康犖

在“身體描繪”系列中，李健鏞將日常行為表演引入了繪畫(huà)。他背對(duì)畫(huà)布站立，以肩為軸心，左右手分別拿著畫(huà)筆蘸上顏料，在畫(huà)布上留下行進(jìn)的軌跡，讓身體在行為表演中去探索自身的局限。李健鏞認(rèn)為身體是理解自身與世界關(guān)系的核心。

“我想我不應(yīng)該對(duì)藝術(shù)抱有過(guò)高的期待。藝術(shù)就像水面上的蒸汽，在陽(yáng)光里變成彩虹，消散在風(fēng)中，穿過(guò)地鐵隧道，在站臺(tái)上候車的人們中間稍事停留，在人們手握茶杯的指縫間閃爍，繼而消失無(wú)影蹤。然而即便如此，我也無(wú)法放棄藝術(shù)。作為一個(gè)在清晨的操場(chǎng)中央彎腰畫(huà)下一個(gè)圓圈，或是用濕抹布擦拭一面落滿灰塵的鏡子的人，我望著藝術(shù)，看著它退卻至房間的天花板上，在這個(gè)房間里，地板正在開(kāi)裂，所有家具都在下沉?！痹?995年出版的《藝術(shù)家的筆記》中，李健鏞如是說(shuō)。

2018年7月15日至9月1日，佩斯畫(huà)廊北京空間為韓國(guó)藝術(shù)家李健鏞舉辦了他在中國(guó)的首次個(gè)展。展覽開(kāi)幕式上，佩斯畫(huà)廊北京空間西面的一面墻邊，人群圍了里三層外三層，墻上是一張畫(huà)布，頭發(fā)灰白的李健鏞背對(duì)畫(huà)布，以肩膀?yàn)檩S心，畫(huà)下左右手自由擺動(dòng)留下的軌跡——“身體描繪76-3”中，李健鏞將日常行為表演引入繪畫(huà)，讓身體在行為表演中去探索自身的局限——李健鏞認(rèn)為身體是理解自身與世界關(guān)系的核心。

76歲的李健鏞是韓國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)團(tuán)體“空間與時(shí)間”（ST）的創(chuàng)始人、“韓國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)協(xié)會(huì)”（AG）的領(lǐng)軍人物。上世紀(jì)70年代中期，李健鏞開(kāi)始行為藝術(shù)表演，從1975年后的五年間他連續(xù)創(chuàng)作了約50個(gè)行為事件性作品。早期代表作《吃餅干》中，他坐桌前每吃一塊餅干就會(huì)在手臂上綁一節(jié)夾板。當(dāng)手腕、手肘、肩膀等關(guān)節(jié)都被夾板固定后，“吃餅干”這一行為變得越來(lái)越難。這個(gè)作品向觀眾展示了當(dāng)日常生活受到限制后，人們將面臨的困境。在彼時(shí)韓國(guó)飽受爭(zhēng)議的政治背景下，這一系列行為毫不意外地引發(fā)了共鳴，并很快借助影像被傳播甚至模仿。李健鏞卻從未強(qiáng)化過(guò)這一可能為他帶來(lái)更多聲望的“社會(huì)活動(dòng)家”的角色，甚至反對(duì)做過(guò)于政治化的解讀，以保護(hù)作品的開(kāi)放性——他甚至曾在表演結(jié)束后將作品的“步驟圖示”發(fā)放給現(xiàn)場(chǎng)的觀眾，鼓勵(lì)他們以自己的方式在家復(fù)現(xiàn)，從而將作品的主權(quán)徹底開(kāi)放為公有。

日常行為表演的第二年，李健鏞引入了繪畫(huà)——或者更確切地說(shuō)，他將“繪畫(huà)”這一動(dòng)作放入了一系列的身體動(dòng)作之中?！吧眢w繪畫(huà)”系列成為他標(biāo)志性的作品，此次北京現(xiàn)場(chǎng)表演的作品就是其中一個(gè)，他有意給身體設(shè)置各種條件和限制，在行動(dòng)中繪下身體的“自畫(huà)像”。在某種意義上，當(dāng)李健鏞選取身體進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，身體就成為了解開(kāi)一切謎題的鑰匙。正如他所言，以身體為中介，生命內(nèi)部的體驗(yàn)得以與外部世界相連通。在他有意設(shè)置的種種條件或限制下，身體通過(guò)最基本的行為動(dòng)作探索自身的尺度，并在行動(dòng)中繪下身體的“自畫(huà)像”。

2018年7月15日至9月1日，佩斯畫(huà)廊北京空間為韓國(guó)藝術(shù)家李健鏞舉辦了他在中國(guó)的首次個(gè)展。李健鏞是韓國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)團(tuán)體“空間與時(shí)間”（ST）的創(chuàng)始人、“韓國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)協(xié)會(huì)”（AG）的領(lǐng)軍人物，他在上世紀(jì)六七十年代以簡(jiǎn)潔而發(fā)人深省的行為表演作品為彼時(shí)在觀念與政策上腹背受困的韓國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)注入精神力量，被譽(yù)為“韓國(guó)行為藝術(shù)之父”。此次展覽涵蓋繪畫(huà)、雕塑、影像及特定場(chǎng)域裝置等，以回顧這位觀念藝術(shù)先鋒半個(gè)世紀(jì)的創(chuàng)作實(shí)踐。