李時雨

【摘 要】民族聲樂起源于我國傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)，因而許多作品都借鑒了戲曲的唱腔技巧?！赌咎m從軍》具有鮮明的北方民間音調(diào)和河南豫劇的風(fēng)格，通過對豫劇的借鑒及應(yīng)用，使民族聲樂富含戲曲韻味，更加深入人心。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；《木蘭從軍》；豫??；唱腔；借鑒

中圖分類號：J642.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）19-0086-01

《木蘭從軍》是一首典型的中國民族聲樂作品，它是由劉麟依據(jù)北朝民歌《木蘭辭》改編作詞、王志信作曲的用音樂來演繹民間傳說故事的敘事歌曲。講述了女將花木蘭在大時代的背景下女扮男裝，替父從軍，最終勝利凱旋，重拾女裝之后震驚了一眾伙伴，從而流傳千古的傳奇故事。這首作品通過改編古詩詞，繼承并傳揚(yáng)了中華民族獨(dú)有的詩詞魅力，并結(jié)合豫劇唱腔的技巧，用極具表現(xiàn)力的手法，塑造了一個光輝的女英雄形象。

一、豫劇演唱和民族聲樂演唱

（一）豫劇咬字。傳唱花木蘭的地方戲曲有許多，其中以豫劇《花木蘭》最為出名。豫劇表演藝術(shù)家常香玉老師通過準(zhǔn)確的表演，使得豫劇《花木蘭》家喻戶曉，深入人心。豫劇作為河南地方戲曲中以唱腔為主的最具代表性的劇種，最具特色的就是其大量的唱段和演唱的風(fēng)格。這些唱段不但可以將劇情緊密聯(lián)系起來，層層遞進(jìn)，段段發(fā)展，還可以代替念白，發(fā)揮敘事功能，將整個故事完完整整呈現(xiàn)在觀眾們而前，令觀眾可以對劇中人物的感情發(fā)展及生活遭遇感同身受。

（二）民族聲樂演唱中的咬字。在演唱民族聲樂作品《木蘭從軍》時吐字不但要清晰，還要分出輕重快慢，只有這樣，才能把戲曲藝術(shù)的字詞美、言語美和旋律美結(jié)合起來，更好地演繹作品。河南地處中原，其語言具有中原地域鮮明的特征，所以曲作者王志信便在豫劇基礎(chǔ)上創(chuàng)造了這首敘事歌曲，借鑒了豫劇的唱腔和曲調(diào)，融合了中原方言語調(diào)，糅合豫劇中的“慢板”“二八板”音調(diào)，使得《木蘭從軍》這首敘事歌曲中的人物生動鮮活起來，極具感染力。

（三）作品《木蘭從軍》的八個部分。一是朝廷逼父出征；二是女兒心中憂慮；三是木蘭代父從軍；四是邊關(guān)苦寒艱辛；五是堅(jiān)守血戰(zhàn)疆場；六是凱旋勝利而歸；七是恢復(fù)女兒妝容；八是女將千古名揚(yáng)。

二、豫劇唱腔在民族聲樂作品《木蘭從軍》中的作用

（一）橄欖腔。其特點(diǎn)為演唱時先弱著唱，然后慢慢強(qiáng)起來，最后再慢慢收著唱，用于主人公的情感流露。作品第二部分，“難壞了姑娘花木蘭”中的“娘”字，由弱到強(qiáng)，將歌曲推至一個小高潮。第三部分，“替父從軍”中的“軍”字，在該小節(jié)最后一拍收著唱，緊接著漸強(qiáng)表現(xiàn)情緒后又回到弱音，靈活運(yùn)用橄欖腔將木蘭心中的憂慮無助呈現(xiàn)出來，豐富了樂曲的旋律色彩，增強(qiáng)了樂曲的聽覺魅力。

（二）賣腔。用長音來增強(qiáng)語氣。在作品第四部分中，“辭”“娘”“去”“里”“戎”“機(jī)”這些字通過緊拉慢唱營造出一種緊張的氛圍，表現(xiàn)出木蘭內(nèi)心的不舍與堅(jiān)毅。

（三）滑腔。這部作品中許多地方都運(yùn)用了下滑音，從高音按照音階漸漸下滑，結(jié)束時多為八度，這就是滑腔。作品第二部分中“花木蘭”的“蘭”字就引用戲劇中的下滑腔，刻畫出木蘭替父從軍的無奈。

（四）拖腔。戲曲唱腔中最具特色的部分，一般出現(xiàn)在句尾，用來延伸人物的感情，考察演員的表演技巧。通常來說，演出過程中出現(xiàn)拖腔會將觀眾們的情感推向一個高潮，從而使觀眾賣力喝彩。作品第二部分中的“去”字，第三部分中的“戰(zhàn)”字，“花木蘭哪”的“哪”字，第七部分“不知木蘭是女郎”的“郎”字，運(yùn)用拖腔處理，極具藝術(shù)感染力，豫劇元素的自然運(yùn)用增加了作品的戲劇色彩，完美表達(dá)出木蘭的心理變化及各種情感。

韻味，是戲曲唱腔的精華所在，而一首作品的韻味是通過曲作家所創(chuàng)作的曲調(diào)和演唱者二度創(chuàng)作的演唱來實(shí)現(xiàn)的。民族聲樂演唱同樣注重韻味，在《木蘭從軍》這首作品中，曲作者王志信充分借鑒吸收戲劇元素，使民族聲樂作品充滿戲曲韻味，情感細(xì)膩深刻，層層遞進(jìn)，展示出更為吸引人的魅力。

三、中國民族聲樂的輝煌發(fā)展

多年來的發(fā)展，使得中國民族聲樂越發(fā)輝煌，許多戲曲演員轉(zhuǎn)行為聲樂演員，在演唱中采用戲曲的特色，受到觀眾的追捧與熱愛，比如郭蘭英、李元華等。他們憑借自己深厚的戲曲功底，將民族聲樂與戲曲藝術(shù)有機(jī)融合在一起，把作品完美呈現(xiàn)在中國觀眾眼前。例如在歌劇《白毛女》中，郭蘭英就采用了秦腔獨(dú)特的哭腔唱法，用她寬亮的大嗓，深深打動了觀眾。所以，我們在今后的學(xué)習(xí)中，一定要學(xué)會活靈活用，這樣才能豐富自己的內(nèi)心，完善自己的表演，在處理作品時才能更加貼合人物，進(jìn)行完美呈現(xiàn)。

《木蘭從軍》這首作品融合中國戲曲藝術(shù)的方法及唱腔，符合中國觀眾長時間以來的審美習(xí)慣及需求，在眾多歌唱家的演繹下獲得了極大成功。

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