高寧

摘要：在泱泱歷史長河中，中華傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)久不衰，這正體現(xiàn)了其持久的生命力。文化生命在每個藝術(shù)門類中皆有顯現(xiàn)，如：書法、繪畫、音樂、舞蹈等，其中書法藝術(shù)是最具代表性的一種。書法作為中華文化的瑰寶，顯示了其別具一格的內(nèi)涵。書法最能體現(xiàn)文化生命，最基本的原因就在于書法能體現(xiàn)創(chuàng)作主體的心靈世界和書家的群體性文化興趣，人們將自身的情感賦予書法的點畫、結(jié)字和章法當中，使書法的形式意味具有了生命活力與精神內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：書法 文化生命 精神內(nèi)涵 人格象征 學養(yǎng)

中圖分類號：J292.1 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）12-0009-02

藝術(shù)都是由人類所創(chuàng)造，其中必然反映了人的文化內(nèi)涵。書法也是如此，書法能夠歷經(jīng)數(shù)千年并且成為了一門舉世公認的藝術(shù)，正是由于其中包含著豐富的精神意味。書法的文化生命在于它不僅記載了歷史的痕跡、反映了時代的社會背景，而且反映了創(chuàng)作主體的精神世界和書家的群體性文化興趣。

一、書家流派

書家的群體性文化興趣體現(xiàn)了社會背景和文化內(nèi)涵。古代書者有意識地追求書法之美，并在書寫技法、審美風格上的不斷追求，所以出現(xiàn)了書法史上的文人流派。從漢末起，書法藝術(shù)師承祖述而相沿成線，是書法史上特有的現(xiàn)象，成為書法藝術(shù)遞進的基本軌跡。

每個時代的社會背景不同使書法呈現(xiàn)出不同的風貌。梁巘《評書貼》：“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態(tài)?！比缥簳x時代，玄學興起對當時的書法發(fā)展影響甚大。文人縱談玄理，思索宇宙和人生的奧秘；追求風流倜儻，徜徉于山林水流之間而放蕩不羈，從而突破了傳統(tǒng)禮節(jié)教化的約束，更加突出了人的自我思想與情感。所謂“情之所鐘，正在我輩”追求自我，表現(xiàn)個性一時蔚然成風，所以魏晉時期的書風受社會背景的影響也呈現(xiàn)出清新高雅、氣韻生動的風格?！疤粕蟹ā?，即唐代書法整體上都重視法度，唐代書家在前人的基礎上對書法的用筆與結(jié)體做出了規(guī)范，如歐陽詢的《八訣》《三十六法》，唐太宗的《筆法訣》，顏真卿《述張長史筆法十二意》等。因此唐代的楷書結(jié)體規(guī)整、法度森嚴，即使是較為自由的行草書，唐人也摒棄了晉人兼用側(cè)鋒的筆法，只追求純中鋒的用筆。唐代的楷書與草書都是唐代社會背景下書家書法藝術(shù)的體現(xiàn)?！八稳松幸狻?，即說明宋代書法追求意趣，宋代的文人待遇優(yōu)厚而養(yǎng)成文人的自尊意識，并且宋代佛、道思想盛行。宋代的整體社會環(huán)境使得宋人有一種強烈的自我意識，在書法上的體現(xiàn)為書家受前人的束縛少，極力表現(xiàn)自身的特點。“宋四家”就是在這樣的書壇風氣中形成的。書史上比較有代表性的書家群體還有元代的隱士書家群，因元代非漢人政權(quán)，文人待遇又很低，故元代有若干文人隱而不出，以書畫為樂，這就形成了元代書壇上的隱士派書家群。隱士書法的特點是任其自然，故個體精神表現(xiàn)突出，其風格多簡逸樸實，多狂怪不羈；用筆則多醇和自然或天真率意，其間透出一股錚錚傲氣。明末清初之八大山人、清代揚州八怪書法，都不同程度地具有這種氣息。隱士書法的意味首先在其醇淡任真的意境，而這種意境又與社會環(huán)境、人生遭遇密切相連，能達到其境界者實在不多。從他們的書風便可看出其所處的社會壞境和蘊含的文化內(nèi)涵。

二、人格象征論

古人對于書法的修煉，也就是對自己生命形象的修煉。在漢末魏晉時期，古代書法觀念中便產(chǎn)生了書法人格化的思想，人格象征論是古代書論中的核心命題之一。在古代書論中，人格精神是在最高層次上對書法藝術(shù)的關(guān)照點，就人格象征論本身而言，最初的內(nèi)容是書風中人格意味，后逐漸擴展到人品、書品的內(nèi)在聯(lián)系，以及深入到微觀層次的書畫點畫技法的人格精神去向，從而構(gòu)成了完整的人格象征論的命題。在古代書法觀念中，其一大特點就是用人格化的方式來形容書法的點畫形態(tài)，將生命的活力和活潑的情趣賦予本無生命的點畫之中。書法藝術(shù)用以表現(xiàn)人的精神面貌便有了堅實的根基，書法藝術(shù)的審美內(nèi)涵和藝術(shù)品質(zhì)，也大大增加和豐富了。從書法的技法方面來講，點畫形態(tài)的人格化一方面從人的身形體態(tài)和性格情緒出發(fā)，對技法所要創(chuàng)造的美規(guī)定了基本原則。

書法人格象征意味常常是“只可意會，不可言傳”的，它是用一種相對具體的、可聯(lián)想的形象來引導我們打開欣賞抽象的書法藝術(shù)之門。如果聯(lián)系到點畫形質(zhì)中的人格意味，這種具體的形象便具有書法本體的堅實基礎。如作為“字之體骨”的橫豎畫，在顏真卿書法中是“堅正均靜”的，這就使其書具有一種莊重、宏博的基本風格，恰如以莊重而深博著稱的顏魯公之人格。而蘇東坡橫豎畫多欹側(cè)，則有一種“天真爛漫”的“豪杰之氣”。這樣，我們對書家的風格以及構(gòu)成其風格的點畫形態(tài)，乃至其體現(xiàn)的人格意味便有了一種較為具體的感受，使橫豎俯仰的點畫形態(tài)顯得親切而富有人情味。因此，在書法欣賞中，對書法藝術(shù)的實踐體會越深，對各種人格精神領會得越深刻，欣賞的內(nèi)涵就會越豐富、越奧妙無窮。

“書如其人”說乃是古代對書法藝術(shù)極為深刻的洞察。在欣賞學上，它要求我們對每一個書家的把握必須以他的全部生活、全部思想為基點；在創(chuàng)作論上，它要求以人品的修煉和提高作為提高書藝的必要前提，作為達到書法藝術(shù)高境界的必經(jīng)環(huán)節(jié)。書品和人品的關(guān)系研究，是帶有藝術(shù)哲學意味的對書法藝術(shù)深層規(guī)律的揭示。正是在這種思想引導下，中國書法藝術(shù)才具有極深刻的藝術(shù)內(nèi)涵，同時在書論中又構(gòu)建了“學養(yǎng)論”命題。

三、學養(yǎng)論

學養(yǎng)論的要求書法家能做到于書法之外累積學識，提升自己的學問涵養(yǎng)，增強審美能力以提高書法藝術(shù)境界。明代董其昌說：“讀萬卷書，行萬里路”，概括地反映了中國古代藝術(shù)家重視基本修養(yǎng)的觀點。

古代書論中的“學”，主要有兩大內(nèi)容，一方面相當于“行萬里路”，即在自然界中感受自然，欣賞自然，陶冶自身的情操，使心靈的到凈化，并通過瞻仰自然界的變化之美深化對書法的會意，繼而經(jīng)過“頓悟”啟發(fā)創(chuàng)造書法之美的靈感，使書法藝術(shù)發(fā)生質(zhì)的飛躍?！白x萬卷書”是書法家“學”的一個重要方面。蘇東坡曾說：“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神?！奔凑f明“于字內(nèi)求字”實屬浪費光陰，在書法以外，讀萬卷書，厚積薄發(fā)，才能在一個更高的精神層次上形成書法的品格。要是只在書法上用功，而缺少詩、文、繪畫、印章、音樂等方面的藝術(shù)涵養(yǎng)，便難以達到高深的意境。書史上的杰出書家，沒有一個是僅擅書法一藝，而對其他藝術(shù)一無所知的，其中文學修養(yǎng)尤為重要，所以書法形式背后的內(nèi)涵是至關(guān)重要的。

書法背后的文化內(nèi)涵宏博深遠，其生命力也是客觀存在的。生命周期本是對生命而言，非生命事物的興衰具有與生命類似的變化過程。在人類文化研究的許多學說中都有文化生命周期的體現(xiàn)，事實也證明文化是具有生命力的。文化生命的周期是客觀存在的，在其他學科中也可以證明文化的生命周期。費孝通在《文化的生與死》一書中說：“任何文化事物都具有一定的生命周期，都經(jīng)歷由起到落，由生到滅，由新到舊的過程。新事物的產(chǎn)生，舊事物的不斷淘汰，形成連續(xù)的新陳代謝過程?！贝擞^點在書法中也可見到。

在論述中發(fā)現(xiàn)，書法文化生命力最直接的體現(xiàn)為其在漫漫歷史長河中延續(xù)至今。文化看似無形卻可以化為內(nèi)在精神，其在社會中的適應力、凝聚力、創(chuàng)造力、親和力和向心力都是生命力的體現(xiàn)。

參考文獻：

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