挖掘?qū)W生的創(chuàng)造性潛能是教學(xué)任務(wù)和教學(xué)理念，最終的目的是讓每一個學(xué)生熟練地掌握教材、運用教材與發(fā)展教材。本文通過分析中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)體系的建立與發(fā)展，以及幾位古典舞教育界前輩對古典舞訓(xùn)練體系所作出的貢獻(xiàn)，來闡述古典舞訓(xùn)練體系不斷探索與創(chuàng)新的精神。正是這種不斷超越的精神推動著中國古典舞教育事業(yè)向前發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué);探索與發(fā)展;超越精神

0 前言

當(dāng)人們提到中國古典舞基訓(xùn)課時，總會聯(lián)想到基礎(chǔ)、訓(xùn)練、程式化、民族性，而忽略了時代變遷、創(chuàng)新多元、東西方文化交匯等與社會發(fā)展，時代進(jìn)步相關(guān)聯(lián)的詞語。從中國古典舞訓(xùn)練體系奠基人葉寧、崔承喜，到第二代古典舞身韻創(chuàng)始人李正一、唐滿城，再到從事古典舞教學(xué)的沈元敏老師，以及第四代古典舞教學(xué)的代表人物王偉、魏云教授等，一代代舞蹈教育家們在中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練學(xué)科建設(shè)與課程設(shè)置上都作出了巨大的貢獻(xiàn)。他們帶著自己對古典舞教育獨特的理解，用傳承和發(fā)展的態(tài)度不斷優(yōu)化中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練體系的目標(biāo)與內(nèi)容，為中國的舞蹈事業(yè)培養(yǎng)出了大批高素質(zhì)人才，建立起了具有中國特色的舞蹈訓(xùn)練體系，為弘揚和傳播中國傳統(tǒng)文化、振興與發(fā)展中國舞蹈事業(yè)作出了重要貢獻(xiàn)。

1 中國古典舞產(chǎn)生的歷史背景、文化根源及其訓(xùn)練體系的建立

中國古典舞的起源可追溯至商周時期的宮廷樂舞，發(fā)展至今已有幾千年的歷史，期間的各個朝代都會吸收融入當(dāng)時的傳統(tǒng)藝術(shù)門類，也可以說古代的中國古典舞并不是傳統(tǒng)意義上一種純粹的舞蹈樣式，而是包含了戲曲、雜技、說白、武術(shù)等多門類的綜合性藝術(shù)表現(xiàn)形式。直到20世紀(jì)50年代初，才有人提出要建設(shè)有中國特色，適合中華民族傳統(tǒng)古典形態(tài)美學(xué)，符合大眾審美標(biāo)準(zhǔn)的舞蹈樣式。舞蹈界的前輩們響應(yīng)號召，開始對中國傳統(tǒng)戲曲表演和中華武術(shù)進(jìn)行整理提煉，并參考西方芭蕾的訓(xùn)練方法，建立起一套具有中國古典韻味和符合東方審美標(biāo)準(zhǔn)的舞蹈訓(xùn)練體系。這套訓(xùn)練體系就是中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的雛形，直到這時中國古典舞才開始脫離戲曲的行當(dāng)和武術(shù)的程式化，成為獨立存在的藝術(shù)門類。正如古典舞教育家李正一教授曾經(jīng)對古典舞作出的解釋：“雖然名為古典舞，但它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上，適應(yīng)現(xiàn)代人欣賞習(xí)慣的新古典舞。它是以民族為主體，并以戲曲、武術(shù)等美學(xué)原則為基礎(chǔ)，吸收借鑒芭蕾等外來藝術(shù)的有益部分，是一個獨立的、民族的、時代性的舞蹈體系。”這期間孕育出了《寶蓮燈》《小刀會》《春江花月夜》等一系列具有濃郁中國古典風(fēng)格的作品，從導(dǎo)演創(chuàng)作到演員表現(xiàn)都不難發(fā)現(xiàn)作品中依然透露著戲曲的影子，雖然它已去掉了戲曲中最具代表性的唱腔與念白，但還是保留了戲曲的原態(tài)，還未完全從戲曲中蛻變出來，更像是介于戲曲與舞蹈之間的混合物。這一現(xiàn)象體現(xiàn)出古典舞的表演訓(xùn)練體系中仍有一部分延續(xù)了傳統(tǒng)戲曲行當(dāng)程式化的訓(xùn)練模式，僅借鑒了一部分西方芭蕾訓(xùn)練的方法。在此期間，北京舞蹈學(xué)院出版了第一本中國古典舞訓(xùn)練教材《大綠本》，這是一本從無到有的基礎(chǔ)訓(xùn)練專業(yè)教材，它的出現(xiàn)打破了戲曲舞蹈固有的形態(tài)模式，使古典舞具備了舞蹈藝術(shù)的特性，意味著中國古典舞訓(xùn)練體系框架基本搭建完成，也為今后的發(fā)展與完善奠定了基礎(chǔ)。

2 中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)中具有“發(fā)展精神”的代表人物

中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練體系建立至今已有半個多世紀(jì)，每一個時期的古典舞教育工作者都有自己對古典舞教學(xué)獨特的見解。這里，筆者主要從他們對于古典舞訓(xùn)練教材作出的改革來闡述他們對古典舞教學(xué)作出的貢獻(xiàn)。首先要提到的就是古典舞身韻創(chuàng)始人李正一教授，其代表著作有《求索：中國古典舞創(chuàng)建歷程》，該文以口述形式記錄了中國古典舞的學(xué)科建設(shè)及訓(xùn)練的任務(wù)和目的，并針對基礎(chǔ)訓(xùn)練課與身韻相結(jié)合這一課題進(jìn)行了實踐探索，總結(jié)出當(dāng)代中國古典舞體系發(fā)展的宏觀建設(shè)與戰(zhàn)略目標(biāo)。文中特別提到了80年代初和唐滿城教授一起開創(chuàng)的古典舞身韻實踐課，正是這套訓(xùn)練課程將“身韻”這一概念從戲曲“身段”中提煉出來，發(fā)展成為獨立的基礎(chǔ)訓(xùn)練體系分支，也為之后唐滿城、金浩教授合著的《中國古典舞教學(xué)法》提供了發(fā)展創(chuàng)新的依據(jù)。正如金浩教授所說：“身韻和身段的不同在于概念，身段的說法源于中國古代戲曲，角色往來間一舉手一投足無處不是身段。但戲曲往往演繹的都是歷史人物且套路感太強。而身韻是我們把戲曲的程式轉(zhuǎn)化為元素，把套路衍變?yōu)榉?，把厚重的歷史感融入時代的脈搏，使它更接近于舞蹈本體。因此，從某種程度上講身韻是將身段進(jìn)行提煉發(fā)展后，對傳統(tǒng)的重新組裝與解構(gòu)?！庇纱丝梢?，中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練體系已完全獨立成為一門典型性的舞蹈學(xué)科，發(fā)展為一套從內(nèi)容到形式、訓(xùn)練到表演、理論到實踐都較為完整的獨立藝術(shù)體系。

其次，在筆者看來，另一位推動中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練課程創(chuàng)新發(fā)展的是北京舞蹈學(xué)院的沈元敏教授，在她長達(dá)40多年的古典舞教學(xué)生涯中，她與中國古典舞教學(xué)體系的創(chuàng)建和發(fā)展同步成長，并出版了《中國古典舞基本功訓(xùn)練教學(xué)法》。這套訓(xùn)練教材明確了中國古典舞教學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)，根據(jù)古典舞的特性需要遵循自身的運行規(guī)律，尋找和提煉出最直接有效的訓(xùn)練手段，更加系統(tǒng)地強化了古典舞基礎(chǔ)教學(xué)的科學(xué)性。沈教授在教學(xué)過程中始終堅持將民族特性與專業(yè)性有機結(jié)合，將原有教材進(jìn)行重新分類，建立起一套更加完善的訓(xùn)練系統(tǒng)。例如，將基礎(chǔ)訓(xùn)練和技術(shù)技巧訓(xùn)練部分劃分開來，以便從學(xué)生完成技術(shù)技巧的最終結(jié)果里提煉出具有價值的訓(xùn)練內(nèi)容，為之后的技巧開發(fā)做好鋪墊。在教學(xué)過程中有步驟地將提煉內(nèi)容由淺入深、由易到難地授予學(xué)生，使基礎(chǔ)訓(xùn)練與最終技巧展現(xiàn)形成相輔相成的良性循環(huán)。

3 “發(fā)展”對于中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的意義

隨著時代的發(fā)展，東西方文化交流日漸頻繁，國外的藝術(shù)也敲開了中國的大門，而信息時代的到來，讓人們足不出戶也能接觸和了解到最新的舞蹈資訊。這時，我們更應(yīng)該清楚地意識到，我們自己有什么，又該學(xué)習(xí)別人的什么。從20世紀(jì)30年代吳曉邦先生將西方現(xiàn)代舞引入中國起，越來越多的西方舞種漂洋過海來到我們身邊，我們要做的不是照單全收地模仿，而是透過舞蹈本體去發(fā)現(xiàn)它們呈螺旋狀不斷上升發(fā)展的超越精神，也正是這種永無止境追求無限可能的執(zhí)著，讓我們在中國古典舞教學(xué)領(lǐng)域中不斷發(fā)展和完善其基礎(chǔ)訓(xùn)練體系。這也是為什么近20年間我國的舞蹈演員在國際舞臺上大放異彩，給西方舞蹈界留下深刻印象的重要原因。中國舞蹈演員的專業(yè)素質(zhì)和舞蹈修養(yǎng)是與國際接軌的，演員在訓(xùn)練過程中借鑒與吸收了西方芭蕾訓(xùn)練的規(guī)范嚴(yán)謹(jǐn)性，同時也不斷向內(nèi)挖掘中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)內(nèi)核，即“圓融”“致中和”的中庸之美。“圓融”一詞，出現(xiàn)于宗教類典籍中，有周而復(fù)始、循環(huán)交替、包羅萬象之意，而“致中和”一詞出自《中庸》“致中和，天地位焉，萬物育焉”，是指道德修養(yǎng)不偏不倚、和諧的中庸之道，這也正好契合了中國古典舞所追求的博采眾長、形神合一的境界。正因有千年的歷史沉淀為基石，深厚的傳統(tǒng)文化為支撐，中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的發(fā)展與創(chuàng)新吸收了足夠的養(yǎng)分。舞蹈教育工作者們從中華民族長期積累所形成的傳統(tǒng)藝術(shù)門類中，提取典型性的美學(xué)元素，結(jié)合當(dāng)代技術(shù)特點與審美習(xí)慣，吸收諸多傳統(tǒng)文化基因，從探索中國古典舞發(fā)展的新內(nèi)涵出發(fā)，第四次對中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練課程進(jìn)行了發(fā)展與創(chuàng)新，這就是下面我們將要提到的北京舞蹈學(xué)院的王偉、魏云教授對中國古典舞基訓(xùn)課程的一次大膽嘗試，編寫了《中國古典舞基本功訓(xùn)練系列教材》，這套教材致力抹去芭蕾的痕跡，更加鮮明地突出中國古典舞的民族特色，對以往訓(xùn)練教材中提升學(xué)生基礎(chǔ)能力訓(xùn)練的內(nèi)容進(jìn)行了大膽的改革，把常規(guī)的把桿訓(xùn)練的程序與方式進(jìn)行調(diào)整，試圖尋找出中國古典舞在長期舞臺表演和基礎(chǔ)訓(xùn)練中的核心價值，從而提高學(xué)生的表現(xiàn)力。這次課程改革的研究主題是明確中國古典舞的屬性問題，提升古典舞基礎(chǔ)課程中主干動作訓(xùn)練的實效性，尋找中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的核心價值，使整個訓(xùn)練體系更加完整，從而達(dá)到傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美的有機統(tǒng)一，為我國培養(yǎng)出與世界接軌的舞蹈演員，也讓基礎(chǔ)訓(xùn)練課程能更好地服務(wù)于舞臺表演。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李正一.求索：中國古典舞創(chuàng)建歷程[M].社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2017.

[2] 唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].上海音樂出版社，2006.

[3] 王偉.中國古典舞基本功訓(xùn)練教程[M].高等教育出版社，2004.

[4] 沈元敏.中國古典舞基本功訓(xùn)練教學(xué)法[M].上海音樂出版社，2004.

作者簡介：陳娜（1982—），女，四川成都人，本科，二級演員，研究方向：舞蹈教育。