《玉蘭綬帶》張其翼

為了接受古人遺產(chǎn)和發(fā)揚國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，使其古為今用，在學(xué)習(xí)的過程中，我們應(yīng)適當(dāng)?shù)嘏R摹名作，這是有益處的。面對名作，用心地體會、臨摹，日久就能逐漸掌握技法。臨摹不等于抄襲與復(fù)制，主要是為創(chuàng)作做準(zhǔn)備。

對古人名跡和傳統(tǒng)技法，我們應(yīng)該認(rèn)真揣摩，經(jīng)常鍛煉，善于消化，最忌囫圇吞棗。否則，極容易把自己束縛得寸步難行，囿于古人的圈里，不易擺脫。

吸取技法，正如蠶吃桑葉，是要吐絲出來的。我們要吸取成法中的優(yōu)良技法，取其精華，去其糟粕，推陳出新，創(chuàng)造出屬于自己的技法風(fēng)格。有許多人，見到的真跡名作不少，可是仍然和不曾見過一樣，把優(yōu)良的傳統(tǒng)技法，走馬觀花似地都失掉了，原因是他們沒有深刻的認(rèn)識和體驗。欣賞優(yōu)秀的古人真跡，有時比看現(xiàn)實的實物更能引人入勝。學(xué)習(xí)名作，如何去選擇最美最動人的題材和怎么處理位置，以及他們在寫生實踐中，創(chuàng)造的各種卓越的技法，對于這些寶貴遺產(chǎn)，我們必須很好地學(xué)習(xí)運用。

臨摹要選擇和自己筆路相近的畫來臨，效果比較好些。比如寫字，字體有顏、柳、歐、趙及其它書風(fēng)，臨畫也是一樣。畫有各種風(fēng)格，花鳥畫有勾勒與點染的不同，在筆路上要擇其一二家與自己筆路洽合的，下工夫去臨摹。而其它大部分的技法，也應(yīng)當(dāng)體會，才能融會貫通，創(chuàng)作出新的畫法。

對于一幅將要進行臨摹的畫，應(yīng)首先懸掛在墻壁上，仔細(xì)地觀察，然后再作細(xì)部的分析。主要注意如何行筆、如何潤墨，以及筆墨的變換方法，在構(gòu)圖方面是怎樣處理的，為什么這樣處理，在這樣處理方法之外，是否還可以有別的方法來處理，并且要研究，為什么不用其它的處理方法，再互相對比一下。

在敷色方面，要注意用的是什么顏料，是石色還是水色，什么樣的色調(diào)，色與色互相所起的作用是什么，并盡可能研究一下背面是否襯托有顏色。五代黃家的畫跡，多在絹背托石色；唐、宋以來多托以蛤粉。像畫淡顏色的鳥或粉畫的鳥，后面都用蛤粉來襯托；如果畫紅色的鳥，正面用淡朱砂；或胭脂紅花一類的顏色，背后就用朱砂來襯托，有的是用石黃襯托；正面是嫩黃紅色，背面就用石青襯托，這樣正面就顯有微紫色，如宋代人物畫的黑黝，另有一種光潤的氣氛。有時古代的繪畫，后面所襯托的顏色，認(rèn)不清楚，有一種紫紅色，似朱砂非朱砂，似胭脂非胭脂，有粉質(zhì)感，可能是多種顏料混合而成的。

在初學(xué)臨摹時，應(yīng)將原畫非常細(xì)心地用雙鉤描摹下來。不只是工筆，就是寫意畫，也要將它一筆一筆的筆痕墨跡雙鉤下來。鉤的筆線要細(xì)，以免粗筆道占了面積，是為墨稿。然后將墨稿過到選好的畫紙上面，在落墨的時候，按照墨稿的輪廓去行筆。如畫寫意大筆道的，看他行筆潤墨的筆跡，在輪廓內(nèi)行筆，就很難使筆墨與墨稿的輪廓相吻合。所以不要被輪廓所縛，只要重視行筆的氣勢，氣勢得當(dāng)，就仍然不失臨摹的意義。凡畫不能臨一次，次數(shù)越多越好，熟能生巧，時間長了，自能得到它的神髓，再經(jīng)過藝術(shù)提煉，自然能掌握傳統(tǒng)的技法。

初學(xué)的人，不容易鑒別畫的優(yōu)劣與技法的高低，當(dāng)見的名畫真跡多了的時候，就由不懂而漸漸進入懂的階段，所以非多看名作不可。如心目中有名作的印象與技法，再看名作的珂羅版圖片，就可以一目了然，也可以用名作的珂羅版圖片作藍本去臨摹。初學(xué)的人，不可臨摹珂羅版圖片，有時看不清楚，也看不懂，得不到訣竅。或是見到一幅名作，在畫面中只有一小部分的技法，恰合自己的手法，也應(yīng)該拿來臨?。ㄖ幌抻诤虾跫阂獾囊恍〔糠郑?，不可輕易放過。自己要看得多，臨摹得多，日子久了，就能掌握多種多樣的技法，同時也能鑒別出畫的真?zhèn)蝸砹恕?/p>

《紅葉戴勝》張其翼

《雪鶴芭蕉》張其翼 174cm×82.5cm 天津博物館藏