申晟

摘要：作曲，是人們對(duì)于聲音的一種有邏輯、有情感、有創(chuàng)造的組織行為。傳統(tǒng)的作曲很大程度上受到來(lái)自于聲音的禁錮，由于生產(chǎn)力發(fā)展很多未知的聲音被發(fā)現(xiàn)，這極大的拓展了作曲家們的想象，為現(xiàn)代音樂(lè)的提供了無(wú)盡的空間，傳統(tǒng)的作曲方式也隨之有了變化。

關(guān)鍵詞：作曲；設(shè)計(jì)

一直以來(lái)大家對(duì)作曲有一種誤解，認(rèn)為寫歌既是作曲，那么我們來(lái)看看學(xué)術(shù)界對(duì)作曲的定義：運(yùn)用旋律寫作法、和聲學(xué)、復(fù)調(diào)、配器法、曲式結(jié)構(gòu)的技術(shù)理論體系來(lái)表達(dá)創(chuàng)作者音樂(lè)思想的方法稱為作曲?？梢?jiàn)寫歌僅僅是作曲其中的一個(gè)環(huán)節(jié)，是旋律寫作的部分。不難看出，作曲是一種復(fù)雜而且需要邏輯的一種復(fù)合表現(xiàn)形式，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是，在一個(gè)完整的結(jié)構(gòu)內(nèi)，將旋律，和聲，配器，復(fù)調(diào)有機(jī)的組織起來(lái)。作曲的英文是compose/composition，即“組織”的compose/composition。那么怎么組織？其過(guò)程就是對(duì)素材進(jìn)行整合、組裝、創(chuàng)造性地安排與使用。早期的音樂(lè)中，作品必須能夠順利進(jìn)行演奏才算完成全部的作曲工作。并且，創(chuàng)作能夠演奏出來(lái)的音樂(lè)才能算是作曲。隨著音樂(lè)制作（Music production）技術(shù)的發(fā)展，某些聲部最后即便沒(méi)有實(shí)現(xiàn)演奏，或者說(shuō)部分音響并不適合真實(shí)演奏或無(wú)法演奏，也可通過(guò)電子設(shè)備獲得想要的音樂(lè)效果。所以創(chuàng)作某些即便沒(méi)有最后的演奏步驟的音樂(lè)也屬于作曲，然而現(xiàn)代作曲，對(duì)聲音的要求越來(lái)越高，從某種層面來(lái)理解那就是音樂(lè)最終是聽(tīng)到的藝術(shù)，是滿足人們對(duì)聲音追求的一種藝術(shù)形式，聲音已經(jīng)超越作曲本身，成為了一個(gè)新的領(lǐng)域。隨著樂(lè)器制造業(yè)的發(fā)展，音樂(lè)教育的系統(tǒng)化，各種不同于傳統(tǒng)的樂(lè)器，包括各種非常規(guī)的發(fā)聲方法的誕生，都大大的推動(dòng)了作曲的發(fā)展，現(xiàn)代作曲已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)豐富多彩的時(shí)期，作曲的想象力和創(chuàng)造力被極大的激發(fā)，聲音設(shè)計(jì)--一種新的作曲理念由此誕生。我的一些同學(xué)曾經(jīng)調(diào)侃說(shuō)，我們這些搞作曲，在當(dāng)下就是一個(gè)設(shè)計(jì)師，聲音的設(shè)計(jì)師。

那么聲音是如何設(shè)計(jì)的呢？這個(gè)問(wèn)題傳統(tǒng)音樂(lè)可以給我們一些答案。

首先我來(lái)描述一下傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)作過(guò)程。傳統(tǒng)音樂(lè)的設(shè)計(jì)可以說(shuō)是非常完美的，完整而龐大的曲式結(jié)構(gòu)，豐富的和聲系統(tǒng)，有效的組織層次（即配器），旋律加之復(fù)調(diào)可以給作曲家提供無(wú)限的表達(dá)空間，最后呈現(xiàn)的樂(lè)譜由演奏家演奏，讓音樂(lè)受眾聽(tīng)到這些美妙音響。但是這些已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代作曲家對(duì)聲音追求了，他們不斷地嘗試去打破傳統(tǒng)音樂(lè)創(chuàng)作的禁錮，從各個(gè)方面。之前提到的設(shè)計(jì)，是一種新的理念，在融合了傳統(tǒng)音樂(lè)的曲調(diào)，結(jié)構(gòu)和配器形式后，加入了對(duì)音樂(lè)元素之外的各種聲音的設(shè)計(jì)。這種理念的提出受到了當(dāng)代作曲家的熱捧。聲音設(shè)計(jì)起源于電影，自上世紀(jì)七十年代末八十年代初出現(xiàn)“聲音設(shè)計(jì)師”以來(lái)，聲音設(shè)計(jì)師們?cè)陂L(zhǎng)期的電影電視創(chuàng)作實(shí)踐中，形成了比較系統(tǒng)、完整的“聲音設(shè)計(jì)”工藝流程，使得各工種聲音創(chuàng)作人員的專業(yè)水平及聲音元素的作用得到更大限度的發(fā)揮。這種有聲去設(shè)計(jì)無(wú)聲畫面的概念被現(xiàn)代作曲家所認(rèn)同，他們認(rèn)為聲音也是有畫面的，就像一幅美術(shù)作品，各種顏色的搭配，各種線條的結(jié)合，就音樂(lè)來(lái)說(shuō)同樣具有這些元素。那么旋律之外的聲音被大量的應(yīng)用進(jìn)來(lái)，甚至現(xiàn)代作曲法把一些被定性為噪音的元素也納入創(chuàng)作范圍，顯然對(duì)于傳統(tǒng)審美來(lái)說(shuō)這無(wú)疑是災(zāi)難，讓許多聽(tīng)眾的耳朵難以接受。那么是不是所有新元素的加入都不被認(rèn)同嗎？不，新的設(shè)計(jì)就這個(gè)問(wèn)題給出了一個(gè)很好的答案，新的設(shè)計(jì)理念是否成功呢？在我們?nèi)ヌ綄ば略O(shè)計(jì)理念的成功與否之前，我先來(lái)給大家來(lái)回顧一下傳統(tǒng)音樂(lè)的設(shè)計(jì)即配器。

配器的字面含義，是指給聲部分配樂(lè)器。它有幾個(gè)核心的理解。第一，字面含義給聲部分配樂(lè)器。這就說(shuō)明，在分配樂(lè)器之前“主要聲部”或“結(jié)構(gòu)因素”已經(jīng)基本確立（注意措辭，是“基本確立”）。第二，拓展意義：是指以“單維空間”到“三維”或“多維空間”的處理方式。第三，配器的創(chuàng)造性，不在于“染色”和“渲”，而在于“染”。前者可以被看成是基于骨架聲部的活動(dòng)（可以看成是“看譜”或“背譜”），后者則在基于骨架聲部和結(jié)構(gòu)因素基礎(chǔ)之上的“創(chuàng)造”（可以看成是“離譜”）。也有學(xué)者用“獨(dú)立性裝飾”和“非獨(dú)立性裝飾”。來(lái)形容配器理論中對(duì)于創(chuàng)造性思維“維度”的配器情況。配器就是給一段主旋律配上多聲部伴奏的總譜的過(guò)程。這是一種比較復(fù)雜的音樂(lè)過(guò)程，配器是作曲法的組成部分之一。指器樂(lè)合奏曲中各種樂(lè)器的配合。其內(nèi)容要點(diǎn)為：1.各類樂(lè)器性能；2.各類樂(lè)器的音色對(duì)比與配合效果；3.樂(lè)曲原音響統(tǒng)一效果。

不難看出配器的實(shí)質(zhì)是在結(jié)構(gòu)和旋律基礎(chǔ)上，把元素分配給不同的樂(lè)器，以達(dá)到加強(qiáng)旋律的目的。

傳統(tǒng)的配器同樣是有模式的，比如交響樂(lè)配器，室內(nèi)樂(lè)，流行音樂(lè)，我們國(guó)家的民樂(lè)等，配器具有地域化，風(fēng)格化的特點(diǎn)。我來(lái)舉幾個(gè)例子說(shuō)明一下。

交響樂(lè)配器。（管弦樂(lè)團(tuán)）按建制可分為雙管樂(lè)團(tuán)和三管樂(lè)團(tuán)，通常由弦樂(lè)、管樂(lè)、打擊樂(lè)三大聲部組成，小規(guī)模的交響樂(lè)團(tuán)一般有大約20-30名樂(lè)手，而大型的三管樂(lè)團(tuán)演出陣容可達(dá)百余人。

樂(lè)器構(gòu)成：

弦樂(lè)器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。

木管樂(lè)器：長(zhǎng)笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國(guó)管（中音雙簧管）、大管（巴松管）等。

銅管樂(lè)器：小號(hào)、短號(hào)、長(zhǎng)號(hào)、圓號(hào)（法國(guó)號(hào)）、大號(hào)等。

打擊樂(lè)器：定音鼓、大鼓、小鼓、鑼、镲、鈴鼓、三角鐵等。

色彩樂(lè)器組：鋼琴、豎琴、木琴、鋁板鐘琴、鋼片琴。

等級(jí)關(guān)系：

第一成員，每個(gè)樂(lè)器組有一個(gè)首席演奏家（或獨(dú)奏家），他在組內(nèi)有獨(dú)奏和領(lǐng)導(dǎo)組內(nèi)其他音樂(lè)家的任務(wù)。

第二成員小提琴分兩組：第一小提琴和第二小提琴，因此小提琴有兩個(gè)首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席，他不但是弓弦樂(lè)器的首席，而且是整個(gè)樂(lè)隊(duì)的首席，地位只在指揮之下。長(zhǎng)號(hào)的首席演奏家是低音的首席演奏家，而小號(hào)的首席演奏家則是整個(gè)銅管樂(lè)器的首席演奏家。單簧管（有時(shí)是長(zhǎng)笛）的首席演奏家是整個(gè)木管樂(lè)器的首席演奏家。法國(guó)號(hào)技術(shù)上屬銅管樂(lè)器，但往往同時(shí)有銅管和木管樂(lè)器的作用。大多數(shù)樂(lè)器組還有一個(gè)副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。

第三成員，代管弦樂(lè)團(tuán)演奏時(shí)一般需要一個(gè)指揮家指揮，過(guò)去的樂(lè)團(tuán)沒(méi)有指揮家，首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天，尤其一些小的室內(nèi)樂(lè)團(tuán)或?qū)ｉT演奏巴洛克音樂(lè)的樂(lè)團(tuán)也不用指揮家。管弦樂(lè)團(tuán)一般演奏古典音樂(lè)或歌劇，有時(shí)也會(huì)演奏流行音樂(lè)。有些樂(lè)團(tuán)也會(huì)為電影配樂(lè)或音樂(lè)專輯擔(dān)任的演奏。那么這么龐大的樂(lè)器結(jié)構(gòu)，分工也是非常細(xì)致的，有旋律聲部，節(jié)奏聲部，效果聲部等等。當(dāng)然這個(gè)分工不是固定的，作曲家根據(jù)需要可以，任意的進(jìn)行安排。

我國(guó)的民樂(lè)樂(lè)隊(duì)，也有類似交響的結(jié)構(gòu)，但是樂(lè)器不盡相同。

樂(lè)器構(gòu)成：

弦樂(lè)器：二胡、板胡、高胡、京胡、墜胡、馬頭琴、艾捷克、中胡、革胡、大胡等。

管樂(lè)器：笙，嗩吶，竹笛，蕭等。

彈撥樂(lè)器（民樂(lè)特有）：阮，古箏，琵琶，揚(yáng)琴，三弦，月琴，柳琴等。

打擊樂(lè)器：排鼓，小鑼，小镲，木魚(yú)，扁鼓，花盆鼓，梆子等。

民樂(lè)的配器更趨向于加強(qiáng)旋律的特點(diǎn)，近年來(lái)很多作曲家把交響的手法運(yùn)用其中，給民樂(lè)配器帶來(lái)了更大的空間的發(fā)展，大大豐富了音樂(lè)元素。

流行音樂(lè)配器就更為豐富了，多元化是它的顯著特點(diǎn)，可以四大件（電吉他，電貝司，架子鼓，鍵盤），也可以融合室內(nèi)樂(lè)加入弦樂(lè)隊(duì)，也可以加入民樂(lè)，甚至把不同風(fēng)格的配器都可以融入進(jìn)來(lái)，國(guó)際比較流行的諸如R&B、HIPOP、RAP等等以節(jié)奏為主要元素的音樂(lè)類型，如此更符合音樂(lè)設(shè)計(jì)的理念---更多的元素，更廣的聲音體驗(yàn)。

現(xiàn)代音樂(lè)設(shè)計(jì)融入了傳統(tǒng)配器的聲音層次概念，在有層次的基礎(chǔ)上加入，背景音效，點(diǎn)化效果，特殊音效，甚至創(chuàng)造一些我們平時(shí)很少能聽(tīng)到的聲音，在電腦科技的推動(dòng)下這些成為了現(xiàn)實(shí)?，F(xiàn)在的音樂(lè)設(shè)計(jì)師，創(chuàng)作的流程也發(fā)生了變化，也許一個(gè)音效，或者一個(gè)氛圍小特效都能引發(fā)他們的創(chuàng)作激情。也許未來(lái)的音樂(lè)，是一種心情，是一件事，是我們未知的發(fā)現(xiàn)，設(shè)計(jì)有著無(wú)限可能。