趙瓔
摘 要:蒂姆·伯頓被稱為“鬼才導演”,他的動畫以黑暗、恐怖、荒誕、夸張的風格為主,影片中運用了大量的哥特元素,應用了童體體裁,開創(chuàng)了動畫電影中的非主流的暗黑風格。他創(chuàng)作的《圣誕夜驚魂》、《僵尸新娘》、《科學怪狗》都曾獲得奧斯卡獎的提名,其獨特的風格已在動畫領(lǐng)域自成一派。本文以蒂姆·伯頓動畫中的哥特元素為出發(fā)點,結(jié)合蒂姆·伯頓的成長經(jīng)歷與哥特文化的藝術(shù)特征,分析了蒂姆·伯頓的動畫特點以及哥特元素在其動畫中的應用所形成的獨特的個人風格。
關(guān)鍵詞:蒂姆·伯頓;哥特;黑色浪漫主義;幽默;動畫電影
一、蒂姆·伯頓成長經(jīng)歷與哥特風格形成
伯頓的個性是極為內(nèi)向且孤獨的,這與他封閉、陰暗的童年是分不開的。伯頓的父母對他缺乏關(guān)心,導致伯頓長期只能依靠繪本和電影,尤其是B級片來打發(fā)時光,這也導致了他有著相較于同齡人而言極為豐富的內(nèi)心世界,并偏愛詭譎、黑暗、恐怖的元素。對于自己的童年,伯頓坦承:“我經(jīng)常一呆就是一整個下午,我喜歡魔鬼,他們外形丑陋可是心地并不壞,他們甚至比某些人類都可愛?!?/p>
二、蒂姆·伯頓動畫電影的哥特設(shè)計風格
1、黑暗童話為主的故事內(nèi)容
童話通常是一種優(yōu)美、溫和、充滿趣味的兒童文學體裁,這種文學體裁經(jīng)常運用在動畫電影中。但是在蒂姆·伯頓的動畫電影中,將童話與哥特元素結(jié)合后,產(chǎn)生了一種充滿黑暗、帶有恐怖色彩的童話。如在真人電影《剪刀手愛德華》中,一直獨自居住在郊外的愛德華蒼白瘦削的臉,凌亂的短發(fā),一雙有剪刀構(gòu)成的手,還有懵懂的大眼睛,典型的哥特風格造型,這樣的造型讓觀眾直呼新奇。影片講述的是機器人愛德華獨自在古堡生活,由于對外界的害怕與擔心,他從未接觸過人類,直到遇到佩格誤闖城堡把他帶回了自己的家,與佩格的女兒金相戀后卻無法在一起的悲劇童話。
蒂姆·伯頓的影片雖然都以暗黑的哥特風格為主,但是究其內(nèi)容卻并非真的是悲傷與消極的,他只是將那些甜美的童話用向己的方式展現(xiàn)給了觀眾,觀眾透過哥特式的外衣和夸張恐怖的表現(xiàn)風格就會看到在伯頓天馬行空的想象力創(chuàng)作下的離奇幽默的故事與其中所包含的純真的童心。
2、表現(xiàn)主義的夸張風格
除了對哥特元素淋漓盡致的運用,蒂姆·伯頓還在對電影中采用了表現(xiàn)主義,將影片的風格夸張化。例如在短片《文森特》中蒂姆·伯頓大量運用了哥特元素和表現(xiàn)主義的手法,在文森特幻想自己的寵物狗變成僵尸狗的時候,伯頓用強烈的陰影和燈光突出表現(xiàn)了狗變成恐怖的怪物的身影??雌饋砗芸植溃嵘水嬅娴囊曈X沖擊力,放大了觀眾心中的恐懼。文森特被媽媽關(guān)在房間里反省時,他幻想自己被驅(qū)逐到末日之塔,自己死去的妻子呼喚他,無數(shù)只骷髏手要帶走他,文森特整個人被逼到了墻角,這里伯頓從構(gòu)圖和布景,采用了特定的角度俯拍強化了文森特的恐怖心理。
三、蒂姆·伯頓動畫作品中的哥特元素表現(xiàn)
1、角色形象
哥特人物的塑造喜歡用晦暗的冷色調(diào)來表現(xiàn)驚悚的角色形象,蒂姆·伯頓動畫影片中的男主角的形象特點都很類似,伯頓在《科學怪狗》中沿用了《僵尸新娘》中的男主角的名字,維克多。在人物的選擇與設(shè)置上,蒂姆·伯頓似乎在每一部影片之間建立起了某種聯(lián)系。《科學怪狗》中的維克多在興趣上似乎就是長大以后的文森特,喜歡做科學實驗勝過于去和同齡人玩耍,在同齡人中展現(xiàn)出不一樣的興趣愛好,但是在人物生活的延續(xù)上似乎就是《僵尸新娘》中的維克多,少年的維克多由于種種原因失去了心愛的寵物斯帕基,于是內(nèi)心更加的孤獨與憂郁?!犊茖W怪狗》中的維克多,在形象塑造上也與《僵尸新娘》中的維克多類似,都是一個有著憂郁氣質(zhì)、卷曲的黑發(fā)、像雞蛋一樣大的眼睛、黑眼睛、尖下巴、蒼白的面容、細小的四肢。
2、場景造型
在哥特與電影藝術(shù)的融合中,電影藝術(shù)在場景造型上吸收了哥特式建筑的造型與風格,在光色造型上融合了哥特小說死亡、恐怖、暴力等主題來營造氛圍,在哥特類型的電影中故事場景多涉及古堡、森林、教堂、墳墓等場景,影片色調(diào)也都偏暗,這些元索在蒂姆·伯頓的影片中都得到了充分的運用。在《僵尸新娘》中,故事所發(fā)生的小鎮(zhèn)整體采用了哥特式風格的建筑,筆直高聳的尖頂和尖塔里面陰暗、空曠、高挑的窗戶和狹窄的街道,死氣沉沉、暗淡無色、城堡內(nèi)地板的花紋、樓梯的精雕細琢、內(nèi)部的裝飾和擺設(shè)都一一再現(xiàn)了中世紀哥特建筑的特點。影片場景中出現(xiàn)很多的墳墓、十字架,等都渲染了影片的驚悚和黑暗。
3、音樂舞蹈
音樂在動畫影片中常常用來代替語言用來渲染氣氛,陰冷黑色的哥特音樂,抑郁的聲音,以此營造出無與倫比的黑暗恐怖世界。為了表達僵尸艾米莉從墳墓爬出來的那一刻,地動山搖,采用緊張而急促的背景音樂哥特插曲伴隨烏鴉的叫聲來渲染濃郁的哥特氣氛。當維克多以為躲開了僵尸新娘時,音樂由急促轉(zhuǎn)為舒緩,恐懼的氛圍降低。當僵尸新娘再次出現(xiàn)在維克多面前時,音樂由舒緩變得高昂有力,震天地響,一群烏鴉盤踞在倆人的頭頂上方,說:“你可以吻新娘了”音樂與觀者的心靈相撞,產(chǎn)生強烈的共鳴與互動,把黑暗神秘的氣氛上升到最高境界。
音樂舞蹈在電影藝術(shù)中有著不可估量的力量,加深了對畫面審美的認識,音樂舞蹈是影片中的第二語言,它展現(xiàn)人物角色的內(nèi)心世界,烘托氣氛。
四、總結(jié)
在蒂姆·伯頓獨特的動畫風格中,哥特元素有很重要的作用。從小偏愛恐怖片的他,在影片中借用哥特式夸張、陰暗、恐怖、神秘的外在形式與藝術(shù)氣氛,將表現(xiàn)主義、黑色幽默進行糅合,形成了蒂姆·伯頓特立獨行的動畫風格,為動畫的創(chuàng)作提供了獨特的風格與方向。蒂姆·伯頓曾說過,“我喜歡的電影都具有視覺藝術(shù)性的,對我來說,電影就是一個視覺藝術(shù)。能有動畫片制作的經(jīng)歷,我很受益,這包括美術(shù)上的,設(shè)計上的,還有電影上的”。動畫并非只是兒童的專利,也不僅僅局限于童話的甜美風,動畫也可以在荒誕暗黑的形式下講述動人的故事,可以在恐佈的哥特外表下表達深刻的人性關(guān)懷。在哥特元素的外衣下蒂姆·伯頓的動畫電影為觀眾帶來了別開生面的視覺體驗。
參考文獻
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(作者單位:天津工業(yè)大學)