◎李喜陽
(河南李氏澄泥硯有限公司 河南 鄭州 450000)
在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)千百年的薪火相傳中,如何實現(xiàn)技藝創(chuàng)新始終是關(guān)乎其生死存亡的重要課題。文化創(chuàng)新是人們在社會實踐和文化傳承的基礎(chǔ)上,依據(jù)時代的特征,構(gòu)建文化的新理論、新內(nèi)容、新制度、新技術(shù),賦予文化時代性的變革。這種變革不是對傳統(tǒng)的否定,而是對傳統(tǒng)的重塑,取其精華,去其糟粕,進(jìn)而形成符合時代發(fā)展要求的新文化[1]。黃河澄泥硯曾經(jīng)實現(xiàn)過鏤空雕刻技藝,傳世的唐代鏤空箕形硯與宋徽宗時期的龍戲珠硯為當(dāng)代傳承者展現(xiàn)了歷史上的鏤空雕刻藝術(shù)。李氏澄泥硯與端硯、歙硯、洮河硯不同,李氏澄泥硯采用黃河灘區(qū)沉淀的優(yōu)質(zhì)特種膠泥,與細(xì)膩質(zhì)地共存的是泥坯燒制難題。隨著溫控技術(shù)的提高與雕刻技術(shù)的改良演進(jìn),李氏澄泥硯與浮雕、鏤空雕刻等技術(shù)的融合日臻完善。以“蓬萊仙閣”澄泥硯為例(圖1),“蓬萊仙閣”澄泥硯硯身周圍布滿雕花,極具設(shè)計感的“仙閣”“流云”“游龍”等元素結(jié)合硯側(cè)靈動的人物,形成了立體生動的文化符號。從硯體的浮雕比例與布局,到每一片龍鱗、每一縷須發(fā)都彰顯著精微高妙的雕刻藝術(shù)。
圖1 “蓬萊仙閣”澄泥硯
從2017年開始,筆者帶領(lǐng)團(tuán)隊著手再現(xiàn)澄泥硯的鏤空雕刻藝術(shù),于2018年初制定了具體的實踐方案。在多次嘗試與失敗后,筆者開始對窯燒溫度進(jìn)行嚴(yán)格監(jiān)控,以精湛的鏤空技藝克服了泥坯燒制的困難,將40個泥坯分7批進(jìn)行燒制,“指日高升”澄泥硯正是鏤空雕刻藝術(shù)的成功再現(xiàn)(圖2)。鏤空雕刻技術(shù)意味著李氏澄泥硯發(fā)展步入了新的階段,同時亦開辟了新的生存空間,為滿足更多元化的審美需求提供了可能。
圖2 “指日高升”澄泥硯
推動建設(shè)社會主義文化強國,實現(xiàn)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)造性發(fā)展,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古法技藝的創(chuàng)新發(fā)揮著無可替代的作用。李氏澄泥硯將古法技藝與現(xiàn)代審美結(jié)合,把古代書法藝術(shù)元素融入現(xiàn)代生活,實現(xiàn)頗具設(shè)計感的造型和歷史文化寓意相統(tǒng)一,兼具審美價值與實用價值。李氏澄泥硯鏤空雕刻技藝的創(chuàng)新,一方面,體現(xiàn)了非遺傳承人的當(dāng)代文化價值,展現(xiàn)了新生代傳承人拒絕抱殘守缺的非凡魄力。在傳承人的不懈努力下,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得到豐富與發(fā)展。另一方面,以實際行動推動文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與發(fā)展,引領(lǐng)了創(chuàng)新理念、大膽實踐的文化風(fēng)氣,提升了國人文化自信與民族自豪感。
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的文創(chuàng)化并非是對傳統(tǒng)藝術(shù)的玷污,通過文創(chuàng)化過程中對非遺文化的再設(shè)計、市場化,可以使其更好地融入在現(xiàn)代人的生活中,而不是在博物館的保護(hù)罩中泯然沉睡。所有“非遺”傳統(tǒng)技藝都面臨著時代的重新洗牌,在市場化、文創(chuàng)化進(jìn)程中,技藝上的固步自封必然會導(dǎo)致傳承人的斷層與宣傳推廣的局限[2]。
就李氏澄泥硯而言,現(xiàn)代書寫工具的多元化使“墨與硯”的傳統(tǒng)文化氛圍正在被稀釋,消費者群體也在不斷縮小。在“逆水行舟”的背景下,只有不斷創(chuàng)新技藝,才能實現(xiàn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與發(fā)展。李氏澄泥硯在鏤空雕刻技術(shù)上的創(chuàng)新理念,帶來的不止是澄泥硯文化的豐富發(fā)展,更為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)積極探尋現(xiàn)實出路起到了表率作用。筆者在李氏澄泥硯的傳承過程中,在保證產(chǎn)品的高標(biāo)準(zhǔn)、高質(zhì)量同時,不懈地追求李氏澄泥硯外觀樣式上的創(chuàng)新,以適應(yīng)“非遺”的文創(chuàng)化發(fā)展。李氏澄泥硯制硯承古而創(chuàng)新,將中華五千年文明圖式、民俗吉祥圖式、河洛文化徽章、太極文化藝術(shù)融入硯中,雅俗共賞,隨著今后鏤空技術(shù)的進(jìn)一步成熟,李氏澄泥硯也將融入更多的現(xiàn)代元素,以鏤空雕刻的方式實現(xiàn)美學(xué)價值的全新突破。李氏澄泥硯的鏤空雕刻技藝創(chuàng)新也將繼續(xù)引領(lǐng)非遺文化的創(chuàng)新趨勢,以身作則為非遺文化拓展更廣闊的生存空間,以更強的社會責(zé)任感與歷史使命感助力繁榮社會主義文化,推動文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)造性發(fā)展,建設(shè)社會主義文化強國。
李氏澄泥硯鏤空雕刻的成功源自多次實踐與經(jīng)驗總結(jié),最基本的問題在于泥料的配比,通過配比的增加可以增強泥料韌性,提高燒制成功率。此外,溫控技術(shù)的提高為其成功提供了技術(shù)支持,燒制速度的放緩和燒制溫度的增加為鏤空技術(shù)的成功創(chuàng)造了外部條件,在多次實踐與反思中成功再現(xiàn)了鏤空雕刻技藝。李氏澄泥硯的傳承與發(fā)展中主要有兩大難題,首先是古法技藝與現(xiàn)代商業(yè)市場的融合問題。李氏澄泥硯的36道工藝看似繁瑣復(fù)雜,卻無一道可省。以其中3道工序為例,從黃河尋泥到背泥過壩,制硯人必須下到黃河灘區(qū)尋泥、采泥,在滿眼黃土中尋找稀少的特種膠泥。由于黃河灘區(qū)特殊地勢,制硯人需要用最傳統(tǒng)的方法以布兜泥,背泥過壩。慢節(jié)奏的古法傳承需要克服浮躁近利的心態(tài),“非遺”傳統(tǒng)藝術(shù)作品的競爭優(yōu)勢在于厚重的歷史底蘊與“慢工細(xì)活”的古樸匠心。其次在于新生代傳承人的接替,傳統(tǒng)就業(yè)方式分流了大部分新生代力量,從事非遺傳承的社會認(rèn)可度亦尚待提高。李氏澄泥硯自明清之際開始,其后300多年間已日趨沒落。但是20世紀(jì)80年代,經(jīng)李氏家族幾代人、無數(shù)次地探索與試驗,終恢復(fù)其工藝。無論是將傳統(tǒng)形式以現(xiàn)代審美方式展現(xiàn),還是通過傳統(tǒng)技藝結(jié)合現(xiàn)代科技手段,都不意味著粗制濫造、以次充好,更不代表對材美工巧的否定。相反,在此過程中往往還存在著一定的“補償率”,即探索一種可持續(xù)發(fā)展的方式來傳承技藝,通過精工細(xì)作來補償昂貴材質(zhì)的缺失,實質(zhì)就是“匠人精神”的現(xiàn)代表現(xiàn)[3]。