◆李英武 倪純?nèi)?常江（重慶師范大學美術(shù)學院）

巴蜀地區(qū)的石窟造像藝術(shù)根植于悠久的巴蜀文化沃土，在吸收、融化前期石窟藝術(shù)精華的基礎上推陳出新，開拓了石窟藝術(shù)的新天地。其中，最為著名的大足石刻以鮮明的民族化、世俗化、生活化特色，成為具有中國風格的石窟藝術(shù)典范，與敦煌、云崗、龍門等石窟一起構(gòu)成了一部完整的中國石窟藝術(shù)史。

作為巴蜀地區(qū)的高等藝術(shù)院校，一直以來，我們就思考著以本地域的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為載體，在實現(xiàn)偉大民族復興、實現(xiàn)中國夢的新時代背景下，于基礎課程教學之中努力發(fā)掘本地域優(yōu)秀的文化特色。我們坐擁著氣勢恢宏、博大精深的石窟藝術(shù)資源，如何將這些造型精美、積淀深厚、雕刻水準極高的石刻造像經(jīng)典作品引入到當下高校的藝術(shù)教育中，作為高?；A教學的研究資源，并以此引導學生認知本地域優(yōu)秀的石窟造像藝術(shù)，并將其轉(zhuǎn)化到設計素描表現(xiàn)的要素中，以一個全新的審美視覺，去獲得無盡的思想啟迪和自由的表達空間，這正是我們在基礎課程建設上確定的方向和重點打造的特色課程品牌。

一、巴蜀石刻造像資源豐富，極富中國特色

巴蜀地區(qū)的石刻造像藝術(shù)是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的一個重要組成部分，也是傳統(tǒng)文化和民族風俗的優(yōu)秀代表，主要以摩崖石刻造像最為精彩。具有代表性的有四川安岳石窟，有石刻造像近10萬尊，分布105處，開創(chuàng)于初唐，現(xiàn)存最早的造像題記為開元十一年（723）；最為著名的重慶大足石窟，有石刻造像5萬尊，分布地點40余處，最早開創(chuàng)于晚唐景福元年（892）。 除此之外，本地域還有眾多的石刻遺址，如萬州太白巖石刻群、合川淶灘二佛寺摩崖造像、永川陳食佛崖寺摩崖造像、江津朝源觀道教摩崖造像、潼南五硐復興巖摩崖造像等等。巴蜀地區(qū)的石刻造像分布廣泛，規(guī)模宏大、雕刻精美、題材多樣、內(nèi)容豐富，文化底蘊深厚，以鮮明的民族化、生活化特色，在中國石窟藝術(shù)中獨樹一幟，成為我國石窟造像藝術(shù)璀璨的明珠。

這些石刻造像的題材都是以佛教造像為主，兼有道教造像，以及儒道合一的造像，注重雕塑藝術(shù)自身的審美規(guī)律和形式規(guī)律，極具東方美學價值：在立體造型的技法上，運用寫實與夸張互補的手法，對不同的人物賦予不同的性格特征，務求傳神寫心；強調(diào)善惡美丑的強烈對比，表現(xiàn)的內(nèi)容貼近生活，語言通俗，既有很強的藝術(shù)感染力，又有極大的社會教化作用；在布局上，是藝術(shù)、宗教、科學、自然的巧妙結(jié)合；在審美上，融神秘、自然、典雅三者于一體，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化重借鑒的審美要求；在表現(xiàn)形式上，突破了一些宗教雕塑的舊程式，有了創(chuàng)造性的發(fā)展，神像人化、人神合一，極富中國特色，開創(chuàng)了石窟藝術(shù)的新形式，成為具有中國風格和中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，以及體現(xiàn)中國傳統(tǒng)審美思想和審美情趣的石窟藝術(shù)的典范。

二、巴蜀石刻造像圖式在設計素描教學中的應用

素描是一門關(guān)于認識和表現(xiàn)形（體）的學問，是指導和表達造型設計的一種最基本的、辯證的、邏輯嚴密的思維方式。由于中國的素描教學體系是從西方引進，當下國內(nèi)各高等藝術(shù)院校通常沿用的是西方的一套教學方式，在基礎素描階段為了研究透視、比例、光影、明暗等造型規(guī)律，以畫石膏幾何體，生產(chǎn)生活類器物，古希臘、古羅馬石膏雕像最為常見，西化的課堂常規(guī)教學模式似乎已成為各高校約定俗成的普遍規(guī)則。但是，我們認為素描作為高校美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)任務的先驅(qū)課程，在吸收西方的優(yōu)秀教學經(jīng)驗的同時，還應當思考如何突破西方文化的中心主義，使本民族的文化觀念、精神價值、審美取向得到尊重與最大限度的認同。

巴蜀石窟造像藝術(shù)根植于本民族的文化傳統(tǒng)，所涉內(nèi)容更多是接地氣的本地域傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域的研究。因此，我們將傳統(tǒng)石刻造像藝術(shù)引入到設計素描教學中，著力探討與研究發(fā)掘石刻造像圖式在素描教學語境下的應用，豐富了素描課程的教學內(nèi)涵，為素描教學提供了一種新的研究方向。學生通過對石窟造像的觀看、分析和理解，一方面能認識和了解了傳統(tǒng)石刻造型的基本規(guī)律和表現(xiàn)形式；另一方面也能啟發(fā)和開拓了學生的形象思維和創(chuàng)造思維，增強了學生的多維藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。同時，石窟造像藝術(shù)的圖像形式將西式素描的專業(yè)練習在乏味和枯燥的訓練中解脫出來，通過石刻的雕塑語言去認識、去欣賞、去感悟、去挖掘中國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，尋找藝術(shù)表現(xiàn)的真諦，繼而對自身的創(chuàng)新能力、實踐能力和動手能力進行了綜合培養(yǎng)。

實施中國傳統(tǒng)藝術(shù)在設計素描教學的滲透是交叉性很強的課題，把單純的素描造型技能訓練向多元化的設計意識方向培養(yǎng)，既達到了原有的提高學生造型能力的目的，同時也培養(yǎng)了他們對民間美術(shù)的情感和對民族文化的認同。

三、以巴渝石窟造像藝術(shù)為藍本的設計素描教學實踐

以巴渝石窟造像藝術(shù)為藍本的素描教學實驗立足于本地域文化特色，透過石刻造像藝術(shù)+素描教學的方式，從巴渝石窟造像藝術(shù)的美學形式出發(fā)，以石刻造像的圖式研究為著手點，通過提取、打散、解構(gòu)、重構(gòu)、置換的方式重新組織畫面次序，達到更新形式感的目的。在此教學過程中，要求學生對石刻造像的造型元素形態(tài)進行主觀重組，但局部細節(jié)的刻畫仍然沿用寫實的刻畫方式進行，其關(guān)鍵是注重前期圖像的形式感問題，期間分析石窟藝術(shù)在中國歷史脈絡中各式圖案符號的意義內(nèi)涵和圖式的視覺形態(tài)，以此幫助學生理解、啟發(fā)、采集造型元素，通過對傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承從思想文化上對學生審美意識和創(chuàng)造性進行提升。

將巴蜀地區(qū)石刻造像圖式融入到設計素描教學實踐中是課程開發(fā)的一個基本出發(fā)點，它需要傳承、分析石窟藝術(shù)形成的歷史淵源和裝飾特點以及與現(xiàn)代設計的融合。它屬于教學實踐研究課題，總體包含寫實素描和設計素描綜合表現(xiàn)兩大研究任務，要求學生完成三個教學步驟：“巴蜀石刻造像圖像筆記”“巴蜀石刻造像圖文繪本”“巴蜀石刻造像素描創(chuàng)作”。

具體實施起來可大體分為三個階段，組織學生到石刻博物館現(xiàn)場觀摩，將教學課堂延伸到實地。通過現(xiàn)代技術(shù)手段，多角度記錄拍攝收集圖像資料，通過速寫及文字記錄感受，教師組織集體討論，師生共同分享對優(yōu)秀石窟藝術(shù)的感悟。然后回到畫室整理資料，形成創(chuàng)作方案，完成“巴蜀石刻造像圖像筆記”。

借助完成的“圖像筆記”進行大量的速寫小稿構(gòu)思，整理出“巴蜀石刻造像圖文繪本”。

在教師的指導下展開“巴蜀石刻造像素描創(chuàng)作”。第一階段完成巴蜀石刻造像寫實素描。寫實階段是基礎單元，主要讓學生認識和感悟石窟藝術(shù)經(jīng)典作品的造型語匯，著力于學生的眼、心、手的和諧統(tǒng)一；第二階段完成巴蜀石刻造像設計素描綜合表現(xiàn)。此階段在是一個不可分割的重要部分，主要引導學生通過意象或抽象手法，以及材質(zhì)媒介進行設計素描實驗性綜合表達，著力于培養(yǎng)學生運用素描的基本形式因素，點、線、面等抽象性符號去表現(xiàn)視覺對象或視覺想象。

教學的具體思路是：以典型的視覺圖式,分析其圖式語言以及圖式語法、闡述其圖式內(nèi)涵與底蘊,并借助基礎素描課程教學平臺,以石窟藝術(shù)的視覺圖式為對象,提升學生的造型表現(xiàn)能力、創(chuàng)作應用能力。

結(jié)語

巴渝石窟造像視覺圖式語言轉(zhuǎn)化為素描教學形態(tài)，這是一種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的雙向運動，也是傳統(tǒng)文化精神的自我更新。從高校設計素描教學角度切入巴蜀石窟造像藝術(shù)，一是著眼在本地域的石刻藝術(shù)經(jīng)典開展教學活動，其目的是為了用傳統(tǒng)美學圖式的基本元素解析素描教學中的文化性植入問題，尋求設計素描課程在內(nèi)容和形式上的多樣性；二是讓學生通過本地域豐富的文化藝術(shù)資源，詮釋他們在中國傳統(tǒng)文化上的一次深入思考，培養(yǎng)他們的對傳統(tǒng)藝術(shù)的感悟能力。本課程教學以繼承中學為體、西學為用的原則，力求以中國傳統(tǒng)文化的介入去豐富現(xiàn)有的西學訓練模式，為我們的設計素描教學注入新的活力，這種介入是現(xiàn)代美術(shù)教育理念與民間藝術(shù)資源的有機結(jié)合,是對民族藝術(shù)表現(xiàn)形式和文化審美的有效實踐，是對中國高等藝術(shù)院校設計素描特色課程教學的一次探索與實踐。