劉佩

一、實際課堂教學(xué)中的發(fā)現(xiàn)與思考

（一）發(fā)現(xiàn)

在第一堂課我向同學(xué)們介紹了美術(shù)作品的分類，讓學(xué)生了解到了美術(shù)不僅是他們所知道的繪畫，還有雕塑、工藝美術(shù)、建筑、攝影、書法。幾乎沒有一個班的同學(xué)能夠想到書法藝術(shù)，不知書法也是美術(shù)范疇內(nèi)的。同學(xué)們給與我的反應(yīng)大多是豁然頓悟或是疑惑不解。

（二）思考

導(dǎo)致這樣的結(jié)果我認(rèn)為原因有很多。首先，電腦的普及大大削弱了學(xué)生的動筆能力，從心里對動筆產(chǎn)生了一種墮性，對電腦卻具有依賴感。其次，在教學(xué)方面書法藝術(shù)也不能引起教師的足夠重視，給學(xué)生傳遞了錯誤的信號。第三，教材的涉及不夠全面。

（三）措施

小學(xué)對于書法這門學(xué)科的重視程度越來越高，不僅開設(shè)了課程，還專門配備了古香古色的專業(yè)教室，人們的意識已逐漸從語數(shù)英等重點學(xué)科逐漸擴展到更多傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)科。通過教學(xué)中我發(fā)現(xiàn)很多孩子“看不懂”書法。隸書和唐楷這樣的書體學(xué)生比較喜歡，但對于篆書、行書甚至草書這些學(xué)生辨識起來比較困難的字興趣就不高了。

二、對教材中審美教育的發(fā)現(xiàn)與分析

通過曾經(jīng)高中課本知識的了解，我發(fā)現(xiàn)書法藝術(shù)在許多方面是與繪畫、雕塑、建筑方面的特點或者類型是有相同點的。

（一）第一節(jié)課提到了“培養(yǎng)審美的眼睛”，告訴我們什么是美術(shù)鑒賞，鑒賞什么，怎么樣鑒賞。

（二）在美術(shù)作品的藝術(shù)語言方面包括了具象藝術(shù)、意象藝術(shù)、抽象藝術(shù)。書法藝術(shù)也有它自己的“具象”“意象”“抽象”。

講授書法課的過程中結(jié)合一些比較經(jīng)典的更加鮮明的美術(shù)作品可能學(xué)生更容易理解作者書寫的內(nèi)心情感和創(chuàng)作來源。

三、用“書畫同源”理念貫穿課堂審美教育培養(yǎng)

接下來我要著重闡述一下“書畫同源”這個概念。因為這個理論可以幫助我們從一種人文情懷出發(fā)來更好地了解書法藝術(shù)?！皶嬐础痹诋嬍飞?，以先秦諸子的所謂：“河圖洛書”為書畫同源的依據(jù)，唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·敘畫之源流》中說，“頡有四目，仰觀垂象。因儷鳥龜之跡，遂定書字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；靈怪不能遁其形，故鬼夜哭。是時也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”此為最早的“書畫同源”說。意為中國繪畫和中國書法關(guān)系密切，兩者的產(chǎn)生和發(fā)展，相輔相成。

中國書畫藝術(shù)的美學(xué)思想，歷代都有關(guān)于它的描述，通常都是談?wù)摃ㄔ鯓佑绊懤L畫而甚少說繪畫怎樣影響書法。文人畫多為了表現(xiàn)畫家對待傳統(tǒng)的態(tài)度，借物抒情，托物言志，針砭時弊。書法也同理，通過文字的書寫可以傳達(dá)書家的心性，即書家精神美。這里包括書家性格、書家資質(zhì)、書家休養(yǎng)。

劉熙載《藝概·書概》云：“書，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已。賢哲之心溫醇，駿雄之書沉毅，畸士之書歷落，才子之書秀穎?！眲⑽踺d所謂的“書如其人”的“人”是指書家通過后天的積學(xué)和情操的陶冶而形成的一種特殊氣質(zhì)，這種氣質(zhì)表現(xiàn)為書家的學(xué)養(yǎng)、才能、襟懷和追求等。具有不同人生經(jīng)歷的書家，其作品反映出的精神氣質(zhì)必定有相當(dāng)大的差異。

書法繪畫到了清代有了一個新的形式出現(xiàn)——“畫家字”。自宋以后，書法家多將繪畫的筆法、情趣運用到書法中，使得書法有了一個更加嶄新的面貌。

隨著繪畫觀念逐漸增強，書法的藝術(shù)觀也隨之提高。首先文人畫中大量題款的出現(xiàn)，字多于畫，力求畫面中書畫同輝。不僅如此，還要使書畫意趣同生，相互照應(yīng)，這就需要用繪畫的眼光來書寫文字，于是就有了八大、金農(nóng)、鄭板橋這樣看似“怪”“丑”的字。在這個時候，追求一種審美的情趣才是創(chuàng)作的首位，而可識別性則居于次席。金農(nóng)和鄭板橋在繪畫史的地位很高，他們作書力求新奇，絕不重蹈古人覆轍，個人風(fēng)格突出明了。楊守敬說：“板橋行楷，冬心分隸，皆不受前人束縛，自辟蹊徑。”

鄭板橋年少時十分聰穎，家中清貧，但他做事仍狂放不羈，有狂名。以詩、書、畫“三絕”稱于世。做官前后都以在揚州賣畫為生，為著名的“揚州八怪”之一。其所畫蘭竹，筆道遒勁，筆意流暢，充滿意趣。

八怪之中，鄭板橋名氣最大。在鄭板橋的眾多技藝中書法是最令他得意的。他自我評價“善書法”，而詩詞則是“詩格卑卑”，繪畫更是“余作閑”。從一個“善”字他對書法是自信滿滿的。提到鄭板橋的書法，首先想到的就是他自創(chuàng)的“六分半書”。這個名稱是他在《板橋自敘》中提出的：“善書法，自號六分半書。這是一種以隸書為基礎(chǔ)，融真、草、篆而形成的新書體。他的書法不僅出入于黃庭堅及漢魏碑刻扎實，又有東坡的灑脫，而且加入畫蘭寫竹之筆法，正如他所言“要知畫法通書法，蘭竹如同草隸然”，富有濃郁的畫意，俯仰倚斜，縱逸灑脫，橫涂豎抹。篆隸與草是兩種不同的筆法體系，將這兩種融合實有難度，還要真草隸篆統(tǒng)統(tǒng)用上，就體現(xiàn)了鄭板橋求奇作怪的心理。

鄭板橋的書法創(chuàng)作，多以題畫詩的形式流傳于后世，此類作品以詩、書、畫合璧的形式出現(xiàn)，書法藝術(shù)與詩、畫融為一體，又顯示出獨特的美。他另有一些為官時無意書寫的判詞，也別具一種書法意趣。倒是他有意創(chuàng)作的有些書法作品，用了不少異體字和自造的字，章法布局雖刻意經(jīng)營，也不免稍嫌渙散。不過。從整體上看，鄭板橋?qū)嵅皇榍宕酥琳麄€書法史上的一位怪才和奇才。他的“六分半書”是書法史上的一顆永放光彩的明珠。

在明清時期由于文人畫藝術(shù)的興起，涌現(xiàn)出大量詩、書、畫為一體的書家，除鄭板橋之外，還有八大山人、徐渭等。他們都是畫中有詩，詩中有字，字中融畫的全才。

“書畫同源”，這不僅就書法與繪畫的發(fā)展歷史來說的，更是就兩者的特點來說的，在授課中把握好這兩者的聯(lián)系是很必要的。因此在介紹書法知識的同時我都會這樣穿插繪畫等方面的知識讓學(xué)生一并鑒賞了解，并讓學(xué)生學(xué)會識讀。在了解書法藝術(shù)的同時對我國文字的發(fā)展演變特別是繁體字形都有了一并的掌握。所以，對于書法藝術(shù)內(nèi)容的擴充是十分重要的。希望以后的書法課重點不要僅僅落實在寫，而是文字背后的歷史和情感，使學(xué)生通過書法這座橋梁到達(dá)彼岸——在那里傳統(tǒng)文化之花遍布。