郭爽

摘 要：作為電影藝術(shù)的母體，電影片頭對電影市場宣傳、風(fēng)格導(dǎo)向等作用不可忽視，其涵蓋了角色特征、劇情主旨等，是電影揭幕的獨(dú)特視覺動態(tài)影像。基于平面設(shè)計(jì)的電影片頭，離不開對色彩、圖案、文字等視覺要素的應(yīng)用，靈活應(yīng)用視覺構(gòu)成要素，對電影片頭的藝術(shù)性以及電影整體的吸引力有著積極的促進(jìn)作用。

關(guān)鍵詞：電影片頭;平面設(shè)計(jì);視覺要素

電影片頭屬于整部電影的微縮，為營造富有藝術(shù)感與吸引力的視覺影像內(nèi)容，除靈活利用視覺影像構(gòu)成要素外，還需加強(qiáng)要素剪接、編排，確?；谄矫嬖O(shè)計(jì)的電影片頭，滿足電影產(chǎn)品的營銷與宣傳需求，以及達(dá)到渲染角色特征、劇情主旨的目的，確保電影立體大綱設(shè)立的動態(tài)性、創(chuàng)意性與藝術(shù)性。

1 電影片頭平面設(shè)計(jì)要素分析

1.1 文字

平面設(shè)計(jì)中的文字元素，功能并不局限于記錄事件、傳遞信息，其本身的結(jié)構(gòu)、筆畫、外觀等都成了圖形設(shè)計(jì)素材，文字內(nèi)涵、使用范圍逐漸拓展，同時(shí)也提高了設(shè)計(jì)作品的吸引力與藝術(shù)性。從電影片頭設(shè)計(jì)角度分析，電影標(biāo)題經(jīng)過藝術(shù)處理，電影內(nèi)容得以抽象展示，同時(shí)情感特質(zhì)、思想傳遞更能夠引起觀眾的共鳴。文字設(shè)計(jì)在電影片頭中的展現(xiàn)，基于文字設(shè)計(jì)特質(zhì)，可分為字體表現(xiàn)形式、文字編排、字體設(shè)計(jì)等應(yīng)用設(shè)計(jì)。字體設(shè)計(jì)的應(yīng)用需要根據(jù)電影特質(zhì)、類型進(jìn)行針對性設(shè)計(jì)。雖然各影格呈現(xiàn)的電影片頭，文字編排設(shè)計(jì)相對不突出，但要求字體風(fēng)格統(tǒng)一，具有一定的辨識性、整體性。以字體為表現(xiàn)形式，屬于電影片頭的獨(dú)特設(shè)計(jì)，多借助影片名稱文字，當(dāng)作表現(xiàn)主體，通過變換字體形態(tài)，或是動態(tài)變化，豐富電影內(nèi)涵，突顯電影主題，設(shè)計(jì)形式相對抽象且表現(xiàn)力強(qiáng)，如金色文字宣傳片頭、大氣火焰離粒子標(biāo)志文字特效、大氣光線標(biāo)志電影片頭、城市鏡頭跟蹤文字特效、掉落文字、3D動畫字幕等設(shè)計(jì)運(yùn)用形式?？植榔?、懸疑片可以在片頭標(biāo)題名稱上加以3D動畫制作，營造視覺沖擊的同時(shí)，表述影片主題、劇情重點(diǎn)，突出電影內(nèi)容特色，使人印象深刻。例如，《好時(shí)光》電影片頭相對簡單，只有黑幕加文字，重點(diǎn)表現(xiàn)片名形式，片名字體設(shè)計(jì)相對帶感，采用80年代字體樣式。單詞由線條組成，time、good重疊，線條錯(cuò)位，左右剝離，再重新組合，單詞清晰可辨，與極簡主義相契合，視覺張力平行且直白，將男主與時(shí)間賽跑、弟弟自由與生命左右為難的故事情節(jié)突顯得淋漓盡致。

1.2 圖形

圖形在電影片頭中的設(shè)計(jì)應(yīng)用，不僅影響設(shè)計(jì)作品視覺效果，也影響著信息傳達(dá)成效。圖形功能多元化，抽象、具象的片頭圖形設(shè)計(jì)，其目的都是為了有效傳達(dá)影片信息。從片頭視覺設(shè)計(jì)角度分析，圖形元素的應(yīng)用更讓人印象深刻，會瞬間產(chǎn)生各種想法，帶動情感與思維。電影片頭比電影海報(bào)平面呈現(xiàn)更具有動態(tài)性、連續(xù)性，不僅能夠營造令人深思的情境，同時(shí)通過片頭視覺圖像，可讓觀眾以其他層面感受電影的形象，及其塑造的氛圍。[1]例如，希區(qū)柯克的《驚魂記》，在片頭設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)者索爾·巴斯敏銳地抓住了影片懸疑的內(nèi)核，利用近乎冷酷的幾何線條精準(zhǔn)地呈現(xiàn)出扭曲甚至癲狂的畫面，在一幀一幀的畫面中，互相競速、時(shí)而分離或合一的文字排列，構(gòu)建出了兇手神經(jīng)質(zhì)般扭曲偏執(zhí)的心理狀態(tài)，成功地營造了一種壓迫、焦躁的心理體驗(yàn)，讓觀眾能夠在其引導(dǎo)下主動融入電影情節(jié)中。再如，在希區(qū)柯克的另一部電影《迷魂記》中，索爾·巴斯再次發(fā)揮了他對畫面的掌控能力，將旋轉(zhuǎn)的鏡頭與圓形疊合的人眼圖像相結(jié)合，構(gòu)建出一種迷幻的情境，這不僅強(qiáng)化了電影片頭炫目的效果，也契合了影片中犯罪過程陷入重重迷霧的這一主題。

1.3 色彩

電影片頭平面設(shè)計(jì)中，使用色彩創(chuàng)作元素，能夠增加情緒、渲染氛圍，可更好地將導(dǎo)演意念、氣氛傳遞給觀眾，如光影色彩元素，可營造與拓展視覺影響力。電影片頭設(shè)計(jì)中，常用色彩構(gòu)成片頭畫面，各種色調(diào)搭配與層次性羅列，更能營造出別致的藝術(shù)氛圍與感覺。除此之外，色彩還有區(qū)分圖形、文字的功能。通過冷暖、明暗、綜合、色相等對比手法，呈現(xiàn)出電影片頭不同的感染力、表現(xiàn)力。色彩的功能主要體現(xiàn)在以下幾方面：一是精簡表達(dá)事物本質(zhì);二是增強(qiáng)戲劇性、刺激性;三是營造氣氛，電影片頭設(shè)計(jì)應(yīng)用色彩原色，應(yīng)滿足三項(xiàng)功能的要求，以確保片頭設(shè)計(jì)效果。西方英雄觀強(qiáng)調(diào)個(gè)人主義，影片中的英雄往往是為了個(gè)人利益而戰(zhàn);對此，電影片頭也會借助不同色彩，更直觀地突顯自由、愛情、友誼等元素。中國影片受傳統(tǒng)文化的影響，如儒家的道德自覺化、言行舉止自律等社會規(guī)范;對此，電影片頭中通常會借助集體主義色彩，將以儒家思想為主的個(gè)人使命、責(zé)任感、無私奉獻(xiàn)等英雄主義觀進(jìn)行有效突顯。[2]

2 電影片頭設(shè)計(jì)要素剪接、編排構(gòu)成

隨著西方電影文化的不斷滲透，以及中西方電影票房的比較，電影產(chǎn)業(yè)更加注重從受眾審美角度，在電影片頭中融入文化藝術(shù)等設(shè)計(jì)手段加大電影宣傳力度，提升受眾對電影的認(rèn)可度，從而達(dá)到宣傳盈利的目的。電影片頭中的文字、符號、圖形等設(shè)計(jì)元素具備一定的文化美學(xué)，以及受眾審美心理需求的契合程度，直接影響中西方電影市場的活躍性。從動態(tài)影像屬性角度分析，剪接、編排構(gòu)成對電影片頭來講是最關(guān)鍵的影像元素，是指經(jīng)過片頭設(shè)計(jì)要素組織后，達(dá)到最理想的終極形態(tài)。電影片頭平面設(shè)計(jì)與其他平面設(shè)計(jì)作品不同，從編排角度分析，前者以影片形式呈現(xiàn)具有商業(yè)文字、圖像、標(biāo)題上的平面影像設(shè)計(jì)，同時(shí)借助現(xiàn)代信息技術(shù)完成鏡頭語言，如計(jì)算機(jī)繪圖技術(shù)，通過取鏡能夠設(shè)計(jì)出各有千秋的動態(tài)設(shè)計(jì)形式。尤其是與商業(yè)廣告片間的差異，電影片頭平面設(shè)計(jì)更加獨(dú)特，堅(jiān)持平面設(shè)計(jì)編排原則營造畫面。其電影剪接特性的構(gòu)成方式如下所示：

2.1 鏡頭內(nèi)的圖形關(guān)系

剪接能夠借助差異性、相似性，使兩個(gè)甚至多個(gè)鏡頭內(nèi)的圖形相互影響、相互帶動。圖形元素剪接處理后，可獲得連戲或?qū)Ρ刃缘碾娪捌^作品。透過圖案相似點(diǎn)，能夠連接兩個(gè)鏡頭，即圖形連戲，如利用計(jì)算機(jī)動畫技術(shù)，將圖形剪接連戲，實(shí)現(xiàn)片頭片尾鏡頭有效銜接。

2.2 鏡頭內(nèi)的節(jié)奏關(guān)系

各個(gè)鏡頭的長度都需要由后制人員、導(dǎo)演按照影片內(nèi)容決定。對于鏡頭長度的單位計(jì)算，都不能忽視剪接節(jié)奏的干擾。節(jié)奏受攝影機(jī)鏡位、場面調(diào)度、整部影片脈絡(luò)、聲音韻律等因素影響，借助各長度的鏡頭，合理制造節(jié)奏，將長度類似的鏡頭銜接，會形成相對協(xié)調(diào)、穩(wěn)定的節(jié)奏感，鏡頭長度越長，電影內(nèi)容步調(diào)越慢;鏡頭長度越短，電影內(nèi)容步調(diào)節(jié)奏越快。在設(shè)計(jì)電影片頭時(shí)，面對節(jié)奏感的問題，應(yīng)與其他動態(tài)影像平面設(shè)計(jì)有所區(qū)分，電影片頭的“時(shí)間”特征應(yīng)當(dāng)更加突出，從而更好地將各畫面，及其含帶的圖文內(nèi)容有效連接。電影片頭平面設(shè)計(jì)中，不能忽視節(jié)奏剪接，以借助影片節(jié)奏有效帶動觀眾的情感，可見電影片頭編排構(gòu)成主要以圖形、節(jié)奏鏡頭關(guān)系為基礎(chǔ)。例如，《實(shí)話實(shí)說》電影片頭，在舞曲配樂中，隨著節(jié)奏彈出圖像，節(jié)奏感對情節(jié)的起承轉(zhuǎn)合起到了控制作用。

2.3 鏡頭內(nèi)的空間關(guān)系

剪接不僅能夠?qū)崿F(xiàn)圖像、節(jié)奏感的有效控制，同時(shí)能夠重組電影空間。例如，子彈出膛鏡頭，與子彈擊中的鏡頭連接，剪接手法能夠?qū)⒖臻g兩點(diǎn)的相異或是類似處有效連接起來，更容易實(shí)現(xiàn)電影內(nèi)容的自然過渡，從而更好地帶動觀眾的情緒。大部分電影片頭在連接各圖形元素時(shí)都會使用剪接手法，以營造出平面動畫結(jié)構(gòu)的空間感;或是利用動畫技術(shù)，將其剪接成新的電影畫面。例如，《蜘蛛俠》電影片頭設(shè)計(jì)中，進(jìn)行了形散神聚的平面設(shè)計(jì)，借助動漫、影像藝術(shù)的屬性，將漫畫布局打散后拼接，運(yùn)用漫畫紅藍(lán)色彩對比，突出畫面的強(qiáng)烈視覺感受。圖像采用線性分割，切割后的各圖像，將中心消解突出表現(xiàn)，改變了傳統(tǒng)平面設(shè)計(jì)對圖像的處理方式，更是突破了圖像焦點(diǎn)透視局限空間，設(shè)計(jì)出了多視點(diǎn)格局。圖像、內(nèi)容關(guān)系相對單純，圖像空間表現(xiàn)形式更加多元，觀眾圖像自選性特征突出。在電影節(jié)奏、劇情深入后，看似斷開的片段式處理，也提高了觀眾觀看的渴求度。

2.4 鏡頭內(nèi)的時(shí)間關(guān)系

通過合理剪接，能夠有效控制電影劇情時(shí)間。在電影片頭中應(yīng)用比較少見，以紀(jì)錄片為主的電影片頭交代了事情發(fā)生的前因，影片直接進(jìn)入事情發(fā)生的高潮，更易帶動觀眾情緒，觀眾也不會覺得影片內(nèi)容突兀。[3]

3 結(jié)語

在電影制作中，電影片頭作為“開場白”是設(shè)計(jì)中的關(guān)鍵所在。基于平面設(shè)計(jì)的電影片頭，其設(shè)計(jì)要素視覺構(gòu)成與其他平面設(shè)計(jì)構(gòu)成不同，視覺特性更加突出。設(shè)計(jì)電影片頭時(shí)，運(yùn)用多種畫面剪接、編排的視覺表達(dá)形式，能夠更好地引導(dǎo)觀眾進(jìn)入情景，同時(shí)文字、圖形之間的相對關(guān)系能夠更加完美而含蓄地表現(xiàn)電影內(nèi)容，讓每一幀畫面都能夠?yàn)殡娪皟?nèi)容服務(wù)，如理查德·格林伯格在設(shè)計(jì)電影《異形》片名字幕的過程中，采用極簡主義風(fēng)格，把字母的筆畫拆開，先讓水平方向的筆畫一齊出現(xiàn)，再緩緩加上垂直筆畫，逐漸拼湊出完整的單字，這樣緩慢的過程，傳遞出一種不祥的事件正在慢慢醞釀的暗示，并營造出焦慮、緊張的感覺，同時(shí)也暗示電影劇情可能走向宇宙失序或?yàn)?zāi)難的結(jié)局?？傊?，優(yōu)秀的電影片頭設(shè)計(jì)并不是讓觀眾猜測電影情節(jié)，而是接觸電影主題，融入電影氛圍，理解電影基調(diào)，從而更好地接受與觀看影片。

參考文獻(xiàn)：

[1] 吳雁.動態(tài)影像設(shè)計(jì)中視覺修辭的藝術(shù)表現(xiàn)——動態(tài)影像設(shè)計(jì)先驅(qū)索爾·巴斯的早期經(jīng)典電影片頭設(shè)計(jì)解析[J].藝術(shù)工作，2018（3）.

[2] 周哲. 007系列電影片頭中動態(tài)視覺元素的呈現(xiàn)與分析[J].齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會科學(xué)版），2016（6）：154-156.

[3] 吳妍.濃墨重彩點(diǎn)江山——有感于電影海報(bào)設(shè)計(jì)中的水墨“情結(jié)”[J].國畫家，2016（1）：61-62.